ΦΑΚΕΛΟΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΥ ΥΛΙΚΟΥ

Transcript

1 Διεύθυνση Γραφείων: Κασομούλη 33 Αθήνα Ιστοσελίδα: Τηλέφωνο & Φαξ: ΦΑΚΕΛΟΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΥ ΥΛΙΚΟΥ ΗΛΙΚΙΕΣ 3-9 ΕΤΩΝ ΕΤΟΣ: ΤΟΥ ΟΝΕΙΡΟΥ ΤΟ ΦΤΕΡΟ ΣΤΗΣ ΑΓΑΠΗΣ ΤΟ ΧΟΡΟ Παραγωγή του Ινστιτούτου Παιδαγωγικού Θεάτρου «Θεατρομάθεια» Ένα έργο συμμετοχικού θεάτρου του Τάκη Χρυσούλη Παραστάσεις στον Πολυχώρο Άγκυρα (Σόλωνος 124 & Εμ.Μπενάκη) και σε σχολεία της Αττικής και της περιφέρειας. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο: Τάκης Χρυσούλης Σκηνοθεσία: Αλίκη Κατσαβού Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος Σκηνικά: Ιουστίνη Χατζάκη Μουσική επιμέλεια - ενορχήστρωση: Βασίλης Κούλογλου ΣΤΟΧΟΙ ΥΛΙΚΟΥ Ιδέες και δραστηριότητες για την τάξη σας. Δημιουργία ευκαιριών για διδασκαλία μέσω του θεάτρου Καλλιέργεια κριτικής σκέψης και ενδυνάμωση των ικανοτήτων επικοινωνίας, των μαθητών Ερέθισμα για τη φαντασία και την περιέργεια των μαθητών τόσο για το ίδιο το θέατρο, όσο και για το θέμα του έργου. Συσχέτιση της παράστασης με τη διδακτέα ύλη Παίζουν οι ηθοποιοί: Έλενα Ρουμελιώτη, Μάρω Χασιώτη & συμμετέχουν όλα τα παιδιά Τεχνικός Παράστασης: Δημήτρης Ασημακόπουλος Κατασκευές κοστουμιών: Άννα Κατσαβού Κατασκευές αντικειμένων: Ιουστίνη Χατζάκη Ξύλινες κατασκευές: Παναγιώτης Παλαιοθόδωρος Διεύθυνση Οργάνωσης: Αλίκη Κατσαβού Γραφείο Οργάνωσης: Ελ. Μηναδάκη, Βασούλα Δημητρακοπούλου Ο φάκελος εκπαιδευτικού υλικού συντάχθηκε από την Εκπαιδευτική Επιτροπή του Ινστιτούτου Παιδαγωγικού Θεάτρου ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΥΛΙΚΟ ΤΗΣ ΘΕΑΤΡΟΜΑΘΕΙΑΣ ΣΤΟ ΙΝΤΕΡΝΕΤ:

2 ΚΑΛΩΣ ΗΛΘΑΤΕ ΣΤΗ ΘΕΑΤΡΟΜΑΘΕΙΑ Σκοπός μας τα 12 χρόνια της λειτουργίας μας είναι η προώθηση της ιδέας του παιδαγωγικού θεάτρου στην Ελληνική κοινωνία. Αναπτύσσουμε πληθώρα δραστηριοτήτων για την επίτευξη της αποστολής μας (Παραστάσεις για παιδιά, εφήβους και ενήλικες, σεμινάρια, ραδιοφωνικό θέατρο, εκδόσεις, ιντερνέτ). Η ζωντανή εμπειρία μας στο χώρο του θεάτρου μας οδήγησε στην εφαρμογή και ανάπτυξη του βιωματικού - συμμετοχικού θεάτρου για παιδιά 3-9 ετών. Τα παιδιά-θεατές συμμετέχουν ενεργά στα επί σκηνής δρώμενα, εξελίσσοντας την ιστορία του έργου. Το είδος αυτό θεάτρου, καθιστά το παιδί από παθητικό θεατή, σε συνδημιουργό και ενεργό κοινωνό του δρώμενου. Αντιλαμβάνεται με την ατομική συμβολή, τη συλλογικότητα ως βασικό στοιχείο για την ολοκλήρωση του όποιου έργου. Το ρεπερτόριο της Παιδικής Σκηνής Συμμετοχικού Θεάτρου καθορίζεται από τις βαθύτερες αναζητήσεις, τα θέλω καθώς και τη δυνατότητα πρόσληψης, ανάλογα με την ηλικία των παιδιών. Τα έργα γράφονται λαμβάνοντας υπόψη αυτές ακριβώς τις παραμέτρους και περιλαμβάνουν το θεατρικό παιχνίδι ήδη στη δομή τους, ώστε αυτό να συμβαίνει αβίαστα και σχεδόν αυθόρμητα κατά τη διάρκεια της παράστασης. Οι ηθοποιοί που στελεχώνουν την Παιδική Σκηνή είναι στην πλειοψηφία τους σταθεροί συνεργάτες μας και έτσι έχουν «εκπαιδευτεί» σε αυτό το είδος που απαιτεί μεγάλη ερμηνευτική δύναμη, ικανότητες αυτοσχεδιασμού και σωματικού θεάτρου, αμεσότητα στην έκφραση και ικανότητες καθοδήγησης παιδιών σε δράση, ενώ παράλληλα απαιτεί ευελιξία ώστε να δίνει ευκαιρία στα παιδιά να εκφράσουν την προσωπικότητά τους, χωρίς να χαλαρώνει η σκηνική δράση. Σημαντικοί καλλιτέχνες στελεχώνουν τις παραστάσεις μας σε όλα τα επιμέρους στοιχεία όπως η ενδυματολογία, η μουσική και η χορογραφία, ώστε το αποτέλεσμα να είναι καλλιτεχνικά και αισθητικά άρτιο. Πιστεύουμε ότι το Συμμετοχικό Θέατρο δημιουργεί ένα πραγματικά ευέλικτο και φιλικό μαθησιακό περιβάλλον για τα παιδιά που εξασφαλίζει τις προϋποθέσεις για την ολόπλευρη ανάπτυξή τους. Καλλιεργεί τη δημιουργικότητα, την προσωπικότητά τους και ενεργοποιεί τη σκέψη τους. Επίσης επιτρέπει να βιώνουν τη χαρά και την απόλαυση που μπορεί να προσφέρει η κατάκτηση της γνώσης δια μέσου της αισθητικής απόλαυσης που προσφέρει η τέχνη του θεάτρου. Παράλληλα στηρίζουμε τη σύγχρονη παιδαγωγική αντίληψη, με κατάλληλο εκπαιδευτικό υλικό για κάθε έργο, με σεμινάρια και με τον ενημερωτικό ιστοχώρο μας. «Κάνουμε θέατρο για να κάνουμε το όνειρο των παιδιών μας να ανθίσει» ~Τ.Χρυσούλης

