Transcript

1

2 ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΞΩΦΥΛΛΟΥ Ιωάννης Γαλάνης ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 9 πολιτιστικοί φορείς 40 σελίδες 19 σπουδαστές 3 ημέρες 1 πόλη 4-7 Εύρος Βοσκαρίδης Κική Πατράλη Ένας σύντομος οδηγός για τον επισκέπτη της πόλης μέσα από 9 πυλώνες πολιτισμού που χαρακτηρίζουν τη Θεσσαλονίκη. Mια προσπάθεια να γνωρίσει ο αναγνώστης την κουλτούρα και την κληρονομιά του τόπου. Μια απόπειρα να στηριχθεί η ιδέα της τοπικής ανάπτυξης μέσα από τον πολιτισμό, που αποτελεί έννοια απόλυτα συνδεδεμένη με τον τουρισμό. Η έκδοση Σουβενίρ Ντε Σαλονίκ είναι το αποτέλεσμα ομαδικής εργασίας σπουδαστών, που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του τριήμερου workshop του 2oυ Τoolkit Startup. Η αξιολόγηση και ιεράρχηση της πληροφορίας, η τυπογραφία, η σύνθεση των δεδομένων και η οπτικοποίηση του περιεχομένου αποτέλεσαν αντικείμενο συζήτησης -κατά την διάρκεια του workshop- καθώς επίσης και η σχηματοποίηση ενός project που πραγματεύεται το παλαιό και το καινούριο σε κοινό πεδίο επικοινωνίας ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Ιωάννης Γαλάνης Τζούλια Γιαγκίδου Οι αναμνήσεις της πόλης και οι αναμνήσεις της συνάντησής μας αποτυπώνονται στις παρακάτω σελίδες. Εισηγητές: Θανάσης Τσαμπούκας, Χαρά Νίκα dolphins // communication design ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Χρησιμοποιήθηκαν οι γραμματοσειρές Centro Serif Pro και Bague Sans Pro (Parachute), η εκτύπωση έγινε σε χαρτί Papago Ροζ Ανοιχτό (Περράκης), στο τυπογραφείο thessprint. Ευχαριστούμε τους χορηγούς μας, για την πολύτιμη βοηθειά τους Μαρία Γκιάτα Νικολέττα Παπαϊωάννου

3 3 2-3 Χρύσα Λέκκα ΚΡΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ 8-11 Κωνσταντίνος Παυλίδης Ιωάννα Τριανταφύλλου Πέτρος Ζαφείρης Νίκος Κουιρουκλής ΜΟΥΣΕΙΟ ΒΥΖΑΝΤΙΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Κωνσταντίνα Πολυτίμη Ζερδεβά Μπρικόρη Κατερίνα Σταθάκη Ευάγγελος Καλοχριστιανάκης Βασιλική Μαλκάκη ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ REWORKS INTERNATIONAL MUSIC FESTIVAL Ρωξάνη Βλαχοπούλου Γιώργος Βουλγαράκης Μαρία Πιστοφίδου Karina Shabanova

4 4

5 5 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΝ ΦΙΛΙΠΠΟΥ ΒΑΣΙΛΙΣΣΑΝ* ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΤΟ ΚΤΗΡΙΟ Το κτήριο λιτό, απλό και λειτουργικό, εμπνευσμένο από την εσωστρέφεια της αρχαιοελληνικής κατοικίας, διέθετε δύο εσωτερικές αυλές στις οποίες ανοίγονταν όλες οι αίθουσές του για να εισρέει άπλετο φυσικό φως στις εκτιθέμενες αρχαιότητες. Αποτελεί ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά δείγματα του μοντερνισμού στην Ελλάδα και το καλύτερο ίσως οικοδόμημα του Καραντινού. Κηρύχτηκε μνημείο της νεότερης αρχιτεκτονικής το2003. Το 1980 έγινε η προσθήκη από τον Βογιατζή. Για την ανέγερση του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης παραχωρήθηκε το 1950 ένα μεγάλο οικόπεδο σε κεντρικό σημείο της Θεσσαλονίκης, στην Πλατεία Χ.Α.Ν.Θ.. Ο σχεδιασμός του κτιρίου ανατέθηκε στον επιφανή Έλληνα αρχιτέκτονα Πάτροκλο Καραντινό, σημαντικό εκπρόσωπο του μοντερνισμού στην Ελλάδα. Τα εγκαίνια του νέου μουσείου πραγματοποιήθηκαν το Αποτελεί ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά δείγματα του μοντερνισμού στην Ελλάδα και το καλύτερο ίσως οικοδόμημα του Καραντινού. Κηρύχτηκε μνημείο της νεότερης αρχιτεκτονικής το Το 1980 έγινε η προσθήκη από τον Βογιατζή. Σας καλούμε λοιπόν να επισκεφθείτε το Μουσείο. Να αφουγκραστείτε τις ιστορίες που έχει να σας αφηγηθεί, να δείτε και να ακούσετε πώς τα αντικείμενα «γράφουν» ιστορία. Κι ακόμα, ελάτε να ζήσετε και να απολαύσετε όσα ένα σύγχρονο μουσείο μπορεί να προσφέρει: εκπαιδευτικά προγράμματα, εκθέσεις αρχαίου και σύγχρονου πολιτισμού, εργαστήρια, διαλέξεις, σεμινάρια, ψυχαγωγικές εκδηλώσεις. ΙΣΤΟΡΙΑ Ίδρυση Μουσείου Παραχωρείται το Γενή Τζαμί Πολλά ευρήματα θάβονται για να διασωθούν από τον Β Παγκόσμιο Πόλεμο Τα ευρήματα εκτίθενται για πρώτη φορά στην κεντρική αίθουσα Εγκαινιάζεται το νέο κτήριο Θησαυροί της Βεργίνας Εγκαινιάζεται μια νέα πτέρυγα για τα ευρύματα των ανασκαφών της δεκαετίας του 70 Έκθεση για τα χρόνια της Θεσσαλονίκης Πρώτη εκτεταμένη έκθεση από την προϊστορική Μακεδονία *Επιγραφή από βάθρο αγάλματος, που εικόνιζε τη Θεσσαλονίκη, κόρη του Φιλίππου και γυναίκα του Κασσάνδρου, η οποία έδωσε το όνομά της στην πόλη. Έκθεση ο Χρυσός των Μακεδόνων Μεταφορά των ευρημάτων των Αιγών στο μουσείο της Βεργίνας Εγκαίνια του ανακαινισμένου μουσείου με 5 νέες θεματικές εκθέσεις

6 6 OI ΕΚΘΕΣΕΙΣ Προϊστορική Μακεδονία 5.000, , χρόνια πριν Μια έκθεση για τη ζωή στην προϊστορική Μακεδονία. Παρουσιάζει ευρήματα σχετικά με τους τρόπους με τους οποίους ο προϊστορικός άνθρωπος, από τα νεολιθικά χρόνια και μετά, αντιμετώπισε τις βιοτικές του ανάγκες: τη γεωργία, την κτηνοτροφία, την αλιεία, το κυνήγι, την κατασκευή των εργαλείων του, την αποθήκευση των προϊόντων του, το μαγείρεμα, την υφαντική, την κεραμική κτλ. Ανιχνεύονται επίσης οι ιδεολογικές του ανησυχίες και τα ταφικά του έθιμα, οι ενδείξεις κοινωνικής διαφοροποίησης στα μυκηναϊκά χρόνια, αλλά και το σύστημα ανταλλαγών που ανέπτυξαν οι προϊστορικές κοινωνίες της Μακεδονίας με αυτές άλλων τόπων. Προς τη γένεση των πόλεων Παρουσιάζονται υλικά κατάλοιπα από οικισμούς και νεκροταφεία της εποχής του Σιδήρου ( π.χ.), στην περιοχή που εκτείνεται ανάμεσα στον Άθωνα και τον Όλυμπο. Στοιχεία που την εποχή του μακεδονικού βασιλείου θα σημάνουν τη γένεση των πρώτων πόλεων στην περιοχή. Η Μακεδονία από τον 7 ο αι. π.χ. ως την ύστερη αρχαιότητα Αναδεικνύει όψεις του δημόσιου και ιδιωτικού βίου των αρχαίων Μακεδόνων κατά το χρονικό διάστημα από τη δημιουργία του μακεδονικού βασιλείου μέχρι και τη ρωμαϊκή περίοδο. Διαδραστικές πολυμεσικές εφαρμογές σε οθόνες αφής εισάγουν τον επισκέπτη στη μορφή και τις λειτουργίες των αρχαίων μακεδονικών πόλεων και τωνμακεδονικών τάφων. Ο Χρυσός των Μακεδόνων Παρουσιάζει τη σημασία του χρυσού στον πολιτισμό της αρχαίας Μακεδονίας, κυρίως των αρχαϊκών και κλασικών χρόνων. Μέσα από μοναδικά αντικείμενα τα οποία ήρθαν στο φως σε ανασκαφές νεκροταφείων, περιγράφονται οι διαδικασίες εξόρυξης και εκμετάλλευσης του χρυσού, οι τεχνικές κατασκευής και διακόσμησης χρυσών και επίχρυσων αντικειμένων, καθώς και η σχέση του μετάλλου αυτού με τις αντιλήψεις των ανθρώπων της εποχής για τη ζωή και το θάνατο.

