Οδηγίες περφόρμερ προς περφόρμερ

Μέγεθος: px

Εμφάνιση ξεκινά από τη σελίδα:

Download "Οδηγίες περφόρμερ προς περφόρμερ"

Ἄδαμος Λιακόπουλος
8 χρόνια πριν
Προβολές:

1 Οδηγίες περφόρμερ προς περφόρμερ Forced Entertainment, Quizoola! Σάββατο 6 Απριλίου 2013 Ώρα έναρξης: είσοδος: 20 ευρώ & 15 ευρώ (φοιτητικό) Οι Forced Entertainment επιστρέφουν στο BIOS για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά παρουσιάζοντας ξανά το Quizoola!. Γνώριμοι του Αθηναϊκού κοινού και αγαπημένοι της δημιουργικής ομάδας BIOS, οι Forced Entertainment είναι μία από τις πιο αναγνωρισμένες και δυναμικές ομάδες του devised theatre για περισσότερο από 25 χρόνια. «Ποια είναι η πρωτεύουσα της Ισπανίας; Που πηγαίνουν οι άνθρωποι όταν πεθάνουν; Τι είναι δέντρο; Είσαι φυσική ξανθιά;» Το Quizoola! βασίζεται σε ένα κείμενο ερωτήσεων του Tim Etchells, καλλιτεχνικού διευθυντή της ομάδας και η χρονική διάρκεια της περφόρμανς φθάνει τις έξι ώρες, κατά τη διάρκεια της οποίας το κοινό είναι ελεύθερο να φύγει και να επιστρέψει όποτε και όσες φορές θέλει. Οι τρεις περφόμερ, με μουτζουρωμένα πρόσωπα κλόουν, διαλέγοντας από τις ερωτήσεις του κειμένου, ρωτούν ο ένας τον άλλον. Κάθε περφόρμερ δίνει την δική του απάντηση, δημιουργώντας έτσι διαφορετική και ξεχωριστή ενέργεια. Η θεματολογία της κάθε παράστασης βρίσκεται μετέωρη, αφού επηρεάζεται από τη σχέση των περφόρμερ με το κοινό και τις ερωτήσεις που θα επιλέξουν. H διάθεση της κάθε βραδιάς μπορεί να αλλάξει, και από μια κωμική προσέγγιση σε κάποιες ερωτήσεις να καταλήξει σε ένα κανονικό ξεκαθάρισμα λογαριασμών με τον ίδιο σου τον εαυτό. «Μια περφόρμανς που αλλάζει τους κανόνες.» Independent on Sunday «Σαν να είναι η ζωή ένα τεράστιο κουίζ και είμαστε όλοι διαγωνιζόμενοι.» Die Welt Οι Forced Entertainment σχηματίστηκαν το 1984 και από τότε τα έξι μέλη της ομάδας έχουν επιτύχει μια μοναδική καλλιτεχνική σύμπραξη για ένα τέταρτο του αιώνα, επιβεβαιώνοντας την θέση τους στην πρωτοπορία του σύγχρονου θεάτρου. Ο σεβαστός όγκος δουλειάς τους αντανακλά το ενδιαφέρον τους για τους μηχανισμούς της performance, τον ρόλο του κοινού και τους μηχανισμούς της σύγχρονης αστικής ζωής. Η δουλειά τους είναι χαρακτηριστική και προκλητική, επιδιώκοντας πάντα να αλλάζει τις συνθήκες του θεάτρου και τις προσδοκίες των θεατών. Το σήμα κατατεθέν της δημιουργικής διαδικασίας των Forced Entertainment ομαδικό θέατρο επινόησης μέσα από τον αυτοσχεδιασμό, τον πειραματισμό και τη συζήτησητους καθιστά ως έναν από τους πρωτεργάτες του Βρετανικού avant-garde θεάτρου και τους έχει χαρίσει μια παγκόσμιου επιπέδου φήμη. Οι Forced Entertainment έχουν φιλοξενηθεί από την δημιουργική ομάδα του BIOS ήδη τρεις φορές: με το Quizoola! για πρώτη φορά στην Ελλάδα (2009), το Void Story (2010) και το Tomorrow s Parties (2011).

