Ιανουάριος Φεβρουάριος ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΑΡΕΟΠΑΓΙΤΟΥ

Μέγεθος: px
Εμφάνιση ξεκινά από τη σελίδα:

Download "Ιανουάριος Φεβρουάριος 200914 ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΑΡΕΟΠΑΓΙΤΟΥ"

Transcript

1 Ιανουάριος Φεβρουάριος ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΑΡΕΟΠΑΓΙΤΟΥ

2

3 Επιτρέπεται η αναδηµοσίευση ή αναπαραγωγή κειµένων του περιοδικού, υπό τον όρο της αναφοράς της πηγής και της µη παραποίησης των κειµένων. Aπαγορεύεται η χρήση των εικονογραφήσεων. Οι απόψεις που φιλοξενούνται σε ενυπόγραφα κείµενα του περιοδικού είναι προσωπικές, εκφράζουν αποκλειστικά και µόνο αυτούς που τις υπογράφουν. Το Ε.Κ.Κ. και το ΜΟΤΕΡ δεν φέρουν ευθύνη για τις απόψεις αυτές. Ι ΙΟΚΤΗΣΙΑ: ΕΚΚ ΜΟΤΕΡ Πανεπιστηµίου 10, Αθήνα Τηλ: Fax: ιµηνιαία έκδοση για τον ελληνικό κινηµατογράφο που διατίθεται δωρεάν Έκδοση: Ελληνικό Κέντρο Κινηµατογράφου Πρόεδρος: Γιώργος Παπαλιός Αντιπρόεδρος: ηµήτρης Σοφιανόπουλος Μέλη.Σ.: Τάκης Γιαννόπουλος, Αχιλλέας Κυριακίδης, Βασίλης Λεοντιάδης, Παύλος Φιλίππου, Λευτέρης Χαρωνίτης Προϊστάµενος Οικονοµικών Υπηρεσιών: Αντώνης Καµκούτης Εκδότης: Γιώργος Παπαλιός ιευθυντής: ηµήτρης Σοφιανόπουλος ιευθύντρια Σύνταξης: Νίκη Κατσαντώνη ιόρθωση κειµένων: Αντώνης Ιωάννου Σε αυτό τεύχος συνεργάστηκαν: Λευτέρης Αδαµίδης, άφνη Αντωνάκη, Βένια Βέργου, ήµητρα Βοζίκη, Φανή Ζιώζια, Λίζα Λινάρδου, Πόλυ Λυκούργου, Άννα Κασιµάτη, Μανώλης Νικολόπουλος, Μαρία Παπαδοπούλου, Θανάσης Πατσαβός, έσποινα Παυλάκη, ηµήτρης Χαρίτος Υπεύθυνος ιανοµής: Χρήστος Κωστόπουλος Παραγωγή: Ε.Κ.Κ. Σχεδιασµός/Καλλιτεχνική επιµέλεια: TALC studio Εκτύπωση/Βιβλιοδεσία: ΜΟΤΙΒΟ Ε.Π.Ε. αντί editorial All we are saying is give peace a chance John Lennon από την ταινία Φράουλες και Αίµα (The Strawberry Statement- 1970) του Stuart Hagmann ISSN: X Το ΕΚΚεπιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισµού

4 //σηµεία διανοµής ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΙ ΑΘΗΝΑ ΑΘΗΝΑΪΣ ΚΑΣΤΟΡΙΑΣ 34/36, ΒΟΤΑΝΙΚΟΣ ΑΣΤΥ ΚΟΡΑΗ 4 ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΑΠΟΛΛΩΝ CINEMAX /CLASS ΣΤΑ ΙΟΥ 19 ΑΘΗΝΑΙΟΝ NESCAFE ΒΑΣ. ΣΟΦΙΑΣ 124 ΑΘΗΝΑΙΟΝ CINEPOLIS ZΗΣΙΜΟΠΟΥΛΟΥ 7, ΓΛΥΦΑ Α ΑΣΤΡΟΝ ΛΕΩΦ. ΚΗΦΙΣΙΑΣ 37 ΑΣΤΕΡΙΑ ΚΗΦΙΣΙΑΣ 336 ΑΤΛΑΝΤΙ Α Λ. ΒΟΥΛΙΑΓΜΕΝΗΣ 145, ΑΦΝΗ CINE CITY (1-4 ΑΙΘΟΥΣΕΣ) ΚΩΝ/ΠΟΛΕΩΣ 82, ΠΛ. ΜΠΟΥΡΝΑΖΙ CINE ΧΟΛΑΡΓΟΣ ΜΕΣΟΓΕΙΩΝ 232 & ΒΕΝΤΟΥΡΗ, ΧΟΛΑΡΓΟΣ CINE CITY ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥΠΟΛΕΩΣ 82, ΠΛΑΤΕΙΑ ΜΠΟΥΡΝΑΖΙ ΑΝΑΟΣ 1 & 2 ΚΗΦΙΣΙΑΣ 109, ΑΜΠΕΛΟΚΗΠΟΙ ΕΛΛΗ ΑΚΑ ΗΜΙΑΣ 64 EMΠΑΣΣΥ FILMNET ODEON ΠΑΤΡ. ΙΩΑΚΕΙΜ 5 & ΗΡΟ ΟΤΟΥ, ΚΟΛΩΝΑΚΙ ΕΤΟΥΑΛ ΠΛ. ΑΒΑΚΗ, ΚΑΛΛΙΘΕΑ ΕΤΟΥΑΛ ΑΛΕΞΑΝ ΡΑ ΚΡΕΜΟΥ 141, ΚΑΛΛΙΘΕΑ ΙΝΤΕΑΛ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 46 ΜΙΚΡΟΚΟΣΜΟΣ PRINCE FILMCENTER Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ 106, ΦΙΞ ΠΤΙ ΠΑΛΑΙ FILMCENTER ΡΙΖΑΡΗ 4, ΠΑΓΚΡΑΤΙ ΦΙΛΙΠ ΘΑΣΟΥ 11, ΠΛ. ΑΜΕΡΙΚΗΣ ΤΡΙΑΝΟΝ FILMCENTER ΚΟ ΡΙΓΚΤΩΝΟΣ 21, ΠΑΤΗΣΙΩΝ ODEON ΟΠΕΡΑ 1& 2 ΑΚΑ ΗΜΙΑΣ 57 ΟDEON ZINA ΛΕΩΦ. ΑΛΕΞΑΝ ΡΑΣ 74 ODEON ΑΒΑΝΑ ΚΗΦΙΣΙΑΣ 234 ODEON KOSMOPOLIS-ΜΑΡΟΥΣΙ (1-12 ΑΙΘΟΥΣΕΣ) Λ. ΚΗΦιΣΙΑΣ 73, ΑΓ.ΘΩΜΑΣ ODEON STARCITY Λ. ΣΥΓΓΡΟΥ 111 & ΛΕΟΝΤΙΟΥ, ΝΕΟΣ ΚΟΣΜΟΣ ΠΤΙ ΠΑΛΑΙ - FILMCENTER ΡΙΖΑΡΗ 4 ΠΑΓΚΡΑΤΙ ΣΠΟΡΤΙΓΚ Κ. ΠΑΛΑΙΟΛΟΓΟΥ 18, Ν. ΣΜΥΡΝΗ ΣΙΝΕ ΨΥΡΡΗ ΣΑΡΡΗ ΣΙΝΕ ΦΛΟΙΣΒΟΣ ΕΨΑ ΠΑΡΚΟ ΦΛΟΙΣΒΟΥ, Π. ΦΑΛΗΡΟ STER ILION ΛΕΩΦ. ΗΜΟΚΡΑΤΙΑΣ 67Α ΙΛΙΟΝ STER ΑΓ. ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΛΕΩΦ. ΑΧΑΡΝΩΝ 375 ΦΙΛΟΘΕΗ ΠΛ. ΡΟΣΟΠΟΥΛΟΥ, ΦΙΛΟΘΕΗ ΦΙΛΙΠ ΕΛ. ΒΕΝΙΖΕΛΟΥ 40, Ν. ΣΜΥΡΝΗ ΦΛΕΡΥ ΘΗΣΕΩΣ και ΣΚΙΠΗ, ΚΑΛΛΙΘΕΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ NΑΤΑΛΙ ΜΕΓ. ΑΛΕΞΑΝ ΡΟΥ 3 ODEON CINEPLEX ΤΣΙΜΙΣΚΗ 43 & ΒΑΣ. ΗΡΑΚΛΕΙΟΥ 38 ΟΛΥΜΠΙΟΝ/ΠΑΥΛΟΣ ΖΑΝΝΑΣ ΠΛΑΤΕΙΑ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣ 10 ΡΑ ΙΟ ΣΙΤΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΟΠΟΥΛΟΥ 9 ΜΑΚΕ ΟΝΙΚΟΝ ΦΙΛΙΚΗΣ ΕΤΑΙΡΙΑΣ 4 ΒΑΚΟΥΡΑ ΙΩΑΝΝΟΥ ΜΙΧΑΗΛ 8, ΚΑΜΑΡΑ STER MACEDONIA ΤΟΜΠΑΖΗ 15 ΠΥΛΑΙΑ STER CITY GATE ΓΙΑΝΝΙΤΣΩΝ & ΚΩΛΕΤΤΗ ΑΛΕΞΑΝ ΡΟΥΠΟΛΗ ΑΛΕΞ ΚΩΝ. ΠΑΛΑΙΟΛΟΓΟΥ 18 ΗΛΥΣΙΑ ΜΑΖΑΡΑΚΗ 21 ΒΕΡΟΙΑ ΣΤΑΡ ΜΗΤΡΟΠΟΛΕΩΣ 57 ΡΑΜΑ ΟΛΥΜΠΙΑ ΒΕΝΙΖΕΛΟΥ 111 ΛΑΡΙΣΑ ΒΙΚΤΟΡΙΑ Λ. ΚΑΤΣΩΝΗ 14 STER THESSALIA 3Ο χλµ. ΕΘΝΙΚΗΣ Ο ΟΥ ΛΑΡΙΣΗΣ ΚΟΖΑΝΗΣ ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ ΒΙΝΤΣΕΤΣΟΣ ΚΟΡΝΑΡΟΣ ΝΕΑ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΗΡΑΚΛΕΙΟΥ ΡΟ ΟΣ METPOΠΟΛ (ΟDEON) ΒΥΡΩΝΟΣ & ΒΕΝΕΤΟΚΛΕΩΝ ΧΑΛΚΙ Α ΟDEON A ΜΑΓΙΑ ΑΒΑΝΤΩΝ 83 & ΙΑΤΡΙ ΟΥ ΤΡΙΠΟΛΗ ODEON CINEPLEX CINEVILLE ΗΜΗΤΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ 36 & 28 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΓΙΑΝΝΕΝΑ ODEON CINEPLEX ΠΕΡΙΟΧΗ ΒΟΤΑΝΙΚΟΥ ΚΑΒΑΛΑ ΑΠΟΛΛΩΝ ΠΑΥΛΟΥ ΜΕΛΑ 1 ΖΕΦΥΡΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΚΑΣΤΟΡΙΑ ΟΛΥΜΠΙΟΝ ΜΗΤΡΟΠΟΛΕΩΣ 42 ΚΑΤΕΡΙΝΗ ΕΥΚΑΡΠΙ Η 25ΗΣ ΜΑΡΤΙΟΥ 28 ΚΙΛΚΙΣ ΑΣΤΡΟΝ Κ.ΓΑΒΡΙΗΛΙ Η 3 ΚΟΖΑΝΗ ΟΛΥΜΠΙΟΝ ΗΜΟΚΡΑΤΙΑΣ 13 ΚΟΜΟΤΗΝΗ ODEON CINEPLEX ΝΕΑ ΜΟΣΥΝΟΥΠΟΛΗ, ΟΙΚΟ ΟΜΙΚΟ ΚΟΜΟΤΗΝΗΣ ΟΡΕΣΤΙΑ Α ΑΛΕΞΑΝ ΡΟΣ ΒΑΣ. ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ 7 ΠΤΟΛΕΜΑΪ Α ΑΧΙΛΛΕΙΟΝ ΠΑΡΜΕΝΙΩΝΟΣ 5 ΣΕΡΡΕΣ ΚΡΟΝΙΟΝ ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ 1 ΞΑΝΘΗ ODEON CINEPLEX ΚΑΡΑΟΛΗ & ΕΛΠΙ ΟΣ ΠΑΤΡΑ STER VESO MARE ΑΚΤΗ ΥΜΑΙΩΝ 17 ΑΙΓΙΝΑCINE TITINA ΑΙΑΚΟΥ 25 ΣΧΟΛΕΣ ΑΚΤΟ ΚΡΑΝΑΟΥ 3 ΑΣΚΤ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 256 ΑΣΟΕ ΠΑΤΗΣΙΩΝ 76 ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΑΝΟΙΚΤΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΤΡΙΩΝ ΝΑΥΑΡΧΩΝ Κ ΜΑΙΖΩΝΟΣ ΠΑΤΡΑ ΣΧΟΛΗ ΚΙΝ/ΓΡΑΦΟΥ & Μ.Μ.Ε. ΣΤΑΥΡΑΚΟΥ ΠΑΤΗΣΙΩΝ 65 ΠΑΝΤΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΣΥΓΓΡΟΥ 136 Μ.Μ.Ε. ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΑΘΗΝΩΝ ΣΤΑ ΙΟΥ 5 ΙΕΚ ΑΚΜΗ ΚΟ ΡΙΓΚΤΩΝΟΣ 16 ΙΕΚ ΟΜΗ ΧΑΡΙΛΑΟΥ ΤΡΙΚΟΥΠΗ 17 NEW YORK COLLEGE ΑΜΑΛΙΑΣ 38 ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣ/ΝΙΚΗΣ ΤΜΗΜΑ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΑ ΕΛΕΥΘΕΡΟΥ ΑΚΗΣ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 17 ΙΑΝΟΣ ΣΤΑ ΙΟΥ 24 ΠΑΠΑΣΩΤΗΡΙΟΥ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 37 & ΚΟΡΑΗ ΠΡΩΤΟΠΟΡΙΑ ΓΡΑΒΙΑΣ 35 ΛΙΒΑΝΗ ΑΡΑΧΩΒΗΣ & ΘΕΜΙΣΤΟΚΛΕΟΥΣ ΠΟΛΙΤΕΙΑ ΑΣΚΛΗΠΙΟΥ 1 ΣΤΟΑ ΤΟΥ ΒΙΒΛΙΟΥ ΠΕΣΜΑΖΟΓΛΟΥ 5 FNAK THE MALL ΑΝ ΡΕΑ ΠΑΠΑΝ ΡΕΟΥ - ΜΑΡΟΥΣΙ ΠΟΤΑΜΟΣ ΣΚΟΥΦΑ & ΗΜΟΚΡΙΤΟΥ BEST BOOK HUNTERS ΣΟΛΩΝΟΣ 47 ΚΑΦΕ ROSEBUD ΣΚΟΥΦΑ 40 & ΟΜΗΡΟΥ 60 ΣΚΟΥΦΑΚΙ ΣΚΟΥΦΑ JOCKERS ΒΟΥΛΗΣ 7 MAGAZE ΑΙΟΛΟΥ 33 WUNDERBAR ΘΕΜΙΣΤΟΚΛΕΟΥΣ 30 BACARO ΣΟΦΟΚΛΕΟΥΣ 1 & ΑΡΙΣΤΕΙ ΟΥ BARTESSERA ΚΟΛΟΚΟΤΡΩΝΗ 25 (ΣΤΟΑ ΠΡΑΞΙΤΕΛΟΥΣ) ΚΟΚΚΟΙ ΚΑΦΕ ΑΣΚΛΗΠΙΟΥ 39 & Ι ΟΤΟΥ TOY CAFE ΚΑΡΙΤΣΗ 10 ΤRIBECCA ΣΚΟΥΦΑ 46 JIMMY S BAΛΑΩΡΙΤΟΥ 7 A LIER MAN ΣΩΦΡΟΝΙΟΥ 2 ΓΚΑΖΙ ΝΙΧΟΝ ΑΓΗΣΙΛΑΟΥ 61Β COFFEE SHOP ΛΑΣΚΑΡΙ ΟΥ 104 ΚΑΛΛΙΘΕΑ ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ ΚΟΥΜΠΑΡΗ 1 SHELTER ΛΕΩΦ. ΠΑΠΑΓΟΥ 92 UN MUNDO ΥΨΗΛΑΝΤΟΥ 176 ΠΑΣΑΛΙΜΑΝΙ ΑΓΙΟΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ ΚΡΗΤΗΣ ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΠΕΡΙΠΟΥ 28ης ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 25 ΛΑΜΙΑ ΚΑΦΩ ΕΙΟ ΟΡΦΕΑΣ ΟΘΩΝΟΣ 10 ΑΡΓΟΣΤΟΛΙ ΠΟΡΤΑ ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΩΝ 9 ΛΕΥΚΑ Α ΑΡΤΗΡΙΑ ΜΑΡΙΝΑ ΛΕΥΚΑ ΑΣ Νέα Εικόνες από το ηµερολόγιο του Μάνου Χατζιδάκι Κώστας Γαβράς η πρώτη του ελληνική ταινία Θόδωρος Αγγελόπουλος η σκόνη του χρόνου και το αποτύπωµα της ιστορίας Πέτρος Σεβαστίκογλου ο άνεµος στην πόλη φύσηξε τον έρωτα Τώνης Λυκουρέσης ο έγχρωµος κόσµος του παρελθόντος Ελένη Αλεξανδράκη το ηφαίστειο αποκαλύπτει τα µυστικά του Σταµάτης Τσαρουχάς διαδροµές ζωής Θόδωρος Μαραγκός η σάτιρα είναι ελευθερία Ελένη Ράντου πρώτη εµφάνιση στον κινηµατογράφο Γιάννης Ξανθόπουλος µην ανησυχείτε... όλα θα πάνε καλά Αλέξανδρος Αβρανάς ο µεγάλος νικητής του φεστιβάλ θεσσαλονίκης Στέλιος Χαραλαµπόπουλος τι συζήτησαν, τελικά, ο Πεσσόα µε τον Καβάφη; Μάρκος Γκαστίν όταν η θέµις έχει κέφια Αλέξης Καρδαράς η γκαντεµιά του Ευτύχη Γεράσιµος Ρήγας µια µικρή ιστορία από την Αµοργό Κατερίνα Κασκανιώτη η nova είναι µαζί σας Φεστιβάλ Psarokokalo ένα χορταστικό µενού Ψηφιακό αρχείο ελληνικού κινηµατογράφου πατήστε και το ταξίδι αρχίζει Πρώτο βήµα οι έφηβοι παίρνουν τις κάµερες και καταγράφουν ύο ντοκιµαντέρ σετρεις ηµέρες ακολουθείστε τα βήµατα της Moonshine Η Ταινιοθήκη της Ελλάδος στην ψηφιακή εποχή το παρελθόν και το µέλλον 49ο Φεστιβάλ Κινηµατογράφου Θεσσαλονίκης του χρόνου θα είναι καλύτερα #14 περιεχόµενα Ιανουάριος Φεβρουάριος/09

