H ΓΥΝΑΙΚΑ. Η αλίκη είναι πάντα ανάμεσά μας. 21 χρόνια χωρίς το πιο λαμπρό αστέρι του ελληνικού θεάματος. ΖΩΗ ΛαΣΚαΡΗ το τελευταίο χειροκρότημα

Transcript

1 H ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΗΝΙΑΙΑ ΕΚΔΟΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΕΥΧΟΣ 114 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ χρόνια χωρίς το πιο λαμπρό αστέρι του ελληνικού θεάματος Η αλίκη είναι πάντα ανάμεσά μας Σελ.: 2-12 ΖΩΗ ΛαΣΚαΡΗ το τελευταίο χειροκρότημα Σελ.: ΝταϊAΝα 20 χρόνια χωρίς την Πριγκίπισσα της καρδιάς μας Σελ.: 17-19

2 2 ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΟ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ χρόνια χωρίς το πιο λαμπρό αστέρι του ελληνικού θεάματος Η Αλίκη είναι πάντα ανάμεσά μας Επιμέλεια: Γιώργος Ψιάχος Εχουν περάσει 21 χρόνια από τότε που έφυγε από τη ζωή η Αλίκη Βουγιουκλάκη και ακόμη γίνονται αφιερώματα στη ζωή της «Εθνικής Σταρ» της Ελλάδας. Αυτό είναι μια τρανή απόδειξη το πόσο σημάδεψε τη ζωή των Ελλήνων μετά τον Β Παγκόσμιο Πόλεμο αυτό το υπέρλαμπρο αστέρι. Δεν ήταν ετερόφωτο αλλά αυτόφωτο. Είχε το χάρισμα της επικοινωνίας με τον απλό λαό. Μέσα από τις ταινίες της έκανε τον κόσμο να ξεχνάει τα προβλήματά του, που δεν ήταν και λίγα στη δεκαετία του 50, και να βλέπει με αισιοδοξία το μέλλον. Ηταν η ομορφιά, το χαμόγελο, το νάζι, η καπατσοσύνη, το μπρίο, το γλυκό προσωπάκι που αγαπήσαμε όλοι και που έφυγε τόσο νωρίς από την ζωή. Ισως βέβαια να ήταν καλύτερα για αυτήν που τόσο πρόσεξε την εικόνα της και έτσι δεν την άγγιξε ο πανδαμάτωρ χρόνος αφήνοντας τα σημάδια του πάνω σε αυτό το αψεγάδιαστο πλάσμα. Μπορεί αυτό το πέρασμα του χρόνου από πάνω της να μην μπορούσε να το διαχειριστεί τόσο καλά όπως έκανε με όλα τα γεγονότα της ζωής της. Αυτό φαίνεται και από την πληθώρα των χρονολογιών που φαίνονται σαν ημερομηνίες γέννησής της. Η ταυτότητά της που εκδόθηκε το 1963 ανέγραφε ότι γεννήθηκε στις 20 Ιουλίου του Αυτή ήταν η ηλικία που ήθελε να δηλώνει η ίδια. Από την άλλη σύμφωνα με τα αρχεία της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου όπου φοίτησε, είναι γεννηθείσα το 1934, ενώ κάποια άλλα βιογραφικά σημειώματα αναφέρουν σαν έτος γεννήσεως το Υπήρχε λοιπόν ένας ολόκληρος μύθος, όπως άρμοζε στον «Μύθο» Αλίκη Βουγιουκλάκη, γύρω από την ακριβή ημερομηνία γέννησής της, ο οποίος θα συνεχίζει να υπάρχει και να τροφοδοτείται αφού η Αλίκη είναι ζωντανή ακόμη μέσα στις καρδιές του ελληνικού λαού μέχρι και τις σημερινές γενιές νέων που ούτε καν την γνώρισαν, αλλά που μεγάλωσαν και μεγαλώνουν με αυτήν μέσα από τις ταινίες της. Καταγωγή από τη Μάνη Ο πατέρας της Ιωάννης Βουγιουκλάκης, καταγόταν από τη Λάγεια της Μάνης, ήταν δικηγόρος και διετέλεσε Νομάρχης στην Τρίπολη κατά το διάστημα της Γερμανικής Κατοχής , ενώ η μητέρα της Αιμιλία (Εμμυ) καταγόταν από τη Μεσσηνία και ήταν δισέγγονη του πρωθυπουργού, επί βασιλείας Γεωργίου Α', Αλέξανδρου Κουμουνδούρου. Σαν παιδί η Αλίκη μεγάλωσε σε ένα αρκετά ευκατάστατο περιβάλλον, με γαλλικά και πιάνο, μέχρι που ο πατέρας εκτελέστηκε στην Κυνουρία, από αντάρτες του ΕΛΑΣ. Ετσι, η Εμμυ Βουγιουκλάκη έμεινε χήρα σε Η Αλίκη είχε από μικρή το μικρόβιο του θεάτρου μέσα της και έτσι σκαρφιζόταν παραστάσεις που ανέβαζε με τα άλλα παιδιά της γειτονιάς της πολύ νεαρή ηλικία με τρία παιδιά στην αγκαλιά. Την πρωτότοκη κόρη της Αλίκη και τους δύο μικρότερους γιους της, Αντώνη και Τάκη. Η Αλίκη, που μικρή ήθελε να την φωνάζουν Μαρίνα, όταν έφτασε στην εφηβεία έδειξε το ηγετικό της χάρισμα και πήρε τη θέση του αρχηγού στην οικογένεια αφού αυτή μαζί με τη μάνα της έπαιρναν τις αποφάσεις που τους αφορούσαν. Τότε έμεναν στο Μαρούσι. Η Αλίκη είχε από μικρή το μικρόβιο του θεάτρου μέσα της και έτσι σκαρφιζόταν παραστάσεις που ανέβαζε με τα άλλα παιδιά της γειτονιάς της, χρησιμοποιώντας σεντόνια και ρούχα της μάνας της. Στο σχολείο και στη γειτονιά της ήταν ιδιαίτερα αγαπητή και πάντα κατάφερνε με διάφορους τρόπους ακόμη και με κλάματα να πετυχαίνει το δικό της. Πρωταγωνιστούσε σε όλες τις μαθητικές παραστάσεις που δινόντουσαν στο τέλος κάθε ακαδημαϊκού έτους. Οταν ήταν στην τελευταία τάξη του οκτατάξιου τότε Γυ-

3 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΠΡΟΣΩΠΟ ΓΥΝΑΙΚΑ 3 Με τον Παπαμιχαήλ δεν είχαν καθόλου σχέσεις και οι κάποιες που είχαν χαρακτηρίζονταν από προστριβές πιο πολύ μνασίου ανέβασαν τους «Βραχνάδες» του Σωτήρη Σκίπη, ο συγγραφέας ενθουσιάστηκε μαζί της και ήταν ο πρώτος που προέβλεψε ότι θα γίνει ηθοποιός. Μετά από λίγο καιρό κρυφά, ειδικά από τους Μανιάτες συγγενείς από την πλευρά του πατέρα της, έδωσε εξετάσεις στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου χωρίς να έχει πάρει τη σύμφωνη γνώμη της μητέρας της που προτιμούσε να την δει οδοντίατρο ή δικηγόρο. Μαζί της έδωσε εξετάσεις και ο Δημήτρης Παπαμιχαήλ και κανείς δεν υποψιαζόταν ότι η ζωή κάποια στιγμή θα τους ένωνε με τα δεσμά του γάμου. Η Αλίκη έδωσε εισαγωγικές εξετάσεις με τη Φρόσω από τον «Χορό του Ζαλόγγου» που είχε παίξει στο Γυμνάσιο, τη Βιόλα από τη «Δωδεκάτη νύχτα» του Σαίξπηρ κι ένα στιχάκι του Κατηχητικού. Μέλος της εξεταστικής επιτροπής ήταν και ο Αλέξης Σολωμός, ο οποίος της ζήτησε να κάνει έναν αυτοσχεδιασμό λέγοντάς της: «Φαντάσου ότι έρχεται ο ταχυδρόμος και σου φέρνει ένα τηλεγράφημα, και το τηλεγράφημα γράφει ότι ο πατέρας σου πέθανε. Πώς θα αντιδράσεις;». Ακαριαία ήρθε στη μνήμη της το πραγματικό περιστατικό, τότε που η γιαγιά της τής ανακοίνωσε τον θάνατο του δικού της πατέρα η σχολική τσάντα της έπεσε από τα χέρια χωρίς να το καταλάβει και η ίδια έμεινε άφωνη και σοκαρισμένη. Πήρε, λοιπόν, το χαρτί του τηλεγραφήματος, το διάβασε, κοίταξε γύρω της με έκπληξη και απορία, και το άφησε να πέσει κάτω. «Από μικρή ήξερα ότι ο μεγάλος πόνος είναι βουβός» έλεγε κάθε φορά που διηγιόταν πώς κατάφερε να περάσει πρώτη στη Δραματική Σχολή. Οταν τηλεφώνησαν στο σπίτι της για να της ανακοινώσουν το ευχάριστο νέο, η μητέρα της, που απάντησε στο τηλέφωνο, έπεσε από τα σύννεφα, αν και το είχαν συζητήσει πολλές φορές. Η αγωνία της ήταν πώς θα το ανακοίνωνε στους συγγενείς του άντρα της. Οι Μανιάτες δεν θα δεχόντουσαν καθόλου εύκολα να γίνει η μικρή Αλίκη θεατρίνα. Από την άλλη, αφού τόσο πολύ το ήθελε η κόρη της, που την αγαπούσε πάρα πολύ, και είχε περάσει με επιτυχία στο Εθνικό, δεν μπορούσε να πάει ενάντια στην τύχη της. Ετσι άρχισε τη φοίτησή της στη Δραματική Σχολή του Εθνικού με καθηγητές κορυφαίους ηθοποιούς της εποχής εκείνης, μεταξύ αυτών και ο Αλέξης Σολωμός που έμελλε να είναι και ο πρώτος σοβαρός δεσμός της. Χάρη σε αυτόν πήρε και τον πρώτο της ρόλο, αυτόν της Λουιζόν στον «Κατά φαντασίαν ασθενή» του Μολιέρου, όταν ήταν δεύτεροετής ακόμη. Οι κριτικές για αυτήν την παρθενική της εμφάνιση στο θέατρο ήταν πολύ καλές και ενθαρρυντικές. Λόγω αυτού του γεγονότος και προκειμένου να είναι κοντά στη σχολή της μετακόμισαν οικογενειακώς στον Αγιο Παύλο, μια περιοχή πολύ κοντά στη σχολή της. Με τον Παπαμιχαήλ δεν είχαν καθόλου σχέσεις και οι κάποιες που είχαν χαρακτηρίζονταν από προστριβές πιο πολύ. Με την έμφυτη γοητεία που είχε κατέκτησε όλους τους συμφοιτητές της, αλλά ταυτόχρονα διαφάνηκε η υπέρμετρη φιλοδοξία της να γίνει μεγάλη ηθοποιός. Το 1954, η εταιρεία παραγωγής ταινιών «Ανζερβός», μετά από πρόταση του Πέλου Κατσέλη, της ανέθεσε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην Συνέχεια στη σελ. 4...από τις συνταγές της γιαγιάς Με αγνά υλικά Χωρίς συντηρητικά και χημικά πρόσθετα ΚΡΙΝΟΣ: Η σωστή επιλογή 1750 Bathgate Avenue, Bronx, NY

4 4 ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΟ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Αναρίθμητα ήταν τα εξώφυλλα των περιοδικών με φωτογραφίες της Αλίκης Βουγιουκλάκη, από την αρχή της καριέρας της μέχρι τη στιγμή που έφυγε για τη γειτονιά των αγγέλων. Η ερμηνεία της Αλίκης Βουγιουκλάκη στο ρόλο της Εβίτας στο ομώνυμο μιούζικαλ θεωρήθηκε από τις πιο επιτυχημένες παγκοσμίως. ταινία «Το ποντικάκι», σε σενάριο και σκηνοθεσία του Νίκου Τσιφόρου. Επαιζε μια χαριτωμένη ανήλικη κλέφτρα, την οποία ένας αστυνόμος προσπαθούσε να επαναφέρει στον σωστό δρόμο. Ηταν τόσο κακοφωτισμένη η ταινία, που όταν είδε τον εαυτό της στο πανί, αποφάσισε ότι δεν ήθελε να ξαναπαίξει στον κινηματογράφο. Ετσι κι αλλιώς, η ταινία ήταν αποτυχία και απέκτησε αξία μόνο αργότερα, επειδή ήταν το κινηματογραφικό ντεμπούτο της Αλίκης. Στα μέσα του καλοκαιριού του 1954 χρειάστηκε να αντικαταστήσει την Αννα Συνοδινού, η οποία εγκατέλειψε την παράσταση, στο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» του Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Ροντήρη. Για αυτό έπρεπε να δοθεί ειδική άδεια από το Εθνικό και η επιτυχία της ήταν αξιοσημείωτη σε αυτόν τον απαιτητικό ρόλο. «Ωραία μου κυρία» Ο Κώστας Μουσούρης, ο οποίος είχε και το ομώνυμο θέατρο της Πλατείας Καρύτση ήταν ο θιασάρχης-εγγύηση για την εξέλιξη κάθε ηθοποιού την εποχή εκείνη και τον χειμώνα του 1958 η Αλίκη συνεργάστηκε μαζί του κρατώντας τον πρωταγωνιστικό ρόλο στο «Ωραία μου κυρία», του Τζορτζ Μπέρναρντ Σο, έναν ρόλο κομμένο και ραμμένο στα μέτρα της, με τον οποίο θριάμβευσε από εκείνη την πρώτη φορά και θα επαναλάμβανε αρκετές φορές στο υπόλοιπο της καριέρας της. Φυσικά η επιτυχία ήταν θριαμβευτική και η πορεία της καριέρας της απογειωτική. Τον Νοέμβριο του 1958 βγήκε στις αίθουσες και μια άλλη ταινία, ο «Μιμίκος και η Μαίρη», σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Γρηγορίου, με συμπρωταγωνιστή και πάλι τον Ανδρέα Μπάρκουλη. Επειδή η παραγωγή δεν είχε κατορθώσει να πάρει άδεια για τα γυρίσματα της αυτοκτονίας από την Ακρόπολη, η Αλίκη ανέβηκε στον ιερό βράχο με το κρινολίνο κρυμμένο σε σάκο και οι σκηνές γυρίστηκαν κρυφά από τους φύλακες. Το δραματικό ρομάντζο του 19ου αιώνα άρεσε στους Αθηναίους και η ταινία έγινε επιτυχία. Τότε την κάλεσε για πρώτη φορά ο Φιλοποίμην Φίνος της «Φίνος Φιλμ» για να της προτείνει να παίξει στη ταινία «Η Θεία από το Σικάγο». Η πρώτη της αντίδραση ήταν: «Δεν είμαι κάπως μικρή για θεία;». Εξοργισμένος ο Φίνος, της έδειξε την πόρτα, λέγοντας στους συνεργάτες του: «Πάρτε την από δω και να μην την ξαναδώ». Αλλά για την Αλίκη ήταν πια αυτονόητο ότι στον κινηματογράφο θα έπαιζε μόνο πρωταγωνιστικούς ρόλους. Χάρη σ' εκείνην και στο αλάνθαστο ένστικτό της ο Γιάννης Δαλιανίδης σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία. Ενώ τα σενάριά του θεωρούνταν επιτυχημένα, στην πραγματικότητα αυτό που ήθελε διακαώς ήταν να σκηνοθετήσει. Η Αλίκη το ήξερε αυτό και, προκειμένου να εξασφαλίσει τον ρόλο στο σενάριό του της «Μουσίτσας», πρότεινε στην εταιρεία Ρωμύλος Φιλμ να αναλάβει ο ίδιος και τη σκηνοθεσία. Ετσι κι έγινε. Στην ταινία είπε κι ένα τραγούδι που έγινε τεράστια επιτυχία, το «Ρι-κο-κο» του Τάκη Μωράκη, το οποίο πούλησε εκατό χιλιάδες μικρούς δίσκους των 45 στροφών. Παρ' όλα αυτά, με τον Δαλιανίδη ήρθαν σε ρήξη, η οποία κράτησε πολλά χρόνια. Ο Φίνος δεν μπόρεσε ν' αντισταθεί τελικά στο φαινόμενο Βουγιουκλάκη κι έτσι της πρόσφερε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην «Αστέρω» του Παύλου Νιρβάνα με σκηνοθέτη τον Ντίνο Δημόπουλο. Συμπρωταγωνιστής της ήταν ο συμμαθητής της από το Εθνικό Δημήτρης Παπαμιχαήλ. Με τον τίτλο της «Εθνικής Α.Β.» που της είχε απονείμει η παντοδύναμη τότε εκδότρια Ελένη Βλάχου σε σχόλιό της, τον Φεβρουάριο του 1959, στις σελίδες της Συνέχεια στη σελ.6