7 7 Μακεδονία Απο τις ψηφίδες στα pixels Πρόκειται για μια διεθνώς πρωτότυπη έκθεση διαδραστικών συστημάτων με θεματολογία που αντλείται από την ιστορία και τον πολιτισμό της αρχαίας Μακεδονίας. Μέσω νέων τεχνολογιών, αναδεικνύονται και γίνονται προσβάσιμα στο ευρύ κοινό, εξέχοντα αντικείμενα, αρχαιολογικοί χώροι και μνημεία, προσφέροντας μια νέα αλληλεπιδραστική εμπειρία που συνδυάζει την πληροφόρηση και τη μάθηση με το παιχνίδι. Τα διαδραστικά συστήματα που συνθέτουν την έκθεση είναι μικρές ή μεγάλες κατασκευές με ενσωματωμένα σύνθετα συστήματα προηγμένης τεχνολογίας, που δίνουν πολλαπλές δυνατότητες στους επισκέπτες του Μουσείου: να εξερευνήσουν ψηφιακές αναπαραστάσεις αρχαίων αριστουργημάτων, να ταξιδέψουν στον χώρο και στον χρόνο, να μάθουν, με απλό και μοντέρνο τρόπο, πτυχές της ιστορίας και της αρχαιολογίας της αρχαίας Μακεδονίας, βιώνοντας μια εικονική πραγματικότητά της. Η έκθεση είναι αφιερωμένη στην ιστορία και τον πολιτισμό της αρχαίας Μακεδονίας. Οι πολυμεσικές εφαρμογές Πού βρίσκεται κρυμμένη η αρχαία πόλη; και Περιηγηθείτε στους χώρους του Γαλεριανού συγκροτήματος πλαισιώνουν την έκθεση. Θεσσαλονίκη, Μακεδονίας μητρόπολις Ανασυνθέτει τον ξεχωριστό ρόλο που διαδραμάτισε η Θεσσαλονίκη, κυρίως στα ρωμαϊκά χρόνια. Η Θεσσαλονίκη γίνεται ένα σκηνικό για πρόσωπα, για τις δραστηριότητες και τα έργα τους. Η έκθεση δίνει τη δυνατότητα περιήγησης σε σημαντικά μνημεία και χώρους της Θεσσαλονίκης: τα νεκροταφεία της, το Γαλεριανό συγκρότημα, την Αγορά, το χώρο της σημερινής πλατείας Διοικητηρίου (για αιώνες κέντρο διοίκησης) κλπ, ανιχνεύοντας τις δημόσιες και ιδιωτικές λειτουργίες της μακεδονικής μητρόπολης και την ιδιαίτερη φυσιογνωμία της. Η ενότητα κλείνει με την ανασύσταση ενός ιωνικού αρχαϊκού ναού, του οποίου η αρχική θέση μάς είναι άγνωστη. Μεταφέρθηκε στα ρωμαϊκά χρόνια στην περιοχή των ιερών της Θεσσαλονίκης. Τα αγάλματα αυτοκρατόρων που βρέθηκαν σ αυτόν, οδηγούν στη υπόθεση ότι ο ναός συνδέθηκε με την άσκηση αυτοκρατορικής λατρείας. Ωρες λειτουργiας Δευτέρα-Κυριακή: 9:00-16:00 Εισιτhρια Κανονικό: 6 Μειωμένο: 3 Ενιαίο: 8 (περιλαμβάνει επίσκεψη στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού) Μειωμένο ενιαίο: 4 Αρχαιολογικο Μουσειο Θεσσαλονικης Μανόλη Ανδρόνικου 6 Τ.Θ , Τ.Κ Θεσσαλονίκη T: (+30) F: (+30) E: amth@culture.gr U:

8 8 ΚΡΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ Το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στεγάζεται στη βορειοανατολική πτέρυγα του συγκροτήματος της Μονής Λαζαριστών, σε ένα Από το καλοκαίρι του 2001, το μουσείο λειτουργεί σε παράλληλο εκθεσιακό χώρο, στην Αποθήκη Β1, στο λιμάνι Θεσσαλονίκης, όπου Στα μακροπρόθεσμα σχέδια του μουσείου, είναι η μεταφορά του στο βιομηχανικό κτίριο της Υφανέτ, το οποίο και θα λειτουργήσει ως μό- χώρο συνολικής έκτασης φιλοξενούνται περιοδικές νιμη έδρα του τ.μ. και ειδικά διαμορ- εκθέσεις του ΚΜΣΤ και οι φωμένο και σύμφωνο με τις εκθέσεις που διοργανώνο- διεθνείς αρχές λειτουργίας νται απο το Κέντρο Σύγχρο- των μουσείων. Οι εκθεσι- νης Τέχνης Θεσσαλονίκης, ακοί χώροι της Μονής λα- αυτοτελούς τμήματος του ζαριστών φιλοξενούν εκθέ- ΚΜΣΤ. σεις με τα έργα της μόνιμης συλλογής του μουσείου, της Συλλογής Κωστάκη αλλά και τις περιοδικές εκθέσεις σύγχρονης τέχνης.

9 9 Ελλήνων καλλιτεχνών με καλλιτέχνες από την Ευρώπη και τον κόσμο, την υποστήριξη της σύνθεσης των τεχνών και την ενίσχυση πρωτοποριακών και εναλλακτικών προτάσε- σμό του ο οποίος αναπτύσ- ων για τις τέχνες την ουσιαστική συνερ- Οι Συλλογές σεται σε έξι βασικούς θεμα- γασία και τη δικτύωση με Στο Κρατικό Μουσείο Σύγ- τικούς άξονες: μεγάλους πολιτιστικούς φο- χρονης Τέχνης, ανήκει εκτός τη διαχείριση της συλ- ρείς της Ελλάδας, της Ευρώ- από τη συλλογή Κωστάκη λογής Κωστάκη, της μεγα- πης και του εξωτερικού που απαρτίζεται από 1275 λύτερης συλλογής ρωσικής την χρήση της πλέον εξε- έργα τέχνης σημαντικών πρωτοπορίας εκτός Ρωσίας, λιγμένης ψηφιακής τεχνο- καλλιτεχνών της ρωσικής μέσα από πρωτότυπες πα- λογίας σε όλους τους τομείς πρωτοπορίας, ένας σημαντι- ραγωγές, συμπαραγωγές και επικοινωνίας, την ανάπτυξη κός αριθμός έργων ζωγραφι- Το Μουσείο ιδρύθηκε το ερευνητικά προγράμματα των διαδικτυακών εφαρμο- κής και γλυπτικής Ελλήνων σείο, κυρίως με αφορμή τη 1997 και από τότε εξελίσσε- στην Ελλάδα αλλά και στο γών και τη δημιουργία δια- και ξένων καλλιτεχνών (πε- διοργάνωση κάποιας έκθε- ται σταθερά και δυναμικά. εξωτερικό δικτυακού κόμβου ρίπου 200) που δωρήθηκαν σης, όπως είναι ο Κρις Γιαν- Σήμερα αποτελεί πλέον έναν την καταγραφή και προ- την εφαρμογή πρότυπων από τον Ο.Π.Π.Ε.Θ 97. νάκος, ο Στυλιανός Αντωνά- σημαντικότατο θεσμό για βολή της σύγχρονης ελληνι- εκπαιδευτικών προγραμμά- Επίσης, έργα σπουδαίων κος, αλλά και μεμονωμένα, την υποδοχή και προβολή κής τέχνης και τη δημιουρ- των και προγραμμάτων προ- καλλιτεχνών της σύγχρονης όπως τα έργα του Γ. Βακαλό του σύγχρονου πολιτισμού γία και υποστήριξη βάσης σβασιμότητας για όλες τις τέχνης, οι οποίοι θέλησαν να τα οποία δώρησε στο Μου- μέσα από τον προγραμματι- ουσιαστικού διαλόγου των κοινωνικές ομάδες. δωρίσουν έργα τους στο μου- σείο η Κάθλιν Βακαλό. Η Συλλογή Κωστάκη στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Η συλλογή Κωστάκη απαρτίζεται από 1275 έργα τέχνης: πίνακες ζωγραφικής, σχέδια, κατασκευές, κεραμικά σημαντικών καλλιτεχνών της ρωσικής πρωτοπορίας όπως οι Kazimir Malevich, Vasilii Kandinsky, Liubov Popova, Vladimir Tatlin, Aleksandr Rodchenko, Ivan Kliun, Solomon Nikritin, Olga Rozanova, Varvara Stepanova, Nadezhda Udaltso- va, Mikhail Matiushin, Gustav Klutsis. Η συλλογή είναι αντιπροσωπευτική όλων των ρευμάτων και των τάσεων της ρωσικής πρωτοπορίας, μίας από τις πιο ενδιαφέρουσες περιόδους της παγκόσμιας τέχνης που άνθισε στις τρεις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα. Η αγορά της Συλλογής Κωστάκη έγινε από το ελληνικό δημόσιο το Μάρτιο του 2000, μετά από πολιτική απόφαση του υπουργού πολιτισμού Ευάγγελου Βενιζέλου ο οποίος εξασφάλισε τη συλλογή για το νεοϊδρυθέν τότε Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Η συμφωνία υπογράφηκε ανάμεσα στην οικογένεια Κωστάκη και στη διοίκηση του Μουσείου αφού προηγήθηκε η σύσταση διεθνούς επιτροπής ειδικών, η οποία εκτίμησε την οικονομική και καλλιτεχνική αξία της συλλογής αφού τόνισε την αυθεντικότητα και τη μοναδικότητά της. Οι χώροι του Μουσείου Μονή Λαζαριστών Το Μουσείο κατέχει τη βορειοανατολική πτέρυγα του συγκροτήματος της Μονής Λαζαριστών η οποία φιλοξενεί πολλές λειτουργίες πολιτιστικού χαρακτήρα και έχει συνολική έκταση τ.μ.. Η μετατροπή του χώρου σε ένα Μουσείο σύγχρονων ευρωπαϊκών προδιαγραφών πραγματοποιήθηκε μετά τις απαραίτητες επεμβάσεις και προσθήκες σε τεχνολογικό εξοπλισμό, συστήματα ελέγχου και ασφάλειας σύμφωνα με τα διεθνή πρότυπα (σύστημα ελέγχου της θέρμανσης και του κλιματισμού που εξασφαλίζει σταθερές συνθήκες θέρμανσης, υγρασίας και καθαρισμού του αέρα σε 24ωρη βάση, σύστημα πυρανίχνευσης και πυρασφάλειας, έξοδοι ασφάλειας, ειδικά συστήματα ελέγχου εισόδου των επισκεπτών). Η συνολική έκταση των χώρων του Μουσείου είναι τ.μ. Λιμάνι Θεσσαλονίκης / Προβλήτα Α Αποθήκη Β1 Από τις 8 Ιουνίου 2001 η Αποθήκη Β1 παραδόθηκε από τον Οργανισμό Λιμένα Θεσσαλονίκης στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέ-

