56o. Θοδωρής Γκόνης Καλλιτεχνικός Διευθυντής Φεστιβάλ Φιλιππων-Θάσου και ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας. Δήμος Θάσου ΔΗΜΟΣ ΚΑΒΑΛΑΣ. ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.

Transcript

1

2 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων / Κάστρο / Κήποι Ιμαρετ / Κήπος Οικίας Μεχμέτ Αλή Εμπορικό Κέντρο / Παλιά Μουσική / Καφενείο «Μαύρη Θάλασσα» Αίθριο Μεγάρου Τόκου / Οδός Ελευθερίας / 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου Θοδωρής Γκόνης Καλλιτεχνικός Διευθυντής Φεστιβάλ Φιλιππων-Θάσου και ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 56o ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΥΝΔΙΟΡΓΑΝΩΝΟΥΝ: ΔΗΜΟΣ ΚΑΒΑΛΑΣ Δήμος Θάσου ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2 3

3 Το 2013 αποδεικνύεται μία δύσκολη χρονιά για την πατρίδα μας. Σε αυτή την ομολογουμένως δύσκολη χρονική συγκυρία ο μεγαλύτερος πολιτιστικός θεσμός της βόρειας Ελλάδας, το Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου, όχι μόνο παραμένει όρθιο στα πόδια του αλλά γεννάει την ελπίδα και την αισιοδοξία μέσα από την ποικιλία των εκδηλώσεων που προσφέρει. Το 56ο Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου θ αφήσει φέτος το καλοκαίρι το δικό του αποτύπωμα στον πολιτιστικό ορίζοντα της πατρίδας μας. Η πόλη μας θα παραδοθεί και φέτος στη μαγεία του θεάτρου, της μουσικής, της ψυχαγωγίας με την παρουσία καταξιωμένων ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Αφιερωμένο στα 100 χρόνια απελευθέρωσης της Καβάλας και στα 150 χρόνια από τη γέννηση του μεγάλου αλεξανδρινού ποιητή Κωνσταντίνου Καβάφη, το φετινό Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου θα μας κάνει κοινωνούς σπουδαίων καλλιτεχνικών παραγωγών και μύστες αξιόλογων πολιτιστικών προτάσεων που θα ενισχύσουν την πίστη ότι η πρόοδος του τόπου και της χώρας μας εξαρτάται από εμάς και καθορίζεται από τις πράξεις μας. Για μια ακόμη χρονιά τα χρήματα είναι λιγοστά, ωστόσο αποδεικνύεται ότι τα χρήματα δεν είναι τα πάντα, αρκεί η δημιουργική διάθεση και η όρεξη για να ανοίξουμε μια πόρτα στο μέλλον. Σας καλωσορίζω στο 56ο Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου με την ευχαρίστηση που προκαλεί ένα αντάμωμα φίλων, με την αυτοπεποίθηση ότι προχωράμε μπροστά με δημιουργικότητα, κάνοντας νέα ανοίγματα. Αυτό δεν έγινε από μόνο του. Στο αποτέλεσμα αυτό συνέβαλαν και συμβάλλουν ιδέες, καταστάσεις, κινήσεις και προπάντων άνθρωποι με πίστη στον τόπο μας και στους θεσμούς του. «Η επιστροφή του δάσους στα έργα των ανθρώπων» μου είπες και άγγιξες με το δάκτυλό σου τη ρίζα της θείας βαλανιδιάς που σφιχταγκάλιαζε τις μαρμάρινες κερκίδες του αρχαίου θεάτρου της Θάσου. Ασάλευτος θεατής και μάρτυρας της έρημης βουβής ορχήστρας. Βιγλάτορας του πελάγους και της ιστορίας το δάσος, μέτρησε τους σκοτεινούς αιώνες. Ατελείωτες οι νύχτες δίχως θέατρο. Πέρασαν δυόμιση χιλιάδες χρόνια, ώσπου οι Βάκχες να αφήσουν του κοίλου τα βαθύσκιωτα λημέρια για να σμίξουν γύρω τριγύρω από τη θυμέλη της ορχήστρας στους ήχους του διθύραμβου. Και συ, αθέατος θεατής τους, μισό και πλέον αιώνα τώρα, σαν τον Πενθέα, την κάθαρση αναζητάς με έλεος και φόβο. Το δάσος εξοστρακίστηκε πάνε δέκα χρόνια. Πάντα φόβιζε τους ανθρώπους η επιστροφή του δάσους. Ο γερανός, κορυφαίος του χορού, στο μέσον της ορχήστρας, φέτος, στο έργο της αναστήλωσης. Ο αιώνιος αγώνας ο άγονος, η αγωνία του ανθρώπου να ξορκίσει τον αρχέγονο φόβο της επιστροφής του δάσους. Άνθρωποι. Τυφλοί τα τ ώτα, τον τε νουν, τα τ όμματ. Ο Δήμαρχος Θάσου Κώστας Χατζηεμμανουήλ Ο Δήμαρχος Καβάλας Κωνσταντίνος Σιμιτσής 4 5

4 Φεστιβάλ Φιλίππων Ιούλιος 5, 6 «Ειρήνη» του Αριστοφάνη ΚΘΒΕ Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 7 «H Πόλις» Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου Μαρία Χούκλη - Θοδωρής Οικονόμου Mουσική Παράσταση Κήποι Οικίας Μεχμέτ Αλή 8-12 «Memorandum Καβάλα Lab» Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου Καθοδήγηση: Τζένη Αργυρίου και Soledad Zarka Εργαστήριο Οδός Ελευθερίας 9/7-10/8 Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας «Ανάσες μιας πόλης» Έκθεση φωτογραφίας Εμπορικό Κέντρο Καβάλας 6 10 «Το Τάβλι» του Δημ. Κεχαΐδη ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καβάλας - Θεατρικός Οργανισμός Κ Σκηνοθεσία: Κων/νος Κάππας Θέατρο Kάστρο Καβάλας 13, 14 «Βάκχες» του Ευριπίδη Καλλιτεχνική Εταιρεία «ΑΡΓΩ» Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 15 «Καβάφης» του Γιάννη Σμαραγδή «Τη νύχτα που ο Φερνάντο Πεσσόα συνάντησε τον Κ. Π. Καβάφη» του Στέλιου Χαραλαμπόπουλου Κινηματογράφος Παλιά Μουσική 18 «Περλιμπλίν & Μπελίσα» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα 5η ΕΠΟΧΗ Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης Θέατρο Kάστρο Καβάλας 19, 20 Μίκης Θεοδωράκης «Ποιoς τη ζωή μου» του Θέμη Μουμουλίδη ADaM Productions - 5η ΕΠΟΧΗ Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 20/7-10/8 «Ο Αόρατος Θίασος» 32 εικαστικοί καλλιτέχνες «συνομιλούν» με την ποίηση του Κ. Π. Καβάφη Έκθεση Οικία Μεχμέτ Αλή 22 «Η Αίγυπτος στον Κ. Π. Καβάφη» Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου με τον Σαμουήλ Μπισσάρα Ανάγνωση Κήποι oικίας Μεχμέτ Αλή 24 «Μικρά Ασία - Βυζαντινός Εσπερινός» Συναυλία αφιέρωμα στον Απόστολο Καλδάρα Γιώργος Νταλάρας, Γλυκερία Συναυλία Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 25, 26 «Κοινός Λόγος» της Έλλης Παπαδημητρίου Θέατρο του Νέου Κόσμου - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κέρκυρας Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Θέατρο Kάστρο Καβάλας 27, 28 «Αγαμέμνων» του Αισχύλου ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 29 Γιάννης Ρίτσος «12 ποιήματα για τον Καβάφη» Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας με τη Λυδία Φωτοπούλου Ανάγνωση "Το σύνταγμα της ηδονής" Πεζά ποιήματα Κ. Π. Καβάφη Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας με τον Παύλο Σταυρόπουλο Ανάγνωση Καφενείο «Μαύρη Θάλασσα» περιοχή Σούγελο 31 «Ο επιθεωρητής» του Νικολάι Γκόγκολ Θέατρο "Ακροπόλ" - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βέροιας Απόδοση - Σκηνοθεσία: Σπύρος Α. Ευαγγελάτος Θέατρο Kάστρο Καβάλας Αύγουστος 2, 3 «Μήδεια» του Ευριπίδη Θέατρο Bασιλάκου Σκηνοθεσία-Δραμ. επεξεργασία: Σπύρος Α. Ευαγγελάτος Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 5 Ευανθία Ρεμπούτσικα «Το αστέρι και η ευχή» Συναυλία Kάστρο Καβάλας 7 «Eλένη» του Ευριπίδη ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καλαμάτας - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου Σκηνοθεσία: Βασίλης Νικολαΐδης Θέατρο Kάστρο Καβάλας 9, 10 «Πλούτος» του Αριστοφάνη Θέατρο "Ακροπόλ" Σκηνοθεσία-Μουσική: Διονύσης Σαββόπουλος Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Ο γηραιός πατήρ μου» του Κώστα Ακρίβου Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης Θέατρο Ιμαρέτ 14 Ο Γιώργος Χρονάς διαβάζει Κ.Π. Καβάφη Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου Ανάγνωση Κήποι oικίας Μεχμέτ Αλή 16 «Έτος Βέρντι» χρόνια από τη γέννηση του Τζ. Βέρντι Κρατική Ορχηστρα Θεσσαλονίκης Συνεργασία του 14ου Διεθνούς Φεστιβάλ Γιάννη Α. Παπαϊωάννου & του 56ου Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου. Δ/νση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Gala Όπερας Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 17 "Κ.Π. Καβάφης-Θ.Σ. Έλιοτ Παράλληλοι" Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου με τον Ακύλλα Καραζήση Ανάγνωση Αίθριο του Μεγάρου Τόκου 18 «Κύκλωψ» του Ευριπίδη Εθνικό Θέατρο Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 24 «Tραχίνιες» του Σοφοκλή Εθνικό Θέατρο Απόδοση - Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος Θέατρο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 29 «Υπάρχει και φιλότιμο» των Α.Σακελλάριου - Χ.Γιαννακόπουλου ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος Θέατρο Kάστρο Καβάλας 30 «Ντον Κάρλος» του Τζουζέπε Βέρντι Εθνική Όπερα & Μπαλέτο της Σόφιας Λιμπρέττο: Joseph Mery - Camille du Locle Διευθυντής ορχήστρας: Grigor Palaikarov Σκηνοθέτης: Plamen Kartaloff Όπερα Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 31 «Ζορμπάς ο Έλληνας» σε μουσική Μίκη Θεοδωράκη & βασισμένο στο μυθιστόρημα του Νίκου Καζαντζάκη "Βίος & Πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά" Εθνική Όπερα & Μπαλέτο της Σόφιας Χορογραφία, Σκηνοθεσία, Λιμπρέττο: Lorca Massine Χορός Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων Σεπτέμβριος 1 «Ένα παιδί μετράει τ' άστρα» του Μενέλαου Λουντέμη ΝΕΟ ΔΙΚΤΥΟ Παραγωγές Διεθνών Θεαμάτων Σκηνοθεσία: Βαρβάρα Δούκα Παιδική Παράσταση Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων Φεστιβάλ Θάσου Ιούλιος 19 «Περλιμπλίν & Μπελίσα» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα 5η ΕΠΟΧΗ Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης Θέατρο 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου 21 «Το Τάβλι» του Δημ. Κεχαΐδη ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας - Θεατρικός Οργανισμός Κ Σκηνοθεσία: Κων/νος Κάππας Θέατρο 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου 27 «Κοινός Λόγος» της Έλλης Παπαδημητρίου Θέατρο του Νέου Κόσμου - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κέρκυρας Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Θέατρο 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου Παράλληλες εκδηλώσεις 5/7 & 9/8 «Επόμενη στάση 1961» Ερασιτεχνική ομάδα «Οι Παραμυθάδες» Θεατρική Δράση σε λεωφορείο του ΚΤΕΛ πηγαίνοντας προς Φιλίππους Θεατρική Δράση 4/8 «ΠΥΡΟτεχνηΜΑΤΑ» του Δημήτρη Λέντζη Ερασιτεχνική ομάδα Χ-ΟΔΟΣ - Εργαστήρι Παραδοσιακής και Βυζαντινής Μουσικής Σοφίας Νεοχωρίτου Θεατρικό Αναλόγιο Kάστρο Καβάλας 6/8 «Εις το φως της ημέρας» Κ.Π. Καβάφης Ομάδα Θεονόη Παράσταση Παλιά Μουσική 7

5 Συνεχίζοντας με την ίδια ένταση και παρά τη δυσκολία των καιρών το Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου δηλώνει δυναμικά «Παρών». Το φετινό μας Φεστιβάλ είναι αφιερωμένο στην πόλη της Καβάλας και στον Κ. Π. Καβάφη. Στην πόλη λόγω των 100 χρόνων από την απελευθέρωσή της, και στο μεγάλο μας ποιητή για τα 150 χρόνια από τη γέννησή του. Η έναρξη του Φεστιβάλ γίνεται με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, που μετά από πολλά χρόνια κάνει πρεμιέρα στους Φιλίππους. Τη σκυτάλη, αμέσως μετά, παίρνει ένα πλούσιο πρόγραμμα με παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου, του Φεστιβάλ Επιδαύρου, παραγωγές Δημοτικών Περιφερειακών Θεάτρων και του ελεύθερου θεάτρου. Το Φεστιβάλ κλείνει με 2 παραστάσεις της Εθνικής Όπερας της Σόφιας. Και φέτος το Φεστιβάλ, συνεχίζοντας την προσφιλή του τακτική, προνόησε να δοθούν αρκετές θεατρικές παραστάσεις μέσα στην πόλη της Καβάλας. Στο Φρούριο, στην Παλιά Μουσική, στο Ιμαρέτ, στους Κήπους του Μεχμέτ Αλή, αλλά και σε καινούριους, αναπάντεχους, αντισυμβατικούς χώρους όπως το λαϊκό καφενείο «Μαύρη Θάλασσα» στο Σούγελο, το Μέγαρο Τόκου, η οδός Ελευθερίας. Η Καβάλα του σήμερα αναδεικνύεται μέσα από ποικίλες τοποθεσίες, δράσεις, αλλά και μέσα από την έκθεση φωτογραφίας του Φωτογραφικού Ομίλου Καβάλας, που θα «φωτίσει» την πόλη μέσα από βιτρίνες κλειστών μαγαζιών στο Εμπορικό Κέντρο. Το αφιέρωμα του Φεστιβάλ στον Κ. Π. Καβάφη - η Καβάλα έχει και έναν λόγο παραπάνω, αν σκεφτεί κανείς ότι ο Μεχμέτ Αλή ήταν ο γενάρχης του σύγχρονου Αιγυπτιακού κράτους - επικεντρώνεται σε δράσεις Άννα Φιλίνη που θα αφορούν το μεγάλο ποιητή. Παραστάσεις θεάτρου, χορού, αναλόγια, αναγνώσεις ποιημάτων, προ- Πετώντας πάνω από τον Φάρο της Αλεξάνδρειας, 2013 / Λάδι σε καμβά βολές ταινιών, έκθεση εικαστικών καθώς και η συγγραφή ενός καινούργιου θεατρικού έργου, που αφορά τη ζωή του Κ.Π. Καβάφη, και θα παρουσιαστεί σε συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας. Στόχος μας ήταν πάντα, ένα Φεστιβάλ, όπως αυτό των Φιλίππων, να έχει δικό του χαρακτήρα, δικό του χρώμα, δικό του ρυθμό, δικό του βλέμμα, διαφορετικό κάθε χρόνο. Να μπορεί να παραγγέλνει παραστάσεις, να έχει δικές του παραγωγές, να είναι τόπος ενός πραγματικού ραντεβού που αφορά πάντα το σήμερα. Ειδικά φέτος, νιώθουμε υπερήφανοι που φτιάξαμε ένα τέτοιο πρόγραμμα μέσα στην πόλη της Καβάλας, με ελάχιστα χρήματα. Δεν πρέπει όμως να ξεχνάμε ποτέ ότι η τέχνη έχει δικαίωμα στο δημόσιο χρήμα. Ειδικά στις μέρες μας, όπου ο πολιτισμός είναι το τελευταίο μας καταφύγιο. Θοδωρής Γκόνης Καλλιτεχνικός Διευθυντής Φεστιβάλ Φιλιππων-Θάσου και ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 8 9

6 56o ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΚΑΒΑΦΗ Ζούμε μια καβαφική στιγμή της Ιστορίας «Το ότι ο Καβάφης τοποθετεί τον εαυτό του στο περιθώριο αποτελεί, θεωρώ, ένα είδος μεταφοράς για τον τρόπο με τον οποίο συμμετέχουμε όλοι στον κόσμο, για το πόσο ξένοι αισθανόμαστε κάποια στιγμή με το περιβάλλον μας όλοι μας, ακόμη περισσότερο σήμερα, στην εποχή της παγκοσμιοποίησης, που όλοι τείνουν να μοιράζονται και να κοινοποιούν τα πάντα, που όλοι θέλουν να βρίσκονται στο επίκεντρο. Μια μεταφορά η οποία λειτουργεί ως εξαιρετικά ενδιαφέρουσα υπόμνηση ειδικά στις μέρες μας, γιατί κάποια στιγμή θα κλείσεις τον υπολογιστή και το κινητό σου και θα μείνεις μόνος, και τότε είναι που χρειάζεσαι τον Καβάφη, για να σου περιγράψει πώς είναι να βρίσκεσαι στην άκρη, παράμερα. Διότι όλοι βρισκόμαστε εκτός κέντρου, όλοι είμαστε μόνοι σε κάποιο επίπεδο, είτε το παραδεχόμαστε είτε όχι. Νομίζω ότι η προσωπικότητά και η φωνή του μονήρους Καβάφη εξακολουθεί να ελκύει αναγνώστες ακριβώς επειδή ήταν ένας άνθρωπος μόνος, όπως είμαστε όλοι, ένας ασήμαντος δημόσιος υπάλληλος σε μια Αλεξάνδρεια με σπουδαίο παρελθόν αλλά χωρίς παρόν, ο οποίος έζησε την ίδια εποχή με τον Έζρα Πάουντ και τη Βιρτζίνια Γουλφ, και χωρίς να συνδεθεί με κανέναν από τους μεγαλύτερους μοντερνιστές του ευρωπαϊκού πολιτισμού, κατάφερε να αφήσει σημαντικό μοντέρνο ποιητικό έργο.» Ντάνιελ Μέντελσον 10 11

7 7 / 7 > Κήποι Οικίας Μεχμέτ Αλή 15 / 7 > Παλιά Μουσική 7 Ιουλίου «Η Πόλις» Μαρία Χούκλη Θοδωρής Οικονόμου 15 Ιουλίου / Κινηματογράφος «Καβάφης» Μια ταινία του Γιάννη Σμαραγδή Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου Με αφορμή τα 150 χρόνια από την γέννηση του Αλεξανδρινού ποιητή Κ.Π. Καβάφη το Φεστιβάλ Φιλίππων παρουσιάζει μία απρόσμενη συνάντηση. Η γνωστή δημοσιογράφος Μαρία Χούκλη αναλαμβάνει την ανάγνωση ποιημάτων του ποιητή μέσα σε ένα μουσικό σύμπαν από το οποίο αναδύονται 10 καινούργια μελοποιημένα ποιήματα από τον συνθέτη Θοδωρή Οικονόμου σε ερμηνεία του ίδιου. Τα τραγούδια και τα ποιήματα ενώνονται με μουσική η οποία διαπερνά όλο το έργο και κάθε ένα προβάλλει σαν μία ξεχωριστή εικόνα ενός ενιαίου σύμπαντος. Ο καθρέφτης της ιστορίας που προτείνει ο ποιητής είναι τόσο επίκαιρος ώστε «κοιτάζουνται όσοι δεν επαναπαύονται, όσοι έχουν το θάρρος να κοιταχτούνε.» (Γ.ΣΕΦΕΡΗΣ) Δύο σημαντικοί σκηνοθέτες του κινηματογράφου, ο Γιάννης Σμαραγδής και ο Στέλιος Χαραλαμπόπουλος, έχουν ασχοληθεί με το πρόσωπο του Κ.Π. Καβάφη. Οι ταινίες τους «Καβάφης» και «Τη νύχτα που ο Φερνάντο Πεσσόα συνάντησε τον Κωνσταντίνο Καβάφη» θα προβληθούν στην Παλιά Μουσική, δίνοντας έτσι την ευκαιρία στο κοινό να γνωρίσει κι άλλες πλευρές του ποιητή. «Τη νύχτα που ο Φερνάντο Πεσσόα συνάντησε τον Κ. Π. Καβάφη» Μια ταινία του Στέλιου Χαραλαμπόπουλου 12 13

8 20 / 7-10 / 8 > Οικία Μεχμέτ Αλή 20 Ιουλίου - 10 Αυγούστου «Ο Αόρατος Θίασος» Αίθουσα Τέχνης IANOS Ομαδική εικαστική έκθεση Εικαστικές προσεγγίσεις στον ποιητικό κόσμο του Κ.Π. Καβάφη με αφορμή την επέτειο των 150 ετών από τη γέννησή του. Ο τίτλος του αφιερώματος στον Καβάφη «Αόρατος Θίασος», προερχόμενος από τον στίχο του εμβληματικού όσο και εξαιρετικά επίκαιρου ποιήματος «Απολείπειν ο θεός Αντώνιον», μιλά για τις αόρατες σταθερές, για τους ανθρώπους και τις αξίες που μπορούμε και επιλέγουμε να συγκρατήσουμε και να διαφυλάξουμε την ώρα που αναγκαστικά «αποχαιρετούμε» την ιδανική Αλεξάνδρεια. Μιλά για τα «πιστεύω» που εξακολουθούν να λειτουργούν ως τρόπος ζωής και κινητήρια δύναμη. Με αφορμή την επέτειο των 150 ετών από τη γέννηση του ποιητή, επιθυμία μας είναι ο «Αόρατος Θίασος» να αποτελέσει έναν τόπο εικαστικής περιπλάνησης στην ποίηση του Καβάφη. Είτε «αναγιγνώσκοντας» και διεισδύοντας στο ποιήμα με το οποίο επέλεξαν οι εικαστικοί καλλιτέχνες να συνομιλήσουν, είτε αποτυπώνοντας κάποιο από τα λιγότερο συγκεκριμένα αλλά εξίσου σημαντικά ίχνη και σημεία στίξης του κόσμου του ποιητή. Τόπος αυτής της εξαιρετικής εικαστικής περιήγησης γίνεται το σπίτι του Μεχμέτ Αλή, όπου φιλοξενείται η έκθεση. Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Μικρή Άρκτος Επιμέλεια: Ίρις Κρητικού Στην έκθεση συμμετέχουν: Ηώ Αγγελή Σπύρος Αγγελόπουλος Στέλιος Αλεξάκης Μανώλης Αναστασάκος Αλέξης Βερούκας Μάριος Βουτσινάς Δημήτρης Γέρος Ανδρέας Γεωργιάδης Δημήτρης Γιαννέλος Ειρήνη Γκόνου Σοφία Δατσέρη Κωνσταντίνος Έσσλιν Ειρήνη Ηλιοπούλου Ανδρέας Κοντέλλης Γιώργος Κόντης Μαρίνα Κροντηρά Μιχάλης Μαδένης Τάσος Μαντζαβίνος Τίμος Μπατινάκης Χαρίτων Μπεκιάρης Μίλτος Παντελιάς Γεύσω Παπαδάκη Κώστας Παππάς Βασίλης Πέρρος Δάφνη Ρόκου Γιώργος Σαμψωνίδης Πηγή Σπυράτου Αντώνης Στάβερης Λίλα Σωτηρίου Ειρήνη Τατάκη Άννα Φιλίνη Παύλος Χαμπίδης 14 15

9 22 / 7 > Κήποι Οικίας Μεχμέτ Αλή 29 / 7 > Καφενείο «Μαύρη Θάλασσα», περιοχή Σούγελο 22 Ιουλίου «Η Αίγυπτος στον Κ. Π. Καβάφη» Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου Ομιλητής Σαμουήλ Μπισσάρας Επίσης θα διαβάσει ποιήματα του Κ.Π. Καβάφη στα αραβικά. Ο Σαμουήλ Μπισσάρας γεννήθηκε στο Κάιρο, το Αποφοίτησε από το Ελληνικό Λύκειο της Αμπετείου σχολής του Καΐρου. Είναι πτυχιούχος της σχολής οικονομικών και πολιτικών επιστημών του Πανεπιστημίου Καΐρου. Τιμήθηκε με το Διεθνές βραβείο Καβάφη στην μετάφραση, στο πλαίσιο των Καβαφείων 2009, που διοργανώθηκαν στην Αίγυπτο, για την μετάφρασή του «Κ. Καβάφη» στα Αραβικά. 29 Ιουλίου Γιάννης Ρίτσος «12 ποιήματα για τον Καβάφη» Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Ποιήματα για το χώρο που εργάζεται ο ποιητής, τη λάμπα του, τα γυαλιά του και όλα αυτά τα ταπεινά αντικείμενα που συνθέτουν το εργαστήριο ενός μεγάλου ποιητή. Στο ιστορικό καφενείο Μαύρη Θάλασσα. Διαβάζει: Λυδία Φωτοπούλου «Το σύνταγμα της ηδονής» Πεζά ποιήματα Κ. Π. Καβάφη Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Μη ομιλείτε περί ενοχής, μη ομιλείτε περί ευθύνης. Όταν περνά το Σύνταγμα της Ηδονής με μουσικήν και σημαίας, Όταν ριγούν και τρέμουν οι αισθήσεις, άφρων και ασεβής είναι όστις μένει μακράν, όστις δεν ορμά εις την καλήν εκστρατείαν (...) Διαβάζει: Παύλος Σταυρόπουλος 16 17

10 11-13 / 8 > Ιμαρέτ Αυγούστου «Ο γηραιός πατήρ μου» του Κώστα Ακρίβου Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Τέσσερις αφηγηματικές φωνές γύρω από την υποψία: άφησε απόγονο ο Κ. Π. Καβάφης; Ήταν ο κληρονόμος της περιουσίας και του έργου του Αλέκος Σεγκόπουλος φυσικό του τέκνο, έτσι όπως αφήνεται να υπονοηθεί από τον Γ. Σαββίδη; Η μητέρα του ποιητή Χαρίκλεια, η ράπτρια Ελένη Σεγκοπούλου, ο ίδιος ο Αλέκος Σεγκόπουλος και φυσικά ο Κ. Π. Καβάφης μονολογούν τη σχέση τους γύρω από το κεντρικό γεγονός, καθώς επίσης τα μεταξύ τους αισθήματα, την εποχή του βίου τους, ερώτων περιπέτειες και βέβαια τη δαιμονική τύχη που βάζει τη λογοτεχνία καιρούς μετά να μπαίνει στον πειρασμό να ανασυστήσει μυθεύματα. Ή μήπως την κρυφή και αποκηρυγμένη αλήθεια; Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης Σκηνικά - Κοστούμια: Ελένη Στρούλια Ερμηνεύουν: Μάγια Λυμπεροπούλου (Χαρίκλεια Καβάφη) Αλεξάνδρα Παντελάκη (Ελένη Σεγκοπούλου - Ράφτρα) Γιώργος Παπαπαύλου (Αλέκος Σεγκόπουλος - Αφηγητής) Στο ρόλο του Κ.Π. Καβάφη ο θεατρικός συγγραφέας Αντώνης Κούφαλης 18 19