5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΟ 5 Αριστα και μηδέν Στις πτυχιακές εξετάσεις της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου, στις αρχές Ιουνίου του 1955, έπαιξε μαζί με τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ στο έργο «Δεσποινίς Τζούλια» του Αυγούστου Στρίντμπεργκ. Ανάμεσα στα μέλη της επιτροπής ήταν και ο Δημήτρης Χορν. Ολοι της έβαλαν άριστα εκτός από τον Χορν, ο οποίος τη μηδένισε και απείλησε ότι θα αποχωρούσε από το θέατρο αν της έδιναν άδεια ηθοποιού. Ετσι αποφοίτησε με «Λίαν Καλώς», έναν βαθμό που ήταν αμφίβολο αν θα την προσλάμβαναν στο Εθνικό Θέατρο και, το κυριότερο, δεν θα έπαιρνε πρωταγωνιστικούς ρόλους. Η όλη ιστορία έφερε αναστάτωση στη νεαρή ηθοποιό. Δήλωνε εδώ κι εκεί ότι θα εγκατέλειπε το θέατρο και προξένησε το πρώτο της δημοσίευμα στον Τύπο με τον τίτλο: «Φεύγει από το θέατρο η Αλίκη Βουγιουκλάκη;», κάτι το οποίο φυσικά και δεν έγινε. Το 1955 εμφανίστηκε μια διαφήμιση της μπίρας ΦΙΞ με την Αλίκη να ποζάρει μ' ένα ποτήρι κι ένα μπουκάλι της γνωστής ζυθοποιίας στα δυο της χέρια, ενώ τον Δεκαπενταύγουστο της ίδιας χρονιάς φιγουράριζε σαν μοντέλο στο εξώφυλλο του περιοδικού «Γυναίκα». Θα ακολουθούσαν πολλά τέτοια εξώφυλλα τις επόμενες δεκατετίες. Την ίδια χρονιά έπαιξε το ρόλο της Κρυστάλλως στο κωμειδύλλιο του Δημήτρη Κορομηλά «Ο Αγαπητικός της βοσκοπούλας» σε σκηνοθεσία Ντίμη Το Ποντικάκι ήταν αποτυχία και απέκτησε αξία μόνο αργότερα, επειδή ήταν το κινηματογραφικό ντεμπούτο της Αλίκης. Δαδήρα, με πολύ μεγάλη εισπρακτική επιτυχία. Ταυτόχρονα, συμμετείχε στον θίασο του Νίκου Χατζίσκου που ανέβαζε το έργο του Νίκου Τσιφόρου «Πινακοθήκη των ηλιθίων». Υποδυόταν μια Κινεζούλα, αλλά η παράσταση δεν πήγε καλά και κατέβηκε γρήγορα, για να αντικατασταθεί από το «Ηθοποιός Κιν» του Αλέξανδρου Δουμά. Το χειμώνα του 1956 πρωταγωνίστησε στην ταινία «Το κορίτσι με τα παραμύθια» με συμπρωταγωνιστή τον Αλέκο Αλεξανδράκη, ενώ στο θέατρο έπαιξε με το ζεύγος Δημήτρης Μυράτ, Βούλα Ζουμπουλάκη στο «Ντούο Σεμπαστιάνι», μια παράσταση που δεν πήγε καλά. Στη συνέχεια συνεργάστηκε με τον θίασο της κυρίας Κατερίνας, στη «Θεατρίνα» των Σόμερσετ Μομ και Γκάι Μπόλτον, με σκηνοθέτη τον Μάριο Πλωρίτη, με τον οποίο αμέσως συνδέθηκε ερωτικά. Η παράσταση κράτησε γεμάτο το θέατρο Ιντεάλ όλη τη χειμερινή σεζόν Το 1957 γύρισε ταυτόχρονα τις ταινίες, «Μαρία Πενταγιώτισσα» με συμπρωταγωνιστή τον Ανδρέα Μπάρκουλη, την κωμωδία «Χαρούμενοι Αλήτες» του Ντίμη Δαδήρα, ο οποίος την ερωτεύτηκε τρελά, το «Ερωτας στους αμμόλοφους» του σπουδαίου σκηνοθέτη Κώστα Μανουσάκη, τα «Θολά Νερά» με τον Γιώργο Φούντα και το «Διακοπές στην Αίγινα» του Ανδρέα Λαμπρινού, μια χαριτωμένη καλοκαιρινή κομεντί, στην οποία τον ρόλο του πατέρα της κράτησε ο Λάμπρος Κωνσταντάρας, ο οποίος, μετά από αυτή την πρώτη τους συνεργασία, θα καθιερωνόταν ως ένας από τους σταθερούς κινηματογραφικούς της μπαμπάδες. Οταν αυτή η ταινία βγήκε στις αίθουσες, τον Μάρτιο του 1958, αποτέλεσε την πρώτη μεγάλη επιτυχία της Αλίκης. Ηταν, άλλωστε, σε αυτή την ταινία που, χάρη στον σκηνοθέτη Λαμπρινό, απέκτησε τα ξανθά μαλλιά με τα οποία οι Ελληνες την λάτρεψαν και την αποθέωσαν. Η «Ωραία μου κυρία» χρίζει την Αλίκη Βουγιουκλάκη πρωταγωνίστρια δίπλα στον Κώστα Μουσούρη, την χειμερινή σεζόν Παράσταση ρεκόρ για το θέατρο Μουσούρη, που ξεπερνά τις 338 παραστάσεις και κάθε άλλη επίδοση του συγκεκριμένου θεάτρου ως τότε. Οι συντελεστές της ταινίας «Μανταλένα», Παντελής Ζερβός, Αλίκη Βουγιουκλάκη, Μάνος Χατζιδάκις, Δημήτρης Παπαμιχαήλ, ο σκηνοθέτης Ντίνος Δημόπουλος και η Καίτη Λαμπροπούλου (1960)... Φωτό: Ψηφιακό Αρχείο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

6 6 ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΟ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Η γνωριμία με τον Χατζιδάκι και η αρχή μιας πολύχρονης φιλίας Με τον Μάνο Χατζιδάκι πρωτογνωρίστηκαν στις εκδόσεις Ικαρος το γνωστό βιβλιοπωλείο της οδού Βουλής το οποίο ήταν στέκι διανοουμένων. Με το που την συνάντησε ο Μάνος, την συμπάθησε αμέσως. Την έπεισε ότι μπορούσε να τραγουδήσει, λέγοντάς της ότι είναι πριμαντόνα κολορατούρα, και ότι θα έπρεπε να δοκιμάσει κλασικό τραγούδι. Εκαναν μαζί λίγα μαθήματα σολφέζ, αλλά ο συνθέτης κατέληξε ότι του άρεσε η γνησιότητα της φωνής της, οπότε ας έμενε όπως ήταν. Ετσι ξεκίνησε μεταξύ τους μια δυνατή και ιδιαίτερα δημιουργική φιλία, η οποία στο μέλλον θα απέδιδε τα γνωστά και αξεπέραστα τραγούδια. Η πρώτη κοινή επιτυχία της Αλίκης και του Χατζιδάκι δεν ήταν τίποτα λιγότερο από ένας θρίαμβος. Με την ταινία του Αλέκου Σακελλάριου «Το ξύλο βγήκε από τον Παράδεισο», ήταν σαν να φύσηξε από τη μία άκρη της Ελλάδας έως την άλλη ένα αναπάντεχο αεράκι αισιοδοξίας. Ο ρόλος τού κακομαθημένου πλουσιοκόριτσου, Λίζας Παπασταύρου, ανέδειξε όλη τη φρεσκάδα και το μπρίο της Αλίκης. Η ίδια σε συνέντευξή της είχε δηλώσει: «Χρωστάω στον Μάνο Χατζιδάκι την επιτυχία μου σ' αυτή την ταινία. Ο ρόλος μου ήταν πολύ μικρός φαίνεται μεγάλος γιατί κάνει εντύπωση. Είναι πρώτος ρόλος μεν, αλλά δεν είναι επάνω μου η ταινία. Οταν είδαμε την ταινία πριν βγει στους κινηματογράφους, λέει ο Μάνος "θα το διορθώσουμε αυτό, μη μου στενοχωριέσαι...". Και μίλησαν με τον Φίνο να μπουν δύο τραγούδια. Λέει, μάλιστα, ο Σακελλάριος: "Ετσι κολλητά, δύο μαζί;". Και απαντάει ο Μάνος: "Ναι, έτσι κολλητά, είναι πολύ όμορφη, δροσερή η Αλίκη και της πάνε". Και μπήκαν αυτά τα δύο τραγούδια, που νομίζω ότι απογείωσαν τον δικό μου ρόλο». Η διανομή της ταινίας συμπεριλάμβανε μερικούς από τους πιο δημοφιλείς κωμικούς, όπως ο Ορέστης Μακρής, ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος, ο Γιώργος Γαβριηλίδης και ο Χρήστος Τσαγανέας στον ρόλο του γυμνασιάρχη που έμεινε για την ατάκα του «βεβαίως, βεβαίως», ενώ ανάμεσα στις συμμαθήτριές της ήταν η Κατερίνα Γώγου και η Αννα Μαντζουράνη. Για τον ρόλο του ωραίου νεαρού καθηγητή, Πάνου Φλωρά, ο Σακελλάριος ήθελε τον Δημήτρη Χορν, ο οποίος τον απέρριψε μετά βδελυγμίας, λέγοντας: «Δεν θα δεθώ εγώ στο άρμα της Βουγιουκλάκη σαν τον Μουσούρη». Ετσι επιλέχθηκε ο Δημήτρης Παπαμιχαήλ. Με την επιτυχία αυτής της ταινίας η Αλίκη απέδειξε ότι είχε κατακτήσει επάξια τον τίτλο της Εθνικής Σταρ. Οταν βγήκε η ταινία στις αίθουσες στο θέατρο έπαιζε με τον Κώστα Μουσούρη στο «Τόπος στα νιάτα», όπου επίσης φορούσε μαθητική ποδιά. Από αυτήν την παράσταση είναι και η φωτογραφία με τον τότε διάδοχο Κωνσταντίνο. Συνέχεια από τη σελ. 4 «Καθημερινής», η Αλίκη και η «Αστέρω» πήραν το διαβατήριο για να εκπροσωπήσουν την Ελλάδα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου, ενώ την πρεμιέρα της έσπευσε να παρακολουθήσει το βασιλικό ζεύγος της Ελλάδας. Ο διάδοχος Κωνσταντίνος Ο Κωνσταντίνος πήγε να δει την παράσταση μαζί με τις αδελφές του Ειρήνη και Σοφία, αλλά είχε προ Τον Μάρτιο του 1960 βγήκε στους κινηματογράφους το «Κλοτσοσκούφι» σε σκηνοθεσία του Ντίνου Δημόπουλου. Στα γυρίσματά της ταινίας είχε παρευρεθεί και ο Κωνσταντίνος. πολλού εκδηλώσει το ενδιαφέρον του για την Αλίκη. Εφημερίδες και περιοδικά άρχισαν να το μυρίζονται και σύντομα όλη η Ελλάδα, όπως και η υπόλοιπη Ευρώπη, μιλούσε για το ειδύλλιο που φαινόταν πως είχε αναπτυχθεί μεταξύ τους. Το θέμα έφτασε σε διεθνή περιοδικά, όπως το γαλλικό «Paris Match» και το ιταλικό «Oggi», για το οποίο η Αλίκη πόζαρε μπροστά στο Ερέχθειο. Το τελευταίο άφηνε να εννοηθεί ότι η επόμενη βασίλισσα της Ελλάδας θα ήταν μια κοινή θνητή. Μέχρι και σήμερα το ρομάντζο αυτό δεν έχει φωτιστεί πλήρως. Το ότι συναντιόντουσαν κρυφά με τη συνδρομή φίλων του Κωνσταντίνου σε διάφορες επαύλεις, παρακάμπτοντας τη στενή παρακολούθηση της μητέρας του και βασίλισσας Φρειδερίκης, που ήταν εξοργισμένη με όλα όσα της μετέφεραν, μάλλον είναι αλήθεια. Η ίδια η Βουγιουκλάκη, σε κάποια συνέντευξή της, άφησε να εννοηθεί ότι υπήρξε μεν αίσθημα ανάμεσα σε αυτήν και τον Κωνσταντίνο αλλά ότι η ίδια ένιωθε ήδη βασίλισσα και δεν είχε ανάγκη το πριγκιπόπουλο. Πρόσθεσε, μάλιστα χαρακτηριστικά, ότι «το πριγκιπόπουλο της ζωής μου είμαι εγώ». Ο επίσημος αγαπημένος της περιόδου εκείνης ήταν ο εκδότης Νάσος Μπότσης των εφημερίδων «Ακρόπολις» και «Απογευματινή». Οπως ήταν αναμενόμενο, και οι δύο εφημερίδες είχαν τεθεί στην υπηρεσία της Αλίκης. Οταν τη σεζόν έπαιξε στο θέατρο, δίπλα στον Μουσούρη, τον ρόλο που είχε ερμηνεύσει η Μέριλιν Μονρόε στον κινηματογράφο στο «Ο πρίγκηψ και η χορεύτρια» με τον Λόρενς Ολίβιε, ο τίτλος έδενε μια χαρά διαφημιστικά με τα κουτσομπολιά της εποχής. Συνέχεια στη σελ.8 Η Αλίκη στη ταινία «Μανταλένα».

7 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΠΡΟΣΩΠΟ ΓΥΝΑΙΚΑ 7 Ο Φίνος δεν μπόρεσε ν' αντισταθεί τελικά στο φαινόμενο Βουγιουκλάκη κι έτσι της πρόσφερε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην «Αστέρω» του Παύλου Νιρβάνα με σκηνοθέτη τον Ντίνο Δημόπουλο