. Γνώριμοι του Αθηναϊκού κοινού και αγαπημένοι της δημιουργικής ομάδας BIOS, οι Forced Entertainment είναι μία από τις πιο αναγνωρισμένες και δυναμικές ομάδες του devised theatre για περισσότερο από

2 Οδηγίες συγγραφέα προς περφόρμερ Nassim Soleimanpour, White Rabbit Red Rabbit (Ιράν) Τετάρτη 10 Απριλίου έως Κυριακή 14 Απριλίου Χωρίς σκηνοθέτη και σκηνικό, ένας διαφορετικός κάθε βράδυ ηθοποιός καλείται να διαβάσει το κείμενο του Nassim Soleimanpour, ενός Ιρανού συγγραφέα που επειδή αρνήθηκε να υπηρετήσει στο στρατό, του απαγορεύτηκε η έξοδος από τη χώρα. Μια από τις πιο πολυσυζητημένες παραστάσεις του Φεστιβάλ Εδιμβούργου 2011, το White Rabbit, Red Rabbit είναι μια παράσταση της οποίας η ιστορία και η έκβαση είναι έκπληξη τόσο για το κοινό, όσο και για τον ίδιο τον ηθοποιό. Κανένας ηθοποιός δεν έχει διαβάσει το κείμενο πριν από την στιγμή που βρίσκεται μπροστά στο κοινό. Αυτή είναι η πρώτη από μια σειρά εκπλήξεων που επιφυλάσσεται για το κοινό στην ιδιοφυή παραβολή του Ιρανού συγγραφέα. Η απουσία του συγγραφέα συμβολικά καλύπτεται από μια άδεια καρέκλα που κρατείται για αυτόν σε κάθε παράσταση. Η παρουσία του, όμως, είναι αισθητή καθ όλη τη διάρκεια του έργου. ένα συγκλονιστικό δείγμα θεάτρου, που διεγείρει τη σκέψη και θέτει ηθικά διλήμματα. Είναι μια υπέροχη απόδειξη της δύναμης των λέξεων που διαπερνά τις διαφορετικές κουλτούρες και τα σύνορα. Αξίζει σίγουρα 5 αστέρια. ****Fringe Review Το πιο σημαντικό είναι ότι θέτει την αυθεντία των αρχών υπό αμφιβήτηση Huffington Post, 22/06/2012 μια τρυφερή και ευρηματική αντίδραση στην καταπίεση και τον εξαναγκασμό Lyn Gardner, The Guardian Σημ. Οι ηθοποιοί που θα συμμετέχουν στις παραστάσεις του BIOS θα ανακοινωθούν προσεχώς. Οδηγίες περφόρμερ προς κοινό Hannah Jane Walker & Chris Thorpe, I wish I was lonely Παρασκευή 12 έως Κυριακή 14 Απριλίου Το I wish I was lonely είναι μια συμμετοχική περφόρμανς για την συνδεσιμότητα. Μια περφόρμανς στην οποία το κοινό δεσμεύεται να αφήσει τα κινητά του τηλέφωνα ανοιχτά. Μια περφόρμανς που διερευνά τι σημαίνει να συμμετέχει κανείς στην επικοινωνία-ή όχι. Θα υπάρξουν ποιήματα, θα υπάρξουν ιστορίες και θα υπάρξει συζήτηση.

Μια από τις πιο πολυσυζητημένες παραστάσεις του Φεστιβάλ Εδιμβούργου 2011, το White Rabbit, Red Rabbit είναι μια παράσταση της οποίας η ιστορία και η έκβαση είναι έκπληξη τόσο για το κοινό, όσο και