11 14 / 8 > Κήποι Οικίας Μεχμέτ Αλή 17 / 8 > Αίθριο Μεγάρου Τόκου 14 Αυγούστου Ο Γιώργος Χρονάς διαβάζει Κ. Π. Καβάφη Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου 17 Αυγούστου «Κ. Π. Καβάφης - Θ. Σ. Έλιοτ Παράλληλοι» Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου Οι αναγνώσεις ποιημάτων του Κ.Π. Καβάφη συνεχίζονται στους Κήπους του Μεχμέτ Αλή, από τον ποιητή Γιώργο Χρονά. Ο ηθοποιός Ακύλλας Καραζήσης ολοκληρώνει τον κύκλο της ανάγνωσης ποιημάτων του Κ.Π. Καβάφη στο αίθριο του Μεγάρου Τόκου. "Εκείνο που μ' ενδιαφέρει, στη δύσκολη έκθεση ιδεών που με κάποιο αστόχαστο θάρρος πήρα την άδεια να κάνω σήμερα, είναι ότι, καθώς πιστεύω, μπορεί κανείς νόμιμα να μιλήσει για τα παράλληλα έργα του Καβάφη και του Έλιοτ, παράλληλα, όπως ο Πλούταρχος έγραφε τους παράλληλους βιους του Δημητρίου του Πολιορκητή και του Μάρκου Αντώνιου, λ.χ., δυο ανθρώπων ολωσδιόλου ξένων, ή, καλύτερα, όπως στη ναυσιπλοϊα μιλούν για τόπους που βρίσκουνται στην ίδια παράλληλο κι έχουν το ίδιο κλίμα, χωρίς να είναι στο ίδιο σημείο της γης." Γιώργος Σεφέρης, Δοκιμές 20 21

12 22 23

13 24 25

14 5, 6 / 7 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 5 & 6 Ιουλίου ΕΝΑΡΞΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ «Ειρήνη» του Αριστοφάνη ΚΘΒΕ Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος Η αντιπολεμική oυτοπία του Αριστοφάνη, «Eιρήνη», είναι η καλοκαιρινή παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος. Πρόκειται για ένα έργο απόλυτα επίκαιρο. Η πρεμιέρα της παράστασης θα δοθεί στο Αρχαίο θέατρ ο Φιλίππων ανοίγοντας το Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου, για να ακολουθήσει μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλα τα φεστιβάλ σε κάθε περιφέρεια της Ελλάδας. Μετάφραση: Κ.Χ.Μύρης Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης Σκηνικά - Kοστούμια: Έρση Δρίνη Xορογραφία: Κική Μπάκα Μουσική: Μίνως Μάτσας Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος Ερμηνεύουν: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος Φάνης Μουρατίδης Σταυρούλα Αραμπατζόγλου Κατερίνα Γιαμαλή Μιχάλης Γούναρης Δημήτρης Διακοσάββας Ειρήνη Καζάκου Νίκος Καπέλιος Γιώργος Κολοβός Αννέτα Κορτσαρίδου Ευσταθία Λιάλιου Νίκος Μαγδαληνός Δημήτρης Μορφακίδης Χρήστος Νίνης Χάρης Πεχλιβανίδης Βασίλης Σεϊμένης Μιχάλης Συριόπουλος Στέλιος Τράκας Βαγγέλης Χαλκιαδάκης Γιάννης Χαρίσης Βαγγέλης Χατζηνικολάου Την Παράβαση του έργου ερμηνεύει ο Γιώργος Κωνσταντίνου Χορός: Παναγιώτα Αλεξίου Μπέτυ Δραμισιώτη 26 27

15 8-12 / 7 > Οδός Ελευθερίας 8-12 Ιουλίου «Memorandum Καβάλα Lab» εργαστήριο Συμπαραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου Καθοδήγηση: Τζένη Αργυρίου και Soledad Zarka Κατά τη διάρκεια του ανοιχτού εργαστηρίου στην Καβάλα, Έλληνες και Γάλλοι καλλιτέχνες καθώς και άνθρωποι της τοπικής κοινότητας συνεργάζονται για τη δημιουργία ενός χορού και τη διερεύνηση της παρουσίας και λειτουργίας του στην τελική περφόρμανς. Ο χορός βασίζεται στην ιδέα ότι κάθε πολίτης μπορεί να γίνει μέλος του όπως στο αρχαίο ελληνικό δράμα, όπου οι πολίτες είναι και οι ερμηνευτές. Κάθε μέλος του ακολουθεί τη δική του διαδρομή, αλλά όλοι μαζί συνθέτουν μια μεγαλύτερη εικόνα. Η κίνηση και η ακινησία διερευνώνται στο χώρο. Οι συμμετέχοντες ενεργοποιούν, αλλά και παρακολουθούν μνήμες. Η διάδραση του χορού με το οπτικοακουστικό υλικό και το δημόσιο χώρο δημιουργεί έναν ιστό αναμνήσεων. Το εργαστήριο πραγματοποιείται καθημερινά από τις 8 Ιουλίου και ώρα 19:00-22:00, στο δημόσιο χώρο της μικρής πλατείας Ελευθερίας (Εργατικό Κέντρο) στην πόλη της Καβάλας και ολοκληρώνεται στις 13 Ιουλίου και ώρα 21:00 με ένα ανοιχτό προς το κοινό συμμετοχικό δρώμενο αναβίωσης μίας σύντομης διαδρομής στην πόλη και την ιστορία της. Λίγα λόγια για το Memorandum Το Μemorandum είναι ένα έργο, που εμπνέεται από τις έννοιες της μνήμης και της λήθης, της ιστορίας και των μέσων καταγραφής της. Η λατινικής προέλευσης λέξη Memorandum, δηλαδή Μνημόνιο, σημαίνει κυριολεκτικά τι να θυμηθώ και κατ επέκταση αφορά κάθε έγγραφο ή άλλο μέσο που βοηθά τη μνήμη, καταγράφοντας και φωτίζοντας γεγονότα για ένα συγκεκριμένο θέμα που δεν πρέπει να ξεχαστεί. Περπατώντας στο χρόνο μέσα απο το φως και τη σκιά, το συνειδητό και το ασυνείδητο, το πραγματικό και το φαντασιακό, το βιωματικό και το κληρονομικό, προσπαθούμε να προσεγγίσουμε με ένα δικό μας τρόπο την ιστορία και τη σημασία της στο παρόν και στο μέλλον. Ψάχνουμε εκείνα τα κομμάτια του πρόσφατου παρελθόντος που μοιάζουν να λείπουν από τη βραχύβια συλλογική μας μνήμη. Αναζητούμε σκιές και ίχνη προσωπικών ενθυμήσεων και βιωμάτων αλλά και δημόσιων κοινωνικοπολιτικών γεγονότων που διαμόρφωσαν την ταυτότητα μας. Πόσα γνωρίζουν, αντιλαμβάνονται και κατανοούν οι αφανείς πρωταγωνιστές της ιστορίας; Πώς πράττουν, συναινούν, ενώνονται και διχάζονται την κάθε κρίσιμη στιγμή; Ποιές είναι οι μνήμες που μας ακολουθούν σαν σκιές; Πώς έρχονται στο φως σήμερα; Το Μemorandum θέτει ερωτήματα ενεργοποίησης της συλλογικής, κοινωνικής και ιστορικής μνήμης για τον καθένα από μας. Τα υλικά που χρησιμοποιούνται είναι φωτογραφίες, μαρτυρίες, ήχοι, έγγραφα και βίντεο διαφορετικών εποχών. Όλα μαζί ενεργοποιούνται διά μέσου της κίνησης των σωμάτων, του φωτός και της σκιάς, της εικόνας, του ήχου, του χώρου και μας μεταφέρουν σ' ένα το ταξίδι στο χρόνο. Πώς μπορεί ν αποκτήσει ζωή μια ακίνητη εικόνα; Πώς μπορεί ν αποκτήσει φωνή ένα απονεκρωμένο έγγραφο; Πώς μπορεί κανείς να ανακαλέσει την μνημονική εμπειρία από μια στιγμή του παρελθόντος; Έτσι το Μemorandum γίνεται ένας μηχανισμός υπόμνησης. Σύλληψη Ιδέας: Τζένη Αργυρίου Εικαστική Εγκατάσταση: Βασίλης Γεροδήμος Tεχνική Διεύθυνση: Αντώνης Νικηφόρος Οδηγοί Εργαστηρίου: Soledad Zarka Τζένη Αργυρίου Video - Φωτογραφία: Λίλα Σωτηρίου Όργανωση παραγωγής: Μαρία Αργυρίου 28 29

16 9 / 7-10 / 8 > Εμπορικό Κέντρο Καβάλας 9 Ιουλίου - 10 Αυγούστου «Ανάσες μιας πόλης» Έκθεση φωτογραφίας με θέμα την πόλη σήμερα από τον Φωτογραφικό Όμιλο Καβάλας Ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας εκθέτει τη δουλειά του πίσω από τις βιτρίνες κλειστών καταστημάτων στο Εμπορικό Κέντρο Καβάλας. Οι φωτογραφίες αποτυπώνουν την Καβάλα του σήμερα, το αληθινό της πρόσωπο, εικόνες της σκληρής πραγματικότητας, αλλά και της πραγματικής της ομορφιάς. Οι εικόνες αυτές θα κοσμούν την πόλη για όλο το καλοκαίρι, μέσα από τα μπάνερ του Φεστιβάλ Φιλίππων

17 10 / 7 > Κάστρο Καβάλας 21 / 7 > 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου 10 & 21 Ιουλίου «Το Τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη Συμπαραγωγή ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας - Θεατρικός Οργανισμός Κ Μια παράσταση σοκαριστικά επίκαιρη, μια σάτιρα της αλλοπρόσαλλης νεοελληνικής νοοτροπίας, με εκπληκτικούς διαλόγους. Το «Τάβλι» παρουσιάστηκε στο Θέατρο Τέχνης το Σκηνοθεσία Κάρολος Κούν. Όταν αυτός ο εφιάλτης σήψης, κράτους και κοινωνίας, ήταν ακόμη στη σύλληψή του. Κι όταν ένας Φώντας (κομπιναδόρος, αδίστακτος αλλά και αφελής - γι' αυτό και αιωνίως αποτυχημένος) μπορούσε να παρασύρει έναν Κόλλια (μεροκαματιάρη λαχειοπώλη, ήρωα της Αντίστασης, με όνειρο να γράψει βιβλίο για τη ζωή του όπου τον βοηθά γριά Κολωνακιώτισσα) στα πλέον απίθανα -τότε- τερατώδη, πανούργα αλλά και αφελή πλάνα για να ζήσουν επιτέλους τα... κλέη μύθων και προγόνων. Γαμπρός και κουνιάδος στην ίδια «εταιρεία» με την ακούσια βοήθεια της αδελφής και γυναίκας αντίστοιχα, της άφαντης αλλά συνεχώς παρούσας Καλλιόπης, υποχείριου του αδελφού της, Φώντα. Την έχει με δόλο πείσει να πάει στο σπίτι ενός τσιφλικά που την καλοβλέπει, δήθεν ως καμαριέρα, αφού ο στόχος είναι να του αποσπάσει τα απαιτούμενα χρήματα για τη μεγάλη μπίζνα. Να ναυλώσουν δηλαδή πλοίο, να πάνε στη λιμοκτονούσα Μπιάφρα, να το γεμίσουν πεινασμένους νέγρους, τους οποίους μετά θα διοχετεύουν σ' όλη την Ελλάδα ως αγροτικά χέρια. Το δύσκολο είναι να πεισθεί ο μοιρολάτρης, ολιγαρκής (καφεδάκι - τάβλι - μεροδούλι - μεροφάι) κι ερωτευμένος με τη γυναίκα του Κόλιας, ερήμην του οποίου έχει μπει το σχέδιο στη πρώτη του φάση. Φώντα και Κόλια τους συναντάμε στην αυλίτσα του σπιτιού όπου συγκατοικούν, να παίζουν -τι άλλο;- τάβλι. Ανάμεσα σε ζαριές κι ελιγμούς, προσπαθεί ο πρώτος να σερβίρει το άγνωστο ακόμα στον δεύτερο σχέδιο και ιδίως τη τρέχουσα ήδη φάση του στο πλουσιόσπιτο του Παλαιού Φαλήρου. Κείμενο: Δημήτρης Κεχαΐδης Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Κάππας Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Κάππας Σωκράτης Πατσίκας Σκηνικά - Κοστούμια: Πηνελόπη Μπάμπου Φωτισμοί: Γιώργος Ανεστόπουλος Χορηγός επικοινωνίας της παράστασης 32 33

18 13, 14 / 7 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 13 & 14 Ιουλίου «Βάκχες» του Ευριπίδη Καλλιτεχνική Εταιρεία «ΑΡΓΩ» Πρέπει επιτέλους η πόλη να μάθει, θέλει δε θέλει, τι θα πει, αμύητη να απέχει απ την κοινωνία του Βάκχου Διόνυσος (στ ) Οι «Βάκχες» - ένα από τα πληρέστερα και πιο ολοκληρωμένα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας - μπορούν να διαβαστούν και να παρασταθούν με τρόπο που να ανταποκρίνεται στα δεδομένα και τις ανάγκες της εποχής μας. Σήμερα, που ο φόβος μπροστά στο καινούργιο και τις αβεβαιότητες που δημιουργούν τα νέα παγκόσμια δεδομένα οδηγεί σε εσωστρέφειες και επικίνδυνους φανατισμούς, μπορούμε να δούμε το μύθο, διά μέσου του ποιητικού λόγου, σαν μια σπουδή πάνω στην ανθρώπινη φύση και στις συγκρούσεις που δημιουργούνται όταν οι οργανωμένοι κοινωνικοί σχηματισμοί έρχονται αντιμέτωποι με την «εισβολή» στον περίκλειστο χώρο τους, νέων δεδομένων-ανθρώπων, δοξασιών, δυνάμεων. Με βασικό στοιχείο της σκηνοθεσίας του Δημήτρη Λιγνάδη, ότι η μουσική, η «νέα, δρώσα μουσική», θα δονήσει το «εγκατεστημένο μόρφωμα», το πρόσωπο που θα υποδυθεί το Διόνυσο πρέπει να εκπροσωπεί το νέο, το τολμηρό, το ωραίο, αυτό που για τους σημερινούς θεατές μπορεί να γοητεύσει και να οδηγήσει «στην κυριαρχία της μουσικής επί του λόγου και της μέθης επί της λογικής». Έτσι επιλέξαμε για το Διόνυσο το Σάκη Ρουβά. 34 Μετάφραση: Γιάννης Λιγνάδης Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης Σκηνικά - Κοστούμια: Εύα Νάθενα Μουσική: Γιώργος Πούλιος Χορογραφία: Δάφνη Ασημακοπούλου Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκυ Βολιώτη Κρουστά: Μιχάλης Αφολαγιάν Παραγωγή: Θέατρο «ΑΡΓΩ» Αιμιλία Υψηλάντη Δ/νση Παραγωγής: Λευτέρης Πλασκοβίτης Ερμηνεύουν: Σάκης Ρουβάς Ρούλα Πατεράκη Γιάννης Καρατζογιάννης Δημήτρης Πασσάς Δημήτρης Λιγνάδης Μαρία Κίτσου Χορός: Γιώτα Βέη Αντιγόνη Ψυχράμη Άννα Μενενάκου Λούσα Μαρσέλλου Ευαγγέλια Συριοπούλου Ντάνη Γιαννακοπούλου Δανάη Κατσαμενή Ζαφειρία Δημητροπούλου- Delangel Ιωάννα Κουντικέ Ναταλί Ερνέστα Γκρέις Νουόκε Μουσικοί Κρουστών: Μιχάλης Αφολαγιάν Σαμουήλ Ακινόλα Στέφανος Μουαγκέ 35