8 8 ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΟ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Συνέχεια από τη σελ. 7 Τον Μάρτιο του 1960 βγήκε στους κινηματογράφους το «Κλοτσοσκούφι» σε σκηνοθεσία του Ντίνου Δημόπουλου. Στα γυρίσματα της ταινίας είχε παρευρεθεί και ο Κωνσταντίνος. Το καλοκαίρι του 1960 ο διάδοχος έλαβε μέρος στους σενάριο του Γιώργου Ρούσου και σκηνοθεσία του Ντίνου Δημόπουλου. Η φιγούρα της όμορφης νησιωτοπούλας, η αφίσα με το μαύρο μαντίλι από το οποίο ξεμυτίζουν οι ξανθές της μπούκλες για την οποία ο Φίνος είχε αντιρρήσεις, αλλά πέρασε το αλάθητο ένστικτο της Αλίκης και, πάνω απ' όλα, η μουσική του πωρο του Εκεί η Αλίκη απέσπασε το πρώτο βραβείο ερμηνείας με πρόεδρο της κριτικής επιτροπής τον Στρατή Μυριβήλη, ενώ την απονομή έκανε η Κατίνα Παξινού. Η φωτογραφία της βραδιάς της απονομής παραμένει ιστορική: ο Αλέκος Σακελλάριος, ο Τάκης Κανελλόπουλος, ο Νίκος Κούνδουρος, η Παξινού πρώτη φορά στη σκηνή, ο Δημήτρης Παπαμιχαήλ. Επρόκειτο για ένα ρομάντζο εποχής, το οποίο απαιτούσε ιδιαίτερα τρυφερές στιγμές μεταξύ των δύο κεντρικών χαρακτήρων. Οσο κρατούσαν οι πρόβες και καθώς πλησίαζε η ώρα της γενικής δοκιμής, ο πρωταγωνιστής γινόταν όλο και πιο θερμός στα φιλιά του με την Το δαχτυλίδι των αραβώνων τής το έβαλε στο χέρι κατά τη διάρκεια της παράστασης «Κολόμπ» σε κάποιο σημείο που η δράση μεταφερόταν σε άλλους χαρακτήρες και οι δυο τους δεν συμμετείχαν Ολυμπιακούς Αγώνες της Ρώμης, κατακτώντας το χρυσό μετάλλιο στους ιστιοπλοϊκούς αγώνες. Η Αλίκη ήταν εκεί, απολαμβάνοντας μαζί του ρωμαϊκές βόλτες και συχνάζοντας στα αριστοκρατικά στέκια της ιταλικής πρωτεύουσας, πάντα υπό τη στενή παρακολούθηση της ελληνικής πρεσβείας που κατέγραφε όλες τις κινήσεις τους σε αναφορές, οι οποίες φυσικά κατέληγαν στο παλάτι. Αντίπαρο για τη «Μανταλένα» Την ίδια εποχή βρισκόταν στα σκαριά και η ταινία «Μανταλένα» που γυρίστηκε στην Αντίπαρο σε Μάνου οδήγησαν την ασπρόμαυρη «Μανταλένα» σε μια ακόμα μεγάλη εισπρακτική επιτυχία. Τα δύο υπέροχα τραγούδια που λέει η Αλίκη σε στίχους του Νίκου Γκάτσου, το «Θάλασσα πλατιά» και το «Μες σ' αυτήν τη βάρκα είμαι μοναχή», είναι από τα ωραιότερα σε ολόκληρη την καριέρα της. Η «Μανταλένα» επιλέχτηκε να διαγωνιστεί στην πρώτη Εβδομάδα Ελληνικού Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης, δηλαδή στο 1ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου που έλαβε χώρα υπό την αιγίδα της Διεθνούς Έκθεσης Θεσσαλονίκης, το φθινό- και ο Μυριβήλης, η Αλίκη να κρατάει το χέρι του τελευταίου, ο Παντελής Ζερβός με το δεύτερο βραβείο αντρικού ρόλου, ο Γιώργος Ρούσσος με το βραβείο σεναρίου, ο Αριστείδης Καρύδης-Φουξ για το μοντάζ και ο Μάνος Χατζιδάκις με το βραβείο μουσικής, επίσης για τη «Μανταλένα». Ερωτας στις πρόβες Εν τω μεταξύ, δύο εβδομάδες πριν από την προβολή των δύο ταινιών είχε κάνει πρεμιέρα στο θέατρο με την «Κολόμπ» του Ζαν Ανούιγ. Συμπρωταγωνιστής της ήταν, για πρωταγωνίστρια κι εκείνη το εισέπραττε ανάλογα. Εκείνη που δεν το εισέπραττε καθόλου καλά, βλέποντάς το να συμβαίνει μπροστά στα μάτια της και ανήμπορη ν' αντιδράσει, ήταν η Δέσπω Διαμαντίδου, που συμμετείχε στην παράσταση και διατηρούσε δεσμό με τον Παπαμιχαήλ. Μάλλον είχε συνειδητοποιήσει ότι είχε αρχίσει η αντίστροφη μέτρηση της σχέσης τους. Τον ίδιο ακριβώς καιρό είχαν αρχίσει τα γυρίσματα της «Μοντέρνας Σταχτοπούτας» του Σακελλάριου, όπου επίσης συμπρωταγωνιστούσαν οι δύο τους και φαίνεται ότι «φούν-

9 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΠΡΟΣΩΠΟ ΓΥΝΑΙΚΑ 9 τωσε» ο έρωτάς τους. Το δαχτυλίδι των αραβώνων τής το έβαλε στο χέρι κατά τη διάρκεια της παράστασης «Κολόμπ» σε κάποιο σημείο που δράση μεταφερόταν σε άλλους χαρακτήρες και οι δυο τους δεν συμμετείχαν. Στο πρωτοσέλιδο της «Μεσημβρινής» της 10ης Νοεμβρίου 1964 η δημοσιογράφος Μαρία Καραβία ανακοίνωνε με άρθρο της ότι «Βουγιουκλάκη-Παπαμιχαήλ: Παντρεύονται τας εορτάς». Ο γάμος έγινε στις 18 Ιανουαρίου 1965 στον Αγιο Νικόλαο των Δελφών και το γλέντι έγινε στο ξενοδοχείο «Βούζας». Με την επιστροφή τους στην Αθήνα εγκαταστάθηκαν στο διαμέρισμα της οδού Στησιχόρου και έτσι άρχισε ο έγγαμος βίος τους από τον οποίο προήλθε ο γιος τους Γιάννης πολύ αργότερα όμως στις 4 Ιουνίου Στις αρχές Μαρτίου 1965, βγήκε στις αίθουσες η «Μοντέρνα Σταχτοπούτα», όπου δίπλα στον Γρηγόρη Μπιθικώτση τραγούδησε το υπέροχο «Υπομονή» σε μουσική του Σταύρου Ξαρχάκου. Τη σεζόν έκανε άλλη μια αποτυχημένη απόπειρα ως μελαχρινή με το έργο του Πολ Οσμπορν «Ο κόσμος της Σούζι Βογκ», το οποίο κατέβηκε σε λιγότερο από δύο μήνες για να ακολουθήσει η κωμωδία του Αλέκου Σακελάριου, «Η κόρη μου η σοσιαλίστρια», η οποία είχε τέτοια επιτυχία που μεταφέρθηκε και στη μεγάλη οθόνη. Οπως ήταν αναμενόμενο έσπασε ταμεία για ακόμη μια φορά. Ακολούθησαν οι «Διπλοπενιές» που όμως δεν είχαν την αναμενόμενη υποδοχή από το κοινό. Με την επιβολή της δικτατορίας των συνταγματαρχών και με δεδομένη τη λογοκρισία που υπήρχε οι ταινίες που γυρίστηκαν δεν είχαν πια την ποιότητα και το επίπεδο των προηγούμενων χρόνων. Παρ όλα αυτά πήγαν πολύ καλά εισπρακτικά. Ανάμεσα σε αυτές ήταν το «Πιο λαμπρό αστέρι», τεράστια επιτυχία με τρομερές εισπράξεις, το «Κορίτσι του λούνα παρκ» και το «Η αγάπη μας», όλες σε σκηνοθεσία του Κώστα Καραγιάννη. Την ίδια εποχή η εταιρεία παιχνιδιών El Greco έριξε στην αγορά και μια κούκλα «Αλίκη»! Ακολούθησε η πανηγυρική της επιστροφή στη Φίνος Φιλμ με την ταινία «Η αρχόντισσα κι ο αλήτης» του Ντίνου Δημόπουλου, η οποία όταν βγήκε στις αίθουσες στις 30 Δεκεμβρίου του 1968 έκοψε εισιτήρια, αριθμός δυσθεώρητος για εκείνη την εποχή. Με το χουντικό καθεστώς απέφευγε να έρθει σε επαφή εκτός από κάποιες τυχαίες συναντήσεις με τους κυβερνώντες. Αρχισαν τα γυρίσματα της ταινίας «Η δασκάλα με τα ξανθά μαλλιά» αλλά λόγω της εγκυμοσύνης και των προβλημάτων που προέκυψαν διεκόπησαν για μετά τη γέννα του γιου τους, οπότε και ολοκληρώθηκε η ταινία. Συνέχεια στη σελ.10 Η Αλίκη στη ταινία «Ενα αστείο κορίτσι». Η πρώτη έγχρωμη ταινία και η...κινηματογραφική της ενηλικίωση Στη συνέχεια έρχεται «Η Αλίκη στο ναυτικό» που ήταν η πρώτη της έγχρωμη ταινία, σε σενάριο και σκηνοθεσία του Αλέκου Σακελλάριου, με συμπρωταγωνιστή τον Παπαμιχαήλ, με τον οποίο εξακολουθούσαν να τσακώνονται με κάθε ευκαιρία στο πλατό, και στον ρόλο του πατέρα τον Κωνσταντάρα. Η μουσική ήταν και πάλι του Μάνου Χατζιδάκι. Ακολούθησε η ταινία «Η Λίζα και η άλλη» στην οποία έπαιξε διπλό ρόλο της Μίτσης, σνομπ κόρης βιομηχάνου που σκηνοθετεί την απαγωγή της για χάρη ενός αμόρε που απορρίπτει ο μπαμπάς, και της σωσία της, Λίζας, ενός χαμινιού που παίρνει τη θέση της πρώτης μετά από σχέδιο του πατέρα, προκειμένου να αιφνιδιάσει τους απαγωγείς. Συμπρωταγωνιστής της αυτήν τη φορά ήταν ο Γιώργος Πάντζας. Εκεί η Αλίκη τραγούδησε το «Σύννεφο έφερε βροχή». Η ταινία βγήκε στους κινηματογράφους τον Νοέμβριο του 1961, ενώ τη θεατρική σεζόν που άρχισε η Αλίκη, ως θιασάρχης, ξεκινούσε την πρώτη της περιοδεία ανά την Ελλάδα. Με τον διάδοχο Κωνσταντίνο ξανασυνατήθηκαν πάλι στις 14 Ιουνίου του 1962 στην πρεμιέρα της «Οδού Ονείρων» του Μάνου Χατζιδάκι που ανέβηκε στο θέατρο «Μετροπόλιταν» της Λεωφόρου Αλεξάνδρας. Στη θρυλική αυτή επιθεώρηση πρωταγωνιστούσαν ο Δημήτρης Χορν, η Ρένα Βλαχοπούλου, η Μάρω Κοντού και πολλοί άλλοι, νέοι τότε, ηθοποιοί οι οποίοι έγιναν γνωστοί από αυτήν την παράσταση. Στην πρεμιέρα παραβρέθηκε όλη η κοσμική Αθήνα και φυσικά η Αλίκη, η οποία συνοδευόταν από τον Νάσο Μπότση. Φυσικά πήγε και ο Κωνσταντίνος. Οταν μπήκε στο θέατρο αμέσως σηκώθηκαν όλοι όρθιοι εκτός από την Αλίκη. Ο διάδοχος του θρόνου δεν θίχτηκε καθόλου, το αντίθετο, υποκλίθηκε μπροστά της και της φίλησε το χέρι. Την άλλη μέρα όλος ο Τύπος έκανε λόγο για το νέο σκάνδαλο που δημιούργησε η Αλίκη. Αυτήν ακριβώς την περίοδο ο Φίνος έκανε μια προσπάθεια να ανοίξει το δρόμο της Βουγιουκλάκη για διεθνή καριέρα με μια ταινία που δεν είχε καμία τύχη. Και η ταινία το «Ταξίδι» που βγήκε στις αίθουσες την ίδια χρονιά δεν πήγε καλά παρόλο που ήταν ίσως η καλύτερή της κινηματογραφική ερμηνεία. Κάνοντας μια προσπάθεια να στραφεί στο ποιοτικό θέατρο ανέβασε την ίδια χρονιά το «Καίσαρ και Κλεοπάτρα» του Τζορτζ Μπέρναρντ Σο, σε σκηνοθεσία Αλέξη Σολωμού, σκηνικά και κοστούμια του Νίκου Εγγονόπουλου, μουσική του Μάνου Χατζιδάκι και με έναν θίασο 40 ηθοποιών. Ηταν μια ιδιαίτερα πρωτοποριακή παράσταση και όταν στο τέλος πήγαιναν οι θαυμαστές να πάρουν αυτόγραφο ρωτούσαν την ίδια, η οποία φορούσε μαύρη περούκα, που βρισκόταν το καμαρίνι της κυρίας Βουγιουκλάκη. Τόσο πολύ είχαν εγκλωβιστεί οι θαυμαστές της με την εικόνα της ξανθιάς σταρ. Φυσικά η παράσταση κατέβηκε σε ένα μήνα. Ετσι πήρε ένα καλό μάθημα κι αυτό δεν ήταν άλλο από το ότι στην Ελλάδα δεν της επιτρεπόταν να είναι τίποτα άλλο από ένα ξανθό, ναζιάρικο και χαριτωμένο κορίτσι και αυτό έκανε μέχρι το τέλος. Ακολούθησαν οι ταινίες, «Η ψεύτρα» στην οποία επανασυνδέθηκε επαγγελματικά με τον Γιάννη Δαλιανίδη τα «Χτυποκάρδια στο θρανίο» και η «Σωφερίνα». Τις δύο τελευταίες τις γύρισε εκτός Φίνος Φιλμ. Η ασπρόμαυρη «Σωφερίνα» βγήκε στις αίθουσες στις 26 Οκτωβρίου 1964, ακριβώς την ίδια μέρα με το έγχρωμο σινεμασκόπ «Το δόλωμα», σε σενάριο και σκηνοθεσία του Αλέκου Σακελλάριου, και η μία συναγωνιζόταν την άλλη για την πρωτιά των εισιτηρίων. Δηλαδή Βουγιουκλάκη εναντίον Βουγιουκλάκη. Στη δεύτερη (τελευταία συνεργασία της με τη Φίνος Φιλμ), που είναι γυρισμένη στη Ρόδο και όπου υποδύεται μια τραγουδίστρια καμπαρέ που κάνει κονσομασιόν σε κακόφημα μπαρ, εκτελεί την περίφημη χορογραφία με τη δοκό, κοπιαρισμένη από τη Μέριλιν Μονρόε και το «Οι άντρες προτιμούν τις ξανθές». Για πρώτη φορά άφηνε ποδιές και νιαουρίσματα κι έμοιαζε να ενηλικιώνεται. Στη «Σωφερίνα» είναι μια παντρεμένη κυρία και στο «Δόλωμα» ένα pin up girl. Παρ όλα αυτά, με έναν μοναδικό τρόπο που μόνο η Αλίκη θα μπορούσε να κατορθώσει, και στις δύο περιπτώσεις συνδύαζε αφέλεια και πονηριά.