5 νέα Τον νέο γερµανικό κινηµατογράφο φέρνει στην Αθήνα το Ινστιτούτο Γκαίτε, σε ένα µεγάλο αφιέρωµα µε τίτλο Η σχολή του Βερολίνου, που διοργανώνει στο «Παλλάς» από τις 22 έως τις 28 Ιανουαρίου σε συνεργασία, µε την Ελληνική Θεαµάτων και µε Καλλιτεχνικό ιευθυντή τον Μισέλ ηµόπουλο. Οι δεκαέξι ταινίες του αφιερώµατος, ανάµεσά τους µερικές που το αθηναϊκό κοινό δεν θα είχε την ευκαιρία να δει στις αίθουσες, δίνουν στο θεατή µια συ- µπαγή ιστορική άποψη της εξέλιξης της Σχολής του Βερολίνου, αλλά και µια εικόνα για την εξέλιξη των βασικών συντελεστών της. Κοινό γνώρισµα των εκπροσώπων της Σχολής του Βερολίνου, που άρχισε να εµφανίζεται στα τέλη της δεκαετίας του 90, είναι η παρατήρηση της πραγµατικότητας. Όχι όµως για να την αναπαραγάγουν απλώς ή για να εξετάσουν τις ψυχολογικές της πλευρές, αλλά για να τη µετατρέψουν σε µια τεχνητή φόρµα που περνά την πραγµατικότητα από «κόσκινο» µέχρι να φτάσει στην πιο αµιγή µορφή της. Η µατιά των σκηνοθετών, ψυχρή και ποιητική, περισσότερο στοχαστική, προσεγγίζει πρόσωπα και πράγµατα µε εκφραστική οικονοµία, ρεαλιστική διάθεση, αφηγηµατική αφαίρεση, αισθητική ακρίβεια. Από τις πρώτες κιόλας ταινίες της «Σχολής» ξεχωρίζει µια ιδιαίτερη µατιά πάνω στα σηµερινά αστικά κέντρα και στα προάστια των µεγαλουπόλεων ή σε αποµονωµένες περιοχές, όπου οι χαρακτήρες µοιάζουν σαν χαµένοι στον κόσµο, αλλόκοτοι εκφραστές µιας µετά-ιδεολογικής γενιάς και µιας κοινωνικής δυσφορίας παγιδευµένοι σε µια απέλπιδα προσπάθεια ευτυχίας. Οι σκηνοθέτες Κρίστιαν Πέτζολντ, Μαρία Σπετ και Christoph Hochhausler, η ηθοποιός Νίνα Χος και ο διευθυντής φωτογραφίας Ράινχολντ Βορσνάιντερ θα βρεθούν στην Αθήνα κατά τη διάρκεια του αφιερώµατος. Μεταξύ άλλων θα προβληθούν οι ταινίες: Εσωτερική ασφάλεια και Jerichow του Κρίστιαν Πέτζολντ, Από τη µία µέρα στην άλλη, και Μαντόνες της Μαρία Σπετ, Μια όµορφη µέρα και ιακοπές του Τόµας Αρσλάν, Πόθος της Βαλέσκα Γκρίζε- µπαχ, Κατάσκοπος υπό αίρεση του Μπέντζαµιν Χάιζενµπεργκ, κ.α. Πληροφορίες: η σχολή του Βερολίνου το µάθηµα αρχίζει Για ενδέκατη συνεχή χρονιά, στο πλαίσιο του ιεθνούς Φεστιβάλ Nτοκιµαντέρ Θεσσαλονίκης - Eικόνες του 21ου Aιώνα (13-22 Mαρτίου 2009), θα πραγµατοποιηθεί από τις 18 έως τις 22 Mαρτίου, το Pitching Forum 2009, Docs in Thessaloniki που διοργανώνει το Eυρωπαϊκό ίκτυο Nτοκιµαντέρ (EDN) σε συνεργασία µε το Φεστιβάλ. Το Docs in Thessaloniki, είναι ένα διεθνές Pitching Forum και εργαστήρι. Πρόκειται για ένα πενταήµερο πρόγραµµα, 21 επιλεγµένων προτάσεων ντοκι- µαντέρ που θα αναπτυχθούν, θα ξαναγραφτούν και θα παρουσιαστούν. Τις πρώτες 3 µέρες γίνεται το εργαστήρι, όπου οι συµµετέχοντες δουλεύουν σε µικρές οµάδες µε τη καθοδήγηση διεθνών έµπειρων tutors. Τις δυο τελευταίες µέρες πραγµατοποιείται το Pitching Forum όπου οι έλληνες παραγωγοί, µε συναδέλφους τους, θα έχουν την ευκαιρία να παρουσιάσουν τις προτάσεις τους στους εκπροσώπους διεθνών και ελληνικών τηλεοπτικών σταθµών, σκοπεύοντας στη πώληση. Για τη συµµετοχή τους στο Pitching Forum 2009, οι έλληνες επαγγελ- µατίες χρειάζεται να αποστείλουν στο EDN µια δισέλιδη περιγραφή των προτάσεων στα αγγλικά. Η προθεσµία υποβολής αιτήσεων είναι η 25η Ιανουαρίου. Πληροφορίες: Στη δηµιουργία της πρώτης τράπεζας σεναρίων ειδικά για µικρού µήκους ταινίες προχωρά η t-short µέσα από τον διαγωνισµό σεναρίων µε τίτλο microγραφή. Όπως µας λέει ο, δηµιουργός της t-short Κυριάκος Χατζηµιχαηλίδης «η microγραφή δηµιουργήθηκε από την ανάγκη για ουσιαστικότερη διακίνηση της µικρής ταινίας στην κινηµατογραφική αγορά. Πιστεύουµε ότι µε αυτόν τον τρόπο δίνεται η δυνατότητα στους σεναριογράφους να επικοινωνήσουν τα σενάριά τους αποτελεσµατικά σε παραγωγούς και σκηνοθέτες αυξάνοντας την πιθανότητα να µεταποιηθούν σε κινηµατογραφική ταινία». Τα σενάρια υποβάλλονται ηλεκτρονικά ή ταχυδροµικά από την 1η Ιανουαρίου έως τις 28 Φεβρουαρίου. Στη συνέχεια εντάσσονται στην ηλεκτρονική τράπεζα σεναρίων της t-short και µοιράζονται στην επιτροπή που θα τα διαβάσει και θα τα κρίνει. Από την κρίση της επιτροπής προκύπτουν τα σενάρια που: θα ενταχθούν στον τρίτο τόµο της έκδοσης «12 Μικρά σενάρια» της t-short θα κατευθυνθούν προς τα χρηµατοδοτικά προγράµµατα της ΕΡΤ και του ΕΚΚ θα γίνουν ταινία µικρού µήκους µε παραγωγή της t-short και των χορηγών Περισσότερες πληροφορίες για το διαγωνισµό θα βρείτε στην ιστοσελίδα κινηµατοθέατρον τριανόν επενδύσεις microγραφή κινηµατοθέατρον τριανόν: είναι ο τίτλος των εκδηλώσεων