19 18 / 7 > Κάστρο Καβάλας 19 / 7 > 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου 18 Ιουλίου & 19 Ιουλίου «Περλιμπλίν και Μπελίσα» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα 5η ΕΠΟΧΗ - Θέμης Μουμουλίδης Ο ΠΕΡΛΙΜΠΛΙΝ ΚΑΙ Η ΜΠΕΛΙΣΑ, είναι μία σύγχρονη κωμωδία αλλά και διαχρονικό παραμύθι, δημιούργημα της αριστουργηματικής πένας του Ποιητή του Ερωτα και του Ντουέντε, Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα. Ένα έργο που υμνεί τον έρωτα με ένα σπάνιας ομορφιάς τρόπο και δικαίως θεωρείται από τα αριστουργήματα του παγκόσμιου θεάτρου. Ο Δήμος Αβδελιώδης, μεταφέρει το έργο με τη μορφή λαικής όπερας και στιλ κουκλοθεάτρου, με ζωντανή μουσική και ζωντανές κούκλες τους μουσικούς και τους ηθοποιούς, που ερμηνεύουν τους ρόλους και τα τραγούδια της παράστασης. Ο Περλιμπλίν, ένας μεσήλικας, απορροφημένος και ξεχασμένος στα βιβλία του, παρακινείται από τη γηραιά υπηρέτριά του, που τον νοιάζεται αληθινά, να βρει μια γυναίκα να παντρευτεί, ανησυχώντας για το τι θ απογίνει μόνος του, αν κάποια στιγμή αποθάνει η ίδια. Ο Περλιμπλίν αρνείται πεισματικά, γιατί φοβάται το γάμο. Όταν όμως ακούει τη φωνή της Μπελίσας, μιας πολύ νεαρής γειτονοπούλας του, να τραγουδά την αγάπη, παραδίδεται άνευ όρων στην σαγήνη της και την ζητά για γυναίκα του. Ήρθε λοιπόν η στιγμή να ζήσει για πρώτη φορά τον απόλυτο έρωτα, και γι αυτό, να γευθεί το απρόβλεπτο και σπαρακτικά γρανιτένιο τίμημα του. Σ αυτό το μικρό αριστούργημα ο Λόρκα συνδυάζει με έναν μοναδικό τρόπο το κωμικό με το τραγικό στοιχείο, αναζητώντας την πνευματική ουσία του έρωτα, και ανάγοντάς τον από το επίπεδο του σώματος στο επίπεδο της ψυχής. Μετάφραση: Νίκος Γκάτσος Σκηνικός Χώρος Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης Μουσική: Βαγγέλης Γιανάκης Ηθοποιοί: Στέλιος Μάινας Δήμητρα Ματσούκα Ελένη Καστάνη Συμμετέχουν: 6 ηθοποιοί και 3 μουσικοί Εικαστική Παρέμβαση Ενδυμοτολογία - Μάσκες: Αριστείδης Πατσόγλου 36 37

20 19 & 20 / 7 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 19 & 20 Iουλίου Μίκης Θεοδωράκης «Ποιoς τη ζωή μου» του Θέμη Μουμουλίδη ADaM Productions - 5η ΕΠΟΧΗ Η ζωή και το έργο του κορυφαίου Έλληνα δημιουργού. Μια μεγάλη μουσική παράσταση Η Ελλάδα ταξιδεύει από το '22 μέχρι τις μέρες μας, μέσα από τη ζωή, τις μουσικές και τα τραγούδια του ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ, σε μια παράσταση που φιλοδοξεί να μεταφέρει το θεατή της στην ιστορική διαδρομή Μικρασιατική καταστροφή Σήμερα. Σκηνές που συγκλονίζουν, μουσικές που συνεπαίρνουν, περνούν από τα πέτρινα χρόνια στην «άνοιξη της δεκαετίας του 60» και στη μεταπολίτευση Η συνύπαρξη ποίησης και μουσικής Η αποθέωση του τραγουδιού Η συνάντησή του Μίκη Θεοδωράκη, με τις μεγαλύτερες προσωπικότητες του σύγχρονου πολιτισμού. Χατζιδάκις, Ελύτης, Ρίτσος, Σεφέρης, Αναγνωστάκης, Γκάτσος, Λειβαδίτης, Κατσαρός, Σαββίδης, Χιώτης, Κατράκης και δεκάδες άλλοι Ο ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ διαρκώς παρών δημιουργεί μια νέα πολιτιστική πρόταση, όχι μόνο καταγράφοντας τη σκληρή ελληνική πραγματικότητα, αλλά προτείνοντας διαρκώς μέσα από το έργο του νέες ιδέες και εκδοχές Δημιουργεί μια νέα αντίληψη περί λαϊκότητας της τέχνης Τα τραγούδια του επιθυμία και ανάγκη ενός ολόκληρου λαού. Από τη γενέτειρά του Χίο, μέχρι την απογείωση στην παγκόσμια αναγνώριση και καταξίωση, ο Μίκης Θεοδωράκης έζησε μια ζωή μυθική και περιπετειώδη Φύση ανυπότακτη, άρρηκτα δεμένη με την έμπνευση και τη δημιουργία, ο Θεοδωράκης παραμένει ένα σπάνιο φαινόμενο δημιουργού που το έργο του φτάνει στο μέλλον κάθε εποχής. Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης Σενάριο - Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης Σκηνικά: Γίωργος Πάτσας Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκόρου Χορογραφίες: Αποστολια Παπαδημάκη Ενορχηστρώσεις: Γιάνννης Παπαζαχαριάκης Ερμηνεύουν: Γρηγόρης Βαλτινός Φιλαρέτη Κομνηνού // Αλεξάνδρα Σακελαροπούλου* Άρης Λεμπεσόπουλος Ελισάβετ Μουτάφη Χρήστος Πλαΐνης Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου Κώστας Βελέντζας Νατάσα Ζαγκλή Κων/νος Φάμης Γιάννης Μαθές Ειρήνη Κυρμιζάκη Έρρικα Μπίγιου Πηνελόπη Σεργουνιώτη Μαρία Γεροδήμου Ίρις Μάρα Γιώργος Νούσης Ευθύμης Μπαλαγιάννης Γιάννης Σοφολόγης Παναγιώτης Γουρλουζίδης Νατάσα Σαραντοπούλου Τραγουδούν: Κώστας Μακεδόνας Γιώτα Νέγκα Κώστας Θωμαΐδης Άννα Λινάρδου 38 Παραγωγή: Μιχάλης Αδάμ * διπλή διανομή 39

21 24 / 7 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 24 Ιουλίου Συναυλία αφιέρωμα στον Απόστολο Καλδάρα «Μικρά Ασία - Βυζαντινός Εσπερινός» ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΤΑΛΑΡΑΣ ΓΛΥΚΕΡΙΑ Μια συναυλία - ταξίδι στην ΜΙΚΡΑ ΑΣΙΑ σε μουσική Απόστολου Καλδάρα και στίχους Πυθαγόρα, ένα ολοκληρωμένο μουσικό έργο το οποίο μεταφέρει αριστουργηματικά, μνήμες, εικόνες και ήχους από τα τραγικά γεγονότα της Μικρασιατικής Καταστροφής, των αλησμόνητων πατρίδων, της προσφυγιάς, αλλά και τραγούδια λαϊκά του συνθέτη, βασισμένα στην παράδοση, τραγούδια της μνήμης, της χαράς και του πόνου. Μια συναυλία περιπλάνηση στο λαϊκό τραγούδι, στη ζωή των τόπων και των ανθρώπων μέσα από τους στίχους του Λευτέρη Παπαδόπουλου, της Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου και τόσων άλλων. «Η Σμύρνη Μάνα Καίγεται», «Μεσ του Βοσπόρου τα Στενά», «Καμπάνα του Εσπερινού», «Βάρα Νταγιερέ», «Το Κορδελιό», «Γιορτή Ζεϊμπέκηδων», αλλά και τα μεγάλα λαϊκά «Νύχτωσε χωρίς φεγγάρι», «Ένα τραγούδι απ τα Αλγέρι», «Αχ ο μπαγλαμάς», «Η Φαντασία», «Μην Κάνεις Όνειρα Τρελά», «Όποια και να σαι», «Ας παν στην ευχή τα παλιά». Τους συνοδεύουν επί σκηνής 12 εξαιρετικοί σολίστες μουσικοί. Οι ενορχηστρώσεις είναι του Γιώργου Νταλάρα με την επιμέλεια του Γιώργου Παπαχριστούδη

22 25 & 26 / 7 > Κάστρο Καβάλας 27 / 7 > 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου 25, 26 & 27 Ιουλίου «Κοινός Λόγος» της Έλλης Παπαδημητρίου Θέατρο του Νέου Κόσμου - ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας Ένα θεατρικό οδοιπορικό από τη Μικρασιατική Καταστροφή ως τον Εμφύλιο. Ο Κοινός Λόγος είναι αφηγήσεις ανωνύμων, καταγραμμένες από την Έλλη Παπαδημητρίου, που καλύπτουν το διάστημα από τις ειρηνικές μέρες στη Μικρά Ασία πριν από την Καταστροφή, ως τον Εμφύλιο και τα κατοπινά δύσκολα χρόνια, ενώ μας μεταφέρουν από τη Σμύρνη στον Πόντο κι από την Αθήνα και τον Πειραιά στα βουνά της Στερεάς Ελλάδας και της Ηπείρου. Το κείμενο της παράστασης βασίστηκε σε γυναικείες αφηγήσεις, που με χαρακτηριστική ευαισθησία ζωντανεύουν ατομικές και συλλογικές μνήμες, φωτίζοντας διαφορετικά όχι μόνο την ιστορία αλλά και τα σύγχρονα πάθη μας. Η παράσταση διερευνά και φέρνει στο φως τη σχέση ανάμεσα στο λόγο των Τραγικών και το λόγο των Ανωνύμων, με τη βοήθεια ενός θιάσου από γυναίκες ηθοποιούς που κοσμούν το ελληνικό θέατρο. Ο γυναικείος λόγος, αληθινός, σπαρακτικός, τραγικός, λυτρωτικός, ανθρώπινος, ερωτικός ( ). Εκεί, στο Νέο Κόσμο, κάθε βράδυ ένα θαύμα γεννιέται, και το χειροκρότημα μπλέκεται με τα δάκρυα. ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος Σκηνικά - Κοστούμια: Αντώνης Δαγκλίδης Επιλογή & Διδασκαλία Τραγουδιών: Κώστας Βόμβολος Ερμηνεύουν: Λυδία Κονιόρδου Ελένη Κοκκίδου Μαρία Κατσανδρή Ελένη Ουζουνίδου Τάνια Παλαιολόγου Επιμέλεια Κίνησης: Αγγελική Στελλάτου Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης Φωτογραφίες: Μαριλένα Σταφυλίδου 42 43

23 27 & 28 / 7 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 27 & 28 Ιουλίου «Αγαμέμνων» του Αισχύλου ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης Ο Αγαμέμνων αποτελεί το πρώτο από τα τρία έργα της τριλογίας του Αισχύλου ΟΡΕΣΤΕΙΑ. Στον Αγαμέμνονα, ο Αισχύλος σε σχέση με το μυθικό πλαίσιο, όπως αυτό παρουσιάζεται στα "Ομηρικά Έπη", χτίζει το δραματικό άξονα της τραγωδίας του, πάνω σε δύο ισχυρές επιλογές. Η πρώτη έχει να κάνει με τον χαρακτήρα της Κλυταιμνήστρανα ως αρχετυπική μητριαρχική persona, και η δεύτερη με τη θυσία της Ιφιγένειας. Για τον Αισχύλο, η θυσία της κόρης του Ιφιγένειας από τον Αγαμέμνονα για να εξευμενίσει τους θεούς και να οδηγήσουν αυτόν και το Ελληνικό στράτευμα στην Τροία, είναι και ο ισχυρότερος λόγος για τη βασίλισσα Κλυταιμνήστρα και μητέρα της Ιφιγένειας, να κρατήσει άσβεστο το μίσος ενάντια στον Αγαμέμνονα και να κατακρεουργήσει αυτόν και την ερωμένη του Κασσάνδρα, ιέρεια του Απόλλωνα, τη νύχτα που επιστρέφει θριαμβευτής στο Άργος έπειτα από τον δεκαετή Τρωικό πόλεμο. Η Κλυταιμνήστρα, μια γυναίκα «που σκέφτεται σαν άνδρας» αναλαμβάνει την ευθύνη για την εκτέλεση του φόνου του συζύγου της. Συμπαραστάτης της πιστός ο Αίγισθος, ο οποίος με το θάνατο του Αγαμέμνονα, εκδικείται το «αποτρόπαιο κέρασμα» στον πατέρα του Θυέστη από τον πατέρα του Αγαμέμνονα Ατρέα. (Θυέστεια Δείπνα). Όμως η κατάρα, η Ερινύα της Εκδίκησης και η απόδοση της Δικαιοσύνης στον Αγαμέμνονα δε θα «χορτάσουν» ποτέ.. Ο σκοτεινός Δαίμων του Οίκου των Ατρειδών, ο Αλάστωρ, δεν θα ησυχάσει αν ο Ορέστης δεν εκδικηθεί για το φόνο του πατέρα του Αγαμέμνονα και δεν τιμωρήσει και την ίδια του τη Μάνα, την Κλυταιμνήστρα... Στον Αγαμέμνονα, η ιστορία των προσώπων είναι γνωστή κι αυτό κάνει την Τραγωδία εξαιρετικά οικεία. Στην Αισχύλεια Τραγωδία η συλλογική συνείδηση του ανθρώπου που χαρακτηρίζεται από Θεοσέβεια, Θεοφοβία, συνεχή αγωνία, και σημάδια Ακατανίκητου Τρόμου βρίσκει τον εκφραστή της στο σώμα του Χορού. Μετάφραση: Νικολέττα Φριτζήλα Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Πάτσας Μουσική: Σοφία Καμαγιάννη Χορογραφία: Ερμής Μαλκότσης Βοηθός Σκηνοθέτη: Λεωνίδας Παπαδόπουλος Βοηθός Σκηνογράφου: Δώρα Γαζή Ερμηνεύουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη Μηνάς Χατζησάββας Θεοδώρα Τζήμου Βασίλης Μπισμπίκης Θέμης Πάνου Βασίλης Χαλακατεβάκης Κορυφαίοι: Μενέλαος Χαζαράκης Βασίλης Πουλάκος Κώστας Φαλελάκης Θύμιος Κούκιος Κρις Ραντάνοφ Κλαρινέτο: Χρήστος Καλκάνης Σχεδιασμός Φωτισμών: Ελευθερία Ντεκώ 44 45