10 10 χνης για την αποκλειστική εξυπηρέτηση και στέγαση εκδηλώσεων πολιτιστικού χαρακτήρα, με κοινή Υπουργική Απόφαση των Υπουργών Εμπορικής Ναυτιλίας και Πολιτισμού. Το Κ.Μ.Σ.Τ. μετέτρεψε την Αποθήκη σε εκθεσιακό χώρο. Για την προσαρμογή ακοί χώροι αναπτύσσονται στο ισόγειο, στον όροφο και στους διαδρόμους, συνολικής έκτασης 651 τ.μ. Οι χώροι φιλοξενούν περιοδικές εκθέσεις του Μουσείου, του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης αλλά και τις εκθέσεις συνεργαζόμενων φορέων με το μουσείο. biennale Εκθέσεις, φεστιβάλ, ξεναγήσεις, εργαστήρια, συμπόσια, δράσεις, συναντήσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα, όλα αυτά συνθέτουν το πρόγραμμα της Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης. της πραγματοποιήθηκαν οι Στο ισόγειο βρίσκεται επίσης επιβεβλημένες παρεμβάσεις ο χώρος υποδοχής, το πωλη- σε ζητήματα ασφάλειας, φω- τήριο και το control room. τισμού, εγκατάστασης συ- Στον όροφο βρίσκονται τα στημάτων παρακολούθησης γραφεία διοίκησης του Κέ- και όλων γενικά των μηχα- ντρου Σύγχρονης Τέχνης και νισμών, σύμφωνα με τις διε- χώρος συνεδριάσεων. θνείς αρχές λειτουργίας των μουσειακών χώρων. Η Αποθήκη Β1 που βρίσκεται στην ανατολική πλευρά του επιβατικού σταθμού του Λιμένα Θεσσαλονίκης, διαθέτει συνολική έκταση 700 περίπου τ.μ. Οι εκθεσι- Κολοκοτρώνη 21 Αποθήκη Β1 - Λιμάνι Τηλ. γραμματείας: Ώρες λειτουργίας: Μονή Λαζαριστών Σταυρούπολη Θεσσαλονίκη Η Αποθήκη Β1 βρίσκεται μέσα στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης, μπροστά στην Προβλήτα Α και ανατολικά του κεντρικού επιβατικού Σταθμού Δευτέρα - Παρασκευή info@greekstatemuseum.com website: Τρίτη - Σάββατο 10:00-18:00 Τηλ. υποδοχής: Τρίτη - Σάββατο 10:00-18:00 Οι εκθέσεις και στους δύο χώρους του Μουσείου στη Μονή Λαζαριστών και την Αποθήκη Β1 είναι περιοδικές.

11 11

12 12

13 13 ΜΙΛΩΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΕΧΝΗ Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης αποτελει ένα ειδικό δείγμα πρωτοβουλίας πολιτών, μοναδικό στην ιστορία του ελληνικού εικαστικού χώρου. Η αφετηρία του Μ.Κ.Σ.Τ. σημειώνεται το Ήταν μια πρόταση της Μάρως Λάγια προς τον Αλέξανδρο Ιόλα, σε μια συζήτηση που είχε μαζί του, όταν αυτός ενδιαφέρθηκε να μάθει το μέγεθος της καταστροφής των πολιτιστικών δομών της Θεσσαλονίκης. Στην δημιουργία ενός κέντρου σύγχρονης τέχνης ο Ιόλας φάνηκε θετικός λέγοντας «ναι βρε παιδί μου, όχι νοσοκομεία και ορφανοτροφεία, ένα κέντρο σύγχρονης τέχνης για τη Θεσσαλονίκη». Ταυτόχρονα, στο αγρόκτημα της οικογένειας Δαμπασίνα, μια παρέα φιλότεχνων πολιτών, όπου είχε βρει καταφύγιο από τον καταστρεπτικό σεισμό, συζητούσε τα προβλήματα που αντιμετώπιζε η πόλη, με τη μεγάλη καταστροφή των μνημείων. Παράλληλα η συζήτηση στρέφεται και προς τη δημιουργία ενός κέντρου σύγχρονης τέχνης, που απουσιάζει από τις πολιτιστικές δομές της πόλης. O τότε δημοτικός σύμβουλος Αργύρης Μαλτσίδης, ο οποίος φιλοξενούνταν και αυτός εκεί, πρόβαλε το παράδειγμα του Μουσείου στα Σκόπια, το οποίο είχε επισκεφτεί και το οποίο ιδρύθηκε μετά από τους καταστρεπτικούς σεισμούς το 1963 κάνοντας έκκληση προς τους καλλιτέχνες από όλες τις χώρες και ζητώντας δωρεές και έργα τέχνης. «ναι βρε παιδί μου, όχι νοσοκομεία και ορφανοτροφεία, ένα κέντρο σύγχρονης τέχνης για τη Θεσσαλονίκη» Αλέξανδρος Ιόλας Ωστόσο, καθοριστικής σημασίας για το θετικό αποτέλεσμα της ιδέας, υπήρξε η διαρκής επικοινωνία της Μάρως Λάγια (ιδιοκτήτριας της Γκαλερί ΖΗΤΑ ΜΙ, μοναδικού εκθεσιακού χώρου γκαλερί σύγχρονης τέχνης στην εποχή εκείνη) με τον Αλέξανδρο Ιόλα. Η φιλική σύνδεσή τους και η επιμονή και εμμονή της πρώτης στο θέμα, οδήγησαν στη συγκατάνευση της δωρεάς αυτού του πολυτάλαντου γκαλερίστα, ο οποίος είχε μεγάλη και καθοριστική απήχηση στον διεθνή εικαστικό χώρο. Το γεγονός αυτό ενεθάρρυνε τόσο αυτούς που γέννησαν την ιδέα, όσο και αυτούς που την ενστερνίστηκαν. Επίσης, από την αρχή της κινητοποίησης, θερμός υποστηρικτής σε όλες τις ενέργειες, κυρίως τις απαιτούμενες διαδικαστικές για τη δημιουργία του σωματείου ήταν ο γνωστός καπνέμπορος της Θεσσαλονίκης Διδάκτωρ Οικονομικών Επιστημών Πέτρος Καμάρας, ευαισθητοποιημένος πολίτης στις τέχνες και τα γράμματα.