της κοινής συνεργασίας του Ελληνικού Κέντρου Κινηµατογράφου µε το Εθνικό Θέατρο, που ξεκίνησαν την περσινή σεζόν στο REX, µε την προβολή ταινιών µυθοπλασίας πάνω στο ρεπερτόριο του Εθνικού Θεάτρου. Μετά την προβολή των ταινιών γνωστοί κριτικοί κινηµατογράφου, συγγραφείς, σκηνοθέτες και ηθοποιοί συνοµιλούν µε το κοινό για τη µεταφορά λογοτεχνικών έργων στη θεατρική σκηνή και τη µεγάλη οθόνη, αλλά και τη «συγγένεια» µεταξύ κινη- µατογράφου και θεάτρου. Το πρόγραµµα των προβολών έχει ως εξής: ευτέρα 9 Φεβρουαρίου η προβολή της ταινίας Φάουστ του Φρίντριχ Μουρνάου µε αφορµή την οµότιτλη παράσταση στη Νέα Σκηνή του Εθνικού. Πρόκειται για τον αρχέτυπο µύθο του γέρου, που πουλάει την ψυχή του στο διάβολο, για να ξαναγίνει νέος, από το κλασικό αριστούργηµα του Γκαίτε, που ο Μουρνάου µετέφερε µε αξεπέραστο τρόπο, στη µεγάλη εποχή της Γερµανίας του εξπρεσιονισµού. Στο Εθνικό Θέατρο ο Φάουστ παρουσιάζεται µέσα από πέντε διαφορετικές αλληλένδετες προσεγγίσεις, πέντε νέων σκηνοθετών. ευτέρα 9 Μαρτίου η προβολή της ταινίας 3- iron του Κιµ Κι Ντουκ µε αφορµή την παράσταση Ο κλήρος του µεσηµεριού σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιόσι Βίλερ. Κοινό σηµείο αναφοράς στην ταινία του Κιµ Κι Ντουκ και το έργο του Πωλ Κλωντέλ, η αναζήτηση της αγάπης. ύο διαφορετικές ιστορίες αγάπης, γεµάτες ευαισθησία, ανατροπές και απρόσµενες εξελίξεις. ευτέρα 6 Απριλίου η προβολή του ντοκιµαντέρ του Λευτέρη Ξανθόπουλου Ο Γιώργος από τα Σωτηριάνικα (1978). Ο ήρωας του Λευτέρη Ξανθόπουλου, «συναντά» τους χαρακτήρες στο νέο έργο που έγραψε και σκηνοθετεί ο Ακύλλας Καραζήσης µε τίτλο Ο χορός της µοναχικής καρδιάς. Μια διαφορετική προσέγγιση στο θέµα του ξένου, της ζωής µακριά από την πατρίδα και την αναζήτηση ταυτότητας σε ένα διαφορετικό κόσµο. ευτέρα 11 Μαΐου η προβολή της ταινίας του Κόρε Εντα Κανείς δεν ξέρει, µε αφορµή το έργο του Μανώλη Τσίπου Sabine X, που παρουσιάζεται σε πανελλήνια πρώτη Οι προβολές ξεκινούν στις 8 το βράδυ και η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