24 31 / 7 > Κάστρο Καβάλας 31 Ιουλίου «Ο επιθεωρητής» του Νικολάι Γκόγκολ Θεατρικός Οργανισμός «Ακροπόλ» - ΔΗΠΕΘΕ Βέροιας «Ο Επιθεωρητής» του Νικολάι Γκόγκολ είναι μία κωμωδία επίκαιρη όσο ποτέ, μια ανελέητη σάτιρα της διαφθοράς χωρίς τόπο και χρόνο. Ένας νεαρός δημόσιος υπάλληλος, ο Χλεστακώφ, καταφτάνει απένταρος σε μια μακρινή επαρχιακή πόλη της τσαρικής Ρωσίας. Οι τοπικοί άρχοντες, ο ένας πιο διεφθαρμένος από τον άλλο, νομίζουν ότι είναι ο Κρατικός Επιθεωρητής, που θα πραγματοποιήσει εξονυχιστικό έλεγχο στις υποθέσεις τους. Γι αυτό και συναγωνίζονται σε κολακεία για να κερδίσουν την εύνοιά του. Η παρεξήγηση αυτή γίνεται η αιτία για συναρπαστικές κωμικές καταστάσεις. «Πρόκειται για μία από τις εντελώς κορυφαίες κοινωνικές σάτιρες του παγκόσμιου δραματολογίου», σημειώνει ο σκηνοθέτης, Σπύρος Α. Ευαγγελάτος και προσθέτει: «Οι καταστάσεις που προβάλλονται στον Επιθεωρητή σχετίζονται όχι μόνο με την τσαρική Ρωσία, αλλά βεβαίως με όλες τις εποχές». «Η τεράστια απήχηση που είχαν οι παραστάσεις στην Αθήνα, οδήγησαν στην απόφαση να παρουσιαστεί το σπαρταριστά σύγχρονο αυτό έργο σε πολλές πόλεις της επικράτειας», συμπληρώνει ο σκηνοθέτης. Απόδοση - Σκηνοθεσία: Σπύρος Α. Ευαγγελάτος Σκηνικά: Γιώργος Πάτσας Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ Μουσική: Γιάννης Αναστασόπουλος Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης Γιώργος Αρμένης Αριέττα Μουτούση Μιχάλης Μητρούσης Δανάη Σκιάδη Θόδωρος Κατσαφάδος Γιώργος Ψυχογιός Θανάσης Κουρλαμπάς Κώστας Κορωναίος Κωνσταντίνος Γαβαλάς Βαγγέλης Ψωμάς Θωμάς Γκαγκάς Γιώργος Μπούγος Βοηθοί σκηνοθέτη: Παναγιώτης Μιχαλόπουλος Χριστιάννα Μαντζουράνη 46 47

25 2 & 3 / 8 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 2 & 3 Αυγούστου «Μήδεια» του Ευριπίδη Θέατρο BAΣΙΛΑΚΟΥ Η τραγωδία του έρωτα που μετατρέπεται σε τρομερό και άγριο μίσος. Η τραγωδία του Ευριπίδη πραγματεύεται την τελευταία πράξη της παθιασμένης σχέσης του Ιάσονα με τη Μήδεια, με τον Ιάσονα να αποφασίζει να την εγκαταλείψει για τα μάτια μιας άλλης γυναίκας και την παρατημένη Μήδεια να τον εκδικείται με τον πιο σκληρό τρόπο: τη δολοφονία των παιδιών τους. Η δραματική ένταση που χαρακτηρίζει το έργο, η τολμηρή παρουσίαση των δύο κύριων προσώπων του και το θέμα της διαμάχης ανάμεσα στα δύο φύλα αναδεικνύουν τη «Μήδεια» σε ένα σύγχρονο δράμα, από το οποίο άντλησαν έμπνευση πολλοί σύγχρονοι θεατρικοί συγγραφείς. Χωρίς άλλο πρόκειται για ένα από τα πιο εντυπωσιακά και δυνατά έργα της αρχαίας ελληνικής δραματουργίας. Ο Σπύρος Α. Ευαγγελάτος σκηνοθετεί για δεύτερη φορά το έργο, 12 χρόνια μετά την παρουσίασή του από το «Αμφι-Θέατρο» στην Επίδαυρο το 2001, με τη Λήδα Τασοπούλου στον ομώνυμο ρόλο. Τώρα ο Σπύρος Α. Ευαγγελάτος επανέρχεται στο κείμενο του Ευριπίδη κάτω από μια ιδιαίτερη συνθήκη: η παράσταση ανεβαίνει με αποκλειστικά ανδρική διανομή και πρωταγωνιστή τον Γιώργο Κιμούλη. «Πρόκειται για ένα εγχείρημα που στηρίζεται μορφολογικά σε κάποιες αρχές των παραστάσεων της αρχαιότητας: ανδρική παρουσία σε όλους τους ρόλους (και στον Χορό) και μάσκες. Ασφαλώς τα τεκμήρια αυτά λειτουργούν εντελώς διαφορετικά σήμερα», σημειώνει ο σκηνοθέτης της παράστασης. Μετάφραση: Κ. Χ. Μύρης Σκηνοθεσία-Δραμ. επεξεργασία: Σπύρος Α. Ευαγγελάτος Σκηνικά: Γιώργος Πάτσας Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ Μουσική: Θάνος Μικρούτσικος Μουσική διδασκαλία: Γιάννης Αναστασόπουλος Ερμηνεύουν: Γιώργος Κιμούλης Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος Τάσος Νούσιας Μάνος Βακούσης Νικόλας Παπαγιάννης Νίκος Αναστασόπουλος Δημήτρης Παπανικολάου Κορυφαίοι - Χορός: Τάσος Αλατζάς Νίκος Αναστασόπουλος Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος Χάρης Γρηγορόπουλος Δημήτρης Καραβιώτης Σταύρος Καραγιάννης Δημήτρης Καραμπέτσης Δημήτρης Μόσχος Δημήτρης Μυλωνάς Δημήτρης Παπανικολάου Παντελής Φλατσούσης Γεράσιμος Σκαφίδας Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστιάννα Μαντζουράνη 48 49

26 5 / 8 > Κάστρο Καβάλας 5 Αυγούστου Συναυλία Ευανθίας Ρεμπούτσικα «Το αστέρι και η ευχή» Μια παράσταση με μουσικές γεννημένες μέσα από εικόνες. Με μουσικές από τον κινηματογράφο, την τηλεόραση, το θέατρο, με χρώματα κι αρώματα Ανατολής και Δύσης. Αυτή είναι - με λίγα λόγια - η νέα μουσική παράσταση-πρόταση της Ευανθίας Ρεμπούτσικα με τίτλο «To αστέρι κι η ευχή». Μια παράσταση που κατέκτησε την αγάπη του κόσμου. Κανονάκι, ακορντεόν, πιάνο, κοντραμπάσο, τύμπανα και βιολί με αγαπημένες μελωδίες που περιλαμβάνουν μουσική από το «Αστέρι και την ευχή», τις «Μικρές ιστορίες» και τη «Φωνή Αιγαίου» την «Πολίτικη Κουζίνα» και τις τούρκικες ταινίες «Babam ve Oglum» και «Ulak», σε ένα λιτά δομημένο πρόγραμμα. Με ιδιαίτερη στιγμή της μουσικής παράστασης, εκείνη της Κωνσταντίνας Μελαχροινούδη, μια νέας τραγουδίστριας, η οποία ερμηνεύει στα ελληνοαραβικά την «Αλεξάνδρεια». Αυτά είναι το βασικά «συστατικά» της μαγικής «συνταγής» που προτείνει η Ευανθία Ρεμπούτσικα για τη φετινή περίοδο. Μια συνταγή που έχει συγκινήσει τον κόσμο προκαλώντας μια ψυχική ανάταση δίχως κανένα συναισθηματικό «εκβιασμό» (που πολλές φορές μπορεί να προκαλούν οι στίχοι ενός τραγουδιού). Εξάλλου στη μουσική παράσταση της Ευανθίας Ρεμπούτσικα με τίτλο «Το Αστέρι κι η ευχή» τα λόγια είναι περιττά! 50 51

27 7 / 8 > Κάστρο Καβάλας 7 Αυγούστου «Eλένη» του Ευριπίδη ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καλαμάτας - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου Η «ΕΛΕΝΗ» είναι χαρακτηριστικό δείγμα ιλαροτραγωδίας, μιας και εδώ το καθαρά δραματικό στοιχείο υπονομεύεται από το κωμικό. Η ίδια η υπόθεση του έργου άλλωστε τοποθετεί το εμβληματικό πρόσωπο της Ωραίας Ελένης όχι στην Τροία αλλά στην Αίγυπτο. Στην Τροία, σύμφωνα με την εκδοχή αυτή του Ευριπίδη, πήγε το αιθέρινο είδωλό της και η ίδια η Ελένη αμόλυντη, αθώα και άσπιλη περιμένει τον άντρα της στην Αίγυπτο, πιστή στο γάμο της. Κι έτσι ο Τρωικός Πόλεμος έγινε για ένα «πουκάμισο αδειανό» Η παράσταση κινείται ακριβώς πάνω στη διαχωριστική γραμμή κωμικού και τραγικού κρατώντας τις λεπτές ισορροπίες που ένα τέτοιο έργο απαιτεί ενώ τονίζεται η «Πιραντελική» διάστασή του με το παιχνίδι μεταξύ του «είναι» και του «φαίνεσθαι». Η «άχρονη» όψη της παράστασης συνδυάζεται με τον ήχο ανακατασκευασμένων αρχαίων οργάνων μιας και ο συνθέτης της παράστασης, Νίκος Ξανθούλης, έχει διεθνή αναγνώριση σε καλλιτεχνικό και ερευνητικό επίπεδο στον τομέα της αναβίωσης της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης Σκηνοθεσία: Βασίλης Νικολαΐδης Σκηνικά - Κοστούμια: Νίκος Σαριδάκης Μουσική: Νίκος Ξανθούλης Χορογραφία: Αγγελική Στελλάτου Ερμηνεύουν: Πέμυ Ζούνη Αντώνης Καφετζόπουλος Νίκος Αρβανίτης Αντώνης Καρυστινός Νίκη Παλληκαράκη Γιάννης Κοτσαρίνης Γιώργος Τσαπόγιας Ευγενία Μαραγκού Εύα Κάρτσακλα Χορός: Νίκη Παλληκαράκη Ευγενία Μαραγκού Σωτηρία Ρουβολή Ηλέκτρα Κάρταλου Κατερίνα Φωτιάδη Εύα Κάρτσακλα Μαρία Τζανή Νίκη Αναστασίου Εύη Γιαννακοπούλου Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ Οργάνωση Παραγωγής: LP ART 52 53

28 9 & 10 / 8 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 9 & 10 Αυγούστου «Πλούτος» του Αριστοφάνη Θεατρικός Οργανισμός «Ακροπόλ» Ο Διονύσης Σαββόπουλος αναλαμβάνει τη σκηνοθεσία αλλά και πρωταγωνιστικό ρόλο στον «Πλούτο» του Αριστοφάνη, πάνω σε δική του καινούργια μετάφραση. Ο «Πλούτος» γράφτηκε το 388 π.χ. και είναι η τελευταία σωζόμενη κωμωδία του Αριστοφάνη. Σε αυτήν ο συγγραφέας σχολιάζει τις πάντα επίκαιρες κοινωνικές ανισότητες, διακωμωδεί την κακή διανομή του πλούτου αλλά και την διαφθορά που ο πλούτος συνήθως επιφέρει. Ο φτωχός αγρότης Χρεμύλος μαζί με τον τετραπέρατο δούλο του Καρίωνα περιθάλπουν τον τυφλό και τιμωρημένο από τον Δία, θεό Πλούτο, που τυφλώθηκε μικρός για να αποφύγει τους δίκαιους, τους σοφούς και τους έντιμους. Με τη βοήθεια του Χρεμύλου και του δούλου του, ο Πλούτος ξαναβρίσκει το φως του και, όπως σημειώνει ο Διονύσης Σαββόπουλος, «πραγματοποιεί επιτέλους την ανθρώπινη λαχτάρα για έναν γενικευμένο πλούτο. Μόνο που αυτό ίσως κρύβει πλευρές που μπορεί να μας κοστίσουν πολύ ακριβά εν τέλει». Μετάφραση Σκηνοθεσία-Μουσική: Διονύσης Σαββόπουλος Σκηνικά - Kοστούμια: Άγγελος Μέντης Χορογραφία: Ερμής Μαλκότσης Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος Βοηθός Σκηνοθέτη: Σύλβια Λιούλιου Ερμηνεύουν: Νίκος Κουρής Χρήστος Λούλης Αμαλία Μουτούση Μάκης Παπαδημητρίου Διονύσης Σαββόπουλος Χορός-Τραγούδι-Μουσική-Κορυφαίοι: Στάθης Άννινος Θανάσης Βλαβιανός Πέτρος Γεωργοπάλης Πάρις Θωμόπουλος Ορέστης Καρύδας Άλκης Κωνσταντόπουλος Οδυσσέας Κωνσταντόπουλος Έντυ Λάμμε Ευριπίδης Λασκαρίδης Βασίλης Λέμπερος Κωνσταντίνος Μαγκλάρας Ηλίας Μελέτης Γιάννης Μίνως Νίκος Νταρίλας Νίκος Πλιός Σπύρος Τσεκούρας Αλέξης Φουσέκης 54 55