14 14 Τ Μ Η Μ Α Μ Ο Υ Σ Ε Ι Ο - Π Α Ι Δ Α Γ Ω Γ Ι Κ Ω Ν Π Ρ Ο Γ Ρ Α Μ Μ Α Τ Ω Ν Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, ήδη από τη δεκαετία του 1980, σχεδιάζει και υλοποιεί μουσειοπαιδαγωγικά προγράμματα που απευθύνονται σε όλες τις σχολικές τάξεις της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης, καθώς, ανάμεσα στους στόχους του, σημαντική θέση έχει η καλλιέργεια, η εκπαίδευση και η ψυχαγωγία μέσα από την τέχνη. Τα προγράμματα περιλαμβάνουν τρία στάδια: Με βασική προτεραιότητα την ενίσχυση της αυτοπεποίθησης και της δημιουργικότητας, σε πνεύμα ομαδικότητας και συνεργασίας, τα μουσειοπαιδαγωγικά προγράμματα, τα οποία σχεδιάζονται και υλοποιούνται σε όλη τη διάρκεια της χρονιάς, ενισχύουν την ανάπτυξη γόνιμου διαλόγου ανάμεσα στο σχολικό κοινό και στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης. Εισαγωγή με βιωματικό τρόπο στις αφηρημένες έννοιες που πρόκειται να επεξεργαστούν στον εκθεσιακό χώρο. Επίσκεψη στα προεπιλεγμένα έργα τέχνης μέσα από βιωματική προσέγγιση. Καλλιτεχνική έκφραση στο εικαστικό εργαστήρι. e - Μ Ο Υ Σ Ε Ι Ο Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στην προσπάθειά του να έρθει πιο κοντά στους απομακρυσμένους επισκέπτες του, να δώσει πρόσβαση στους χώρους του και στις συλλογές του, δημιούργησε το Εικονικό ΜΜΣΤ. Έτσι, με αφορμή την έκθεση ΤΟΠΟΣ παρουσιάζει ένα μέρος από τη συλλογή του εκτεθειμένη στους χώρους του. Ο επισκέπτης του εικονικού μουσείου μπορεί να περιηγηθεί στους εκθεσιακούς χώρους, να φθάσει κοντά στα έργα που εκτίθενται, να τα δει τρισδιάστατα αν θέλει, να τα επεξεργασθεί, να δημιουργήσει τη δική του εικονική έκθεση σε χώρο πραγματικό, να παίξει, μαθαίνοντας συγχρόνως, αλλά και να μάθει να «βλέπει» τα έργα τέχνης, πώς εκφράζονται μόνα τους, πώς συνομιλούν μεταξύ τους, να μάθει τελικά να αποκωδικοποιεί τη γλώσσα του καλλιτέχνη. Έτσι το Εικονικό ΜΜΣΤ δίνει τη δυνατότητα για: Μέσα στους στόχους του μουσείου είναι η τρισδιάστατη ψηφιοποίηση και άλλων έργων από τη συλλογή του, καθώς και η χρήση των νέων τεχνολογιών με σκοπό την αύξηση της συμμετοχής, της εκπαίδευσης και της ψυχαγωγίας των επισκεπτών του. Επίσκεψη στους εξωτερικούς και εσωτερικούς χώρους του μουσείου και περιήγηση στην έκθεση της Μόνιμης Συλλογής ΤΟΠΟΣ, έστω και αν δεν είναι πλέον εκτεθειμένα όλα τα έργα. Αναγνώριση στις λεπτομέρειές τους σε εκατό επιλεγμένα έργα της Συλλογής του μουσείου. Σχεδιασμό-δημιουργία έκθεσης με επιλογή από τα εκατό ψηφιοποιημένα έργα. Π Ω Λ Η Τ Η Ρ Ι Ο Ενημέρωση σχετικά με τον τρόπο ερμηνείας των έργων τέχνης. Στο ανακαινισμένο πωλητήριο του Μουσείου διατίθενται έργα ζωγραφικής, χαρακτικής, γλυπτικής, μοναδικά ή πολλαπλά, χρηστικά και διακοσμητικά αντικείμενα σύγχρονου design και κοσμήματα από καλλιτέχνες σχεδιαστές. Επίσης, βιβλία τέχνης για ενήλικες κςςαι παιδιά καθώς και βιβλία από την πλούσια εκδοτική δραστηριότητα του ΜΜΣΤ.

15 15 Τ Ο Π Ο Θ Ε Σ Ι Α Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης βρίσκεται εντός του χώρου της Διεθνούς Έκθεσης Θεσσαλονίκης, στα όρια του εμπορικού κέντρου της πόλης Τ Ι Μ Ε Σ Γενική είσοδος 4 Γενική Είσοδος 3 Ομάδες ενηλίκων 2 ΠΡΟΣΒΑΣΗ Φοιτητές Υπερήλικες Πολύτεκνοι Σχολικές Ομάδες Τα λεωφορεία που εξυπηρετούν είναι Ω Ρ Ε Σ Λ Ε Ι Τ Ο Υ Ρ Γ Ι Α Σ Πέμπτη - Παρασκευή 10 πμ - 10 μμ Σάββατο 10 πμ - 6 μμ Κυριακή 11 πμ - 3 μμ Δευτέρα - Τρίτη - Τετάρτη Κλειστά Ε Π Ι Κ Ο Ι Ν Ω Ν Ι Α Μακεδονικό Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Εγνατίας 154 (εντός ΔΕΘ- HELEXPO) , Θεσσαλονίκη Τηλέφωνα Fax mmcart@mmca.org.gr Website

16 16 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Η δημιουργία του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης ήρθε να δώσει λύση στην ανάγκη που είχε η πόλη για έναν χώρο στέγασης όχι μόνο καλλιτεχνικών, αλλά και ποικίλων άλλων δραστηριοτήτων. Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης κατασκευάστηκε σε ένα παραθαλάσσιο οικόπεδο 18 στρεμμάτων που παραχωρήθηκε από το Ελληνικό Δημόσιο. Οι αρχιτεκτονικές προμελέτες ήταν δωρεά στο Σύλλογο Φίλων της Μουσικής Θεσσαλονίκης από τον αδελφό Σύλλογο Φίλων της Μουσικής Αθηνών, ενώ η χρηματοδότηση για την κατασκευή του έργου καλύφθηκε εξ ολοκλήρου από εθνικούς πόρους, τόσο από το Υπουργείο Πολιτισμού όσο και από το Β Κοινοτικό Πλαίσιο Στήριξης. Το συνολικό κόστος ανήλθε στο ποσό των δραχμών. Ο στόχος που τέθηκε για την κατασκευή του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης ήταν αυτός ενός σύγχρονου, διεθνών προδιαγραφών πολιτιστικού και συνεδριακού κέντρου, το οποίο να έχει τη δυνατότητα να φιλοξενεί ένα μεγάλο εύρος εκδηλώσεων, από συναυλίες, παραστάσεις θεάτρου και όπερας, μπαλέτα, καλλιτεχνικές και πολιτιστικές εκθέσεις, μέχρι και συνεδριακές εκδηλώσεις.

17 17

18 18 Σχεδιάστηκε έτσι ένα κτίριο που αφενός πληρεί όλες τις προϋποθέσεις για το σκοπό αυτό, αφετέρου αποτελεί ένα κτίριο ορόσημο (κτίριο Μ1), ένα κόσμημα για την πόλη, στο οποίο συνυπάρχουν τα στοιχεία μιας μεγάλης αίθουσας συναυλιών (Αίθουσα Φίλων της Μουσικής), ενός χώρου υποδοχής του κοινού (φουαγιέ), γραφείων για τις διοικητικές και τεχνικές υπηρεσίες, καθώς και όλων των απαραίτητων εγκαταστάσεων για την υποστήριξη των εκδηλώσεων (καμαρίνια, αίθουσες δοκιμών, αποθήκες οργάνων κ.α.). Παράλληλα, έχει ληφθεί μέριμνα για τους πολίτες με αναπηρίες, με την κατασκευή κατάλληλων θέσεων και ανελκυστήρων. Η εξωτερική εμφάνιση του κτιρίου βρίσκεται σε απόλυτη αρμονία με την ιστορία της πόλης, συνδυάζοντας στοιχεία τόσο από το λαμπρό βυζαντινό παρελθόν όσο και από το μετέπειτα κοσμοπολίτικο ρόλο της. Σχεδιασμένο από το διάσημο αρχιτέκτονα Αράτα Ισοζάκι, το κτίριο Μ2 χαρίζει στην πόλη μια μοναδική κατασκευή που συνοψίζει τις αρετές της μοντέρνας αρχιτεκτονικής. Γεωμετρικές γραμμές, μεγάλες γυάλινες επιφάνειες και μεταλλικά στοιχεία συνθέτουν μια εικόνα επιβλητικής απλότητας, που έρχεται σε αντίθεση αλλά στέκεται ισότιμα δίπλα στο γειτονικό Μ1. Γεμάτο φυσικό φως, το Φουαγιέ του νέου κτιρίου απολαμβάνει μια εξαίσια θέα. Διαθέτοντας εξοπλισμό τελευταίας τεχνολογίας και έχοντας εξαιρετική υποδομή, η Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης μπορεί να φιλοξενήσει 500 άτομα ενώ η Αίθουσα Μωρίς Σαλτιέλ, που χωράει 300 άτομα, μπορεί να χωριστεί σε τρεις αίθουσες των 100 ή δύο των 100 και των 200 ατόμων αντίστοιχα, παρέχοντας έτσι τη δυνατότητα για την πραγματοποίηση μιας σειράς διαφορετικού τύπου εκδηλώσεων. Το κτίριο Μ2 διαθέτει υπόγειο πάρκινγκ τ.μ. και 230 θέσεων. Συνεπές με τον πολιτιστικό του ρόλο, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης είναι ευτυχές με τη στέγαση Μουσικής Βιβλιοθήκης και Μουσείου Μουσικών Οργάνων στο νέο του κτίριο. Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης εγκαινιάστηκε στις 2 Ιανουαρίου του Στην ιδιαίτερης λαμπρότητας εκδήλωση παρευρέθησαν πολλοί επίσημοι, ανάμεσα στους οποίους ο Πρωθυπουργός και ο Οικουμενικός Πατριάρχης Βαρθολομαίος. Οι τακτικές εκδηλώσεις του Μεγάρου ξεκίνησαν το Μάιο του 2000.