3 όνειρα προσδοκίες αγάπη ΤΟΥ ΟΝΕΙΡΟΥ ΤΟ ΦΤΕΡΟ ΣΤΗΣ ΑΓΑΠΗΣ ΤΟ ΧΟΡΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ Πριν χαθεί το όνειρό μας Αυτό το όνειρο για το μέγεθος-μεγαλείο, που κουβαλάει καθένας από μας σαν άνθρωπος Αυτό το όνειρο που πάντα θέλουμε ν αγγίξουμε και διαρκώς ξεφεύγει. Αυτό το όνειρο που μεγάλοι προδίδουμε κάτω απ το αδυσώπητο βάρος της ανάγκης. Αυτό το όνειρο έρχεται τούτο το απλό εργάκι να το λογοδώσει και να το δέσει με το δάχτυλο κάθε μικρού θεατή μ ένα δαχτυλίδι αγάπης. Έναν αρραβώνα που θα γεμίσει πίστη και χαρά, τα μεγάλα αθώα μάτια των μικρών φίλων μας. Τάκης Χρυσούλης Το έργο "Του ονείρου το φτερό στης αγάπης το χορό" του Τάκη Χρυσούλη είναι ένα αστραφτερό διαμάντι στο παιδικό θέατρο. Ένα έργο που μας ταξιδεύει στον συναρπαστικό κόσμο του παιδικού ονείρου. Στην περιπέτειά μας θα δεθούμε στο γαϊτανάκι του ονείρου και με το δαχτυλίδι της υπόσχεσής μας θα φωλιάσει η αγάπη σε όλες τις καρδιές. Είναι ιδιαίτερα σημαντικό το ότι πρόκειται για ένα έργο με έξοχο λόγο, που αναπτύσσει το λεξιλόγιο παράλληλα με τη φαντασία του παιδιού. Η σκηνοθεσία μου είχε στόχο να αναδείξει την παιχνιδιάρικη διάθεση και το χιούμορ των ηρώων μέσα από την ιδιαίτερη κινησιολογία τους. Με αρωγό τον Μιχάλη Σδούγκου στα κοστούμια και την Ιουστίνη Χατζάκη στη ζωγραφική του σκηνικού θέλησα να τονίσω το φανταστικό-ονειρικό στοιχείο τόσο του χώρου όσο και των ηρώων του έργου. Ελπίζουμε να απολαύσετε το ταξίδι μας στην Αγαπούπολη και να θυμάστε ότι τα όνειρά μας θα χαθούν εάν δεν τα αγαπάμε! Αλίκη Κατσαβού