10 10 ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΟ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Aδιμοσίευτες φωτογραφίες της Αλίκης. Συνέχεια από τη σελ. 9 Η Αλίκη Βουγιουκλάκη με την Τζένη Καρέζη και τον Γρηγόρη Μπιθικώτση. Στη συνέχεια έφυγαν για την Κρήτη όπου γύρισαν την ταινία «Η νεράιδα και το παλικάρι». Με τον ερχομό της Αλίκης στη μεγαλόνησο έγινε πανδαιμόνιο από τους θαυμαστές της που συνωστίζονταν στα γυρίσματα για να την δουν. Η «δασκάλα» και η «νεράιδα» έκαναν ταυτόχρονη πρεμιέρα στους κινηματογράφους με ρεκόρ εισιτηρίων και πάλι. Η επόμενη ταινία ήταν το «Ενα αστείο κορίτσι» σε σκηνοθεσία του αδελφού της Τάκη Βουγιουκλάκη. Ρεκόρ όλων των εποχών Το ρεκόρ εισιτηρίων όμως όλων των εποχών έσπασε η ταινία που ακολούθησε και δεν ήταν άλλη από την υπερπαραγωγή του Νίκου Φώσκολου, «Υπολοχαγός Νατάσα». Η δραματική ιστορία της Νατάσας Αρσένη έκανε πάνω από Ελληνες και Ελληνίδες, που είδαν την ταινία, να δακρύσουν και με αυτόν τον τρόπο η «Νατάσα» έγινε η εμπορικότερη ελληνική ταινία όλων των εποχών, η οποία μάλιστα πωλήθηκε και σε αγορές του εξωτερικού με ανάλογη επιτυχία. Στις 4 Ιουνίου 1970, ακριβώς έναν χρόνο μετά τη γέννηση του γιου της, επισκέφτηκε την Τήνο για να εκπληρώσει το τάμα της, το οποίο ήταν να βαφτίσει τον Γιάννη στη Μεγαλόχαρη, ο οποίος έπαιρνε το όνομα του πατέρα της, αλλά και του πατέρα τού Παπαμιχαήλ, και, όπως αποδείχτηκε, και του πατέρα τού νονού, Φιλοποίμενα Φίνου. Την ίδια εποχή περίπου το ζεύγος απέκτησε ένα ακόμη σπίτι στον Αγιο Ιωάννη Θεολόγο, τον τόπο που η Αλίκη θα αποκαλούσε «χωριό» και για το υπόλοιπο της ζωής της θ' αποτελούσε το ησυχαστήριό της αλλά και το καλοκαιρινό κέντρο συγκέντρωσης φίλων, καθώς και, όπως ήταν αναμενόμενο, αρκετών περίεργων και θαυμαστών. Ακολούθησαν οι ταινίες «Επτά χρόνια γάμου», «Σ αγαπώ», «Η κόρη του ήλιου», οι οποίες δεν πήγαν τόσο καλά εισπρακτικά δίνοντας μια ένδειξη της πτώσης που έπαιρνε ο κινηματογράφος νικημένος από την τηλεόραση. Το 1971 το ζεύγος απέκτησε τη δική του θεατρική στέγη, το γνωστό μέχρι και σήμερα «Θέατρο Αλίκη» επί της οδού Αμερικής 4. Εκεί ανέβασαν το έργο του Γεωργίου Ρούσου, «Βασίλισσα Αμαλία». Αρνούμενη να ενδώσει στην τηλεόραση γύρισε εν μέσω δικτατορίας την ταινία «Η Αλίκη δικτάτωρ», η οποία δεν πήγε επίσης καλά εισπρακτικά. Η τελευταία κινηματογραφική της απόπειρα ήταν η «Μαρία της σιωπής», για την οποία ο Φίνος έφερε Ελληνοαμερικανό σκηνοθέτη. Σύντομα, όμως, απηύδησε και αποχώρησε, για να κληθεί να σώσει την κατάσταση ο Γιάννης Δαλιανίδης, ο οποίος ήταν ο μόνος που μπορούσε να τιθασεύσει την Αλίκη. Η ταινία έκανε πρεμιέρα την Πρωτοχρονιά του 1973, ήταν πρώτη σε εισπράξεις, αλλά τα νούμερα δεν είχαν καμία σχέση με εκείνα των καλών εποχών του ελληνικού κινηματογράφου. Τη σεζόν , που έπαιξαν στο θέατρο το «Ωραία μου κυρία» του Μπέρναρντ Σο, δεν υπήρχε πια κοινή ζωή με τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ, αφού μετά από ομηρικούς καυγάδες είχαν χωρίσει. Πολυτεχνείο και Μεταπολίτευση Στις 17 Νοεμβρίου 1973 ξέσπασε η εξέγερση του Πολυτεχνείου. Οταν η Αλίκη είδε μέσα από το αυτοκίνητο αστυνομικούς να χτυπούν ανελέητα ένα νεαρό παιδί, όρμησε και το άρπαξε από τα χέρια τους με το έτσι θέλω και το πήγε στο θέατρο να του παράσχει πρώτες βοήθειες. Το μαρτυρικό εκείνο καλοκαίρι του 1974 που έγινε η εισβολή στην Κύπρο, που λίγο έλειψε να οδηγηθεί η χώρα σε πόλεμο με την Τουρκία και που εν τέλει καταλύθηκε η δικτατορία, πήρε το παιδί της κι εγκαταστάθηκε πάλι στο σπίτι στης μητέρας της στον Αγιο Παύλο. Τη βραδιά της επιστροφής του Κωνσταντίνου Καραμανλή από το Παρίσι, η Αλίκη βγήκε στους δρόμους να πανηγυρίσει μαζί με τους υπόλοιπους Αθηναίους. Καθώς ετοίμαζε για το θέατρο το ιστορικό έργο του Γεωργίου Ρούσσου «Μαντώ Μαυρογένους», άδραξε την ευκαιρία να εμφανιστεί ντυμένη και μακιγιαρισμένη ως η ηρωίδα της επανάστασης. Η παράσταση έκανε πρεμιέρα εν μέσω του γενικότερου ενθουσιασμού για την αποκατάσταση της δημοκρατίας, στις 19 Οκτωβρίου 1974, σε σκηνοθεσία του Κωστή Μιχαηλίδη και μουσική του επαναπατρισθέντα Μίκη Θεοδωράκη. Δίπλα της ο Μάνος Κατράκης, ο Νικήτας Τσακίρογλου, ο Βύρων Πάλλης. Η παράσταση όπως ήταν αναμενόμενο έγινε τρομερή επιτυχία. Εκείνο τον χειμώνα, που τόσα πράγματα άλλαζαν για την Ελλάδα, η Αλίκη έκανε μια νέα αρχή. Ενέδωσε στην πρόταση της Κρατικής Τηλεόρασης να παίξει σε σίριαλ κι έτσι στις 5 Μαΐου 1975 εμφανίστηκε ως βασίλισσα Αμαλία στην ομώνυμη σειρά, έχοντας δίπλα της τον Χρήστο Πολίτη στον ρόλο του Οθωνα και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ στον ρόλο του Καλλέργη, όπως ακριβώς και στο θέατρο. Η αμοιβή της για κάθε επεισόδιο ήταν το αδιανόητο για την εποχή ποσό των δραχμών. Η σειρά ολοκληρώθηκε τον Αύγουστο του Τη σεζόν ανέβασε για πρώτη φορά το μιούζικαλ «Καμπίρια», εμπνευσμένο από την ομώνυμη ταινία του Φελίνι με συμπρωταγωνιστές της τους Χρήστο Πολίτη και Βασίλη Τσιβιλίκα. Το καλοκαίρι του 1976 εγκαινίασε και το θερινό θέατρο Αλίκη στο Πεδίον του Αρεως. Το πρώτο έργο που ανέβασε εκεί ήταν η παλιά της, σίγουρη επιτυχία «Ο Πειρασμός» του Ξενόπουλου. Και πάλι «Ωραία μου κυρία» Το καλοκαίρι του 1976 επέστρεψε σε μια παλιά της γνώριμη κυρία, που δεν ήταν άλλη από την «Ωραία μου κυρία», το μιούζικαλ με τα αυθεντικά τραγούδια της διάσημης ταινίας, με ελληνικούς στίχους του Γιάννη Ξανθούλη και καθηγητή Χίγκινς τον Άγγελο Αντωνόπουλο, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Ποταμίτη. Ακολούθησε το «Καμπαρέ» με τον Δάνη Κατρανίδη στον ρόλο του κομπέρ. Μετά το χωρισμό της με τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ έκανε σχέση με τον Νίκο Μομφεράτο, ο οποίος έληξε νωρίς και ακολούθησε ένας μεγάλος έρωτας με τον Κύπριο επιχειρηματία, Γιώργο Ηλιάδη, ο οποίος διατηρούσε το πολύ κοσμικό εστιατόριο «Σκορπιός» όπου και συναντήθηκαν για πρώτη φορά. Μετά από πολλές επισκέψεις της στο εστιατόριο το φλερτ οδήγησε στον έρωτα. Τα Χριστούγεννα του 1978 απο-

11 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΠΡΟΣΩΠΟ ΓΥΝΑΙΚΑ 11 Στην αριστερή φωτογραφία η Αλίκη με τον Ηλία Λογοθετίδη και στη δεξιά με την Κατιάνα Μπαλανίκα από το πολύ πετυχημένο μιούζικαλ, «Βίκτωρ-Βικτώρια». φάσισε να τον παρουσιάσει ως επίσημο αγαπημένο της στο καθιερωμένο πάρτι που έδινε τέτοιες μέρες. Ο Κύπριος επιχειρηματίας είχε πολλά προτερήματα για να κερδίσει το περιβάλλον της. Ηταν μορφωμένος, ιδιαίτερα ευγενικός, ήρεμος και καθόλου ματαιόδοξος. Δεν είχε επιλέξει τη Βουγιουκλάκη ούτε για να εισχωρήσει στους καλλιτεχνικούς κύκλους ούτε για ν' ανέβει κοινωνικά και οικονομικά. Την είχε επιλέξει ως γυναίκα και αυτό ήταν κάτι που εκείνη το ήξερε. Ισως για πρώτη φορά στη ζωή της κάποιος την αγαπούσε χωρίς να περιμένει να κερδίσει τίποτα από τη λάμψη της, από τον ζωντανό εθνικό μύθο. Ετσι, ο έρωτάς τους ευοδώθηκε από κάθε άποψη. Αλλά ο Ηλιάδης είχε στην Κύπρο δύο παιδιά από τον πρώτο του γάμο, για τα οποία ένιωθε μεγάλη ευθύνη και ακόμη μεγαλύτερες ενοχές που βρισκόταν μακριά τους. Αυτά τα παιδιά έμελλε να καταστρέψουν, άθελά τους φυσικά, την ευτυχία του ζεύγους. Το καλοκαίρι του 1980 ανέβασε τη λαμπερή οπερέτα «Εύθυμη χήρα», ενώ τον χειμώνα που ακολούθησε την «Τζούλια» του Μπέρναρντ Σλέιντ, σε σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή. Την ίδια εκείνη χρονιά τολμάει μια επιστροφή στον κινηματογράφο. Η περίφημη «Θεατρίνα», προσαρμοσμένη στην Αλίκη, με τον τίτλο «Πονηρό θηλυκό, κατεργάρα γυναίκα», τον οποίο εμπνεύστηκε η εταιρεία παραγωγής, δεν την ικανοποίησε μεν αλλά η ταινία γέμισε τις αίθουσες με παιδάκια, μαμάδες και γιαγιάδες. Ενθαρρυμένη από τα εισιτήρια, γυρίζει αμέσως μετά το «Κατάσκοπος Νέλη», αλλά όταν αποπειράθηκε να μεταφέρει μια ελληνική εκδοχή του «Καμπαρέ» στην οθόνη, της αρνήθηκαν τα κινηματογραφικά δικαιώματα και κατέληξε να το γυρίσει αυθαίρετα, με αισθητική που δεν απείχε από τις βιντεοκασέτες της εποχής. Το «Κορίτσι του καμπαρέ» έμεινε στα κουτιά. Για άλλη μια φορά καστανή Οι αποθεωτικές κριτικές για τη «Λυσιστράτη» την έκαναν να σκεφτεί ακόμη μια ποιοτική στροφή στην καριέρα της και έτσι αποφάσισε να ανεβάσει τη «Φιλουμένα Μαρτουράνο» του Εντουάρντο ντε Φίλιππο σε σκηνοθεσία του Σπύρου Ευαγγελάτου. Για χάρη του ρόλου έβαψε για τρίτη φορά στην καριέρα της τα μαλλιά της καστανά, απέκτησε τρεις θεατρικούς γιους και κέρδρισε το στοίχημα της επιτυχίας σε αντίθεση με τις προηγούμενες. Το 1989 συνέλαβε την ιδέα να κάνει ακόμα μια τολμηρή, εμπορικά τουλάχιστον, θεατρική κίνηση. Αποφάσισε να παίξει έναν μονόλογο που έκανε θραύση στη βρετανική σκηνή, το «Σίρλεϊ Βαλεντάιν» του Γουίλι Ράσελ, υπό την σκηνοθετική καθοδήγηση του Μίνωα Βολανάκη. Πρόκειται για τον ρόλο μιας μικροαστής νοικοκυράς που νιώθει παγιδευμένη στη ρουτίνα της κουζίνας της και αποφασίζει την ηρωική της απόδραση. Ενα έργο όπου δράμα και κωμωδία εναλλάσσονται, ιδανικό για να αποδείξει για μια ακόμη φορά τις υποκριτικές της δυνατότητες. Η μουσική ήταν του Σταμάτη Κραουνάκη και οι στίχοι της Λίνας Νικολακοπούλου. Η συνεργασία τους με την εθνική σταρ γέννησε ένα ακόμα πνευματικό παιδί: το «Τραγούδι της Αλίκης». Το τραγούδησε η ίδια ως γκεστ-σταρ στον πρώτο δίσκο του Κώστα Μακεδόνα «Δεν έχω ιδέα», με τον διάσημο πια στίχο: «Πληρώσαμε και πρόστιμο Αλίκη Βουγιουκλάκη, στην ιστορία φύσηξε καινούργιο αεράκι». Στο τέλος της ίδιας χρονιάς συμμετείχε στο εορταστικό πρόγραμμα του Διονύση Σαββόπουλου στην εκπομπή της Κρατικής Τηλεόρασης «Ζήτω το ελληνικό τρα- Συνέχεια στη σελ.12 Από την «Εβίτα» στη «Λυσιστράτη» Tο χειμώνα του 1983 ανέβασε στο θέατρο την ταινία που έκανε θραύση εκείνη την εποχή που δεν ήταν άλλη από το «Βίκτωρ-Βικτώρια». Στο Λονδίνο όμως θριάμβευε ήδη από το '76 μια ροκ όπερα που ήταν βασισμένη στη ζωή και στον πρόωρο θάνατο της θρυλικής μορφής της Αργεντινής Εύα Περόν. Η ροκ όπερα «Εβίτα» των Άντριου Λόιντ Γουέμπερ και Τιμ Ράις ήταν ένα υπερθέαμα διαφορετικό από τα παραδοσιακά αμερικανικά μιούζικαλ, χωρίς καθόλου πρόζα. Η «Εβίτα», σε σκηνοθεσία του Κύπριου σκηνοθέτη Νίκου Χαραλάμπους, ξεκίνησε να παίζεται στις 11 Δεκεμβρίου 1981 και δεν είχε τίποτα να ζηλέψει από οποιαδήποτε διεθνή παραγωγή, αφού κόστισε 40 εκατομμύρια δραχμές. Η Αλίκη, ως Εύα Περόν, ήταν εξαιρετική ερμηνευτικά, ιδίως στις σκηνές του τέλους, αλλά κάποιος άλλος έπαιρνε τα περισσότερα χειροκροτήματα και αυτός ήταν ο ροκάς τραγουδιστής και ιδρυτικό μέλος του μουσικού συγκροτήματος «Πελόμα Μποκιού», Βλάσσης Μπονάτσος, που έπαιζε τον ρόλο του Τσε. Τόσο η εκρηκτική του προσωπικότητα με το σκηνικό χάρισμα όσο και η φωνή πρόσθεταν πολλά εύσημα στην ελληνική παράσταση της διάσημης ροκ όπερας, η οποία εισπρακτικά ήταν ένας θρίαμβος, ευτυχώς είχε κοστίσει περί τα 40 εκατομμύρια δραχμές. Εκείνη την εποχή με άκρα μυστικότητα η Αλίκη παντρεύτηκε τον Γιώργο Ηλιάδη και συγκεκριμένα στις 29 Ιανουαρίου 1982 στο παρεκκλήσι της Μητρόπολης των Αθηνών, όμως ο Ηλιάδης μην αντέχοντας την απόσταση από τα παιδιά του μερικούς μήνες αργότερα χωρίς να ανακοινώσει τίποτα στην Αλίκη έφυγε για την Κύπρο και από τη ζωή της για πάντα. Η Αλίκη βρήκε παρηγοριά στην αγκαλιά του Βλάση Μπονάτσου, όσο για την Εβίτα οι Εγγλέζοι παραγωγοί την ανακήρυξαν καλύτερη Εβίτα παγκοσμίως. Το καλοκαίρι του 1983 ανέβασε και πάλι την «Εύθυμη χήρα», ενώ τον ερχόμενο χειμώνα ανέβασε στο θέατρο την ταινία που έκανε θραύση εκείνη την εποχή που δεν ήταν άλλη από το «Βίκτωρ-Βικτώρια». Παράλληλα η προσωπική της ζωή με τον Βλάση Μπονάτσο έτρεχε με ιλιγγιώδεις ρυθμούς, ήταν δε ο μόνος στον οποίο επέτρεπε να της μιλά σχεδόν με αναίδεια αλλά και την ίδια να του απαντά καταλλήλως. Σε αυτήν την περίοδο ανήκει και η διάσημη φράση της Αλίκης: «Βλάσση μου, εσύ κι εγώ μαζί θα γεράσεις» υπογραμμίζοντας τον μνημειώδη αυτοσαρκασμό της. Το καλοκαίρι του 1984 επανασυνδέθηκε επαγγελματικά με τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ στο «Εκπαιδεύοντας τη Ρίτα». Σε αυτό το έργο φάνηκε καθαρά η σχέση που είχε αποκτήσει η Αλίκη με το κοινό της αφού κάθε βράδυ στην παράσταση είχε «συνομιλία» μαζί του εκτός κειμένου και έτσι κάθε παράσταση ήταν διαφορετική από την προηγούμενη Το καλοκαίρι του 1986 αποφάσισε να δοκιμαστεί στη «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία του Αλέξη Σολωμού. Αυτή της η απόπειρα ήταν η αφορμή για πλήθος αρνητικών σχολίων, αλλά και για την απόφαση του Λάκη Λαζόπουλου να ανεβάσει και αυτός το ίδιο έργο σε σκηνοθεσία Ανδρέα Βουτσινά, στίχους και μουσική, Λίνα Νικολακοπούλου και Σταμάτη Κραουνάκη. Η Αλίκη είχε στο πλευρό της εκτός από τον Αλέξη Σολωμό, ο οποίος είχε μια μεγάλη διαδρομή στο θέατρο, τον Μάνο Χατζιδάκι στη μουσική. Οι δύο Λυσιστράτες ήταν το κύριο θέμα εκείνου του καλοκαιριού.