19 19 Προσέλευση Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης βρίσκεται στη συμβολή της οδού 25ης Μαρτίου με την παραλία, ακριβώς δίπλα από το Ποσειδώνιο Αθλητικό Κέντρο. Μπορείτε με τα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς να έρθετε στο Μέγαρο Μουσικής από όλες τις γειτονιές της Θεσσαλονίκης. Το Μέγαρο βρίσκεται σε απόσταση 100 μέτρων από τη στάση «Μαρτίου» από την οποία περνούν τα λεωφορεία 5 / 6 / 8 / 33, ενώ από τη στάση «Γεωργίου», που βρίσκεται σε απόσταση περίπου 200 μέτρων, περνούν τα λεωφορεία 30 / 78. Πληροφορίες Εισιτηρίων Κράτηση εισιτηρίων Η τηλεφωνική κράτηση εισιτηρίων αρχίζει μία ημέρα μετά την έναρξη προπώλησης για το κοινό από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Οι κρατήσεις των εισιτηρίων ισχύουν για 24 ώρες, ενώ την παραμονή της εκδήλωσης δεν γίνονται τηλεφωνικές κρατήσεις. Αγορά εισιτηρίων Η προπώληση των εισιτηρίων για το κοινό αφορά όλες τις εκδηλώσεις του Μεγάρου Μουσικής και αρχίζει 4 εβδομάδες πριν από κάθε εκδήλωση, ενώ για τους συνδρομητές αρχίζει 6 εβδομάδες πριν από κάθε εκδήλωση. Για την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού, το Μέγαρο παρέχει τη δυνατότητα αγοράς εισιτηρίων με ένα τηλεφώνημα και αυτόματη χρέωση σε πιστωτική κάρτα. Δεκτές γίνονται οι κάρτες Mastercard, Visa, American Express και Diners. Επιστροφές και αλλαγές εισιτηρίων δεν γίνονται δεκτές. Για νέους και σπουδαστές Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στην προσπάθειά του να φέρει τη μουσική κοντά στους νέους, διαθέτει σε όλες τις παραστάσεις εισιτήρια σε ειδικές τιμές για νέους, σπουδαστές και παιδιά. Η είσοδος σε παιδιά κάτω των 6 ετών δεν επιτρέπεται, με εξαίρεση τις παιδικές παραστάσεις. Συνδρομητές Η προπώληση εισιτηρίων αφορά όλες τις εκδηλώσεις του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και αρχίζει 6 εβδομάδες πριν από κάθε εκδήλωση. Εκδοτήρια Εισιτήρια για όλες τις εκδηλώσεις πωλούνται από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου & Παραλία. Ώρες λειτουργίας των εκδοτηρίων: Δευτέρα - Σάββατο: 10:00 π.μ. - 6:00 μ.μ. Τηλέφωνα εκδοτηρίων: Τις ημέρες που πραγματοποιούνται παραστάσεις στο κτίριο Μ2 μπορείτε να καλείτε και στο: Εφόσον υπάρχει παράσταση Κυριακή, τα εκδοτήρια ανοίγουν δύο ώρες πριν από την εκδήλωση. Εκδοτήρια λειτουργούν και στην πλατεία Αριστοτέλους. Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο: 10:00 π.μ. - 3:30 μ.μ. Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 10:00 π.μ. - 2:00μ.μ. και 5:30-8:00 μ.μ info@tch.gr

20 20

21 21 ΨΗΦΙΔΑ & ΙΣΤΟΡΙΑ Το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού στοχεύει στην παρουσίαση ποικίλων όψεων της ζωής κατά τη βυζαντινή και μεταβυζαντινή περίοδο: της τέχνης, της ιδεολογίας, της κοινωνικής οργάνωσης, της θρησκείας, αλλά και της επίδρασης των ιστορικών εξελίξεων και της πολιτικής κατάστασης στην καθημερινή ζωή των ανθρώπων. Παράλληλα, με το σύνολο των δραστηριοτήτων του, αποτελεί υποδειγματικό κέντρο διαφύλαξης, έρευνας και πρoβoλής του βυζαντινού και μεταβυζαντινού πολιτισμού. Από την έναρξη λειτουργίας του Μουσείου, το 1994, εκδίδεται περιοδικό, το πρώτο στο είδος του που δημιουργήθηκε από ελληνικό κρατικό μουσείο. Το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού απέσπασε το Βραβείο του Συμβουλίου της Ευρώπης για το 2005, μετά από ομόφωνη εισήγηση της Επιτροπής Πολιτισμού, Επιστημών και Εκπαίδευσης του οργανισμού. ΜΟΥΣΕΙΟ ΒΥΖΑΝΤΙΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΙΣΤΟΡΙΑ τελικά εντάχθηκαν στη συλλογή του Βυζαντινού Μουσείου της Αθήνας. H ίδρυση το 1994 του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού στη Θεσσαλονίκη, τη «βυζαντινότερη» πόλη του σύγχρονου ελληνικού κράτους, σηματοδοτεί το στην επικαιρότητα μετά την μεταπολίτευ- Το θέμα ίδρυσης του μουσείου επανήλθε τέλος μιας ιστορίας που είχε αρχίσει από ση, το Το 1977 προκηρύχθηκε πανελλήνιος αρχιτεκτονικός διαγωνισμός στον πολύ παλαιότερα, λίγο μετά την απελευθέρωση της πόλης το οποίο βραβεύθηκε η μελέτη του αρχιτέκτονα Κυριάκου Κρόκου. Τότε, τον Αύγουστο του 1913, με διάταγμα του Γενικού Διοικητή Μακεδονίας Στέφανου Δραγούμη αποφασίστηκε η ίδρυση κτιρίου, το οποίο ολοκληρώθηκε και παρα- Το Μάρτιο του 1989 έγινε η θεμελίωση του Κεντρικού Βυζαντινού Μουσείου στη δόθηκε τον Οκτώβριο του Τον Ιούνιο Θεσσαλονίκη. Με πρόταση του μητροπολίτη Θεσσαλονίκης Γεννάδιου ως χώρος στέ- στη Θεσσαλονίκη οι αρχαιότητες που είχαν του 1994 επιστράφηκαν από την Αθήνα γασης του μουσείου ορίστηκε ο ναός της μεταφερθεί εκεί το 1916, μέρος των οποίων Αχειροποιήτου. Η απόφαση αυτή, όμως, παρουσιάστηκε στην έκθεση «Βυζαντινοί δεν υλοποιήθηκε. Αντί της Αχειροποιήτου θησαυροί της Θεσσαλονίκης. Το ταξίδι της ορίστηκε με κυβερνητικό διάταγμα του επιστροφής» με την οποία έγιναν τα εγκαίνια του Μουσείου στις 11 Σεπτεμβρίου 1917 ως Μακεδονικό μουσείο η Ροτόντα, όπου συγκεντρώθηκε πλήθος χριστιανικών γλυπτών, μέρος των οποίων ήταν εκτεθειμένο μέσα στο μνημείο μέχρι τους σεισμούς ξαν στο κοινό σταδιακά από το 1997 έως Οι 11 αίθουσες της μόνιμης έκθεσης, άνοι- του Εν τω μεταξύ το 1914 ιδρύθηκε τις αρχές του στην Αθήνα το «Χριστιανικόν και Βυζαντινόν Μουσείον» και το 1916 μεταφέρθηκαν αποτελεί από το 1997 αυτοτελή περιφερεια- Επίσης το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού μαζικά στην Αθήνα, «για λόγους προστασίας» αρχαιότητες από τη Θεσσαλονίκη που δική του κή μονάδα του Υπουργείου Πολιτισμού, με διεύθυνση.

22 22 Το Μουσείο Βυζαντινού ένα σύγχρονο κτίριο έκταοποίων τ.μ. περίπου ΚΤΗΡΙΟ Πολιτισμού στεγάζεται σε σης τ.μ., εκ των καταλαμβάνει ο χώρος της μόνιμης έκθεσης. Το κτίριο κατασκευάστηκε μεταξύ των ετών σε σχέδια του προικισμένου αρχιτέκτονα Κυριάκου Κρόκου ( ), μιας προσωπικότητας στοχαστικής και ποιητικής. Διαθέτει ευρύχωρα και άρτια οργανωμένα εργαστήρια συντήρησης και αρχαιολογικές αποθήκες, μικρό αμφιθέατρο, καφέ-εστιατόριο και αυτόνομη πτέρυγα περιοδικών εκθέσεων έκτασης 300 τ.μ. Το κτίριο, λιτό και απέριττο, με υλικά μοντέρνα που διακρίνονται για τους εξαιρετικά επεξεργασμένους συνδυασμούς και την υψηλή ποιότητα κατασκευής τους, συνδυάζει στοιχεία του μοντερνισμού και της ελληνικής αρχιτεκτονικής παράδοσης. Θεωρείται ένα από τα καλύτερα έργα δημόσιας αρχιτεκτονικής που δημιουργήθηκαν τις τελευταίες δεκαετίες στην Ελλάδα. Απέσπασε ειδική διάκριση από διεθνή επιτροπή στον διαγωνισμό «Βραβεία 2000» του Ελληνικού Ινστιτούτου Αρχιτεκτονικής και το 2001 κηρύχθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού «ιστορικό διατηρητέο μνημείο» και έργο τέχνης. ΜΟΝΙΜΗ ΕΚΘΕΣΗ Η βυζαντινή αυτοκρατορία, που σε μια πρώιμη περίοδο ακμής εκτεινόταν από την Εγγύς Ανατολή έως το Γιβραλτάρ, υπήρξε ένα κράτος πολυεθνικό με κρατική οργάνωση βασισμένη στη ρωμαϊκή κληρονομιά, με παιδεία και πολιτισμό θεμελιωμένα στην αρχαιοελληνική παράδοση και με κυρίαρχη θρησκεία το χριστιανισμό. Η μόνιμη έκθεση του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού παρουσιάζει ποικίλες όψεις της τέχνης και του πολιτισμού του Βυζαντίου αλλά και της εποχής μετά την κατάλυση της βυζαντινής αυτοκρατορίας το 1453 από τους Οθωμανούς Τούρκους αντικείμενα, οργανωμένα σε εκθεσιακές ενότητες που διηγούνται με χρονολογική σειρά «μικρές ιστορίες», παρουσιάζουν με έναν εύληπτο και ευχάριστο τρόπο πτυχές της τέχνης και του πολιτισμού του Βυζαντίου, από το όριο του με την ύστερη αρχαιότητα (3ος- 4ος μ.χ. αι) έως την Άλωση της Κωνσταντινούπολης (1453) αλλά και επιβιώσεις αυτού του πολιτισμού στους χρόνους μετά την Άλωση, έως το 19ο αι. Τοιχογραφίες, ψηφιδωτά, εικόνες, μαρμάρινα αρχιτεκτονικά μέλη, ολόκληροι αποσπασμένοι παλαιοχριστιανικοί τάφοι με τις τοιχογραφίες τους, πολύτιμα εκκλησιαστικά σκεύη, είδη προσωπικού στολισμού, αλλά και ταπεινά αντικείμενα καθημερινής χρήσης και εργαλεία διαφόρων επαγγελματιών παρουσιάζουν όψεις της ζωής στο Βυζάντιο από την οργάνωση της θρησκευτικής και κοινωνικής ζωής, την καλλιτεχνική και πνευματική παραγωγή έως τον ιδιωτικό βίο και τις δραστηριότητες των ανθρώπων στην αγορά, στην ύπαιθρο και στη θάλασσα, τονίζοντας τομές και επιβιώσεις ανάμεσα στο σήμερα και στις εκδηλώσεις του ανθρώπινου βίου κατά τη βυζαντινή περίοδο. Τα εκθέματα προέρχονται κυρίως από τον βορειοελλαδικό χώρο και μάλιστα τη Θεσσαλονίκη, τη σημαντικότερη πόλη μετά την Κωνσταντινούπολη στο ευρωπαϊκό τμήμα της βυζαντινής αυτοκρατορίας. Παρουσιάζονται όχι απλώς ως έργα τέχνης, αλλά ως μαρτυρίες του πολιτισμού που τα δημιούργησε και της ανθρώπινης κοινωνίας που τα χρησιμοποίησε και πλαισιώνονται από ποικίλες πληροφορίες, που παραπέμπουν στο αρχικό τους περιβάλλον και λειτουργία.