4 ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ Ο Πιτσούνης έχει από την κουκουβάγια του ξύπνιου το βοτάνι. Η Πίτσα-Πιπίτσα η Αλεπουδίτσα του δείχνει πώς αυτό θα το μοιράσει σ όλα τα παιδιά για να μην κοιμηθούν και να πάνε όλοι μαζί στην Αγαπούπολη, όπου τα όνειρα κι οι επιθυμίες όλων γίνονται πραγματικότητα. Στον δρόμο συναντούν τον Φρύνο το Βατραχάκι, που θέλει να βάλει μηχανή στο φυλλαράκι για ν αποκτήσει κρις-κραφτ (δάσκαλος στο σκι) αλλά κι ο Περιστέρης ταχυδρόμος για να πηγαίνει καλά μηνύματα. Στήνουν το γαϊτανάκι με τη βοήθεια της Αχτίδας Φωτεινούλας. Εκεί τα παιδιά κρατούν κορδέλα όπου εξομολογούνται τα όνειρά τους (τι θέλουν να γίνουν όταν μεγαλώσουν). Τότε εκείνη τους αποκαλύπτει τον τρόπο για να δεθούν με το όνειρό τους. Ότι πρέπει δηλαδή να δώσουν λόγο-αρραβώνα πως θα αγαπούν το όνειρό τους και θα το χρησιμοποιούν για το καλό όλων των ανθρώπων. Και η παράσταση τελειώνει με το δαχτυλίδι υπόσχεση που μοιράζεται σε όλα τα παιδιά. Μια παράσταση συμμετοχικού θεάτρου που υποστηρίζει τα παιδιά να εκφράσουν τα θέλω και τα όνειρα τους και ενθαρρύνει τις πρωτοβουλίες τους. Όμως συγχρόνως θα τους υποδείξει τρόπους για να πετύχουν το στόχο τους. Έτσι, σαν κύρια επιδίωξη, για να µη σβήσει ο ύπνος τα όνειρα και τις φιλοδοξίες τους, οφείλουν να κερδίσουν το δαχτυλίδι του αρραβώνα της αγάπης. Στην προσπάθειά τους αυτή, οι ήρωες του έργου, θα οδηγήσουν τους μικρούς θεατές-συνταξιδιώτες, μέσα από περιπέτειες ως την Αγαπούπολη, όπου θα τους δοθεί σαν έπαθλο το δαχτυλίδι της αγάπης µε το ρουμπίνι της χαράς. ΟΙ ΗΡΩΕΣ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ Πιτσούνης ο Χνουδοπουπουλένιος (περιστέρι): Νυστάζει πολύ από τότε που έχασε τα όνειρά του. Θέλει να φτάσει στην Αγαπούπολη και διαθέτει το βοτάνι του ξύπνιου που του έδωσε μια σοφή κουκουβάγια. Πίτσα-Πιπίτσα η Αλεπουδίτσα: Εφευρετική και καθόλου πονηρή πια. Έχει μετανιώσει για όλες τις πονηριές της από τότε που έχασε τα όνειρά της. Θα σκαρφιστεί πολλές λύσεις για να φτάσουν ως την Αγαπούπολη όλοι. Φίνος Φρύνος το βατραχάκι: Διασκεδαστικός κι αγαπησιάρης. Θέλει σε όλα να ναι πρώτος και είναι πρόθυμος να βοηθήσει σε όλα. Νεράιδα Φωτεινούλα: Η συνάντησή μαζί της είναι καθοριστική για να στεφθεί με επιτυχία η περιπέτεια ως την Αγαπούπολη γιατί είναι η μόνη που ξέρει πώς να δέσουμε το όνειρό μας στο γαϊτανάκι για να κρατήσει για πάντα. Λατρεύει τα νουφαράκια και τον ήχο της βροχής και για να την ευχαριστήσουν τα παιδιά θα μεταμφιεστούν σε μικρά νουφαράκια και θα της χορέψουν το χορό της χαράς. Με μεσολάβησή της γιατί είναι η μόνη που ξέρει πώς να επικοινωνήσει μαζί του, ο Ύπνος στέλνει τα δακτυλίδια της αγάπης που μας δένουν με το όνειρό μας όταν σιγουρευτεί ότι τα παιδιά πια θα τα φροντίζουν. ΛΕΞΙΛΟΓΙΟ ατρόμητος ακλόνητος βοτάνι βλέφαρα κόχη μπουρμπουλήθρα παγαποντιές πασουμάκια ράμφος σμαραγδένιο τσαχπινιά χνουδάκι νούφαρο

5 ΠΡΙΝ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ (ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑΣ) 1. Ο καλύτερος τρόπος για να προετοιμάσετε τους μαθητές σας είναι να τους πείτε το τίτλο, να τους αναφέρετε την περίληψη του έργου και τους χαρακτήρες. Φτιάξτε ζωγραφιές για το πώς τους φαντάζονται. 2. Συζητήστε με τα παιδιά για τα όνειρα που κάνουν. Ζητήστε τους να τα ζωγραφίσουν. 3. Συζητήστε με τα παιδιά τις λέξεις του λεξιλογίου που παραθέτουμε στον Φάκελο αυτό. 4. Μιλήστε τους για το θέατρο. Τι κάνει ένας ηθοποιός, ο σκηνοθέτης, ο ενδυματολόγος, ο σκηνογράφος, το σκηνικό, το θεατρικό κείμενο, τα κοστούμια, το μακιγιάζ, κλπ. 5. Ρωτήστε τους μαθητές πόσοι έχουν δει θέατρο. Αφήστε τους να μοιραστούν τις εμπειρίες τους μεταξύ τους. 6. Ενημερώστε τα παιδιά ότι μπορούν να χειροκροτούν και να γελούν ελεύθερα όπου τους αρέσει αυτό που γίνεται στη σκηνή (π.χ. μετά από ένα τραγούδι ή ένα χορό ή ένα αστείο που είπαν οι ήρωες του έργου). Δεν πρέπει όμως να μιλάνε μεταξύ τους. Γιατί στο θέατρο είναι ευκολότερο να δεις και να ακούσεις την παράσταση αν μείνεις ήσυχα στη θέση σου και ακούσεις πολύ προσεκτικά αυτά που λένε οι ηθοποιοί. 7. Στην παράστασή μας θα ζητηθεί από τα παιδιά να ανέβουν στη σκηνή για να βοηθήσουν τους ηθοποιούς και να παίξουν. Η συμμετοχή τους αυτή είναι πολύ σημαντική στην εξέλιξη του έργου, αλλά πρέπει να γίνει μόνο όταν οι ηθοποιοί το ζητήσουν. 8. Το ανέβασμα των παιδιών στη σκηνή, πρέπει να γίνεται οργανωμένα. Για το λόγο αυτό συμβουλέψτε τα παιδιά να μη φωνάζουν όταν οι ηθοποιοί ζητούν παιδιά για κάποιο παιχνίδι, αλλά απλά να δηλώνουν την επιθυμία τους σηκώνοντας το χέρι τους. Οι ηθοποιοί θα κάνουν τα αδύνατα δυνατά ώστε να μη μείνει ούτε ένα παιδί παραπονεμένο μέχρι να τελειώσει το έργο. ΒΟΗΘΗΤΙΚΕΣ ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ & ΑΠΑΝΤΗΣΕΙΣ 1. Ποιες είναι οι διαφορές μεταξύ του... να πάμε στο θέατρο και να δούμε τηλεόραση ή μια κινηματογραφική ταινία; Πιθανές απαντήσεις: Οι ηθοποιοί παρουσιάζονται ζωντανά στη σκηνή του θεάτρου. Έχουν περάσει πολλές εβδομάδες προετοιμασίας της παράστασης, κάνοντας πρόβες. Στις παραστάσεις θεάτρου, εκτός από τους ηθοποιούς σημαντικό ρόλο παίζουν και τα κοστούμια, η μουσική, τα ειδικά εφέ, ο φωτισμός και φυσικά το κοινό προσθέτει στην τελική εμπειρία. Το κοινό είναι πολύ σημαντικό μέρος της παράστασης. Συχνά η επιτυχία ενός έργου εξαρτάται από το κοινό. Η εκτίμηση κι ο ενθουσιασμός για τους ηθοποιούς φαίνεται από την προσοχή και τη συμμετοχή του κοινού όπου αυτό ζητηθεί. Ακόμα από το γέλιο ή τη συγκίνηση του κοινού και από το χειροκρότημά του. Η ατμόσφαιρα του θεάτρου είναι εντελώς διαφορετική από αυτήν στο σπίτι μας, όταν βλέπουμε τηλεόραση, όπου μπορούμε να διακόψουμε την εκπομπή όποτε θέλουμε, να σηκωθούμε, να μιλήσουμε, κλπ. Είναι ευκολότερο να παρατηρήσεις τους ηθοποιούς που βλέπεις ζωντανά στο θέατρο. Να δεις πώς χρησιμοποιούν το σώμα και τη φωνή τους, για να δημιουργήσουν διαφορετικούς χαρακτήρες και συναισθήματα. Οι ηθοποιοί φορούν κοστούμια και μακιγιάρονται για να δημιουργήσουν καλύτερα την εικόνα του χαρακτήρα που υποδύονται. 2. Γιατί και πότε χειροκροτούμε στο θέατρο; Κατά τη διάρκεια της παράστασης γιατί ο ηθοποιός ή οι ηθοποιοί έπαιξαν εξαιρετικά μια σκηνή του έργου. Στο τέλος της παράστασης για να δείξουμε την εκτίμησή μας στους ηθοποιούς και να τους ευχαριστήσουμε για μια ωραία παράσταση.