29 16 / 8 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 16 Αυγούστου GALA ΟΠΕΡΑΣ - Έτος Verdi 200 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕ ΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Η Κ.Ο.Θ. τιμά την επέτειο των 200 χρόνων από τη γέννηση του Τζουζέπε Βέρντι ( ) με μια συναυλία-αφιέρωμα στο σπουδαίο οπερατικό του έργο, που παραμένει αγαπητό στο κοινό. Με την Ορχήστρα συμπράττουν δύο λυρικοί καλλιτέχνες διεθνούς φήμης, η Δήμητρα Θεοδοσίου (σοπράνο) και ο Δημήτρης Καβράκος (μπάσος), υπό τη διεύθυνση του καλλιτεχνικού διευθυντή της Αλέξανδρου Μυράτ, παρουσιάζοντας γνωστές άριες, εισαγωγές και άλλα ορχηστρικά μέρη από δημοφιλείς όπερες του Ιταλού μουσουργού. Η εκδήλωση αποτελεί συνεργασία του 14ου Διεθνούς Φεστιβάλ Γιάννη Α. Παπαϊωάννου και του 56ου Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Η Δύναμη του Πεπρωμένου (La Forza del Destino) Ερνάνι (Ernani) Αΐντα (Aida) Ο Σικελικός Εσπερινός (I Vespri Siciliani) Οθέλλος (Otello) Δον Κάρλος (Don Carlos) Μάκβεθ (Macbeth) Εισαγωγή Pace, Pace - Καντιλένα της Λεονόρας (4η Πράξη) Ιντερμέδιο Che mai veggio - Άρια του Σίλβα (1ο Φινάλε) Ritorna vincitor - Σκηνή και Ρομάντσα (1η Πράξη) Εισαγωγή O Patria - Άρια του Προτσίντα (2η Πράξη) Canzone del Salce, Salve, Ave Maria - Σκηνή της Δυσδαιμόνας (4η Πράξη) Ella giammai m'amò! - Σκηνή και Άρια του Φιλίππο (3η Πράξη) Tu, che le vanita - Άρια της Ελιζαμπέτα (5η Πράξη) Μουσική Μπαλέτου La Luce Langue - Άρια της Λαίδης Μάκβεθ (2η Πράξη) Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης από το 1959 Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης ιδρύθηκε το 1959 από τον Κύπριο αρχιμουσικό Σόλωνα Μιχαηλίδη. Αρχικά αποτελούσε παράρτημα του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης και είχε την ονομασία «Συμφωνική Ορχήστρα Βορείου Ελλάδος». Έπειτα από πολύχρονες προσπάθειες του ιδρυτή της, κρατικοποιήθηκε το 1969 και μετονομάστηκε σε «Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης». Από την αρχή της μουσικής της πορείας η ορχήστρα επικεντρώθηκε σε έργα του κλασικού ρεπερτορίου. Σταδιακά, και με την διεύρυνση της βάσης της, το ρεπερτόριό της επεκτάθηκε σε έργα της εποχής μπαρόκ αλλά και της σύγχρονης εργογραφίας. Τα τελευταία χρόνια η ορχήστρα έχει αναδειχτεί σε ένα αξιόλογο σύνολο συμφωνικής μουσικής που έχει ερμηνεύσει πολλά έργα σε πρώτες πανελλήνιες αλλά και παγκόσμιες εκτελέσεις, προσφέροντας μοναδικές μουσικές εμπειρίες στο κοινό της πόλης. Ταυτόχρονα, αναδεικνύεται σε μια υπολογίσιμη δύναμη σε θέματα πολιτισμού και μουσικής στην ευρύτερη περιοχή της νοτιοανατολικής Ευρώπης. Επιπλέον, μεγάλο μέρος των καλλιτεχνικών της αναζητήσεων αφιερώνεται στην προβολή της ελληνικής μουσικής δημιουργίας, τόσο στην Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό. Πρωτοπορώντας στον ελληνικό χώρο, τα τελευταία χρόνια η Κ.Ο.Θ. συνεργάζεται με διεθνούς κύρους δισκογραφικές εταιρείες, όπως οι NAXOS, EMI και BIS, σε ηχογραφήσεις με σπάνια και ξεχωριστά έργα που αποσπούν εξαιρετικές κριτικές και βραβεία, τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης έχουν συμπράξει κατά καιρούς σημαντικοί καλλιτέχνες και μαέστροι Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Jose Carreras, Marcelo Alvarez, Gil Shaham, Aldo Ciccolini, June Anderson, DeeDee Bridgewater, John Georgiadis, Angelo Cavallaro, Vladimir Ashkenazy, Yoav Talmi, David Greilsammer, Patrick Gallois κ.ά. γεγονός που επιβεβαιώνει ότι θεωρείται και στο εξωτερικό ένα από τα αξιόλογα σχήματα συμφωνικής μουσικής

30 18 / 8 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 18 Αυγούστου «Κύκλωψ» του Ευριπίδη Εθνικό Θέατρο Χορός: Γιατί φωνάζεις Κύκλωπά μου; Κύκλωπας: Χάθηκα [.] Μ αφάνισε ο Κανένας Χορός: Μα τότε δε σ αδίκησε κανένας Κύκλωπας: Με τύφλωσε ο Κανένας Χορός: Μα τότε δε σε τύφλωσε κανένας Ο Κύκλωψ του Ευριπίδη πραγματεύεται από μια άλλη οπτική γωνία τις περιπέτειες του Οδυσσέα στο νησί του κύκλωπα Πολύφημου. Όταν ο Οδυσσέας, ο πολυμήχανος και επινοητικός ήρωας της Οδύσσειας, καταφτάνει στο νησί του Κύκλωπα για να βρει προμήθειες ώστε να συνεχίσει το ταξίδι του προς την Ιθάκη, θα βρεθεί αντιμέτωπος με μια κοινωνία που βασίζεται σε πρωτόγονα ένστικτα. Μια ιστορία γεμάτη κωμικά στοιχεία με τον χορό των σατύρων να δίνει τον τόνο όπου η ανθρώπινη ευφυία, η ευστροφία και η επινοητικότητα κατατροπώνουν την κτηνώδη δύναμη και τη στυγνή βία. Ο γέροντας Σιληνός αφηγείται πως αυτός και οι σάτυροι, προσπαθώντας να σώσουν το Διόνυσο από τους Τυρρηνικούς πειρατές που τον είχαν αιχμαλωτίσει, ξεβράστηκαν στη χώρα των Κυκλώπων, όταν στο νησί καταφτάνει και ο Οδυσσέας με τους συντρόφους του, για να ζητήσει προμήθειες για το ταξίδι της επιστροφής του στην Ιθάκη. Ο Σιληνός γεύεται και πάλι το κρασί του θεού Διονύσου και ετοιμάζει όσα ζήτησε ο Οδυσσέας. Όταν όμως ο Κύκλωπας επιστρέφει, φοβισμένος, προσπαθεί να τον πείσει ότι ο Οδυσσέας και οι σύντροφοί του τον χτύπησαν για να κλέψουν προμήθειες. Ο Κύκλωπας τον πιστεύει και αιχμαλωτίζει τον Οδυσσέα και τους συντρόφους του. Όταν κατασπαράξει δύο, ο Οδυσσέας αναλαμβάνει δράση. Πείθει τους σατύρους να τον βοηθήσουν να μεθύσει τον Κύκλωπα ώστε, όταν αποκοιμηθεί, να τον τυφλώσει με ένα πυρωμένο κλαδί ελιάς. Ο Οδυσσέας θα τα καταφέρει και, παρά τις απειλές του τυφλού πια Κύκλωπα, θα αναχωρήσει με τους συντρόφους του για την Ιθάκη. 58 Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου Διασκευή: Βασίλης Παπαβασιλείου Σωτήρης Χαβιάρας Σκηνικά - Κοστούμια: Μαρί Νοέλ Σεμέ Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ Κίνηση: Sinequanon Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικολέτα Φιλόσογλου Ερμηνεύουν: Νίκος Καραθάνος Δημήτρης Πιατάς Νίκος Χατζόπουλος Χορός: Γιώργος Γιαννακάκος Θανάσης Δήμου Ηλίας Ζερβός Βασίλης Καραμπούλας Κώστας Κοράκης Γιάννης Κότσιφας Λαέρτης Μαλκότσης Άγγελος Μπούρας Μιχάλης Οικονόμου Χρήστος Σαπουντζής Μιχάλης Σαράντης Γιώργος Συμεωνίδης Χάρης Τζωρτζάκης Άγγελος Τριανταφύλλου Σωτήρης Τσακομίδης Γιωργής Τσουρής Νικόλας Χανακούλας 59

31 24 / 8 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 24 Αυγούστου «Tραχίνιες» του Σοφοκλή Εθνικό Θέατρο Μια συγκλονιστική τραγωδία με θέμα το απόλυτο πάθος της Διηάνειρας για τον Ηρακλή και τις ακραίες συνέπειές του. Ένας κόσμος όπου ο έρωτας κινεί ορμητικά και ανεξέλεγκτα τις πράξεις των ηρώων, αλλά αναδεικνύεται δηλητηριώδης και καταστροφικός, καθώς η θεοί εκδικούνται και η γνώση δεν οδηγεί στο φως. Ένα έργο για τον τρόμο του ανθρώπου μπροστά σε ένα σύμπαν που προσπαθεί να δαμάσει αλλά αποδεικνύεται τελικά πως λίγο κατανοεί. Η Διηάνειρα, ερωτευμένη και απελπισμένη, θα προσπαθήσει να κερδίσει ξανά την αγάπη του Ηρακλή, με ένα ερωτικό φίλτρο από το αίμα του Κένταυρου Νέσσου όμως στην προσπάθειά της να αποτρέψει το αναπόφευκτο θα προκαλέσει χωρίς να το θελήσει το θάνατο του αγαπημένου της. Στην Τραχίνα η ερωτευμένη Διηάνειρα περιμένει με αγωνία την επιστροφή του Ηρακλή. Κι ενώ πλημμυρίζει με χαρά όταν ο κήρυκας Λίχας της ανακοινώνει ότι ο Ηρακλής επιστρέφει σώος και νικητής, βυθίζεται στη θλίψη όταν μαθαίνει ότι ο άντρας της είναι ερωτευμένος με τη νεαρή και όμορφη κόρη του Ευρύτου Ιόλη που βρίσκεται ανάμεσα στις σκλάβες. Απελπισμένη, θυμάται το αίμα που της είχε δώσει ο Κένταυρος Νέσσος για να το χρησιμοποιήσει σαν ερωτικό φίλτρο που θα μπορούσε να ξυπνήσει και πάλι την αγάπη του Ηρακλή. Ποτίζει με το αίμα έναν χιτώνα και τον στέλνει δώρο στον Ηρακλή να το φορέσει στις θυσίες που θα κάνει πριν έρθει στη πόλη. Το αίμα όμως είναι ποτισμένο με το δηλητήριο της Λερναίας Ύδρας και λιώνει πάνω στις σάρκες του Ηρακλή όταν έρχεται σε επαφή με το φως και τη φωτιά. Τις φριχτές υποψίες της Διηάνειρας επιβεβαιώνει ο γιος της Ύλλος λέγοντάς της πως ο Ηρακλής αργοπεθαίνει με τρομερούς πόνους και έρχεται στην Τραχίνα. Η Διηάνειρα δεν θα τον δει ποτέ αυτοκτονεί στο νυφικό της κρεβάτι ενώ ο Ηρακλής παραδίδεται στο θάνατο γνωρίζοντας πια πως όλοι οι παλιοί χρησμοί έχουν επαληθευτεί. 60 Απόδοση - Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος Σκηνικά - Κοστούμια Έλλη Παπαγεωργακοπούλου Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος Μουσική Διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου Βοηθός Σκηνοθέτη: Άννα Μιχελή Ερμηνεύουν: Φιλαρέτη Κομνηνού Αργύρης Ξάφης Άννα Μάσχα Κώστας Μπερικόπουλος Γιώργος Χρυσοστόμου Ελένη Μπούκλη Θάνος Τοκάκης Άννα Καλαϊτζίδου Χορός: Δήμητρα Βλαγκοπούλου Ηλιάνα Γαϊτάνη Δάφνη Δαυίδ Ευαγγελία Καρακατσάνη Αμαλία Κοσμά Χαρά Κότσαλη Ελίνα Μάλαμα Ηρώ Μπέζου Νάνσυ Μπούκλη Ειρήνη Μπούνταλη Σεβίλλη Παντελίδου Ιωάννα Παρασκευοπούλου Μαρίνα Σάττι Καλλιόπη Σίμου Αγγελική Τρομπούκη Μουσικοί: Guido de Flaviis Θοδωρής Βαζάκας Γιώργος Σκριβάνος 61

32 29 / 8 > Κάστρο Καβάλας 29 Αυγούστου «Υπάρχει και φιλότιμο» των Α.Σακελλάριου - Χ.Γιαννακόπουλου ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης Ένας υπουργός μιας προδικτατορικής κυβέρνησης, προσγειώνεται ανώμαλα όταν διαπιστώνει πόσο μακριά βρίσκεται από τα προβλήματα του "λαού" που τόσο εύκολα επικαλείται κάθε τόσο και κυρίως από τη συμπεριφορά των παρατρεχάμενών του που εκμεταλλεύονται την θέση τους για προσωπικό όφελος. Η κατάληξη είναι η παραίτηση και η αλλαγή συμπεριφοράς ακόμα και μέσα στο ίδιο του το σπίτι. Όλα αυτά φυσικά μέσα από ιδιαίτερα κωμικές καταστάσεις αλλά δυστυχώς πάντα επίκαιρες! Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος Σκηνικά - Κοστούμια Φωτισμοί: Αντώνης Χαλκιάς Βοηθός Σκηνοθέτη: Δάφνη Σταυροπούλου Ερμηνεύουν: Γιώργος Παρτσαλάκης Τάκης Παπαματθαίου Θανάσης Βισκαδουράκης Τάσος Γιαννόπουλος Ευγενία Δημητροπούλου Μανώλης Σορμαΐνης Νεκταρία Γιαννουδάκη Νίκος Σκουλάς Αντιγόνη Νάκα Ελένη Τσιμπρικίδου Ηλίας Μιχαλογιάννης 62 63