23 23 ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ Ο τομέας Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού δραστηριοποιείται στο σχεδιασμό και στην υλοποίηση εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων από το Με στόχο την ανάπτυξη της επικοινωνίας του Μουσείου με το κοινό και την ενίσχυση του μορφωτικού του ρόλου σχεδιάζει και υλοποιεί εκπαιδευτικές δράσεις, για να υποστηρίξει διαφορετικές ομάδες κοινού. Παράλληλα, διοργανώνει εκδηλώσεις με αφορμή εορτασμούς, όπως η Διεθνής Ημέρα Μουσείων και οι Ευρωπαϊκές Ημέρες Πολιτιστικής Κληρονομιάς. Για την κάθε ομάδα κοινού προτείνονται διαφορετικές δραστηριότητες, όπως εκπαιδευτικά προγράμματα, σεμινάρια, δημιουργικά εργαστήρια και παιχνίδια ρόλων (RPG). Επιπρόσθετα, σχεδιάζει και παρέχει έντυπο υλικό, όπως βιβλία για τον εκπαιδευτικό και φυλλάδια για ελεύθερη επίσκεψη. ΕIΣΟΔΟΣ Εισιτήριο κανονικό 4 ευρώ μειωμένο 2 ευρώ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Λεωφ. Στρατού Θεσσαλονίκη Τ: F: E: mbp@culture.gr

24 24 50 mm f / 2.5 Autofocus

25 25 ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Το Μουσείο Φωτογραφίας είναι ένα εξειδικευμένο μουσείο για το μέσο της φωτογραφίας, το μοναδικό στην Ελλάδα, υπό την εποπτεία του Yπουργείου Πολιτισμού, Παιδείας και Θρησκευμάτων και λειτουργεί ταυτόχρονα ως Μουσείο, ως Κέντρο και ως διοργανωτής Φεστιβάλ. Μέσα από τη δράση του αποκαλύπτει στο κοινό οπτικές πάνω: α) στην τέχνη, μια και η αισθητική του μέσου δεν αποκλίνει από αυτή των καλών τεχνών, β) στην τεχνολογία, μέσα από τη χρήση ψηφιακών εφαρμογών, γ) στις ανθρωπιστικές επιστήμες, καθώς η φωτογραφία φανερώνει τον κόσμο και την κοινωνική του δράση. Σκοπός του είναι να προσεγγίζει τις διαφορετικές χρήσεις και εφαρμογές της φωτογραφίας (ντοκουμέντο, τεκμήριο, καλλιτεχνικό έργο, φωτοδημοσιογραφία, βιομηχανική φωτογραφία, διαφήμιση, κλπ.). Η συγκρότηση του φορέα ξεκίνησε το Το 2001 στεγάστηκε στην Αποθήκη A στον Α Προβλήτα στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης. Από το 2006, βάσει της νέας στρατηγικής του και στο πλαίσιο της αποστολής του, στοχεύει σε δράσεις τοπικής, εθνικής και διεθνούς εμβέλειας μέσα από τις παρακάτω ενέργειες: το σχεδιασμό και υλοποίηση εκθέσεων βάσει θεματικών κύκλων, τη συγκρότηση αρχείων και συλλογών, την έκδοση εντύπων, την οργάνωση εκπαιδευτικών προγραμμάτων, τη διεξαγωγή της PhotoΒiennale (διεθνούς φεστιβάλ φωτογραφίας). Παράλληλα, ενισχύει το διάλογο και τις συναντήσεις μέσα από τις αξιολογήσεις φωτογραφικών προτάσεων (portfolio reviews), την καθιέρωση βραβείων, τη διοργάνωση ανοιχτών συζητήσεων (σειρά «Λέξεις και Εικόνες») και ημερίδων, όπως και με την πραγματοποίηση παράλληλων εκδηλώσεων σε συνεργασία με άλλους φορείς.

26 26 Στόχοι & Δράσεις Η φωτογραφία εφευρίσκεται πριν από 160 χρόνια και για έναν περίπου αιώνα εμφανίζεται μέσα από διαφορετικές και πολλαπλές χρήσεις: ως εικονογραφικό ή τεκμηριωτικό υλικό που συνοδεύει το κείμενο μιας έκδοσης, ως ίχνος μιας οικογενειακής συνάθροισης σε ένα στούντιο εποχής, ως ειδησεογραφικό τεκμήριο - ο φορέας ενός γεγονότος - ή ως το αποτύπωμα ενός γεωγραφικού τόπου. Μόλις μετά το 1950 αρχίζει να αναγνωρίζεται και ως δημιουργικό μέσο, με τη δική του ιστορία, τους δικούς του δημιουργούς, τη δική του εκδοτική παρουσία (εμφανίζονται λευκώματα, λεξικά φωτογραφίας, θεωρητικές και συγκριτικές μελέτες), αλλά και τη δική του αισθητική υπόσταση, όπως αυτή αποκτάται μέσα από θεσμικούς φορείς (τα μουσεία, τις γκαλερί, τις αίθουσες τέχνης, τα φεστιβάλ και τις εκθέσεις), αλλά και μέσα από κύκλους σπουδών. Από εκείνο το χρονικό σημείο και έπειτα, η φωτογραφία αποκτά και αγοραστική αξία, όπως αυτή προσδίδεται από τις ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές που ολοένα και αυξάνουν. Έτσι, η φωτογραφία αναγνωρίζεται ως η όγδοη τέχνη και υπάρχει ως πεδίο έκφρασης κινημάτων - του ντανταϊσμού, του σουρεαλισμού, του νεορεαλισμού, του ουμανισμού - αλλά και ως τρόπος έκφρασης πειραματισμών και ύφους γραφής - αφαιρετικής, σκηνοθετημένης, αφηγηματικής και «αντικειμενικής». Βέβαια, αντίθετα με μια διαδεδομένη άποψη, η φωτογραφία δεν είναι «λαϊκή» τέχνη. Δεν αρκεί μόνο μια μηχανή ή η τεχνική. Όπως η λεκτική επικοινωνία δεν ταυτίζεται με την ποίηση, ομοίως, η σύλληψη μιας εικόνας, όπου το βλέμμα εκπορεύεται με τέτοιον τρόπο ώστε να παράγει έργο, δεν αποτελεί μια αυτονόητη συνθήκη. Πίσω από κάθε φωτογραφία υπάρχει ένας δημιουργός, ο οποίος για κάθε του έργο παίρνει θέση στην ταλάντωση μεταξύ πραγματικού και φανταστικού. Έτσι διαμορφώνεται ένας νέος κόσμος, ο οποίος αποτελεί άθροισμα διαφορετικών οπτικών προσεγγίσεων που υπάρχουν ή που γεννιούνται μέσα από το βλέμμα του δημιουργού-συγγραφέα, από τις σχέσεις που αντιλαμβάνεται στο πλαίσιο που φωτογραφίζει και, βέβαια, από τις πολλαπλές αναγνώσεις του θεατή. Τον κόσμο αυτόν, που εμπεριέχει πολλούς διαφορετικούς «τόπους», επιδιώκει να χαρτογραφήσει και το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, λειτουργώντας γύρω από τρεις άξονες: της μνήμης, της συνάντησης και της ανακάλυψης Τα πρώτα λιμενικά έργα Το κτίριο της Αποθήκης Α Tο αναθεωρημένο σχέδιο Σύνδεση του λιμανιού με την Τα λιμενικά έργα κτίστηκε μαζί με το παλιό του Ε. Hebrard προέβλεπε πόλη, ξεκίνησε ουσιαστικά ολοκληρώθηκαν από την Τελωνείο του Λιμανιού με την επέκταση του Λιμανιού με τη μερική παραχώρηση Εταιρεία κατασκευής του σχέδια του αρχιτέκτονα Ελί δυτικά. των αποθηκών του αρχικού Λιμανιού υπό τον Edm. Μοδιάνο. λιμένα για τη διοργάνωση Bartissol. πολιτιστικών εκδηλώσεων.