6 ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ (ΑΝΑΛΥΣΗ - ΑΦΟΜΟΙΩΣΗ) Προτεινόμενες ερωτήσεις & δραστηριότητες: Ποιος ήρωας εμφανίστηκε πρώτος στο έργο; Τι μας είπε; (Περιστέρης/ ο ύπνος μάζεψε τα όνειρά μας.) Ποιος ήρωας ήρθε μετά; Τι κατάφερε; (Η Αλεπού/ Βρήκε τα σημεία του ορίζοντα για να φύγει ο Περιστέρης και να πάει στη Νεράιδα Φωτεινούλα και έκανε μπουρμπουλήθρες με του ξύπνιου το βοτάνι για να φτάσει για όλους μας καθώς ήταν λίγο) Μετά ποιος ήρωας προστέθηκε; Σε τι μας βοήθησε; ( Ο Φρύνος που ήξερε πολλά τραγούδια και ετοίμασε υποδοχή για τη Νεράιδα). Όταν πια ήρθε η Νεράιδα, της άρεσε η υποδοχή μας; Τι σκέφτηκε να κάνει για να μας βοηθήσει; (Της άρεσε πάρα πολύ η υποδοχή από τα νούφαρα και έκανε μαγικά με το ραβδάκι της για να γεμίσει ένα σακουλάκι με καραμέλες και να γλυκάνει τον κυρ-ύπνο και του έστειλε ένα σημείωμα εξηγώντας του ότι όλοι υπόσχονται να αγαπούν τα όνειρά τους και να τα στείλει πίσω). Ποιος ήρωας σας άρεσε περισσότερο στο έργο; Φανταστείτε ότι είστε ο Περιστέρης ή η Αλεπού και γράφετε ένα γράμμα σε ένα φίλο σας όπου περιγράφετε τις περιπέτειές σας ως την Αγαπούπολη. Ζωγραφίστε τη σκηνή του έργου που σας άρεσε περισσότερο. Τι σας άρεσε περισσότερο στο έργο; Τι σας άρεσε λιγότερο στο έργο; Πώς νομίζετε ότι είναι στην Αγαπούπολη; Πού νομίζετε ότι πήγαν οι ήρωες μετά το έργο και πώς θα ήταν εκεί; Η παράσταση του έργου «Του ονείρου το φτερό στης αγάπης το χορό» χρησιμοποιεί ποικιλία τεχνικών σωματικού θεάτρου για να δημιουργήσει πολλούς διαφορετικούς χαρακτήρες με δύο ηθοποιούς. Οι δραστηριότητες που ακολουθούν στοχεύουν στην ενθάρρυνση των παιδιών να σκέφτονται με φαντασία τρόπους έκφρασης με αφορμή την παράσταση που είδαν. ΣΚΕΨΕΙΣ ΜΕ ΕΙΚΟΝΕΣ Ηλικία: 3-9 ετών Χωρίστε σε δύο ομάδες τους μαθητές και αναθέστε τους ως ομαδική εργασία να αποτυπώσουν σε εικόνες με το σώμα και την έκφρασή τους διαφορετικές καταστάσεις από το έργο. 1. Ο Περιστέρης νυστάζει λίγο, πολύ και στο τέλος κοιμάται 2. Η αλεπού κολακεύει το κοράκι 3. Ο Φρύνος Φίνος τραγουδάει ΜΟΙΑΖΕΙ ΚΑΛΟΣ Ηλικία: 5 9 ετών Πώς μπορούμε να ζωντανέψουμε έναν χαρακτήρα στη σκηνή; Πώς καθορίζει κανείς τον τρόπο με τον οποίο ένας χαρακτήρας στέκεται, μιλάει ή κινείται; Ζητήστε από δύο μαθητές (Α και Β) να σταθούν μπροστά στην τάξη. Ζητήστε από έναν τρίτο και έναν τέταρτο να τοποθετήσουν τα χέρια, τα πόδια και το πρόσωπό των Α και Β μετακινώντας τους από την ουδέτερη στάση, σε έναν χαρακτήρα από το έργο. (π.χ. ο Φρύνος Φίνος είναι έτοιμος να δώσει ένα σάλτο) Τώρα ζητήστε από τους Α και Β να δημιουργήσουν μια φωνή που να ταιριάζει με τη νέα τους θέση. Έχει τσιριχτή φωνή ή βαριά; Πόσο αργά ή γρήγορα μιλούν; Έχουν προφορά; Δοκίμασε διαφορετικά πράγματα. Χρειάζεται ένας μεγαλόσωμος χαρακτήρας βαριά φωνή; Τι γίνεται αν σε ένα μικροσκοπικό χαρακτήρα δώσεις βαριά φωνή; Ζήτησε απ τους υπόλοιπους να ψηφίσουν τη φωνή που ταιριάζει καλύτερα.

7 ΖΩΓΡΑΦΙΖΩ ΚΑΙ ΜΑΘΑΙΝΩ Χρωμάτισε με κόκκινο το μεγάλο Πι ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ Χρωμάτισε με πράσινο το μικρό πι Π π

8 ΒΑΤΡΑΧΑΚΙ Β β

9 ΑΛΕΠΟΥ Α α

10 ΛΑΒΥΡΙΝΘΟΣ Βοήθησε τον Φρύνο Φίνο, το βατραχάκι να βρει τον δρόμο για να συναντήσει τη Νεράιδα Φωτεινούλα που ξέρει το μυστικό για να γυρίσουν πίσω τα όνειρα.

11 ΤΟ ΚΡΥΠΤΟΛΕΞΟ Ηλικία παιδιών: 9-10 ετών Βρείτε τις παρακάτω κρυμμένες λέξεις ΑΓΑΠΗ ΑΓΑΠΟΥΠΟΛΗ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΧΑΡΑ ΔΑΧΤΥΛΙΔΙ ΠΑΛΑΤΙ ΚΟΡΑΚΑΣ ΛΟΥΛΟΥΔΙ ΝΥΣΤΑ ΟΝΕΙΡΟ ΑΛΕΠΟΥ ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ ΒΑΤΡΑΧΑΚΙ ΥΠΝΟΣ

12 ΖΩΓΡΑΦΙΣΕ ΤΟΝ ΑΓΑΠΗΜΕΝΟ ΣΟΥ ΗΡΩΑ ΑΠΟ ΤΟ ΕΡΓΟ Ηλικία παιδιών: 3 9 ετών ΉΧΟΙ Ηλικία παιδιών: 3 7 ετών Με αφορμή τις παραπάνω ζωγραφιές των παιδιών ζητήστε από την τάξη να δημιουργήσει έναν ήχο για κάθε ζωγραφιά. Στόχος: Ανάπτυξη της φαντασίας, της εκφραστικότητας και των ικανοτήτων μη λεκτικής έκφρασης. Παρατηρήσεις: Μπορούν να κάνουν διαφορετικούς ήχους;

13 ΕΝΩΣΕ ΤΙΣ ΤΕΛΕΙΕΣ Ένωσε τα γράμματα για να εμφανιστεί ο πιο νυσταλέος χαρακτήρας του έργου μας.