33 30 / 8 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 30 Αυγούστου «Ντον Κάρλος» του Τζουζέπε Βέρντι Eθνική Όπερα και Μπαλέτο της Σόφιας Στον προθάλαμο του τάφου των Ισπανών βασιλιάδων στο παλάτι του Ελ Εσκοριάλ απομονώθηκε ο Ντον Κάρλος, διάδοχος του ισπανικού θρόνου, ερημωμένος από τη σκληρή του μοίρα. Αγαπά την πριγκίπισσα Ελισάβετ των Βαλουά και αυτή τον αγαπά, αλλά τη ζητεί σε γάμο ο βασιλιάς Φίλιππος Β'. Η γαλλίδα πριγκίπισσα παρά την αγάπη της για τον Κάρλος, στο όνομα της ειρήνης μεταξύ Γαλλίας και Ισπανίας, έδωσε τη συγκατάθεσή της και έγινε γυναίκα του Φιλίππου Β'. Ο Κάρλος το παίρνει απόφαση ότι θα δει τη γυναίκα της ζωής του να γίνεται μητριά του. Η ανάμνηση της πρώτης του συνάντησης με την Ελισάβετ τον κάνει να υποφέρει βαθιά. Τότε έρχεται ο Μαρκίς ντε Πόζα, ο καλύτερός του φίλος. Η συμβουλή του είναι πως το καλύτερο πράγμα για τον Κάρλος είναι να εγκαταλείψει αμέσως την Ισπανία. Μακριά από την Ελισάβετ θα μπορούσε πιο εύκολα να ξεχάσει τα πάντα. Η δράση του υπέρ των εξεγερμένων Φλαμανδών, για τους οποίους ο φίλος του Ντε Πόζα έχει γίνει κήρυκας πολέμου, και το μίσος που τρέφει γι' αυτόν η επικίνδυνη πριγκίπισσα Έμπολι που τον αγαπά απελπισμένα, θα αποβούν σε βάρος του. Θα σωθεί από τον παππού του Κάρολο Ε', που θα του δώσει άσυλο στο μοναστήρι στο οποίο ζει μετά την καθαίρεσή του. Λιμπρέττο: Joseph Mery - Camille du Locle Ορχήστρα και Χορός: Εθνική Όπερα και Μπαλέτο της Σόφιας Διευθυντής Ορχήστρας: Grigor Palaikarov Σκηνοθέτης: Plamen Kartaloff 64 65

34 31 / 8 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 31 Αυγούστου «Ζορμπάς ο Έλληνας» σε μουσική Μίκη Θεοδωράκη και βασισμένο στο μυθιστόρημα του Νίκου Καζαντζάκη "Βίος και Πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά" Eθνική Όπερα και Μπαλέτο της Σόφιας Σ' ένα μικρό χωριό φτάνει ο αμερικάνος John και ερωτεύεται την όμορφη χήρα, Μαρίνα. Γοητευμένος από τα τοπικά ήθη, θέλει να γίνει μέρος της ζωής αυτής. Οι χωριανοί, εμφορούμενοι από τους δεσμούς και τις παραδόσεις τους, δείχνουν εχθρότητα απέναντι στο John και τη Μαρίνα, μία γυναίκα που τόλμησε να αδιαφορήσει για την αγάπη του Γιώργου και να ερωτευτεί έναν ξένο. Ο μόνος άνθρωπος που γίνεται φίλος του John είναι ο Ζορμπάς, ένας δυνατός και ελεύθερος άντρας που δεν ανήκει σε κανέναν. Ερωτευμένη μαζί του είναι η μαντάμ Ορτάνς, μία γυναίκα που δοκιμάστηκε από νεανικούς έρωτες, μνήμες των οποίων κατάφερε να αναστήσει ο Ζορμπάς. Κι αυτός, περήφανος και ανεξάρτητος, της δίνει λίγες στιγμές ευτυχίας πριν από το θάνατό της. Η Μαρίνα γίνεται το θύμα του εκδικητικού πλήθους ενώ ο Ζορμπάς με δυσκολία καταφέρνει να σώσει τον απεγνωσμένο John από την αγριότητα των χωριανών. Βαθιά πικραμένος ο Ζορμπάς ανακτά τη ζωντάνια του χορεύοντας συρτάκι. Μαζί του επίσης χορεύει ο John και όλος ο κόσμος. Όλοι αναζητούν την παρηγοριά, τη λήθη και τη δύναμη για μία νέα ζωή. "Η μουσική του Μίκη Θεοδωράκη έχει τη δική της μοναδική γλώσσα συνδυασμένη με τους παραδοσιακούς και σύγχρονους, δυνατούς και ελεύθερους ρυθμούς των ελληνικών χορών. Προσδίδει στο θέαμα ένα ηχηρό μήνυμα καθώς η καρδιά του Ζορμπά χτυπά σχεδόν μέσα στον καθένα μας." Lorca Massine Χορογραφία Σκηνοθεσία Λιμπρέττο: Lorca Massine 66 67

35 1 / 9 > Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων 1 Σεπτεμβρίου ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ «Ένα παιδί μετράει τ' άστρα» του Μενέλαου Λουντέμη ΝΕΟ ΔΙΚΤΥΟ Παραγωγές Διεθνών Θεαμάτων Η μουσική παράσταση - μεταφορά επί σκηνής του ομώνυμου μυθιστορήματος του Μ. Λουντέμη «Ένα παιδί μετράει τ άστρα», ταξιδεύει για πρώτη φορά το φετινό καλοκαίρι σε ολόκληρη την Ελλάδα. Το πάντοτε επίκαιρο θέμα της υποστήριξης των δικαιωμάτων του παιδιού και των ίσων ευκαιριών στην εκπαίδευση, μεταφέρεται στο θεατρικό σανίδι με εκλεκτό καστ ηθοποιών, συντελεστών, με σεβασμό και αγάπη στο θεατή. Η παράσταση αναβιώνει μνήμες και εικόνες του γνωστού και αγαπημένου μυθιστορήματος το οποίο αποτελεί και την αυτοβιογραφία του σημαντικού έλληνα πεζογράφου, ενώ ταυτόχρονα χαρακτηρίζει μια ολόκληρη εποχή με τις κοινωνικές αναφορές του. Ακολουθώντας τα βήματα του Μέλιου, του παιδιού, που μετράει τα άστρα όπως μετράει τα όνειρά του, με αγωνία, προσδοκίες και αγάπη για τη ζωή, θα φτάσουμε μαζί του στη μεγάλη πολιτεία, εκεί που βρίσκεται το σχολείο, η πραγματοποίηση του μεγάλου ονείρου... Μέρος των εσόδων των εισιτηρίων κάθε παράστασης, για τους ευγενικούς σκοπούς της οργάνωσης «Το χαμόγελο του παιδιού». Σκηνοθεσία: Βαρβάρα Δούκα Μουσική: Γιώργος Βούκανος Σκηνική Προσαρμογή - Στίχοι: Μαίρη Βούκανου Δ/ντής παραγωγής: Γιάννης Παραθύρας Ερμηνεύουν: Κώστας Βουτσάς Θανάσης Τσαλταμπάσης Γιάννης Μποσταντζόγλου Βίκυ Μαραγκάκη Παντελής Αμπαζής Θάνος Χρόνης Αλίκη Κατσαβού Άντα Αθανασοπούλου Σωτήρης Δούβρης Φιλημέγκας Νίκος Παραγωγή: Άκης Ευαγγέλου 68 69

36 70 71

37 Παράλληλες εκδηλώσεις 72 56o 73

38 5 / 7 & 9 /8 > Σε λεωφορείο του ΚΤΕΛ 5 Ιουλίου & 9 Αυγούστου «Επόμενη στάση 1961» Ομάδα Μελέτης, Διατήρησης και Διάδοσης του Λαϊκού Παραμυθιού και Παιχνιδιού «Οι Παραμυθάδες» Θεατρική Δράση σε λεωφορείο του ΚΤΕΛ, πηγαίνοντας προς Φιλίππους Στις 19 Αυγούστου το 1961 πραγματοποιούνταν η πρώτη επίσημη έναρξη του θεσμού Φεστιβάλ Φιλίππων - Θάσου υπό την αιγίδα του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, αν και τα θεμέλια είχαν μπει τέσσερα χρόνια πριν από τον Σύνδεσμο Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών ως «Εορταί Φιλίππων - Θάσου». Η συντριπτική πλειοψηφία των θεατών μετακινούνταν προς το αρχαίο θέατρο Φιλίππων με λεωφορεία του ΚΤΕΛ. Εργάτες, δάσκαλοι, γιατροί, δικηγόροι, νοικοκυρές, πλούσιοι και φτωχοί, επιβάτες του ίδιου λεωφορείου με κοινή κατεύθυνση και προορισμό. Τι να συζητούσαν άραγε; Πώς περνούσε αυτό το σαραντάλεπτο της διαδρομής ; Αυτό ακριβώς θα προσπαθήσουμε να αναβιώσουμε Ο Μανώλης και ο Κώστας, δύο μορφωμένοι άντρες της εποχής, ανεβαίνουν στο λεωφορείο για να πάνε να δούνε την παράσταση «Οιδίπους Τύραννος» από το Κ.Θ.Β.Ε. Στο ίδιο λεωφορείο, για τον ίδιο λόγο, ανεβαίνουν και η Σοφία με την Αντιγόνη, δασκάλα και φιλόλογος στο επάγγελμα και φίλες καλές. Μαζί τους είναι και η πόντια θεία της Σοφίας η οποία θα επισκεφτεί την αδερφή της στις Κρηνίδες...και η ιστορία μας αρχίζει!!! Κείμενο Διάλογοι: Γιούλη Αποκατανίδου Επιμέλεια Συντονισμός: Χρήστος Τσίρκας Μουσική Επιμέλεια: Αδελαϊς Ράπτη Έρευνα, Καταγραφή Μαρτυριών και Συμμετοχή: Γιούλη Αποκατανίδου Θεοδώρα Βαβαλέσκου Νίκη Δρίβα Βιβή Θεοδωρίδου Δημήτρης Καγιάσας Ιορδάνης Καλαϊτζίδης Μένη Καλαμούκη Ελένη Καμαλίδου Τάσος Καπατζιάς Νίκος Καραγιαννακίδης Ιάσμη Μαντζουράνη Μαρία Μπουγά Ειρήνη Πανταζή Θεόδωρος Παπαδόπουλος Αδελαΐς Ράπτη Ζωή Σιναπλίδου Ξανθούλα Στογιαννίδου Νίκος Σπυρέλης Ευθύμης Τουμανίδης Χρήστος Τσίρκας Απόστολος Τσομπανόπουλος 74 75

39 4 /8 > Κάστρο Καβάλας 4 Αυγούστου «ΠΥΡΟτεχνηΜΑΤΑ» του Δημήτρη Λέντζη Ομάδα Χ-ΟΔΟΣ - Εργαστήρι Παραδοσιακής και Βυζαντινής Μουσικής Σοφίας Νεοχωρίτου Θεατρικό Αναλόγιο που ανέβηκε για πρώτη φορά το 1999 στο κάστρο της Καβάλας, από την Δημοτική Βιβλιοθήκη, με τον τίτλο «Ήχοι, Εικόνες και Λέξεις μέσα στο παλιό Κάστρο», στο πλαίσιο των «Ελευθερίων» της πόλης. Δεκατέσσερα χρόνια μετά, με τον συγγραφέα απόντα, η παράσταση θα ξαναδοθεί στον ίδιο χώρο με τους ίδιους συντελεστές, στη μνήμη του πρώιμα χαμένου από την επάρατη νόσο Δημήτρη Λέντζη και σαν παράλληλη εκδήλωση του Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου. Οι στίχοι που υπάρχουν στο κείμενο ανήκουν σε Καβαλιώτες ποιητές και επιλέχθηκαν ώστε να έχουν τη μορφή διαλόγου, καθώς απαντά ο ένας στον άλλο ή συμπληρώνει ο ένας τον άλλο. Οι ποιητές που στίχοι τους στήνουν τα «πυροτεχνήματα» Διαμαντής Αξιώτης Χρυσούλα Βακιρτζή Μανίνα Ζουμπουλάκη Νόπη Καλαλά-Καρακάση Κώστας Καναβούρης Χρήστος Κεραμίδης Νίκος Κιούρτης Μαρία Κιρτζάκη Ζαφειρούλα Κωστοπούλου Δημήτρης Λέντζης Λευτέρης Ξανθόπουλος Γιώργος Στογιαννίδης Βαγγέλης Τάνης Ελίνα Τραϊφόρου Στέλιος Τσινεκίδης Χρήστος Τσελεπής Σκηνοθετική Επιμέλεια: Παύλος Λεμοντζής Βίντεο: Ευθύμης Κυριακίδης Τη σύνθεση των Lennon-Mac Cartney Eleanor Rigby για δυο βιολιά και τσέλο: Γιάννης Αγγελάκης Τραγουδά σε ελληνική απόδοση Δημήτρη Λέντζη: Έφη Πριμικυρλίδου Αναγνώστες: Παύλος Λεμοντζής Θόδωρος Στρίκος Λίλα Μπρουκάκη Έφη Πριμικυρλίδου Πέπη Κοντίδου Στον «Ακάθιστο Ύμνο»: Θοδωρής Στρίκος 76 77