27 27 PhotoBiennale Η PhotoBiennale / 22η Διεθνής Φωτογραφική Συνάντηση διοργανώνεται από το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, το μοναδικό κρατικό μουσείο φωτογραφίας στην Ελλάδα, με κεντρικό θέμα τον «Λόγο». Η διεθνής διοργάνωση περιλαμβάνει εκθέσεις που παρουσιάζονται σε μουσεία, γκαλερί και άλλους εκθεσιακούς χώρους σε όλη τη Θεσσαλονίκη, αλλά και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού, σε συνεργασία με δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς. Πέρα από το Κεντρικό Πρόγραμμα, το Παράλληλο Πρόγραμμα, τις προτάσεις των αιθουσών τέχνης και τις εκθέσεις που ταξιδεύουν, η διοργάνωση περιλαμβάνει παράλληλες εκδηλώσεις και δράσεις, όπως τα Portfolio Reviews, αλλά και το διεθνές βραβείο Cedefop/ Photomuseum, το οποίο σχετίζεται με την εργασία και τη φωτογραφία. H PhotoBiennale χαρτογραφείται στα ευρωπαϊκά φεστιβάλ φωτογραφίας μεταξύ του Fotografia της Ρώμης, της International Photo biennale της Μόσχας και της PhotoEspaña της Μαδρίτης. Το διεθνές κύρος του θεσμού πιστοποιείται και από την ένταξή του στο διεθνές δίκτυο φωτογραφικών φεστιβάλ «Festival of Light» ( Η PhotoBiennale 2012 αποτελεί το τρίτο μέρος της θεματικής τριλογίας που ξεκίνησε το 2008 με θέμα τον «Χρόνο» και συνεχίστηκε το 2010 με θέμα τον «Τόπο». ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ Αποθήκη Α Λιμάνι Θεσσαλονίκης Ναυάρχου Βότση 3, ΤΚ T: Συγκρότηση του φορέα 2001 Ο φορέας στεγάστηκε στο 2006 Λειτουργεί γύρω από F: E: data.thmp@culture.gr U: Λιμάνι της Θεσσαλονίκης, στην Αποθήκη A, στον Α τους άξονες της μνήμης, της συνάντησης και της ΕΠΙΣΚΕΨΗ Προβλήτα. ανακάλυψης, στοχεύοντας σε δράσεις τοπικής, εθνικής και διεθνούς εμβέλειας. ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ Δε κλειστά Τρ-Kυ TΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ 2 γενική είσοδος 1 μειωμένο 0,50 ομαδικές επισκέψεις

28 28 ACTION ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΤΟ ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΚΟΡΥΦΑΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΤΗΣ ΝΟΤΙΟΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ, ΤΟ ΒΗΜΑ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗΣ ΤΗΣ ΕΤΗΣΙΑΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΡΩΤΕΥΟΝ ΚΑΙ ΠΑΛΑΙΟΤΕΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΤΑ ΒΑΛΚΑΝΙΑ ΓΙΑ ΤΙΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ ΝΕΟΕΜΦΑΝΙΖΟΜΕΝΩΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΩΝ ΑΠΟ ΟΛΟ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ. ΕΓΚΑΙΝΙΑΣΤΗΚΕ ΤΟ 1960 ΩΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΚΑΙ ΑΠΟ ΤΟ 1992 ΕΓΙΝΕ ΔΙΕΘΝΕΣ, ΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΕΓΑΛΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΠΡΩΤΟΕΜΦΑΝΙΖΟΜΕΝΩΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΩΝ ΜΕ ΤΗΝ ΠΡΩΤΗ Ή ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΉ ΤΟΥΣ ΤΑΙΝΙΑ.

29 29 Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης, διαρκώς εξελισσόμενο, διεκδικεί και επιτυγχάνει μια ολοένα και αυξανόμενη διεθνή εμβέλεια, παρουσιάζοντας τις πλέον πρωτοποριακές ανεξάρτητες παραγωγές από ολόκληρο τον κόσμο και αναπτύσσοντας δραστηριότητα για τους επαγγελματίες του διεθνούς κινηματογραφικού χώρου. Από τα μέσα της δεκαετίας του 1990, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ξεπερνώντας το πλαίσιο που όριζε επί δεκαετίες η διοργάνωση της μιας κεντρικής του εκδήλωσης τον Νοέμβριο, έχει καταστεί ένας οργανισμός με διαρκώς αυξανόμενη ακτίνα δράσεων πολιτισμού σε όλη τη διάρκεια του έτους. Τμήματα της διοργάνωσης του Νοεμβρίου: Επίσημο Πρόγραμμα που διακλαδώνεται σε Διαγωνιστικό Τμήμα (με πρώτες και δεύτερες ταινίες σκηνοθετών), Εκτός Συναγωνισμού και Ειδικές Προβολές. Το Τμήμα Ματιές στα Βαλκάνια προβάλλει κάθε χρόνο μια επιλογή από τις σημαντικότερες βαλκανικές ταινίες της χρονιάς. Συνοδεύεται από αφιέρωμα σε ένα βαλκανικό σκηνοθέτη για τον οποίον εκδίδεται μια δίγλωσση μονογραφία. Επίσης, προσφέρει ένα βραβείο κοινού αξίας 2000 ευρώ στην πιο δημοφιλή νέα ταινία μεγάλου μήκους. Το Ελληνικό Τμήμα παρουσιάζει κάθε χρόνο το σύνολο της κινηματογραφικής παραγωγής της χρονιάς. Η ελληνική κινηματογραφική κοινότητα έχει την ευκαιρία να παρουσιάσει την παραγωγή και τις δραστηριότητές της στο κινηματογραφόφιλο κοινό, αλλά και στους επαγγελματίεςπροσκεκλημένους του Φεστιβάλ που δραστηριοποιούνται στον χώρο του κινηματογράφου διεθνώς. Το Τμήμα Ανοιχτοί Ορίζοντες παρουσιάζει συγκομιδή από τις πιο πρωτοποριακές και ανεξάρτητες φωνές του παγκόσμιου κινηματογράφου.

30 30 ΧΩΡΟΙ ΠΡΟΒΟΛΗΣ ΤΑΙΝΙΩΝ ΟΛΥΜΠΙΟΝ Η έδρα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης βρίσκεται στο «Ολύμπιον», σε ένα αρχιτεκτονικά εντυπωσιακό κτιριακό συγκρότημα της δεκαετίας του 1920, στην Πλατεία Αριστοτέλους, στην καρδιά της πόλης. Οι αίθουσες ΟΛΥΜΠΙΟΝ και ΠΑΥΛΟΣ ΖΑΝΝΑΣ αποτελούν ένα από τα πλέον ζωντανά κύτταρα της πολιτιστικής ζωής της Θεσσαλονίκης, λειτουργώντας ως κινηματογράφος art house cinema σε όλη τη διάρκεια της κινηματογραφικής περιόδου με πρόγραμμα ταινιών πρόσφατης παραγωγής και προβολή αφιερωμάτων, στεγάζοντας τα εκπαιδευτικά προγράμματα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου ΑΠΟΘΗΚΕΣ ΛΙΜΑΝΙΟΥ Προβολές ταινιών από τα τμήματα του Φεστιβάλ του Νοεμβρίου καθώς και ποικίλες εκδηλώσεις, όπως τα masterclasses και τα πάνελ ανοιχτών συζητήσεων, πραγματοποιούνται στις τέσσερις σύγχρονες αίθουσες στις αποθήκες της Προβλήτας A του λιμανιού της Θεσσαλονίκης: Στην Αποθήκη Γ μεταφέρεται τον Νοέμβριο η οργάνωση και η διοίκηση του Φεστιβάλ, φιλοξενούνται τα περίπτερα των συνεργαζόμενων φορέων και των χορηγών και πραγματοποιούνται οι συνεντεύξεις τύπου και οι μουσικές εκδηλώσεις. Η Αποθήκη 8 φιλοξενεί από το 2006 το Industry Center, το σύνολο των αναπτυξιακών δραστηριοτήτων του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, Θεσσαλονίκης που φιλοξενώντας εκδηλώσεις γενικότερου ενδιαφέροντος και TZΩN KAΣΣABETHΣ ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΡΝΕΣ απευθύνονται στους επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου. αποτελώντας τον κεντρικό χώρο διεξαγωγής του Φεστιβάλ του Νοεμβρίου. TΩNIA MAPKETAKH ΦPINTA ΛIAΠΠA Επικοινωνία Θεσσαλονίκη Πλατεία Αριστοτέλους Θεσσαλονίκη Τηλ.: Fax: secretariat@filmfestival.gr web-site: filmfestival.gr

31 31

32 32

33 33 Close - up στην ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ To Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης ειδικεύεται στις ταινίες τεκμηρίωσης, ξεκίνησε τον Μάρτιο του 1999 και αποτελεί δημιούργημα του Δημήτρη Εϊπίδη.