14 ΧΡΩΜΑΤΙΣΕ ΜΕ ΟΜΑΔΙΚΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ - ΤΟ ΓΑΪΤΑΝΑΚΙ Το γαϊτανάκι αποτελείται από ένα ξύλινο κοντάρι. Στην κορυφή του είναι πιασμένες αρκετές πολύχρωμες κορδέλες, που είναι μακριές. Κάθε κορδέλα την κρατάει ένα παιδί και τραγουδώντας κάποιο τραγούδι γυρνάει γύρω-γύρω. Το ένα παιδί περνάει τη μια φορά μέσα και την άλλη από έξω από το άλλο παιδί και έτσι οι κορδέλες πλέκονται πολύχρωμες πάνω στο κοντάρι δημιουργώντας διάφορα χρωματιστά σχέδια.

15 ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΕΠΙΤΡΑΠΕΖΙΟ ΓΑΪΤΑΝΑΚΙ Θα χρειαστείς: Έναν χάρτινο κύλινδρο από ρολό υγείας Χοντρό χαρτόνι Χρώματα Κορδελίτσες ή λουρίδες από κρεπέ χρωματιστό χαρτί Βοτσαλάκια Κόλα ΟΔΗΓΙΕΣ Κόψτε από το χαρτόνι ένα κυκλικό κομμάτι περίπου 3 εκ. μεγαλύτερο από τη διάμετρο του κυλίνδρου. Κολλήστε τον κύλινδρο στο κέντρο του χαρτονιού και αφήστε το να στεγνώσει. Χρωματίστε τον κύλινδρο και το χαρτόνι και αφήστε να στεγνώσει εάν χρησιμοποιήσατε νερομπογιές. Κολλήστε τις κορδελίτσες ή τις λωρίδες χρωματιστού χαρτιού στην κορυφή του κυλίνδρου και εναλλάσσοντας τα χρώματα. Ρίξτε ένα δυο βοτσαλάκια στον κύλινδρο ώστε να προστεθεί βάρος και να μην πέφτει εύκολα από τη θέση του. ΣΧΕΤΙΚΕΣ ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΕΣ ΔΙΕΥΘΥΝΣΕΙΣ Youtube: Βίντεο με παιδιά από το Καζακστάν που λένε τα όνειρά τους. (Αγγλικοί υπότιτλοι) Ελληνική Ορνιθολογική εταιρεία: Σου άρεσε ο Μένιος ο Πιτσούνης στο έργο; Γνωρίστε τα πουλιά της Ελλάδας! Στις σελίδες της ορνιθολογικής εταιρείας θα βρείτε μια μεγάλη συλλογή από φωτογραφίες και On-line βιβλία με συναρπαστικές πληροφορίες για τη ζωή των πουλιών, τους βιοτόπους τους αλλά και την προστασία του περιβάλλοντος.

16 ΑΣΚΗΣΕΙΣ ΓΡΑΠΤΗΣ ΕΚΦΡΑΣΗΣ ΕΙΜΑΙ Ο ΑΓΑΠΗΜΕΝΟΣ ΣΟΥ ΗΡΩΑΣ; Ηλικία: 7-9 ετών Γράψε ένα γράμμα στον ήρωα της παράστασης που σου άρεσε περισσότερο. Πες του γιατί διάλεξες εκείνον ή εκείνη σαν αγαπημένο. Για παράδειγμα, σε έκανε να γελάσεις, σου θύμισε κάποιον που ξέρεις ή θα θελες να είσαι σαν εκείνον; Μπορείς να ταχυδρομήσεις το γράμμα σου ή την ζωγραφιά σου στο: Ινστιτούτο «Θεατρομάθεια» «Εκπαιδευτική Επιτροπή» Κασομούλη Αθήνα. ΤΑ ΛΑΘΗ ΤΟΥ ΓΡΑΜΜΑΤΟΣ (ΆΣΚΗΣΗ ΟΡΘΟΓΡΑΦΙΑΣ) Ηλικία: 8-10 ετών Στο έργο η Νεράϊδα Φωτεινούλα γράφει με το διαμαντοραβδάκι της ένα γράμμα στον κυρ-ύπνο για να ελευθερώσει τα όνειρα. Αλλά φαίνεται ότι το ραβδάκι της ακόμα νυστάζει και κάνει λάθη. Διόρθωσε το γράμμα για να φτάσει σωστό στον κυρ-ύπνο και έτσι εκείνος να καταλάβει ότι τα παιδιά πια υποσχέθηκαν να αγαπούν το όνειρό τους. ΤΟ ΓΡΑΜΜΑ Αγαπιτέ μου κυρ-ύπνε, Το όνυρο του πια θα φυλάει κάθε πεδάκι. Θα το αγαπάει, θα το πρωσέχει, πάντα γαιλαστό θα το έχει. Ελεφθέρωσε κάθε ωνειράκι για να βρει το δεικό του παιδάκι. Σε ευχαριστό πολύ, οίπνο να δίνεις ελαφρύ Νεράιδα Φωτεινούλα