12 12 ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΟ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Συνέχεια από τη σελ. 11 γούδι». Αγκαλιασμένοι τραγούδησαν το «Νιάου, νιάου, βρε γατούλα», παραλλάσσοντας τους στίχους τους με αυτούς της «Συννεφούλας». Το καλοκαίρι του 1990 και μετά την επιτυχία της «Λυσιστράτης» αποφάσισε να παίξει «Αντιγόνη» στην Επίδαυρο σε σκηνοθεσία του Μίνωα Βολανάκη. Με το που ανακοινώθηκε αυτό το ανέβασμα και πολύ πριν από την πρεμιέρα, ο χορός των αρνητικών σχολίων ξεκίνησε πάλι. Αρχικά, η πρόταση απορρίφθηκε κι εκείνη το πήρε ως πολιτική επίθεση. Τελικά, μπήκαν τα μεγάλα μέσα και η «Αντιγόνη» εντάχθηκε στο πρόγραμμα της Επιδαύρου. Μπορεί να έσπευσε να τη συνδράμει ακόμα και ο Μίκης Θεοδωράκης στη μουσική, ωστόσο όλη η διανοούμενη Αθήνα περίμενε την καταβαράθρωσή της. «Με περιμένουν στημένοι στην Επίδαυρο» έλεγε λίγο πριν από την πρεμιέρα και, δυστυχώς, θα τους δικαίωνε. Ακολούθησε το «Γλυκό πουλί της νιότης» του Τένεσι Ουίλιαμς σε σκηνοθεσία του Ανδρέα Βουτσινά. Από αυτήν την παράσταση εκείνος που τελικά βγήκε κερδισμένος ήταν ο Κώστας Σπυρόπουλος στον ρόλο του Τσανς, του ζιγκολό της αποτραβηγμένης σταρ Αλεξάντρα ντελ Λάνγκο. Ηταν λες και ολόκληρη η παράσταση να είχε στηθεί για να αναδειχτεί το ταλέντο του. Κατά τα άλλα, έλειπε η ποίηση του Ουίλιαμς και το δράμα και η αγωνία μιας γυναίκας που τρέμει τις ρυτίδες που κάνουν την εμφάνισή τους στο πρόσωπό της. Η Αλίκη δεν είχε καν ρυτίδες. Τα χρόνια, παρ' όλα αυτά, περνούσαν και όσο και να παρέμενε το πρόσωπο αναλλοίωτο, η ωριμότητα πρόδιδε το επερχόμενο γήρας. Ξορκίζοντας το έλεγε: «Το δίκαιο είναι να πεθάνω νέα». Το χειμώνα του γιόρτασε τα εικοσάχρονα του θεάτρου «Αλίκη» με το «Κυρία δεν με μέλει», αλλά στο τέλος της σεζόν ένα γεγονός ήρθε να ταράξει την ηρεμία της. Η Καρέζη, η οποία τα τελευταία δύο χρόνια πάλευε με τον καρκίνο, είχε φτάσει στο τέρμα της διαδρομής της. Λίγο πριν από το τέλος, ζήτησε από την καλή της φίλη να πάει να την δει. Εμειναν μόνες για κάποια ώρα και ποτέ κανείς δεν έμαθε τι ακριβώς είπαν. Στις 29 Ιουλίου 1992, την ημέρα της κηδείας της Τζένης, η Αλίκη σπάραξε, τόσο μπροστά στις κάμερες όσο και πίσω από αυτές. Αρκετοί αμφισβήτησαν τον πόνο της. Στους οικείους της είπε: «Πήρα μια γεύση από τη δική μου κηδεία». Αλλά σύντομα ένας ακόμα φίλος θα έφευγε. Ο ιδιαίτερα σημαντικός, τόσο για την Αλίκη όσο και για την Ελλάδα, Μάνος Χατζιδάκις. Καθώς περνούσε δύσκολες ώρες με την υγεία του, ένα βράδυ καλύφθηκε με ένα μεγάλο καπέλο και γυαλιά και, εισβάλλοντας από την πίσω πόρτα του ιδιωτικού νοσοκομείου όπου νοσηλευόταν, πήγε να του συμπαρασταθεί. Είπε στον γιο του, Γιώργο Χατζιδάκι: «Δεν χρειάζεται να μάθει κανένας γι' αυτήν τη συνάντηση. Γι' αυτό ήρθα τέτοια ώρα. Ο,τι χρειαστεί ο Μάνος να ξέρεις ότι εγώ είμαι δίπλα σου και ηθικά και υλικά...». Ο μεγάλος συνθέτης έφυγε στις 15 Ιουνίου Μετά την πετυχημένη τους συνεργασία με την Πατεράκη στην 5η εκδοχή του «Ωραία μου κυρία», ξαναένωσαν τις δυνάμεις τους για το απαιτητικό εγχείρημα της «Μελωδίας της ευτυχίας». Το κλασικό μιούζικαλ ανέβηκε τον Νοέμβριο του 1994 με την Αλίκη ως εικοσάρα καλόγρια Μαρία που καλούνταν να κάνει τη νταντά των παιδιών του πλοιάρχου Φον Τραπ. Το φθινόπωρο εκείνης της χρονιάς παρευρέθηκε στο 36ο Διεθνές Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, εκεί απ' όπου είχε ξεκινήσει τριάντα έξι χρόνια πριν με τη «Μανταλένα». Οταν ανέβηκε να απονείμει το βραβείο ερμηνείας καλύτερου αντρικού ρόλου, ο εξώστης βρήκε την ευκαιρία να την χλευάσει και να την αποδοκιμάσει. Απευθύνθηκε σ' αυτούς λέγοντάς τους: «Θέλω να σας ακούσω ως το τέλος. Μου αρέσει. Διασκεδάζω με σας. Με μένα ονειρευτήκατε από τις οθόνες κι εσείς είστε ακόμα στον εξώστη». Ενα ακόμα χτύπημα κάτω από τη ζώνη από μια κατηγορία ανθρώπων που υποτίθεται ότι εκτιμούν τον πολιτισμό. Επέστρεψε στο κάθισμά της, κουλουριάστηκε μέσα του και άρπαξε το χέρι του Μιχάλη Κακογιάννη που καθόταν δίπλα της για να νιώσει λίγη συμπαράσταση. Οι πρώτες μικροενοχλήσεις στην υγεία της άρχισαν τον πρώτο χειμώνα της «Μελωδίας», αλλά δεν έδωσε πολλή σημασία. Ως αρρωστοφοβική, δεν ήθελε πολλά πάρε-δώσε με γιατρούς και εξετάσεις. Τους απέφευγε, και μέχρι τότε το κορμί της δεν την είχε προδώσει. Η «Μελωδία της ευτυχίας» μεταφέρθηκε στη Θεσσαλονίκη, ως είθισται, το Πάσχα του Η Αλίκη ήταν εμφανώς κουρασμένη. Κάθε βράδυ, σε μια σκηνή που γονάτιζε, χρειαζόταν το χέρι της «ηγουμένης» Μάρθας Βούρτση για να σηκωθεί όρθια. Τα βράδια ήταν αδύνατον να βγει έξω να φάει και έσπευδε στο Κατά την παραμονή της στο νοσοκομείο είχε την τύχη να μην πονάει, οι μεταστάσεις δεν έφτασαν στα οστά, και γενικά απολάμβανε μια ποιότητα νοσηλείας που της έδινε αισιοδοξία. ξενοδοχείο της. Την ταλαιπωρούσαν η κοιλιά και τα πνευμόνια της. Επαιρνε μόνο αντιβίωση και νόμιζε ότι σύντομα θα περνούσε. Ενας φίλος της κανόνισε να κάνει αξονική τομογραφία. Οι γιατροί δεν του έκρυψαν την αλήθεια, ούτε και σ' εκείνη. Ειδοποιήθηκε αμέσως ο αδελφός της Τάκης, ο οποίος, σοκαρισμένος, πήρε την πρώτη πτήση για Θεσσαλονίκη. Με χίλια ζόρια την έπεισαν να διακόψει αμέσως τις παραστάσεις και να επιστρέψει στην Αθήνα για εκτενείς εξετάσεις. Στις 28 Απριλίου 1996 έδωσε την τελευταία παράσταση της «Μελωδίας της ευτυχίας», υποσχόμενη στο θεσσαλονικιώτικο κοινό ότι θα επέστρεφε για να συνεχίσει τις παραστάσεις. Τις επόμενες ημέρες ξεκινούσε μια σειρά από επισκέψεις σε σπουδαίους γιατρούς. Εν τω μεταξύ, ο Παπαμιχαήλ, χωρίς να ξέρει τι συμβαίνει, έδωσε συνέντευξη στον τηλεοπτικό σταθμό ΣΚΑΪ και την καθύβρισε. Οταν φίλοι της δημοσιογράφοι την έψαχναν για να το σχολιάσει, εκείνη μόλις μάθαινε, μέσεςάκρες, την αλήθεια, ότι δηλαδή είχε καρκίνο στο πάγκρεας. Οι πρώτες δυσοίωνες ειδήσεις ήρθαν από εξετάσεις που έκανε στη Γερμανία. Ξέσπασε σε λυγμούς μπροστά στον τηλεοπτικό φακό, λέγοντας ότι το μόνο που ήθελε εκείνη τη στιγμή ήταν να γυρίσει πίσω και να σφίξει τον γιο της στην αγκαλιά της. Το επόμενο ταξίδι που της κανονίζουν είναι στη Βοστώνη, όπου εξετάστηκε στο Massachusetts General Boston. Εκεί ενημέρωσαν τους οικείους της ότι είχε μόλις είκοσι μέρες ζωής, κάτι που της απέκρυψαν. Το αλάνθαστο ένστικτό της όμως της έλεγε ότι αντιμετώπιζε κάτι τρομακτικά σοβαρό. «Παρακαλώ, προσευχηθείτε για μένα» ήταν τα τελευταία της λόγια προς τους δημοσιογράφους. Σαν Λίζα Παπασταύρου Εισήχθη στο Ιατρικό Κέντρο Αθηνών την επομένη της άφιξής της από την Αμερική. Το όνομα που έδωσε κατά την εισαγωγή της ήταν Λίζα Παπασταύρου. Οι επόμενες εξήντα πέντε ημέρες στη σουίτα 905 του 9ου ορόφου θα περνούσαν με πολλή αγωνία και πολλή στοργικότητα από το άμεσο περιβάλλον της και με πολλούς φίλους που αδημονούσαν για τη δική τους προβολή περισσότερο. Κοκέτα όπως πάντα, την επισκεπτόταν ο προσωπικός της κομμωτής για να της φτιάχνει τα μαλλιά. Είχε την τύχη να μην πονάει, οι μεταστάσεις δεν έφτασαν στα οστά, και γενικά απολάμβανε μια ποιότητα νοσηλείας που της έδινε αισιοδοξία. Στην είσοδο είχαν κατασκηνώσει όλοι οι τηλεοπτικοί σταθμοί της Αθήνας. Ηταν πια θέμα ημερών. Οταν πλέον η κατάσταση ήταν μη αναστρέψιμη και η Αλίκη σχεδόν σε κώμα, ο Γιάννης έκρινε ότι είχε δικαίωμα και ο πατέρας του να την δει για τελευταία φορά. Η ίδια του το είχε απαγορεύσει, ως αντίδραση στην κατάπτυστη συνέντευξη που είχε δώσει λίγο καιρό πριν. Ο Δημήτρης Παπαμιχαήλ πλησίασε το κρεβάτι, έμεινε μετέωρος και απελπισμένος να την κοιτάζει και ψιθύρισε: «Ρε Πίπη, πάμε να φύγουμε από εδώ». Ανήμερα των γενεθλίων της, στις 20 Ιουλίου, αν και εξακολουθούσε να έχει επαφή με το περιβάλλον, βρισκόταν σε λήθαργο. Το πρωί της Τρίτης 23 Ιουλίου, στις 10:15, έσβησε στα χέρια του αδελφού της Τάκη. Τρεις μέρες κράτησε το λαϊκό προσκύνημα στο παρεκκλήσι της Μητρόπολης. Η πομπή της νεκροφόρας πέρασε μπροστά από το θέατρο «Αλίκη», όπου ακόμα φιγουράριζε η ταμπέλα της «Μελωδίας της ευτυχίας». Η κηδεία ήταν ογκώδης κι έφτανε μέσω τηλεόρασης σε κάθε ελληνικό σπίτι. «Οταν φύγω, θα γίνει ξαφνικά. Πείτε πως χάσατε μόνο ένα χαμόγελο» είχε πει σε ανύποπτο χρόνο. Η Ελλάδα, εκείνη την ημέρα, όντως αποχαιρετούσε το πιο πλατύ, το πιο γενναιόδωρο, το πιο αισιόδοξο χαμόγελο που φώτισε ποτέ τα γκρίζα αδιέξοδά της. Σ.Σ. Οι πληροφορίες για αυτό το μικρό αφιέρωμα σε αυτό το μεγάλο αστέρι του ελληνικού θεάματος αντλήθηκαν από διάφορες έντυπες βιογραφίες της, καθώς και από συνεντέυξεις της σε τηλεόραση και ραδιόφωνο.

13 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΜΥΘΟΣ ΓΥΝΑΙΚΑ 13 Η Zωίτσα της ζωής μας Του Γιώργου Ψιάχου Πριν από λίγες ημέρες, στις 18 Αυγούστου, έφυγε ξαφνικά από κοντά μας για τη γειτονιά των αγγέλων η Ζωή Λάσκαρη. Πήγε να συναντήσει στον ουρανό τις δύο άλλες μεγάλες σταρ της εποχής της, την Αλίκη Βουγιουκλάκη και την Τζένη Καρέζη. Οι τρεις τους θεωρήθηκαν οι εμπορικότερες σταρ του παλιού καλού ελληνικού κινηματογράφου. Γεννημένη στις 12 Δεκεμβρίου του 1944, η Ζωή Κουρούκλη όπως ήταν το πραγματικό της επώνυμο, ξεκίνησε την καριέρα της κερδίζοντας τον τίτλο της «Σταρ Ελλάς» το Ο τίτλος που κατέκτησε και η κοινή καταγωγή της με τον Γιάννη Δαλιανίδη, ήταν η αφορμή ώστε ο γνωστός σκηνοθέτης να την επιλέξει για πρωταγωνίστρια στην ταινία «Ο Κατήφορος» το Η μεγάλη επιτυχία της ταινίας έκανε τη Λάσκαρη μια από τις μεγαλύτερες σταρ εκείνης της εποχής και μόνιμη πρωταγωνίστρια του ελληνικού κινηματογράφου, ενώ η Φίνος Φιλμ υπέγραψε μαζί της αποκλειστικό συμβόλαιο συνεργασίας. Ο Φιλοποίμην Φίνος ήταν αυτός που της άλλαξε το επώνυμο για να μην γίνεται σύγχυση με την πρώτη εξαδέλφη της Ζωή Κουρούκλη, η οποία ήταν ήδη γνωστή τραγουδίστρια. Νονός για το νέο της επίθετο ήταν ο Γιάννης Δαλιανίδης ο οποίος της έδωσε το όνομα ενός Ιταλού. Ετσι «γεννήθηκε» η Ζωή Λάσκαρη. Συνέχεια στη σελ.14

14 14 ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΥΘΟΣ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Το Τελευταιό Χειρόκροτημα Συγκλονισμένοι ο Αλέξανδρος Λυκουρέζος και οι κόρες της Μάρθα Κουτρουμάνου και Μαρία Ελένη Λυκουρέζου. Πλήθος κόσμου έξω από τον Ναό του Αγίου Διονυσίου για το τελευταίο χειροκρότημα στην αγαπημένη τους ηθοποιό. Φίλοι, συγγενείς και θαυμαστές την συνόδεψαν στην τελευταία της κατοικία στο Α Νεκροταφείο Αθηνών. Η εγγονή της, Ζένια Μπονάτσου, σκεπάζει την γιαγιά της με τις αγαπημένες της μπουκαμβίλιες. Στον ναό παρευρέθη ο τέως βασιλιάς Κωνσταντίνος με τον γιο του Νικόλαο. Η Ζωζώ Σαπουντζάκη ντυμένη στα λευκά για το τελευταίο αντίο στη φίλη της. Μεταξύ πολλών καλλιτεχνών και η Κάτια Δανδουλάκη. Ο Βαγγέλης Μεϊμαράκης την ώρα που πηγαίνει να συλλυπηθεί την οικογένεια. Το παρών έδωσε και ο πρόεδρος της Δημοκρατίας Προκόπης Παυλόπουλος.