34 λόγοι για να επισκεφθείτε το ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Θέματα που θα με κινητοποιήσουν να αναλάβω δράση και άλλα που θα μου ξυπνήσουν την επιθυμία για ταξίδια, θέματα που θα με κάνουν να ονειρευτώ... 1H αλήθεια ντοκιμαντερ από τη που διαφοροποιεί το μυθοπλασία. Σε μία ταινία τεκμηρίωσης, αυτό που βλέπεις, είναι αλήθεια 100%. DocMarket 2 Η Αγορά του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης Εικόνες του 21ου αιώνα, μπορεί να περηφανεύεται για την πορεία που έχει διανύσει μέχρι τώρα. Ακέραιο και πολύτιμο κομμάτι του Φεστιβάλ, η Αγορά ξεκίνησε μεν ως μια βαλκανική αγορά που φιλοξενούσε αγοραστές και ταινίες από τα Βαλκάνια, αλλά πλέον έχει καθιερωθεί ως ένας τόπος όπου δημιουργοί απ όλο τον κόσμο συναντούν εκπροσώπους τηλεοπτικών σταθμών (ευρωπαϊκών ως επί το πλείστον, αλλά και αμερικανικών και ασιατικών), με απώτερο σκοπό την προώθηση και πώληση των ταινιών τους. Η προσέλευση αυξάνεται χρόνο με τον χρόνο και αποδεικνύει πως η Θεσσαλονίκη έχει πλέον κατοχυρώσει τη θέση της ως ένα σταυροδρόμι παγκόσμιας πολιτιστικής και εμπορικής συναλλαγής. Βραβεία 3 Το Φεστιβάλ επιμένει στο μη διαγωνιστικό του χαρακτήρα, και έτσι η επιλογή της καλύτερης ταινίας επαφίεται στο κοινό του. Συνολικά απονέμονται τα εξής βραβεία: Δύο Βραβεία Κοινού που αφορούν σε ταινίες άνω των 45 (μία ελληνική και μία ξένη). Από το 2007 έχουν καθιερωθεί δύο νέα τιμητικά βραβεία. Η Διεθνής Αμνηστία απονέμει τιμητικό βραβείο στην καλύτερη ταινία του τμήματος Ανθρώπινα Δικαιώματα, ενώ η WWF απονέμει τιμητικό βραβείο στην καλύτερη τιμητική ταινία του τμήματος Κοινωνία και Περιβάλλον. Οι ταινίες του κυρίως προγράμματος είναι υποψήφιες και για τα βραβεία FIPRESCI σε Καλύτερο Ελληνικό και Καλύτερο Ξένο Ντοκιμαντέρ από τη Διεθνή Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου. Βραβείο Διεθνούς Αμνηστίας σε ταινία του τμήματος «Ανθρώπινα δικαιώματα». 4Αφιερώματα Πέρα από τις νέες ταινίες, κάθε χρόνο λαμβάνουν χώρα κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ ιδιαίτερα αφιερώματα στο έργο δημιουργών από το χώρο του ντοκιμαντέρ, είτε μέσω συνολικών ρετροσπεκτίβων ή με αφιερώματα που παρουσιάζουν συγκεκριμένες περιόδους από το έργο των καλλιτεχνών. Μεταξύ άλλων, έχουν προβληθεί αφιερώματα στα έργα των Werner Herzog, Bruce Weber, Monika Treut, Joris Ivens, Johan van der Keuken, David & Albert Maysles, Pirjo Honkasalo, Stefan Jarl και Kim Longinotto. Pitching Forum 5 Ιδιαίτερο ρόλο στο φεστιβάλ έχει το Pitching Forum, που διοργανώνεται από το Eυρωπαϊκό Δίκτυο Nτοκιμαντέρ (EDN) σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Nτοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης Εικόνες του 21ου αιώνα. Στο φόρουμ συμμετέχουν Έλληνες επαγγελματίες του οπτικοακουστικού χώρου, οι οποίοι μπορούν να παρουσιάσουν το έργο τους, αλλά και να ενημερωθούν για τις τελευταίες εξελίξεις στο χώρο τους, καθώς και να εκπαιδευτούν από επαγγελματίες.

35 35 Η πόλη 1Η Θεσσαλονίκη θεωρείται από πολλούς η πιο ζωντανή και νεανική πόλη της Ελλάδας. Δεν είναι τυχαίο το ότι όσοι την επισκέπτονται την ερωτεύονται αμέσως. Πρόκειται για μια πόλη η οποία έχει νεανικό πληθυσμό ενώ είναι προσιτή σε όλες τις ηλικίες συνδυάζοντας πλούσια και μακραίωνη ιστορία, πολιτισμό, διασκέδαση και φυσικά καλό φαγητό! Θα έχετε την ευκαιρία να επισκεφτείτε τους πρόσφατα ανακαινισμένους χώρους στο Λιμάνι, να χαθείτε στα γραφικά στενάκια της Άνω Πόλης θαυμάζοντας την υπέροχη θέα που προσφέρει, να απολαύσετε τον καφέ σας στην Παραλία αλλά και να επισκεφτείτε ένα από τα 22 ενδιαφέροντα Μουσεία που διαθέτει η πόλη. Η ιστορική περιοχή των Λαδάδικων θα σας προσφέρει πεντανόστιμα εδέσματα ενώ θα βιώσετε μέρος της καθημερινότητας των κατοίκων της Θεσσαλονίκης που χαρακτηρίζεται από τους δικούς της ξεχωριστούς ρυθμούς αλλά και μια ιδιαίτερη, διαφορετική αντιμετώπιση για την ίδια την ζωή. Βουτιά στη σκέψη! Μπορεί να μην υπάρχει ποτέ άλλοτε καθ όλη τη καρκίνο, τα οικονομικά τον παλμό μουσικών πάντα ο χρόνος για την διάρκεια της μικρής αυτής και προσωπικά αδιέξοδα ντοκιμαντέρ όπως αυτό για προσεκτική μελέτη του ζωής μου. Θέματα χάρη των αγροτών στην Ινδία την ιστορία της υπέροχης προγράμματος των ταινιών στα οποία θα ανοίξω τους από την κυριαρχία των rocksteady, προκατόχου μέρες πριν την έναρξη του ορίζοντές μου για να τα πολυεθνικών με τους της reggae, καθώς και Φεστιβάλ, αλλά από τη κατανοήσω καλύτερα και μεταλλαγμένους σπόρους, μερικά πολύ ενδιαφέροντα στιγμή που κάποιο ερέθισμα πιο ολοκληρωμένα, χάρη τον ηρωισμό των γιατρών ντοκιμαντέρ γύρω από τη θα σε οδηγήσει στην στα οποία μπορεί να γίνω στα πλοία του ελέους στην σεξουαλικότητα και την αναζήτηση κάποιας ταινίας ή καλύτερος άνθρωπος, Αφρική, τα περιβαλλοντικά ελεύθερη έκφρασή της. κάποιας κατηγορίας ταινιών, θέματα που θα με κάνουν κινήματα κατά της εξόρυξης είναι άμεση και καθηλωτική να συγκινηθώ ή να σκεφτώ άνθρακα στα Απαλλάχια Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ η απορρόφηση με την οποία για πολύ περισσότερη ώρα όρη και τη δράση της θα διακόψει και φέτος την θα σε συμπαρασύρει να από όσο κρατάει η διάρκεια οργάνωσης Earth Liberation γκρίζα καθημερινότητα και διαβάσεις, να μάθεις, να της προβολής, ακόμα Front, τα κινήματα για τα θα μας φωτίσει με σκέψεις, ψάξεις για την ταινία ή τις ίσως και για ολόκληρη δικαιώματα των μαύρων συναισθήματα, χαρά, γέλιο, ταινίες που αναζητάς. Είναι τη ζωή μου. Θέματα που πριν μερικές δεκαετίες και δάκρυ, μα πάνω απ όλα άμεση και δυνατή η μαγεία θα με κινητοποιήσουν να για τα δικαιώματα των αισιοδοξία. Αισιοδοξία πως που σε τυλίγει για όλα τα αναλάβω δράση και άλλα ομοφυλόφιλων σε χώρες όσο δύσκολη και να γίνεται συγκλονιστικά θέματα των που θα μου ξυπνήσουν όπως η Ουγκάντα σήμερα, η καθημερινότητα, ταινιών που προβάλλονται την επιθυμία για ταξίδια, τη συγκινητική ιστορία θα βρίσκουμε πάντα στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ θέματα που θα με κάνουν να της Edie και της Thea, ενός ερεθίσματα για να περνάμε Θεσσαλονίκης κάθε χρόνο ονειρευτώ. ζευγαριού λεσβιών που είναι όμορφα, να εξελισσόμαστε, κάπου μέσα στον Μάρτιο. ερωτευμένες εδώ και 42 να ανακαλύπτουμε αφορμές Μέσα σε μερικά χρόνια, τις περιπλανήσεις για συζήτηση και σκέψη. Θέματα για τα οποία έχω δευτερόλεπτα η σκέψη των παλιατζήδων σε σκεφτεί άπειρες φορές ότι μου ξετυλίγει μερικά από αναζήτηση σιδηρικών στην Ας το υποδεχθούμε λοιπόν αν δεν ήταν το Φεστιβάλ τα πιο ενδιαφέροντα Αθήνα, την παιδική εργασία με ανοιχτό μυαλό, για να Ντοκιμαντέρ δεν θα είχα που παρακολούθησα τα σε χωράφια και χωματερές του επιτρέψουμε να γεμίσει την ευκαιρία να ενημερωθώ, τελευταία χρόνια: για τη στη Λατινική Αμερική, τη σκέψη μας με όλο του το πόσο μάλλον να συμμετέχω γοητεία της αγιουβερδικής την καθημερινότητα των μεγαλείο. ενεργά ως αποδέκτης ιατρικής μέσα από την μεταναστών στα κέντρα της δύναμης της εικόνας, αναζήτηση μιας κράτησης στην Ελλάδα Χριστίνα Σακαλή από πουθενά αλλού και Γαλλίδας ασθενούς με και σε άλλες χώρες, Περιοδικό Parallaxi Πλατεία Αριστοτέλους Θεσσαλονίκη Τ.: F.: E.: tdf.filmfestival.gr