17 ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟΜΑΘΕΙΑΣ Το Ινστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου Θεάματος - «Θεατρομάθεια» δραστηριοποιείται εδώ και 12 χρόνια στο χώρο του θεάτρου, του θεάματος και της δια βίου παιδείας μέσω αυτών, με άριστα αποτελέσματα. Δημιουργεί παιδαγωγικές παραστάσεις υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου προσαρμοσμένες στις ανάγκες και τις αναζητήσεις κοινού κάθε ηλικίας. Για το λόγο αυτό, προσεγγίζει με ξεχωριστά έργα κάθε ηλικιακή ομάδα. Ο προσανατολισμός του ρεπερτορίου του έχει ταυτόχρονα ψυχαγωγικό και παιδαγωγικό στόχο. Εκτός από τις δικές του θεατρικές παραγωγές, συνεργάζεται, κατευθύνει και ενθαρρύνει θιάσους και φορείς για την παραγωγή παραστάσεων με παιδαγωγικό και πολιτιστικό θέμα. Παράλληλα, προωθεί την ιδέα της χρήσης του θεάτρου στην εκπαίδευση, ως μέσον βιωματικής διδασκαλίας, μέσα από ειδικά σεμινάρια και διαλέξεις σε Έλληνες και αλλοδαπούς. Από την ιστοσελίδα του παρέχει πληροφορίες για θέματα θεάτρου και παιδαγωγικής μέσω του θεάτρου. Το Ινστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου έχει βραβευθεί με τον Σταυρό της Αποστολικής Διακονίας για το πολιτιστικό του έργο. ΚΥΡΙΟΤΕΡΕΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ ΜΕΧΡΙ ΣΗΜΕΡΑ Παραστάσεις: Ρήγας Βελεστινλής Φεραίος, με το Θέατρο Καισαριανής (2000) Θαύμα αιώνιον, λειτουργικό δράμα ( , Θέατρο Ελυζέ) Σαν όνειρο στο Κύμα - αφιέρωμα Αλ. Παπαδιαμάντη, μουσικοθεατρική εκδήλωση (2001) Κωνσταντίνος Παλαιολόγος, ο μαρμαρωμένος βασιλιάς, (Παλαιολόγια Μυστρά, 2002) Λυσίας-Υπέρ αδυνάτου δυνατού ή το Δίκιο του φτωχού, εφηβικό θέατρο ( ) Του φεγγαριού η τράτα στων αστεριών τη στράτα, συμμετοχικό θέατρο για παιδιά ( ) «Ιωβηλαίον-Ωδή στην Παρθένο» (Ιούνιος 2003, Δήμος Λουτρακίου) Με αγάπης δαχτυλίδι στήνει η χαρά παιχνίδι, συμμετοχικό θέατρο για παιδιά ( ) Το δώρο της παπλωματούς, θέατρο για παιδιά ( , συνεργασία με Εκδόσεις Άγκυρα) Ο Ορφέας Ζει, μιούζικαλ ( , Θ. Ελυζέ, συμπαραγωγή Πρωτοπορία) Ει, Ψιτ!, πρόζα ( , Θέατρο Ελυζέ, συμπαραγωγή Πρωτοπορία) Μια σταλιά ουράνιο τόξο & την ομορφιά θα σώσω, συμμετοχικό θέατρο για παιδιά ( ) Ο Εγωιστής Γίγαντας, θέατρο για παιδιά ( , συνεργασία με Εκδόσεις Άγκυρα) Το ταξίδι της παπλωματούς, θέατρο για παιδιά ( , συνεργασία με Εκδόσεις Άγκυρα) Στου χρόνου το αλώνι παίζουν η Δήμητρα κι η Περσεφόνη ( , συμμετοχικό θέατρο για παιδιά) Με νεράκι καθαρό στήνω της ζωής χορό ( ), συμμετοχικό θέατρο για παιδιά Απόψε η έκπληξη (Μάρτ.-Απρ. 2008, μουσικό θέατρο) Τον κόσμο πιο ψηλά σηκώνω την ελπίδα ανταμώνω ( , συμμετοχικό θέατρο για παιδιά) Κύκλος είναι και γυρίζει μ ό,τι τελειώνει ξαναρχίζει ( , συμμετοχικό θέατρο για παιδιά) Του τραγουδιού το παραμύθι ( , συμμετοχικό θέατρο για παιδιά) Της ζωής το παραμύθι ( ), συμμετοχικό θέατρο για παιδιά Με της μουσικής τις νότες της καρδιάς ανοίγω πόρτες ( ), συμμετοχικό θέατρο για παιδιά. Σεμινάρια: «Κίνηση, η βουβή γλώσσα του σώματος», (Τρίπολη) 2001 Θεατρικά Εργαστήρια Κέντρου Καλλιτεχνικής Πράξης «Οι ρίζες του Αρχαίου Δράματος κι η εξέλιξή του ως τις μέρες μας. Θεωρητική και πρακτική προσέγγιση». Εισήγηση στο Διεθνές σεμινάριο «Playing to the Gods» για επαγγελματίες θεάτρου. (Ύδρα, Ιούλιος 2001) Σεμινάριο «Θεατρικής Παιδείας» από στελέχη μας. Διοργανωτής: ΔΗΠΕΘΕ Σερρών (Νοέμβριος 2001) «Το θέατρο στην εκπαίδευση» συνεργασία με το Πνευματικό Κέντρο Δ.Καισαριανής. (Δεκ.2002) «Το θέατρο ως εκπαιδευτικό εργαλείο». Κύκλος 34 ωρών σε συνεργασία με το Δήμο Καισαριανής. (Νοέμ. Δεκ. 2003) Ταχύρρυθμα σεμινάρια θεατροπαιδαγωγικών σε σχολεία της επικράτειας από τον Ιανουάριο του 2003 μέχρι σήμερα Εκδόσεις Θεατρικό έργο: Τάκη Χρυσούλη, Ρήγας Βελεστινλής-Φεραίος, 1999, με τις εκδόσεις Δωδώνη Θεατρικό έργο: Τάκη Χρυσούλη, Θαύμα αιώνιον, 2001, με τις εκδόσεις Παπαδημητρίου Θεατρικό έργο: Τάκη Χρυσούλη, Ο Ορφέας Ζει, 2005, με τις εκδόσεις Δωδώνη Θεατρικό έργο: Τάκη Χρυσούλη, Ει, Ψιτ!, 2005, με τις εκδόσεις Δωδώνη Περιοδικό ΘΕΑΤΡΟμάθεια, 2μηνιαίο (έτη: ) Φάκελοι Εκπαιδευτικού υλικού για κάθε παράσταση της Παιδικής & Εφηβικής Σκηνής ς από το 2003 έως σήμερα. Παραγωγή Audio CD Σάουντρακ της παράστασης «Θαύμα αιώνιον», μουσική Γ.Βούκανου, στίχοι Τ.Χρυσούλης (2001) Σάουντρακ της παράστασης «Υπέρ αδυνάτου δυνατού» σε μουσική Γ.Βούκανου και στίχους Τ.Χρυσούλη (2003) Συμπαγής δίσκος (CD) ακουστικού θεάτρου: «Ο Αλέξης και το ξύλινο άλογό του» (συνοδεύει το ομώνυμο βιβλίο των εκδόσεων της Αποστολικής Διακονίας). Σκηνοθεσία: Άλκης Ζερβός. Διασκευή κειμένου-θεατροποίηση: Τάκης Χρυσούλης (2004) Σάουντρακ της παράστασης: «Έι, Ψιτ!» σε μουσική Γ.Βούκανου και στίχους Τ.Χρυσούλη. (2005) Συμπαγής δίσκος (CD) ακουστικού θεάτρου: «Το δαχτυλίδι του αυτοκράτορα» (συνοδεύει το ομώνυμο βιβλίο των εκδόσεων της Αποστολικής Διακονίας). Σκηνοθεσία: Άλκης Ζερβός. Διασκευή κειμένου-θεατροποίηση: Τάκης Χρυσούλης (2006) Ραδιοφωνικό Θέατρο (4 χρόνια εκπομπών) Παραγωγή και παρουσίαση σε συνεργασία με την Αποστολική Διακονία εκπομπή ς θεάτρου με τίτλο "Ραδιοφωνικό Θέατρο" από τον ραδιοσταθμό της Εκκλησίας της Ελλάδος στους 89,5 των FM για 4 χρόνια.