15 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΜΥΘΟΣ ΓΥΝΑΙΚΑ 15 Συνέχεια από τη σελ. 13 Μετά την πρώτη της επιτυχία στον «Κατήφορο» ακολούθησε μια λαμπρή καριέρα για τα πιο όμορφα πόδια του ελληνικού κινηματογράφου. Πρωταγωνίστησε σε μερικές από τις περισσότερο επιτυχημένες ταινίες όπως: «Μερικοί το προτιμούν κρύο», «Νόμος 4000», «Κορίτσια για φίλημα», «Στεφανία», «Οι θαλασσιές οι χάντρες», «Μια κυριά στα μπουζούκια» και πολλές άλλες. Συνεργάστηκε με τα πιο δημοφιλή ονόματα του ελληνικού κινηματογράφου, όπως οι: Ρένα Βλαχοπούλου, Ντίνος Ηλιόπουλος, Κώστας Βουτσάς, Μάρθα Καραγιάννη, Μαίρη Χρονοπούλου, Αλέκος Αλεξανδράκης, Τόλης Βοσκόπουλος, Φαίδων Γεωργίτσης, Νίκος Κούρκουλος και πολλούς άλλους. Στο θεατρικό σανίδι Στο θέατρο την πρώτη της εμφάνιση την έκανε το 1966 στην Κύπρο με τα έργα: «Μιας πεντάρας νιάτα», των Γιαλαμά Πρετεντέρη, «Η παγίδα», του Ρομπέρ Τομά και το «Βαθιά γαλάζια θάλασσα» του Τέρενς Ράττιγκαν. Η πρώτη της θεατρική εμφάνιση στην Αθήνα έγινε το 1970 με το «Μαριχουάνα Στοπ» του Γιάννη Δαλιανίδη, το οποίο γυρίστηκε και ταινία και τους «Εραστές του Ονείρου» επίσης του Γιάννη Δαλιανίδη. Ακολούθησαν πολλές θεατρικές επιτυχίες όπως: «Ο άνθρωπος που γύρισε από τον γύψο», «Πως να κερδίσετε τον άντρα σας», «Ξυπόλητη στο πάρκο», «Η κυρία του Μαξίμ», «Φρύνη η εταίρα», «Παντρεύομαι τον άντρα μου», «Εγώ, εσύ και ο άλλος», «Οι άντρες προτιμούν τις ξανθές», «Μις Πέπσι», «Η Ντόρις και ο γυαλάκιας». Το 1990 ανέβασε σε σκηνοθεσία του Μίνωα Βολανάκη τη μεγάλη θεατρική επιτυχία «Καινούρια σελίδα» του Νιλ Σάιμον και το 1994 ο Ανδρέας Βουτσινάς της σκηνοθέτησε στο «Ορφέας στον Αδη» του Τένεσι Ουίλιαμς. Ακολούθησαν τα έρα «Τρελοί για έρωτα», «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ», «Τρεις ψηλές γυναίκες», «Τρωάδες» του Ευρυπίδη, «Το μακρύ ταξίδι μιας μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα», «Η συνάντηση του Νάντας», «Σκηνές γάμου», «Ευαίσθητη ισορροπία», «Διαμάντια και μπλουζ», «Αλμα Μάλερ», «Ρόουζ» και το «Ωραία χρόνια» του Χάρολντ Πίντερ το Η τελευταία της θεατρική υπόκλιση, έγινε με την αυλαία της περασμένης σεζόν, ως πρωταγωνίστρια στην παράσταση «Νύφη κουράγιο», σε κείμενο και σκηνοθεσία του Νίκου Μουτσινά. Στην παράσταση μοιραζότανε τη σκηνή με την κόρη της Μαρία-Ελένη Λυκουρέζου. Είχα παντρευτεί δύο φορές. Ο πρώτος γάμος της ήταν με τον Πέτρο Κουτρουμάνο με τον οποίο απέκτησε μια κόρη, τη Μάρθα, και ο δεύτερος με τον γνωστό δικηγόρο Αλέξανδρο Λυκουρέζο, τον οποίο παντρεύτηκε το 1976 και έχουν μια κόρη, τη Μαρία Ελένη. Με το τόσο αναπάντεχο φευγιό της η Ζωή Λάσκαρη γέμισε θλίψη τους δικούς της ανθρώπους, τους φίλους της, αλλά και το κοινό που την αγάπησε τόσο πολύ. Εσβησε το άστρο της στη γη αλλά σίγουρα λάμπει εκεί ψηλά από τον ουρανό. Ομορφιά Μεγαλοπρέπεια Ασφάλεια Μαθήματα μουσικής Alpha School of Music Street, Astoria, NY (718) Μπουζούκι, πιάνο, βιολί, κιθάρα Εμπειροι δάσκαλοι και δασκάλα φωνητικής Ολες οι ηλικίες Λογικές τιμές Για περισσότερες πληροφορίες ζητήστε τον ΓΙΩΡΓΟ ΒΛΕΣΜΑ S P E C I A L ΔΩΡΕΑΝ το 1ο μάθημα για ΚΑΙΝΟΥΡΓΙΟΥΣ ΜΑΘΗΤΕΣ Μαυσωλείο Αγίου Ιωσήφ Με την επίδειξη Πιστοποιητικού Καταθέσεων δικαιούστε $1,000 ΕΚΠΤΩΣΗ για την αγορά χώρου για οικογενειακό τάφο στο μαυσωλείο «St. Joseph s» ($500 για αγορά χώρου ανά άτομο) To Κοιμητήριο St. Michael s προσφέρει μεγάλο εύρος επιλογών, περιλαμβανόμενων των προσθηκών του Μαυσωλείου του Αγίου Ιωσήφ, καθώς επίσης και τάφους, βάσεις για αγάλματα και αποτέφρωση. Eνα από τα μεγαλύτερα δώρα που μπορείτε να κάνετε σε αυτούς που αγαπάτε είναι η αίσθηση της ασφάλειας, η γνώση ότι έχετε φροντίσει για όλα. Ως θρησκευτικό κοιμητήριο το St. Michaels s είναι ανοιχτό σε άτομα όλων των θρησκειών. Με υπερηφάνεια σας γνωρίζουμε ότι το όμορφα σχεδιασμένο Μαυσωλείο του Αγίου Ιωσήφ είναι στη διάθεσή σας. Για περισσότερες πληροφορίες, συμπεριλαμβανομένου και ενός δωρεάν Οδηγού (Resource Guide), παρακαλώ καλέστε: (718) Astoria Blvd. East Elmhurst, NY ή επισκεφθείτε την ιστοσελίδα μας στο Θα είστε χαρούμενοι γι αυτή σας την κίνηση O κ. ΝΙΚΟΛΑΟΣ Π. ΠΑΠΑΜΙΧΑΗΛ εξακολουθεί να προσφέρει τις υπηρεσίες του στην Ομογένεια με τον καλύτερο τρόπο (917)

16 16 ΓΥΝΑΙΚΑ ΖΩΔΙΟ Γυναίκα Παρθένος Προσπαθεί να είναι τέλεια Εμφανισιακά μοιάζει με τη γυναίκα Λέων. Είναι μία αδύνατη γυναίκα που περπατά περήφανα και με αυτοπεποίθηση. Εχει στρογγυλή δομή προσώπου. Δεν της αρέσει να υποκρίνεται και πάντα λέει τα πράγματα με το όνομά τους. Θα παρατηρήσετε πως η γυναίκα Παρθένος περπατά γρήγορα. Προσπαθεί να είναι τέλεια, να δείχνει τέλεια και να νιώθει τέλεια ακόμα και αν δεν υπάρχει τέτοιου είδους τελειότητα. Είναι πολύ προσεκτική στον τρόπο που ντύνεται. Είναι αρκετά έξυπνη και εύκολα ξεπερνά κάθε εμπόδιο. Της αρέσουν οι έξυπνοι άντρες που μπορούν να συμβαδίσουν μαζί της, έτσι αν είστε πλούσιοι αλλά όχι τόσο έξυπνοι, μπορείτε να την ξεχάσετε. Δεν είναι ιδιαίτερα κτητική ή ζηλιάρα καθώς περιμένει σεβασμό από τον αγαπημένο της. Δεν της αρέσουν οι μικρής διάρκειας σχέσεις. Αν βρει τον άντρα των ονείρων της, δεν θα φύγει ποτέ από δίπλα του. Αν δεν της αρέσετε, θα κρατήσει μία συγκεκριμένη απόσταση. Με ποια ζώδια ταιριάζουν όμως οι Παρθένοι. Διαβάστε παρακάτω, συγκρίνετε και αποφασίστε. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΚΡΙΟΣ Και να σας λέγαμε ότι είναι ο καλύτερος συνδυασμός, δεν θα μας πιστεύατε. Στο μόνο που μπορείτε να τα βρείτε είναι στο πρακτικό κομμάτι. Κάνει ο Κριός την αρχή και σεις τσακίζεστε να ολοκληρώσετε το έργο αλλά σας παίρνει τη δόξα. Ετσι είναι και στη σχέση, μην τα ψάχνετε... Μόνικα Μπελούτσι ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΤΑΥΡΟΣ Καλός, γήινος συνδυασμός που εκ πρώτης όψεως δε φαίνεται να έχει έξαψη και πάθος αλλά έχει αρκετό αισθησιασμό συν το ότι η σταθερότητα είναι για σας κάτι πολύ σημαντικό, ώστε να μπορέσετε να αναπτυχθείτε. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΔΙΔΥΜΟΙ Και οι δύο μετάβλητοι με κοινό κυβερνήτη που όμως σας σπάει τα νεύρα με την ευκολία και την προχειρότητά του. Κι εσείς βεβαίως τα δικά του με τον ψυχαναγκασμό και την εμμονή σας στη λεπτομέρεια. Ομως στο σεξ είστε αρκετά ταιριαστοί, με kinky προεκτάσεις. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΚΑΡΚΙΝΟΣ Από τη μια το συναίσθημα κι από την άλλη η τετράγωνη λογική. Ετσι όπως ακούγεται, ούτε μέχρι τη γωνία δεν θα πηγαίνατε μαζί του. Ελα όμως που υπάρχει κάτι τι στρεβλό μέσα σας που σας τραβάει! Στην συμβίωση πάντως θα τα πάτε πολύ καλά. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΛΕΩΝ Ζωδιακά δεν έχετε καμία σχέση. Εσείς είστε οπαδοί της απλότητας και της αποφυγής του να γίνεστε το κέντρο της προσοχής κι ο άλλος μόνο τη φιλαρμονική που δεν έχει μαζί του. Ενδεχομένως να τα βρείτε μόνο αν ο ένας ή και οι δύο έχετε κοινούς πλανήτες σε ένα ζώδιο, αλλιώς, με τίποτα! ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΠΑΡΘΕΝΟΣ Πόσο μπορείτε να αντέξετε με κάποιον που σας μοιάζει; Ποιός θα πρωτοκριτικάρει ποιόν; Ποιος θα κάνει παρατηρήσεις, διορθώσεις ή υποδείξεις; Οχι... Δεν... Μην το κουράζετε! ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΖΥΓΟΣ Οσο κι αν σας λένε το αντίθετο είναι ένας συνδυασμός που μπορεί να λειτουργήσει με πολύ καλά αποτελέσματα. Ισως να βαρεθείτε κάποια στιγμή με το ότι δεν τσουλάνε γρήγορα τα πράγματα αλλά γι' αυτό υπάρχετε κι εσείς. Να κάνετε χρονοδιαγράμματα. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΣΚΟΡΠΙΟΣ Σαν φίλοι είστε πολύ ταιριαστοί γιατί σας συνδέει ένα ερευνητικό δαιμόνιο που κρύβετε κι οι δύο. Ο μεν ψάχνει κι ο άλλος καταγράφει τα αποτελέσματα. Ερωτικά όμως δεν είναι το ίδιο. Ο Σκορπιός είναι του πάθους κι εσείς ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 της ανάλυσης, και σίγουρα δε θέλει να μάθει, να φάει θέλει... ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΤΟΞΟΤΗΣ Ο Τοξότης στο άκουσμα της λέξης «οργάνωση» πετάει σπυράκια κι ο Παρθένος στο «ό, τι να 'ναι» του Τοξότη εγκεφαλική αιμορραγία. Κι όμως, είναι η απόδειξη ότι άμα αγαπάει ο άνθρωπος όλα τα καταφέρνει. Συν το ότι υπάρχει αυτή η παιδικότητα που κατά βάθος τη χρειάζεστε. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ Υπάρχουν πολλά κοινά που σας ενώνουν. Το μυαλό, η οργάνωση, η σταθερότητα, η λογική, η τελειότητα. Το συναίσθημα όμως μοιάζει να έχει πάρει την άγουσα για τα αποδυτήρια. Για προξενιό καλός συνδυασμός αλλά εδώ μιλάμε για έρωτα. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΥΔΡΟΧΟΟΣ Μπορεί να σας ξεσηκώσει, να σας συνεπάρει και να χάσετε τα αυγά και τα καλάθια. Αυτός πάλι σας βλέπει αυτόνομους και ότι μπορείτε να σταθείτε στα πόδια σας και του αρέσει. Μετά από πολλές αναλύσεις θεωριών, ιδίως αυτή της σχέσης χάους-τάξης, μπορεί να είστε μαζί, αν θα παραμείνετε εξαρτάται από το σύμπαν. ΠΑΡΘΕΝΟΣ ΙΧΘΥΕΣ Το ιδανικό ζευγάρι. Και θύτες και θύματα ταυτόχρονα. Φροντίδα, περιποίηση, στοργή και μπορεί να νομίζετε ότι κάνετε εσείς το κουμάντο αλλά όχιιιιι! Αλλος είναι το αφεντικό της σχέσης κι ας μη του φαίνεται. Δεν σας χαλάει όμως γιατί έχει και τις πολύ καλές πλευρές του. Ο νοών νοείτω... Πηγή: Διάσημες γυναίκες παρθένοι Μητέρα Τερέζα, Αγκάθα Κρίστι, Σοφία Λόρεν, Κάμερον Ντίαζ, Μόνικα Μπελούτσι, Κλόντια Σίφερ, Πινκ, Μπιγιονσέ Νόουλς, Κατερίνα Λέχου, Γωγώ Μαστροκώστα, Ισαβέλλα Δάρρα, Αννα Μαρία Παπαχαραλάμπους. Κατερίνα Λέχου