3 Το I wish I was lonely είναι η καινούρια παράσταση των νικητών του Fringe First, Hannah Jane Walker και Chris Thorpe, (διαδεχόμενη το The Oh Fuck Moment του 2011) που θέτει το ερώτημα αν τα αόρατα κύματα στα οποία είμαστε δεμένοι μπορεί να πνίγουν το ποιοι πραγματικά είμαστε. Ο Chris Thorpe είναι περφόρμερ. Η Hannah Jane Walker ποιήτρια. Μαζί δημιουργούν βραβευμένα πρότζεκτ που συνδυάζουν την περφόρμανς με μια βραδιά ποίησης και με την διαδραστική εμπειρία. Οι παραστάσεις τους πραγματοποιούνται σε δωμάτια. Μερικές φορές τα δωμάτια αυτά είναι θέατρα, πολλές φορές όμως είναι γραφεία, αίθουσες συνεδριάσεων, καφέ και οπουδήποτε μπορούν να συγκεντρωθούν άνθρωποι. Η δουλειά του Chris και της Hannah βασίζεται σε μια ειλικρινή αναμέτρηση μεταξύ των και του κοινού, αλλά και στις δύσκολες, αλλά και συχνά συναρπαστικές στιγμές, που όλοι αντιμετωπίζουμε στη διάρκεια της καθημερινότητας. Τα σόου τους βιώνονται ως ανοιχτές συζητήσεις με στοιχεία ποίησης και αφήγησης, αφήνοντας χώρο στο κοινό να συνεισφέρει με ουσιαστικό τρόπο. Δημιουργία-ερμηνεία: Hannah Jane Walker & Chris Thorpe Το I wish I was lonely συγχρηματοδοτείται από το ARC, το Centre Norwich και το Norwich Arts Centre. Με την υποστήριξη του Arts Council England και του Escalator East to Edinburgh. Δημιουργήθηκε στο Sampled, στο Forest Fringe και στο BIOS. Berlin,Nevada, Still Night- Athens Πώς και γνωρίζεις αυτή την πόλη; Μόλις τώρα την ονειρεύτηκα BIOS Πειραιώς 84 Πέμπτη 4, Παρασκευή 5 & Κυριακή 7 Απριλίου Το Still Night, εμπνευσμένο από τις Αόρατες Πόλεις του Italo Calvino, διαλέγει την Αθήνα ως τον βασικό του ηθοποιό. H περφόρμανς ξεκινά ως μια διάλεξη για την πόλη μέσα από τα μάτια ενός ξένου, δοσμένη σε μία υβριδική διάλεκτο. Είναι η πόλη της Αθήνας, ιδωμένη μέσα από εκατομμύρια πρίσματα, μπερδεύοντας πραγματικά μέρη με μυθικές οπτικές μέχρι που κάτι αλλάζει και το δωμάτιο εξαφανίζεται. Κλυδωνιζόμενη ανάμεσα σε δύο κόσμους, η Αθήνα γίνεται δυσδιάκριτη, ασύλληπτη μέχρι που και ο ομιλητής και το κοινό αρχίζουν να αμφισβητούν ποιος κόσμος είναι πραγματικός. Το Berlin,Nevada είναι η συνεργασία μεταξύ της Gemma Brockis, ιδρυτικού μέλους των Shunt και της Silvia Mercuriali, ιδρυτικού μέλους των Rotozaza, των ΙΙ Pixel Rosso και των Inconvenient Spoof. Στόχος του Berlin Nevada είναι να ιδωθούν δημόσια μέρη μέσα από ένα θεατρικό πρίσμα, δημιουργώντας παραστάσεις όπου η φαντασία μπερδεύεται με την πραγματικότητα και να τα περιπλέξουν και τα δύο. Tania El Khoury, Jarideh

Μαζί δημιουργούν βραβευμένα πρότζεκτ που συνδυάζουν την περφόρμανς με μια βραδιά ποίησης και με την διαδραστική εμπειρία. Οι παραστάσεις τους πραγματοποιούνται σε δωμάτια.