18 ΦΟΡΜΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ( ) Για να μας βοηθήσετε στη βελτίωση των υπηρεσιών μας προς εσάς, θα ήμασταν υπόχρεοι αν συμπληρώσετε και αποστείλετε την παρακάτω φόρμα όσο γίνεται πιο κοντά στην ημερομηνία που παρακολουθήσατε την παράστασή μας. Αποστολέας (Ονοματεπώνυμο): Σχολείο: Ημερομηνία παράστασης: Α. Παρακαλούμε βαθμολογίστε τα παρακάτω σε μια κλίμακα από το 1 έως το 5 βάζοντας έναν κύκλο στο αντίστοιχο νούμερο. [1= στοιχειώδες, 2=μέτριο, 3=καλό, 4=πολύ καλό, 5=θαυμάσιο] Η διαδικασία οργάνωσης παράστασης έγινε σωστά Μπορούσα να βρω κάποιον για πληροφορίες Τα τηλεφωνήματά μου απαντήθηκαν άμεσα Μου συμπεριφέρθηκαν με σεβασμό και ευγένεια Απόλαυσα την παράσταση Τα παιδιά απόλαυσαν την παράσταση Η ποιότητα της παραγωγής (σκηνικό, κοστούμια, κλπ.) ήταν Το παίξιμο των ηθοποιών ήταν Ο Φάκελος εκπαιδευτικού υλικού ήταν χρήσιμος πριν την παράσταση Ο Φάκελος εκπαιδευτικού υλικού ήταν χρήσιμος μετά την παράσταση Η τιμή του εισιτηρίου ήταν (φτηνό: 1) (λογικό: 2) (καλό: 3) (ακριβό: 4) (πολύ ακριβό: 5) Η πιθανότητα να κλείσουμε παράσταση του χρόνου με τη Θεατρομάθεια είναι: Σε σύγκριση με άλλες παιδικές παραστάσεις που είδαμε η δικιά σας είναι: Θα συνιστούσα την παράσταση σε άλλους. Ναι [ ] Ίσως [ ] Όχι [ ] Β. Θέλουμε να έχουμε αποτελεσματική επικοινωνία μαζί σας κάθε χρόνο ώστε οι μαθητές σας να απολαμβάνουν τις παραγωγές μας. Παρακαλούμε ενημερώστε μας εδώ πώς μάθατε για μας. Βάλτε κύκλο σε όσα ισχύουν: Φυλλάδιο Ιστοσελίδα Διαφήμιση Άρθρο στον τύπο Από στόμα σε στόμα Γ. Παρακαλούμε προσθέστε εάν θέλετε άλλα σχόλιά σας εδώ: Τηλεφωνικά Ευχαριστούμε που μας διαθέσατε το χρόνο σας για να απαντήσετε! Μην ξεχάσετε να στείλετε τη σελίδα αυτή είτε ταχυδρομικά: Θεατρομάθεια, Κασομούλη 33, Αθήνα , είτε με φαξ στο