17 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΝΤΟΚΙΜΑΝΤEΡ ΓΥΝΑΙΚΑ 17 Ηταν 31 Αυγούστου 1997 όταν έφυγε από τη ζωή η Νταϊάνα χρόνια χωρίς την Πριγκίπισσα της καρδιάς μας Του Γιώργου Ψιάχου Στις 31 Αυγούστου συμπληρώνονται 20 χρόνια από τότε που η «Πριγκίπισσα της καρδιάς μας», η «Πριγκίπισσα του λαού», έφυγε για τους ουρανούς πρόωρα, με τον πιο επώδυνο τρόπο και γέμισε με θλίψη τον πλανήτη απ άκρου εις άκρον. Την θρήνησαν πλούσιοι και φτωχοί, διάσημοι και άσημοι, εχθροί και φίλοι. Ισως καμία άλλη προσωπικότητα στη σύγχρονη ιστορία δεν έχει κάνει τόσο κόσμο Μετά τη διάλυση του γάμου της με τον Κάρολο αφιερώθηκε στην ανακούφιση του ανθρώπινου πόνου σε όλα τα μήκη και τα πλάτη της γης. να κλάψει και να στενοχωρηθεί βαθιά για τον αδόκητο χαμό της. Κανείς από όσους βίωσαν τα γεγονότα εκείνων των ημερών δεν θα ξεχάσει τα πλήθη κόσμου που συνέρρεαν στα βασιλικά ανάκτορα στη Μεγάλη Βρετανία εναποθέτοντας λίγα λουλούδια, σε ένδειξη τιμής και αγάπης, για την πριγκίπισσά τους. Τεράστιες εκτάσεις με λουλούδια. Οι αυθόρμητες αντιδράσεις του απλού λαού έφεραν σε δύσκολη θέση και αμηχανία ακόμη και την τόσο ψύχραιμη και προετοιμασμένη για όλα, Βρετανική Αυλή, με αποτέλεσμα να μην ξέρουν πώς να διαχειριστούν την όλη κατάσταση και τελικά να υποκύπτουν στις «επιταγές» των απλών ανθρώπων και να αποτίουν τον πρέποντα σεβασμό σε αυτήν που την θεωρούσαν «ξένο» σώμα στην οικογένειά τους. Είναι χαρακτηριστικό ότι χρειάστηκαν 5 ολόκληρες μέρες για να αποφασίσουν να υψωθεί μεσίστια η σημαία στα Ανάκτορα του Μπάκιγχαμ για να γλυτώσουν τη δημόσια κατακραυγή. Την ημέρα της κηδείας της εκατοντάδες χιλιάδες άνθρωποι κατέκλυσαν τους δρόμους από όπου θα περνούσε η νεκρώσιμη πομπή για να αποχαιρετίσουν την αγαπημένη τους Νταϊάνα, ενώ η όλη τελετή μεταδόθηκε απευθείας σε 60 χώρες ανά τον κόσμο. Στη συνέχεια αναπαύθηκε σε ένα απομονωμένο νησί της οικογένειας Σπένσερ. Μετά τη διάλυση του γάμου της με τον Κάρολο αφιερώθηκε στην ανακούφιση του ανθρώπινου πόνου σε όλα τα μήκη και τα πλάτη της γης. Η φιλανθρωπική της δραστηριότητα θα παραμείνει φάρος ελπίδας για πολλούς. Ανάμεσα στις φιλανθρωπικές της δραστηριότητες αξίζει να αναφέρουμε δύο πολύ χαρακτηριστικές αν και όλα όσα έκανε, επειδή ακριβώς τα έκανε από καρδιάς ήταν μοναδικά και όχι κοινότυπα. Στην Νταϊάνα λοιπόν «χρεώνεται», το 1991, η κατάρριψη του στίγματος που σχετιζόταν με το AIDS και το HIV, όταν αγκάλιασε έναν ασθενή του AIDS που έκλαιγε με λυγμούς κατά τη διάρκεια επίσκεψής της σε νοσοκομείο του Λονδίνου. Οι ειδικοί αναγνωρίζουν πως η κίνησή της ήταν αποφασιστικής σημασίας για να διαλύσει τον δημόσιο πανικό και φόβο που περιέβαλλε την ασθένεια στη Μεγάλη Βρετανία αλλά και παγκοσμίως. Η άλλη περίπτωση είναι αυτή του Γιάννη Καλυβιώτη από τη Λίμνη Ευβοίας ο οποίος έπασχε από κυστική ίνωση και είχε ανάγκη μεταμόσχευσης καρδιάς και πνευμόνων. Τον Γιάννη Καλυβιώτη πήγε και τον συνάντησε στο νοσοκομείο «Μπρόμτον» του Λονδίνου όπου νοσηλευόταν, η Νταϊάνα συγκινημένη από την προσπάθειά του να νικήσει το θάνατο, λέγοντάς του, «θα σταθώ δίπλα σου». Ομως στις 14 Σεπτεμβρίου του 1996 ο Γιάννης έχασε τη Συνέχεια στη σελ.14

18 18 ΓΥΝΑΙΚΑ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤEΡ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Αστείες αναμνήσεις Μια από τις πιο αστείες αναμνήσεις του πρίγκιπα Γουίλιαμ σχετικά με τη μητέρα του, είναι εκείνη τη φορά που γύρισε από το σχολείο για να ανακαλύψει πως η Νταϊάνα είχε καλέσει στο παλάτι του Κένσινγκτον τα supermodel Σίντι Κρόφορντ, Κρίστι Τούρλινγκτον και Ναόμι Κάμπελ. «Ημουν μεταξύ 12 και 13 ετών και είχα αφίσες τους στο δωμάτιό μου», λέει ο Γουίλιαμ στο ντοκιμαντέρ. «Εγινα κατακόκκινος και δεν ήξερα τι να πω και κάπως παραπάτησα και σχεδόν έπεσα από τις σκάλες ενώ προσπαθούσα να ανέβω πάνω». Αυτή ήταν η πρώτη και τελευταία φορά που οι δύο πρίγκιπες μίλησαν τόσο ανοιχτά για την μητέρα τους και όπως διευκρίνισαν: «Ελπίζουμε πως αυτό το φιλμ θα παρέχει την άλλη πλευρά. Αυτούς που θέλουν να προστατέψουν τη μνήμη της, και θέλουν να θυμίσουν στον κόσμο τι άτομο ήταν». Συνέχεια από τη σελ. 13 μάχη με ο θάνατο και η Νταϊάνα στις 18 Σεπτεμβρίου, ημέρα της κηδείας του πήγε στη Λίμνη Ευβοίας για το τελευταίο αντίο σε αυτόν τον σπουδαίο μαχητή της ζωής. Είχε μάλιστα υποσχεθεί στην οικογένεια Καλυβιώτη ότι θα ξαναπήγαινε για το ετήσιο μνημόσυνο του Γιάννη αλλά δεν πρόλαβε να κρατήσει την υπόσχεσή της αφού λίγο πριν από αυτό το νήμα της ζωής της κόπηκε τόσο απότομα. Ακόμη και σήμερα, μετά από 20 χρόνια, η μνήμη της Πριγκίπισσας Νταϊάνα παραμένει ζωντανή στις καρδιές πολλών ανθρώπων. Δύο ντοκιμαντέρ Στη Βρετανία με αφορμή αυτήν την επέτειο προβλήθηκαν στην τηλεόραση μέσα στον Αύγουστο δύο ιδιαίτερα συγκινητικά ντοκιμαντέρ. Στο ένα από αυτά οι δύο γιοι της Νταϊάνα, Γουίλιαμ και Χάρι περιγράφουν τη μητέρα τους και το τελευταίο τηλεφώνημα που είχαν μαζί της την ημέρα που σκοτώθηκε. Ο πρίγκιπας Χάρι, ο οποίος ήταν 12 χρονών όταν πέθανε η Νταϊάνα, είπε: «Μας μιλούσε από το Παρίσι, δεν μπορώ να θυμηθώ ακριβώς τι μας είχε πει, αλλά το μόνο που θυμάμαι είναι πως θα μετανιώνω για όλη μου τη ζωή το πόσο σύντομο ήταν εκείνο το τηλεφώνημα». «Ο Χάρι κι εγώ βιαζόμασταν απελπιστικά να την αποχαιρετήσουμε, ξέρεις, λέγοντάς της, τα λέμε μετά... Προφανώς αν ήξερα τι επρόκειτο να συμβεί, δεν θα ήμουν τόσο μπλαζέ εκείνη τη στιγμή ή και οποιαδήποτε άλλη», συμπλήρωσε ο Γουίλιαμ, ο οποίος είπε στη συνέντευξη πως θυμάται καλά τι του είπε η μητέρα του στο τηλέφωνο, αλλά δεν προχώρησε σε λεπτομέρειες. «Η μητέρα μας ήταν ο ορισμός του παιδιού. Οταν όλοι μου λένε δώσε μας ένα παράδειγμα του πόσο διασκεδαστική ήταν, το μόνο που ακούω είναι το γέλιο της μέσα στο κεφάλι μου», λέει ο πρίγκιπας Χάρι. Τον Γιάννη Καλυβιώτη πήγε και τον συνάντησε στο νοσοκομείο «Μπρόμτον» του Λονδίνου όπου νοσηλευόταν, η Νταϊάνα συγκινημένη από την προσπάθειά του να νικήσει το θάνατο, λέγοντάς του, «θα σταθώ δίπλα σου» «Ενα από τα μότο που μου δίδαξε ήταν μπορείς να είσαι όσο άτακτος θέλεις, αρκεί να μην σε πιάσουν». «Ηταν από τους πιο άτακτους γονείς», λέει ο Χάρι. «Ερχόταν να μας δει να παίζουμε ποδόσφαιρο και έχωνε κρυφά καραμέλες στις κάλτσες μας». «Μπορεί να ήμουν στο σχολείο, και να λάμβανα μια κάρτα από τη μητέρα μου. Θα έβρισκε συνήθως κάτι πολύ ντροπιαστικό ή, ξέρεις, μια πολύ αστεία κάρτα, και θα έγραφε κάτι πολύ όμορφο μέσα», λέει. «Αλλά δεν τολμούσα να την ανοίξω, σε περίπτωση που την έβλεπαν οι

19 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΝΤΟΚΙΜΑΝΤEΡ ΓΥΝΑΙΚΑ 19 δάσκαλοι ή κάποιος άλλος μέσα στην τάξη». Εξομολογήσεις Το άλλο ντοκιμαντέρ που ήταν και λίγο αμφιλεγόμενο κατάφερε να καθηλώσει 3,5 εκατομμύρια Βρετανούς τηλεθεατές και να αναδειχθεί το πιο δημοφιλές πρόγραμμα του Channel 4. Με αυτό το ντοκιμαντέρ δημοσιοποιήθηκαν πολλές πικάντικες εξομολογήσεις της Νταϊάνα όπως της διηγήθηκε η ίδια στον καθηγητή φωνητικής της Peter Settele το τηλεοπτικό κοινό έμαθε για τις στιγμές της ζωής της μαζί με τον "αδιάφορο προς το πρόσωπο της" Κάρολο, αλλά και το τηλεφωνικό sex που έκανε αυτός με την ερωμένη του Καμίλα Πάρκερ Μπόουλς την οποία η Νταϊάνα αποκαλούσε "ξεδιάντροπη". Λίγα στοιχεία δεν είχαν διαρρεύσει στον Τύπο τις τελευταίες εβδομάδες από την συνέντευξη ποταμό της πριγκίπισσας Νταϊάνα στον καθηγητή ορθοφωνίας Peter Settele. Δεν υπάρχουν πολλά από τη διήγησή της που να μην έχουν γίνει ήδη γνωστά για την ίδια, τον σύζυγό της, την ερωμένη του, τα παιδιά της, το πρώτο φλερτ, τον αρραβώνα, τον γάμο του παραμυθιού, το σεξ με τον Κάρολο, την κατάθλιψη, τις κρίσεις βουλιμίας, τις ερωτικές της σχέσεις. Αυτά είναι κάποια από όσα αποκαλύφθηκαν στην προβολή που καθήλωσε τη Βρετανία: - Η Νταϊάνα λέει ότι δεν ενδιαφερόταν για τον Κάρολο μέχρι που τον είδε σε έναν αγώνα ράγκμπι όταν ήταν δεκαοκτώμισι ετών. Τότε "μου έπιασε την κουβέντα...ήταν σαν ενοχλητικό εξάνθημα, ήταν συνέχεια γύρω μου, και σκεφτόμουν... μπλιαχ". Η Νταϊάνα περιγράφει ότι όταν άρχισε "να την φιλάει και τα σχετικά", σκεφτόταν "μπλιαχ, δεν κάνουν έτσι οι άνθρωποι" ενώ όλο το υπόλοιπο βράδυ την ακολουθούσε "σαν το κουτάβι". - "Μου τηλεφωνούσε κάθε μέρα για μία εβδομάδα και μετά δεν μου μιλούσε για τρεις εβδομάδες... πολύ περίεργο". Πάντως, όταν τελικά τηλεφωνούσε, οι τρεις συγκάτοικοί της "έκαναν σαν τρελές". -Η Νταϊάνα δεν συνάντησε τον Κάρολο παρά 13 φορές πριν από τον γάμο. "Ανατράφηκα με την ιδέα ότι όταν αρραβωνιάζεσαι κάποιον, τον αγαπάς". Επιπλέον θυμάται την κοινή τους συνέντευξη στο ITN, όταν στην ερώτηση "Είστε ερωτευμένοι" εκείνη απάντησε "φυσικά και είμαστε". Ο Κάρολος γυρίζοντας το κεφάλι του είπε: "Ό,τι κι αν σημαίνει ερωτευμένος". - Περίεργο, πολύ περίεργο, χαρακτηρίζει η Νταϊάνα ότι έκαναν σεξ "μία φορά στις τρεις εβδομάδες" και παραδέχεται ότι από όταν γεννήθηκε ο Χάρι, το θέμα σεξ "ξεθύμανε". - Οταν αποφάσισε να εγκαλέσει τον Κάρολο για την ερωτική του σχέση με την Καμίλα Πάρκερ η πριγκίπισσα θυμάται ότι έλαβε την εξής απάντηση: "Αρνούμαι να είμαι ο μοναδικός πρίγκιπας της Ουαλίας που δεν είχε ποτέ ερωμένη" ενώ ο πατέρας του Καρόλου του είχε δώσει τη συμβουλή που νομιμοποιούσε την εξωσυζυγική του σχέση: "Εάν ο γάμος σου δεν πάει καλά, μπορείς μετά από πέντε χρόνια να επιστρέψεις σε αυτήν". - Η πριγκίπισσα περιγράφει ότι συνέλαβε τον Κάρολο καθισμένο στη λεκάνη της τουαλέτας, στη διάρκεια συνεδρίας τηλεφωνικού σεξ με την Καμίλα. Η Νταϊάνα μιλά επίσης για τις ερωτικές της σχέσεις, για την απομόνωσή της στα ανάκτορα, για τις κρίσεις βουλιμίας. "Θα μπορούσα να έχω πέσει στο αλκοόλ, θα μπορούσα να έχω γίνει ανορεξική- πράγμα που θα ήταν πιο εμφανές. Αποφάσισα να το κάνω πιο διακριτικά. Που τελικά δεν ήταν διακριτικό. Αλλά επέλεξα να κάνω κακό στον εαυτό μου αντί σε σας όλους". Οι επίσημοι βιογράφοι της Νταϊάνα έχουν καταδικάσει το ντοκιμαντέρ ως "φτηνιάρικο και προσβλητικό". "Είναι προδοσία στη μνήμη της" είπε μία από τις φίλες της Νταϊάνα, η Rosa Monckton. Ωστόσο το Channel 4 απάντησε στους επικριτές ότι "το μόνο που έκανε είναι να δώσει ένα βήμα στην Νταϊάνα να αφηγηθεί τη ζωή της ακόμη και είκοσι χρόνια μετά το θάνατο της". Το παλάτι του Κένσινγκτον που εκπροσωπεί τους γιους της, Χάρι και Ουίλιαμ, αρνήθηκε να σχολιάσει το ντοκιμαντέρ.

20 20 ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΟΔΑ Coco Chanel. Δημοπρασία με κομμάτια από το 1926 έως σήμερα Little BLAck dress Μεταξύ των φορεμάτων που πωλούνται στη δημοπρασία είναι 20 σχέδια του Dior, ένα κλασσικό κομμάτι του Lanvin του 1938 και ένα Givenchy LBD Το κλασικό κοντό μαύρο φόρεμα (little black dress) βγαίνει στο φως του ήλιου σε δημοπρασία, στην οποία παρουσιάζονται κομμάτια από το 1926, την εποχή που το δημιούργησε η Coco Chanel και από τότε θεωρείται αναντικατάστατο σύμβολο κομψότητας. Το μικρό μαύρο φόρεμα έλαβε το ακρωνύμιο LTB (little black dress) την ίδια χρονιά, όταν η αμερικανική Vogue έκανε αφιέρωμα στις δημιουργίες της Chanel με τίτλο «Οποιο χρώμα, αρκεί να είναι μαύρο». Vintage φορέματα από τις δεκαετίες του 20 και του 60 που ανήκουν στην ιδιωτική συλλογή του αντικέρ μόδας Didier Ludot πωλούνται σε δημοπρασία που διοργανώνουν οι οίκοι Kerry Taylor Auctions και Sotheby's στο Παρίσι. Ο Didier Ludot θεωρείται θεσμός του vintage και πιο συγκεκριμένα της vintage υψηλής ραπτικής. Δραστηριοποιείται από τα μέσα της δεκαετίας του '70 και είναι διεθνώς γνωστός, καθώς εδώ και 40 χρόνια ντύνει τις πιο σικ γυναίκες του Κόσμου με second hand δημιουργίες που φόρεσαν γυναίκες της προηγούμενης γενιάς. Στη συλλογή περιλαμβάνονται κομμάτια υψηλής ραπτικής κορυφαίων σχεδιαστών, Chanel, Jean Patou, καθώς και φορέματα των Balenciaga, Yves Saint Laurent, Pierre Balmain και Yohji Yamamoto που έχουν παρουσιαστεί σε εκθέσεις στο Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης. Μεταξύ των φορεμάτων που πωλούνται στη δημοπρασία είναι 20 σχέδια του Dior, ένα κλασσικό κομμάτι του Lanvin του 1938 και ένα Givenchy LBD με ανοιχτή πλάτη, σχέδιο του Αλεξάντερ Μακ Κουίν του Πρόκειται για δημοπρασία με δύο φάσεις. Η αρχική πραγματοποιήθηκε το 2015 και η δεύτερη φάση διοργανώνεται στις 3 Οκτωβρίου του «Τα φορέματα θα αποκτήσουν μια δεύτερη ζωή και θα διδάξουν τις νέες γυναίκες τον εκλεκτικό τρόπο ζωής των γυναικών τις δεκαετίες του 50 και του '60» είχε δηλώσει ο Ludot, όταν πραγματοποιήθηκε η πρώτη φάση της δημοπρασίας. Πηγή: ΑΜΠΕ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Didier Ludot. Pierre Balmain. Balenciaga. Chanel.