40 6 /8 > Παλιά Μουσική 6 Αυγούστου «Εις το φως της ημέρας» Κ.Π. Καβάφης Ομάδα Θεονόη Η ομάδα ΘΕΟΝΟΗ παρουσιάζει το μοναδικό διήγημα του Κ. Π. Καβάφη, «Εις το φως της ημέρας». Ακροβατώντας ανάμεσα στο συνειδητό και το ασυνείδητο, το πραγματικό και το υπερφυσικό, ο Καβάφης κατάφερε να αποτυπώσει το «κλίμα του φανταστικού». Η Παλιά Μουσική είναι ο χώρος που θα φιλοξενήσει την παράσταση της νέας αυτής ομάδας. «Το "Εις το φως της ημέρας", γραμμένο πολύ πιθανώς το χειμώνα , αποτελεί μία από τις λίγες απόπειρες του Καβάφη να γράψει σε πεζό [ ]. Η αφήγηση τραβάει την προσοχή των φίλων (και του αναγνώστη) και τους αφήνει τελικά μετέωρους, χωρίς να έχουν στοιχεία για να κρίνουν αν αυτά που τους διηγήθηκαν είναι αλήθεια ή όχι, χωρίς να ξέρουν αν πρέπει ή όχι να πιστέψουν στο υπερφυσικό. Ο Καβάφης κατορθώνει να δημιουργήσει αυτό που ο Tz. Todorov ονομάζει "κλίμα του φανταστικού" ("effet fantastique") το διήγημα συμμορφώνεται πλήρως στους νόμους της φανταστικής διηγηματογραφίας, όπως τους έχει περιγράψει ο Todorov». RENATA LAVAGNINI Επιμέλεια - Σκηνοθεσία: Ανδρέας Ανδρέου Ερμηνεία: Αμαλία Αρσένη Ντίνος Ψυχογιός Ανδρέας Ανδρέου 78 Σοφία Δατσέρη - Της Αλεξάνδρειας απογεύματα, 2013 / Λαδοπαστέλ σε χαρτόνι 79

41 ΤΙΜΕΣ ΤΩΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Φεστιβάλ Φιλίππων Ιούλιος 5, 6 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Ειρήνη» του Αριστοφάνη 15, 12, 12 7 Κήποι Οικίας Μεχμέτ Αλή «H Πόλις» 8 ενιαίο 8-12 Οδός Ελευθερίας «Memorandum Καβάλα Lab» είσοδος ελεύθερη 9/7-10/8 Εμπορικό Κέντρο Καβάλας «Ανάσες μιας πόλης» Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας είσοδος ελεύθερη 10 Kάστρο Καβάλας «Το Τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη 12, 10, 10 13, 14 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Βάκχες» του Ευριπίδη 20, 15, Παλιά Μουσική «Καβάφης» του Γιάννη Σμαραγδή «Τη νύχτα που ο Φερνάντο Πεσσόα συνάντησε τον Κ. Π. Καβάφη» του Στέλιου Χαραλαμπόπουλου είσοδος ελεύθερη 18 Kάστρο Καβάλας «Περλιμπλίν & Μπελίσα» του Φ. Γκαρθία Λόρκα 17, 13, 10 19, 20 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων Μ.Θεοδωράκης «Ποιoς τη ζωή μου» του Θ. Μουμουλίδη 20, 15, 12 20/7-10/8 Οικία Μεχμέτ Αλή «Ο Αόρατος Θίασος» είσοδος ελεύθερη 22 Κήποι oικίας Μεχμέτ Αλή «Η Αίγυπτος στον Κ. Π. Καβάφη» είσοδος ελεύθερη 24 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Μικρά Ασία-Βυζαντινός Εσπερινός» αφιέρωμα στον Απόστολο Καλδάρα - Γιώργος Νταλάρας, Γλυκερία 18, 12, 12 25, 26 Kάστρο Καβάλας «Κοινός Λόγος» της Έλλης Παπαδημητρίου 16, 12, 12 27, 28 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Αγαμέμνων» του Αισχύλου 17, 12, Καφεν. «Μαύρη Θάλασσα» Γιάννης Ρίτσος «12 ποιήματα για τον Καβάφη» «Το σύνταγμα της ηδονής» Πεζά ποιήματα Κ. Π. Καβάφη είσοδος ελεύθερη 31 Kάστρο Καβάλας «Ο επιθεωρητής» του Νικολάι Γκόγκολ 18, 14, 14 Φεστιβάλ Φιλίππων Αύγουστος 2, 3 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Μήδεια» του Ευριπίδη 20, 15, 10 5 Kάστρο Καβάλας «Το αστέρι και η ευχή» συναυλία Ευανθίας Ρεμπούτσικα 12 ενιαίο 7 Kάστρο Καβάλας «Eλένη» του Ευριπίδη 15, 12, 10 9, 10 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Πλούτος» του Αριστοφάνη 20, 15, Ιμαρέτ «Ο γηραιός πατήρ μου» του Κώστα Ακρίβου 12, 10, Κήποι oικίας Μεχμέτ Αλή Ο Γιώργος Χρονάς διαβάζει Κ.Π. Καβάφη είσοδος ελεύθερη 16 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Έτος Βέρντι» - Κρατική Ορχηστρα Θεσσαλονίκης 10, 5, 5 17 Αίθριο του Μεγάρου Τόκου "Κ. Π. Καβάφης - Θ. Σ. Έλιοτ Παράλληλοι" είσοδος ελεύθερη 18 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Κύκλωψ» του Ευριπίδη 15, 12, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Tραχίνιες» του Σοφοκλή 15, 12, Kάστρο Καβάλας «Υπάρχει και φιλότιμο» των Σακελλάριου-Γιαννακόπουλου 15, 10, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Ντον Κάρλος» του Τζ Βέρντι - Eθνική Όπερα Σόφιας 15, 10, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Ζορμπάς ο Έλληνας» Εθνική Όπερα & Μπαλέτο της Σόφιας 15, 10, 10 Φεστιβάλ Φιλίππων Σεπτέμβριος καν./φοιτ./ανεργ. 1 Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων «Ένα παιδί μετράει τ' άστρα» του Μενέλαου Λουντέμη 15 ενιαίο Φεστιβάλ Θάσου Ιούλιος 19 1ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου «Περλιμπλίν & Μπελίσα» του Φ. Γκαρθία Λόρκα 17, 13, ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου «Το Τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη 12, 10, ο Δημοτικό Σχολείο Θάσου «Κοινός Λόγος» της Έλλης Παπαδημητρίου 16, 12, 12 Παράλληλες εκδηλώσεις 5/7 & 9/8 «Επόμενη στάση 1961» είσοδος ελεύθερη 13/8 Κάστρο Καβάλας «ΠΥΡΟτεχνηΜΑΤΑ» του Δημήτρη Λέντζη είσοδος ελεύθερη 6/8 Παλιά Μουσική «Εις το φως της ημέρας» Κ.Π. Καβάφης είσοδος ελεύθερη 5 Ιουλίου - 1 Σεπτεμβρίου Ώρες έναρξης παραστάσεων Για τον μήνα Ιούλιο οι παραστάσεις ξεκινούν στις 21:30 Για τον μήνα Αύγουστο, Σεπτέμβριο οι παραστάσεις ξεκινούν στις 21:00 Προπώληση εισιτηρίων Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου ΚΑΒΑΛΑ Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία (τηλ.: ) ΦΙΛΙΠΠΟΙ Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, την ημέρα της παράστασης ΘΑΣΟΣ Λιμένας Δημοτικό κτίριο «Καλογερικό», Παλιό Λιμάνι Θάσου Δευτέρα έως Παρασκευή 9:00-15:00 Εισιτήρια Μειωμένης Τιμής: Μειωμένο: Ισχύει για ηθοποιούς με ενημέρωμένη κάρτα ΣΕΗ και θεατρολόγους με ενημερωμένη κάρτα θεατρολόγων. Φοιτητικό: Ισχύει για παιδιά και νέους από 6 εώς 18 ετών, φοιτητές, πολύτεκνους και στρατιώτες με επίδειξη ταυτότητας κατά την είσοδο, καθώς και ΑμΕΑ. Μην ξεχνάτε ότι δεν επιτρέπεται: Η είσοδος στο Θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης, παρά μόνο στο διάλειμμα, εφόσον προβλέπεται. Το κάπνισμα και η κατανάλωση τροφίμων και ποτών μέσα στο Θέατρο. Η λήψη φωτογραφιών με ή χωρίς φλας, η μαγνητοφώνηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Η είσοδος σε παιδιά κάτω των 6 ετών. Το φιλοδώρημα. Η επιστροφή εισιτηρίων. Billias Travel Service: Παύλου Μελά 37 Δευτέρα έως Σάββατο 9:00-14:00 ΔΡΑΜΑ Βιβλιοπωλείο ΣΟΝΕΤΟ, Βενιζέλου 64 (τηλ.: ) ΞΑΝΘΗ Βιβλιοπωλείο Μιχάλη Σπανίδη Θερμοπυλών & Πλάτωνος 11 Για κάποιες από τις παραστάσεις είναι επίσης διαθέσιμη: > Ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων > Προπώληση σε συγκεκριμένα βιβλιοπωλεία (περισσότερες πληροφορίες: Είναι απαραίτητη: Η επίδειξη ταυτότητας κατά την είσοδο στο Θέατρο, για φοιτητές, νέους εώς 18 ετών, πολύτεκνους και στρατιώτες, οι οποίοι εκδίδουν μειωμένο εισιτήριο. Η απενεργοποίηση των κινητών τηλεφώνων κατά την διάρκεια της παράστασης. Σε περίπτωση ματαίωσης της εκδήλωσης, θα υπάρξει ανακοίνωση σχετικά με την επιστροφή του αντίτιμου του εισιτηρίου. * Ενδεχομένως να υπάρξουν μικρές αλλαγές σε ημερομηνίες ή σε χώρους παραστάσεων καν./φοιτ./ανεργ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

42 ΔΙΟΙΚΗΤΙΚΟ ΣΥΜΒΟΥΛΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΚΟΙΝΩΦΕΛΟΥΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΗΣ ΚΑΒΑΛΑΣ ΔΗΜΩΦΕΛΕΙΑ ΠΡΟΕΔΡΟΣ & ΔΗΜΟΤΙΚΟΣ ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ: ΣΤΕΛΙΟΣ ΣΧΟΙΝΑΚΗΣ ΑΝΤΙΠΡΟΕΔΡΟΣ: ΠΑΡΗΣ ΑΝΑΝΙΑΔΗΣ ΜΕΛΗ: ΑΝΕΣΤΗΣ ΣΥΓΓΙΡΙΔΗΣ ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ ΣΤΕΛΛΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ ΒΑΣΙΛΗΣ ΘΕΟΔΩΡΙΔΗΣ ΝΤΙΝΟΣ ΚΑΠΕΤΑΝΙΟΣ ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΣΑΚΙΡΙΔΗΣ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΣΤΑΜΠΟΥΛΗ ΘΟΔΩΡΟΣ ΜΑΚΑΡΙΤΗΣ ΘΑΝΑΣΗΣ ΠΑΠΑΝΙΚΟΛΑΟΥ Ομονοίας 117, Καβάλα Τηλ.: , Φαξ: Γραμματεία Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου Κατερίνα Συμεωνίδου Φιλίππων 4 (Κτήριο πρώην Λαογραφικό), 65403, Καβάλα T/F festivalphitha@dkavalas.gr ΔΙΟΙΚΗΤΙΚΟ ΣΥΜΒΟΥΛΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΚΑΒΑΛΑΣ Γραφείο Τύπου Φεστιβάλ Φιλίππων- Θάσου ΑΘΗΝΑ: Άρης Ασπρούλης, arisas84@yahoo.gr KAΒΑΛΑ: Βασίλης Λωλίδης, v_lolidis@yahoo.gr ΠΡΟΕΔΡΟΣ: ΑΝΕΣΤΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΑΝΤΙΠΡΟΕΔΡΟΣ: ΘΕΟΔΩΡΑ ΒΑΒΑΛΕΣΚΟΥ ΜΕΛΗ: ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑ ΓΛΥΚΟΠΟΥΛΟΥ ΗΛΙΑΣ ΚΑΛΑΝΤΑΡΙΔΗΣ ΗΛΙΑΣ ΚΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ ΜΑΡΙΕΛΛΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΙΔΟΥ ΛΕΜΟΝΤΖΗΣ ΠΑΥΛΟΣ ΜΑΙΡΗ ΜΕΤΤΑ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΝΤΟΥΜΠΟΥΡΙΔΗΣ ΜΑΡΙΝΑ ΦΙΛΙΠΠΙΔΟΥ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καβάλας Φιλίππου 4 (κτήριο πρώην Λαογραφικού), Τηλ: / , Φαξ: thkavala@otenet.gr 82 83

43 Το Φεστιβάλ Φιλίππων- Θάσου ευχαριστεί τους: Παρασκευά Καρασούλο Τόλη Γεωργιάδη Στράτο Καλαφάτη Έλενα Μελίδη Βασίλη Μπούτο Γιώργο Ζεβελάκη Νούλα Κουκίδου Βασίλη Χατζηιακώβου Πέτρο Μίγκα Σοφία Δατσέρη Βασίλη Πέρρο Άννα Φιλίνη Άννα Μισιριάν Στέλλα Αλαφούζου Σταύρο Θεοδωράκη ΧΟΡΗΓΟΙ: ΕΙΔΙΚΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ: Περιφέρεια Αν. Μακεδονίας - Θράκης ΟΜΟΝΟΙΑΣ 70, ΚΑΒΑΛΑ Ίδρυμα Τάκης Σινόπουλος Το Λουτρό των Αέρηδων Καφενείο Μαύρη Θάλασσα Polis Art Cafe Ιμαρέτ Φωτογραφικό Όμιλο Καβάλας ΧΟΡΗΓΟΙ EΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: Περιφερειακό τμήμα Καβάλας του Σώματος Σαμαρειτών Διασωστών-Ναυαγοσωστών του Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού ΙΗ ΕΦΟΡΕΙΑ ΚΛΑΣΣΙΚΩΝ ΑΡΧΑΙΟΤΗΤΩΝ Εθελοντές του 56 ου Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΥΝΔΙΟΡΓΑΝΩΝΟΥΝ: ΔΗΜΟΣ ΚΑΒΑΛΑΣ Δήμος Θάσου ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 84 85

44 56o 86 Βασίλης Πέρρος - Αποχαιρέτα την, την Αλεξάνδρεια που χάνεις (αυτοπροσωπογραφία σ ένα κόσμο καβαφικό), 2013 / Λάδι και μελάνι σε καμβά