4 Παρασκευή 5 έως Κυριακή 7Απριλίου Ώρες έναρξης: ΤΒΑ είσοδος: 10 ευρώ (ενιαίο) Μια μυστική συνάντηση και μία πολύ ύποπτη ένας- προς-έναν περφόρμανς, στην οποία ο περφόρμερ και ένα μέλος του κοινού είναι συνεργοί στο έγκλημα. Εμπνευσμένη από ταινίες μυστηρίου και εγκλήματος, την καλλιέργεια της τρομοκρατίας από τη Μητροπολιτική Αστυνομία της Αγγλίας και από τις επιχειρήσεις που έγιναν στο παρελθόν από γυναίκες στρατιωτικούς στην Λιβανέζικη αντίσταση. Βαθιά ανησυχητικό, γελοία συναρπαστικό και ακριβώς στην κόψη του Fringe. The Times. Η Τania El Khoury είναι μια live art καλλιτέχνης με βάση το Λονδίνο και την Βηρυττό. Δημιουργεί έντονες και απαιτητικές περφορμανς στις οποίες το κοινό είναι ενεργός συνεργάτης. Η Τania έχει δείξει τη δουλειά της σε χώρους που ποικίλουν: από το Βρετανικό Μουσείο μέχρι καμπίνες τελεφερίκ και παλαιούς ναούς που χρησιμοποιούνταν ως στρατιωτικές βάσεις στη διάρκεια του Λιβανέζικου εμφύλιου πολέμου. Η σόλο δουλειά της έχει βραβευτεί και έχει περιοδεύσει σε αρκετά φεστιβάλ. Είναι συνιδρυτής του Dictaphone Group, μιας κολεκτίβας που χρησιμοποιεί την έρευνα πάνω στην αστική ζωή και την live art για να επαναπροσδιορίσει τον δημόσιο χώρο. Andy Field, Motor Vehicle Sundown (εξωτερικός χώρος) Πέμπτη 11 έως Σάββατο 13 Απριλίου Ώρες έναρξης: ΤΒΑ είσοδος: 10 ευρώ (ενιαίο) Το Motor Vehicle Sundown είναι μια διαδραστική ακουστική εμπειρία για δύο ανθρώπους μέσα σε ένα παρκαρισμένο αυτοκίνητο εν μέσω μιας πολύβουης πόλης. Μια κούρσα με φόντο ένα ιστορικό θεματικό πάρκο σε παρακμή, σε κάποιο αδιευκρίνιστο σημείο στο μέλλον, όπου τα αυτοκίνητα έχουν από καιρό εκλείψει. Η περφόρμανς μάς προσκαλεί σε ένα ταξίδι στην ιστορία της σχέσης μας με το αυτοκίνητο και την Αμερική. Ακούγοντας οδηγίες από ακουστικά, οι δύο κάθε φορά θεατές/ συμμετέχοντες διασχίζουν απέραντα χωράφια και ατελείωτες λεωφόρους, χαζεύοντας από το παράθυρο έναν κόσμο της προσωπικής τους φαντασίας. Καταρρίπτοντας την ρουτίνα της καθημερινής μας εμπειρίας με το αυτοκίνητο, με φόντο το υπό κατάρρευση μεγαλείο της καπιταλιστικής αυτοκρατορίας, το Motor Vehicle Sundown καλεί το κοινό να σκεφτεί πώς οι δικοί του προσωπικοί πόθοι εξακολουθούν να επηρεάζονται από αυτούς τους μακρινούς και παρακμάζοντες μύθους ανεξαρτησίας και ελευθερίας. Στημένο σαν κούρσα προσομοίωσης σε λούνα παρκ του μακρινού μέλλοντος, όπου υπάρχει το τελευταίο εναπομείναν αυτοκίνητο, αυτό το σύντομο και απλό, αλλά τόσο βιωματικό έργο λειτουργεί ως ελεγεία και σάτιρα ταυτόχρονα. Στο τέλος κοιτάς από το παρμπρίζ τον μεγάλο, άδειο δρόμο μπροστά σου και συνειδητοποιείς ότι ενώ ξέρεις ότι βρίσκεσαι στο Battersea τον 21ο αιώνα, το μόνο που βλέπεις είναι τα καπνισμένα χαλάσματα του παρελθόντος. Lyn Gardner, The Guardian

Εμπνευσμένη από ταινίες μυστηρίου και εγκλήματος, την καλλιέργεια της τρομοκρατίας από τη Μητροπολιτική Αστυνομία της Αγγλίας και από τις επιχειρήσεις που έγιναν στο παρελθόν από γυναίκες

5 Ο Αndy Field είναι καλλιτέχνης, συγγραφέας, καλλιτεχνικός επιμελητής, ακαδημαϊκός και περιστασιακά περφόρμερ που ζει στο Μπρίστολ της Μ. Βρετανίας, αλλά δουλεύει ανά τον κόσμο. Οι προσωπικές του δουλειές είναι πολυσυλλεκτικές, παίζοντας μεταξύ των διαχωριστικών γραμμών των μέσων εξερεύνησης των ψυχώσεων που δημιουργούνται ζώντας σε μια πόλη, των trashy ταινιών, των ριζοσπαστικών πολιτικών και του πώς είναι να ζει κανείς σε αυτή την περίεργη συγκυρία της Ιστορίας. Είναι επίσης συν-διευθυντής του Forest Fringe μαζί με την Deborah Pearson. To Motor Vehicle Sundown αρχικά χρηματοδοτήθηκε από το The Arches της Γλασκόβης ως μέρος του off-site season του. Έχει παιχτεί στο Latitude Festival (Suffolk), Caravan (Brighton), Mayfest (Bristol), BAC (London), Summerworks (Toronto) And Colchester Arts Centre.

ριζοσπαστικών πολιτικών και του πώς είναι να ζει κανείς σε αυτή την περίεργη συγκυρία της Ιστορίας. Είναι επίσης συν-διευθυντής του Forest Fringe μαζί με την Deborah Pearson.

Σχετικά έγγραφα

Το κορίτσι με τα πορτοκάλια. Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας. [Σεμίραμις Αμπατζόγλου] [Γ'1 Γυμνασίου]

Το κορίτσι με τα πορτοκάλια. Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας. [Σεμίραμις Αμπατζόγλου] [Γ'1 Γυμνασίου] Το κορίτσι με τα πορτοκάλια Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας [Σεμίραμις Αμπατζόγλου] [Γ'1 Γυμνασίου] Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας: Σεμίραμις Αμπατζόγλου Τάξη: Γ'1 Γυμνασίου