21 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 Δύο φοιτήτριες σχεδίασαν το wearable και κέρδισαν βραβείο Εξυπνο ρούχο παντός καιρού Ο«σύγχρονος νομάς», ο άνθρωπος δηλαδή που μπορεί να περιπλανιέται στη διάρκεια μίας μέρας σε μία μεγάλη πόλη, με ένα σακίδιο για τα απαραίτητα, έχει την ανάγκη ενός ευέλικτου ρούχου που θα του προσφέρει άνεση και θα προσαρμόζεται στις εναλλαγές του κλίματος και της θερμοκρασίας, αλλά και στις διαφορετικές δραστηριότητες της μέρας. Το ένδυμα που παρουσίασαν οι φοιτήτριες είναι ένα φόρεμα φτιαγμένο από εύκαμπτο υλικό, ικανό να αλληλεπιδρά με το ευρύτερο μεταβαλλόμενο περιβάλλον, ώστε να διατηρεί τη θερμοκρασία του σώματος. ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΑΠΘ Δύο τελειόφοιτες φοιτήτριες του τμήματος Αρχιτεκτονικής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ), η Μαρία Λανταβού και η Ευθυμία Δουρουδή, σχεδίασαν ένα έξυπνο ρούχο (wearable) παντός καιρού και τόπου -στο πλαίσιο της διπλωματικής τους εργασίαςκαι κέρδισαν με αυτό ένα από τα πρώτα βραβεία στον παγκόσμιο διαγωνισμό αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού για τις ανάγκες του σύγχρονου ΜΟΔΑ-ΑΝΑΚΑΛΥΨΗ ΓΥΝΑΙΚΑ 21 Οι δύο φοιτήτριες που σχεδίασαν το έξυπνο ρούχο, Ευθυμία Δουρούδη (αριστερά) και Μαρία Λανταβού. ανθρώπου «Rethinking the Future», στην κατηγορία «Product Design», ανάμεσα σε 512 προτεινόμενα έργα φοιτητών και επαγγελματιών αρχιτεκτόνων από 30 χώρες. Το ένδυμα που παρουσίασαν οι φοιτήτριες είναι ένα φόρεμα φτιαγμένο από εύκαμπτο υλικό, ικανό να αλληλεπιδρά με το ευρύτερο μεταβαλλόμενο περιβάλλον, ώστε να διατηρεί τη θερμοκρασία του σώματος. «Το σχέδιο μπορεί να αλλάξει διαστάσεις ανάλογα με το ανθρώπινο σώμα -ανδρικό ή γυναικείοκαι υλοποιήθηκε λαμβάνοντας υπόψη τις καμπύλες, το μέγεθος και τις κινήσεις του σώματος, ώστε να είναι και άνετο» ανέφερε στο ΑΜΠΕ η Μαρία Λανταβού και εξήγησε ότι χρησιμοποιήθηκε ένα έξυπνο υλικό που μπορεί να «αναπνέει» ανάλογα με την εξωτερική θερμοκρασία. Ειδικές φολίδες Οι ειδικές φολίδες του παραμένουν κλειστές σε χαμηλές θερμοκρασίες και ανοίγουν σε υψηλότερες, αφήνοντας ελεύθερο χώρο για αερισμό. Πάντως, σύμφωνα με τις φοιτήτριες, το σύγχρονο αυτό ένδυμα δεν μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε ακραίες συνθήκες θερμοκρασίας ή σε πολύ μεγάλες θερμικές εναλλαγές. Είναι, εξάλλου, αδιάβροχο, και δεν απαιτείται η σύνδεση διαφορετικών κομματιών, όπως στα υφάσματα, αφού μπορεί να εκτυπωθεί ως ολοκληρωμένο ένδυμα σε τρισδιάστατους εκτυπωτές με πολλαπλές κεφαλές (multimaterial 3D printer), που προς το παρόν χρησιμοποιούνται πειραματικά σε εργαστήρια του MIT. «Η δυσκολία εκτύπωσης καθιστά ακόμη ακριβή την παραγωγή ενός τέτοιου wearable. Αντίστοιχες εκτυπώσεις που έχουν χρησιμοποιηθεί ως ειδικές παραγγελίες σε διάφορες κολεξιόν, μπορεί να φτάνουν τις ευρώ, ωστόσο, μελλοντικά θα είναι πιο εύκολο» δήλωσε η φοιτήτρια. Για τον σχεδιασμό του εφαρμόστηκαν μέθοδοι σχεδιασμού που αξιοποιούν τις ψηφιακές τεχνολογίες με τη χρήση αλγορίθμων, ώστε να δημιουργηθεί ένα δυναμικό σύστημα που να προσαρμόζεται σε διαφορετικές τοπολογίες, γεωμετρίες και περιβαλλοντικές συνθήκες. Η ίδια διαδικασία σχεδιασμού μπορεί να εφαρμοστεί και σε κτίρια ως «κέλυφος» για να τα προστατέψει από τις καιρικές εναλλαγές και να κρατήσει κλειστούς χώρους, σε μία ιδανική θερμοκρασία, ακόμη και να προτείνει μία νέα αισθητική. Την επίβλεψη της εργασίας είχε η καθηγήτρια του τμήματος Αρχιτεκτόνων του ΑΠΘ, Μαρία Βογιατζάκη. Περισσότερες πληροφορίες για τον διαγωνισμό μπορούν να βρουν οι ενδιαφερόμενοι στον ιστότοπο: Πηγή: ΑΜΠΕ

22 22 ΓΥΝΑΙΚΑ ΟΜΟΡΦΙΑ Τα άλλα οφέλη του εκτός από τη διατροφική αξία Πιο λαμπερή εμφάνιση με λάδι καρύδας Πέντε τρόποι με τους οποίους το λάδι καρύδας μπορεί να μας ωφελήσει Το λάδι καρύδας έχει γίνει αρκετά δημοφιλές τα τελευταία χρόνια, και μπορούμε να το βρούμε σε πολλά καταστήματα. Οι ειδικοί αναγνωρίζουν την διατροφική του αξία, αλλά και τα μεγάλα οφέλη που έχει για την επιδερμίδα μας. Εχει αντιφλεγμονώδη και αντιβακτηριακή δράση, και μπορεί να βελτιώσει την υγεία της καρδιάς μας. Ας δούμε όμως πέντε τρόπους με τους οποίους το λάδι καρύδας μπορεί να μας ωφελήσει. Βελτιώνει το δέρμα Γνωρίζουμε πως το λάδι καρύδας μας ενυδατώνει. Πρόσφατες έρευνες έχουν δείξει πως μπορεί να βελτιώσει τη ζωή ατόμων που ζουν με ατοπική δερματίτιδα, αλλά και ότι ανακουφίζει όταν χρησιμοποιηθεί τοπικά σε δέρμα ξηρό και σπασμένο. Μπορεί να μειώσει τον χρόνο επούλωσης για τις επιφανειακές πληγές. Προλαμβάνει την φθορά των δοντιών Το ξέρατε ότι με το να βάλετε λίγο λάδι καρύδας στο στόμα σας και να το μετακινήσετε μέσα, ώστε να περάσει από τα δόντια σας, είναι ένας πολύ καλός τρόπος να αφαιρέσετε κατάλοιπα τροφών και μικροοργανισμούς; Σίγουρα δεν πρόκειται να αντικαταστήσει την οδοντόβουρτσα και το οδοντικό νήμα, αλλά βοηθάει αν το κάνουμε τρεις φορές την εβδομάδα. Καλύτερα μαλλιά Αν έχετε πιτυρίδα ή ξηρά μαλλιά, το λάδι καρύδας είναι ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 εκπληκτικός βοηθός για να επανακτήσουν τα μαλλιά σας την λάμψη τους. Τα λιπαρά οξέα που περιέχει θρέφουν τα μαλλιά, και μπορούμε να το χρησιμοποιήσουμε ως conditioner. Πιο λαμπερό δέρμα Το λάδι καρύδας περιέχει αντιοξειδωτικά, και μπορεί να βελτιώσει την κατάσταση της επιδερμίδας μας. Τα λιπαρά του οξέα καταπολεμούν τις φλεγμονές, και προσφέρουν εξαιρετική ενυδάτωση. Πηγή:

23 ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017 ΥΓΕΙΑ ΓΥΝΑΙΚΑ 23 Οι φυτικές πρωτεΐνες καθυστερούν την εμφάνισή της Η εμμηνόπαυση εξαρτάται από τη διατροφή Πρόωρη εμμηνόπαυση θεωρείται η διακοπή της λειτουργίας των ωοθηκών πριν την ηλικία των 45 ετών, κάτι που συμβαίνει περίπου στο 10% των γυναικών Οι γυναίκες που καταναλώνουν για καιρό μεγάλες ποσότητες φυτικών πρωτεϊνών από τροφές όπως τα πλήρη δημητριακά, η σόγια και οι ξηροί καρποί, έχουν μικρότερες πιθανότητες να εμφανίσουν πρόωρη εμμηνόπαυση, σύμφωνα με μια νέα αμερικανική επιστημονική έρευνα. Πανεπιστημιακή έρευνα Οι ερευνητές των Σχολών Δημόσιας Υγείας των Πανεπιστημίων Χάρβαρντ και Αμχερστ της Μασαχουσέτης, με επικεφαλής την καθηγήτρια Ελίζαμπεθ Μπερτόουν-Τζόνσον, που έκαναν τη σχετική δημοσίευση στο αμερικανικό περιοδικό επιδημιολογίας «American Journal of Epidemiology», ανέλυσαν στοιχεία για γυναίκες, συσχετίζοντας τις διατροφικές συνήθειές τους με τον χρόνο της εμμηνόπαυσης. Διαπιστώθηκε ότι οι γυναίκες που έπαιρναν περίπου το 6,5% των καθημερινών θερμίδων τους με τη μορφή πρωτεϊνών φυτικής προέλευσης, είχαν κατά μέσο όρο 16% μικρότερο κίνδυνο για πρόωρη εμμηνόπαυση, σε σχέση με τις γυναίκες που έπαιρναν μόνο το 4% των θερμίδων τους μέσω της κατανάλωσης φυτικών πρωτεϊνών. Συνιστώμενη διατροφή Για μια γυναίκα που χονδρικά με την τροφή της παίρνει θερμίδες μέσα στη μέρα, για να έχει μειωμένο κίνδυνο πρόωρης εμμηνόπαυσης, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις των ερευνητών, πρέπει να καταναλώνει 32,5 γραμμάρια δημητριακών ολικής άλεσης, σόγιας, τόφου, ξηρών καρπών και άλλων τροφών με φυτικές πρωτεΐνες. Πρόωρη εμμηνόπαυση θεωρείται η διακοπή της λειτουργίας των ωοθηκών πριν την ηλικία των 45 ετών, κάτι που συμβαίνει περίπου στο 10% των γυναικών και σχετίζεται με αυξημένο κίνδυνο καρδιοπάθειας, οστεοπόρωσης, άνοιας κ.α. Οι ερευνητές ανέφεραν ότι η επιλογή της κατάλληλης διατροφής για τη μείωση της πιθανότητας πρόωρης εμμηνόπαυσης, είναι ένα ζήτημα που πρέπει να μελετηθεί πλέον περισσότερο. Πηγή: ΑΜΠΕ Οι επιστήμονες υποστηρίζουν ότι είναι φορείς πολλών μικροβίων Αλλάζετε συχνά τα σφουγγαράκια της κουζίνας TΤο σφουγγαράκι της κουζίνας φιλοξενεί αμέτρητα μικρόβια, μερικά από τα οποία είναι στενοί συγγενείς των βακτηρίων που προκαλούν πνευμονία και μηνιγγίτιδα, σύμφωνα με μια νέα γερμανική επιστημονική έρευνα. Οι επιστήμονες συνιστούν την αλλαγή του κάθε εβδομάδα, επειδή ακόμη κι αν προσπαθήσει κανείς να αποστειρώσει τα σφουγγαράκια, π.χ. με βράσιμο, τα μικρόβια δεν θα εξαλειφθούν. Οι ερευνητές, με επικεφαλής τον Μάρκους Εγκερτ της Ιατρικής Σχολής του Πανεπιστημίου Φουρτβάνγκεν, που έκαναν τη σχετική δημοσίευση στο περιοδικό «Scientific Reports», σύμφωνα με το «Science», ανέλυσαν το DNA των μικροβίων που υπήρχαν σε 14 χρησιμοποιημένα σφουγγαράκια κουζίνας. Διαπίστωσαν ότι ακόμη και όταν επιχείρησαν να αποστειρώσουν τα σφουγγαράκια σε βραστήρα ή σε φούρνο μικροκυμάτων, δεν σκοτώθηκαν αρκετά από τα δυνητικά επικίνδυνα μικρόβια, όπως το Chryseobacterium hominis και το Moraxella osloensis, το οποίο μπορεί να προκαλέσει λοίμωξη σε ανθρώπους με εξασθενημένο ανοσοποιητικό σύστημα, ενώ μπορεί επίσης να δημιουργήσει δυσάρεστη μυρωδιά (και στο ίδιο το σφουγγαράκι). Προς μεγάλη έκπληξη των επιστημόνων, τα σφουγγαράκια που τακτικά καθαρίζονταν, περιείχαν μεγαλύτερη αναλογία παθογόνων μικροοργανισμών, σε σχέση με τα σφουγγαράκια που δεν είχαν καθαριστεί ποτέ. Αυτό πιθανώς οφείλεται στο ότι τα παθογόνα βακτήρια είναι πιο ανθεκτικά και γρήγορα καταλαμβάνουν το χώρο που αφήνουν τα πιο «καλά» μικρόβια - κάτι ανάλογο με την επίπτωση που έχουν τα αντιβιοτικά στο έντερο. Τα βακτήρια είναι πανταχού παρόντα, τόσο πάνω στην επιφάνεια, όσο και στις κοιλότητες στο εσωτερικό του σπόγγου. H ανάλυση του μικροβιώματος έδειξε ότι κυριαρχούν τα γ-πρoτεοβακτήρια. Κάτω από το μικροσκόπιο, αποκαλύφθηκε ότι κάθε κυβικό εκατοστό από ένα σφουγγαράκι μπορεί να φιλοξενεί πάνω από 50 δισεκατομμύρια, δηλαδή περίπου επτά φορές περισσότερα από τον αριθμό των κατοίκων της Γης. Τέτοια πυκνότητα βακτηρίων, σύμφωνα με τους ερευνητές, συναντάται μόνο στα κόπρανα. Να γιατί είναι καλή ιδέα να πληρώνει κανείς κάτι παραπάνω για να αλλάζει συχνά το σφουγγαράκι της κουζίνας του. Πηγή: ΑΜΠΕ

24 24 ΓΥΝΑΙΚΑ ΕΘΝΙΚΟΣ ΚΗΡΥΞ ΤΕΥΧΟΣ 114 Αυτό το καλοκαίρι, όπου κι αν ταξιδέψετε, πάρτε τον «Εθνικό Κήρυκα» μαζί σας! Αμεση ενημέρωση Ομογένεια Ελλάδα Κύπρο Πολιτική Αθλητικά Ψυχαγωγία Ειδικά Ενθετα - Αρθρα - Στήλες Για περισσότερες πληροφορίες subscriptions@ekirikas.com ή τηλεφωνήστε στο: , ext. 108 THE ΓΙΝΕΤΕ ΣΥΝΔΡΟΜΗΤΕΣ ΣΤΗΝ ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΜΑΣ ΕΚΔΟΣΗ, ΤΩΡΑ! NATIONAL HERALD a b a b THE NATIONAL HERALD