6 νέα Παγκόσµια πρεµιέρα στο ιαγωνιστικό Τµήµα του Φεστιβάλ του Παλµ Σπρινγκς (6-19 Ιανουαρίου), κάνει το Μικρό έγκληµα του Χρήστου Γεωργίου. Στο ίδιο φεστιβάλ συµµετέχει και η διόρθωση του Θάνου Αναστόπουλου, που για τη συνέχεια προβλέπεται η συµµετοχή της στα φεστιβάλ Γκέτεµποργκ, Τεργέστης, Φαζρ (Ιράν) και Αδελαΐδας. Μετά την περσινή συµµετοχή της ταινίας του Αλέξη Αλεξίου Ιστορία 52 στο Φεστιβάλ του Ρότερνταµ, ο ελληνικός κινηµατογράφος εκπροσωπείται και φέτος στο αναγνωρισµένο φεστιβάλ µε την ταινία Ecce Momo! του Ανέστη Χαραλαµπίδη που βραβεύθηκε στο DigitalWave του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Το Ecce Momo! θα προβληθεί στο τµήµα Bright Future, το νέο τµήµα του φεστιβάλ, το οποίο περιέχει και ταινίες του διαγωνιστικού. Τα καλά νέα συνεχίζονται µε τη συµµετοχή της ταινίας της Βίλκα Τζούρα When fish fly στο διαγωστικό τµήµα του Κλερµόν Φεράν, το σηµαντικότερο φεστιβάλ ταινιών µικρού µήκους παγκοσµίως. Το ντοκιµαντέρ του Μάρκου Γκαστίν Θέµις, µετά την προβολή του στο Φεστιβάλ Justice à l écran στην Γκρενόµπλ, θα προβληθεί στο 22ο ιεθνές Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών Προγραµµάτων (Festival International de Programmes Audiovisuels) στο Μπιαρίτζ της Γαλλίας (20-25/1). πάµε φεστιβάλ Σχεδόν εξήντα χρόνια έχουν περάσει από το τέλος του Εµφυλίου πολέµου και ο Παντελής Βούλγαρης «ξανακοιτάζει» την ιστορία µέσα από τη νέα του ταινία Ψυχή βαθιά. Ο Γράµµος, το Βίτσι και τα βουνά της υτικής Μακεδονίας, εκεί που διαδραµατίστηκαν τα τελευταία γεγονότα του πολέµου, είναι το σκηνικό του, ενώ το στόρυ της ταινίας είναι η ιστορία δύο αδελφών που έχουν επιστρατευθεί, χωρίς τη θέλησή τους, ο ένας από τον Εθνικό στρατό και ο άλλος από τον ηµοκρατικό. Μεγαλω- µένοι στα χωριά και τα βουνά της περιοχής, χρησιµοποιούνται ως οδηγοί σε άγνωστα και δύσβατα µονοπάτια και περάσµατα. Τη διαδροµή τους, αλλά και τη διαδρο- µή αυτού του πολέµου ακολουθεί και η ταινία. Για τους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους, ο Παντελής Βούλγαρης εµπιστεύτηκε τους πρωτοεµφανιζόµενους Χρήστο Καρτέρη και Γιώργο Αγγέλκο, ενώ δίπλα τους θα δούµε τους Θανάση Βέγγο, Βαγγέλη Μουρίκη, Γιώργο Συµεωνίδη, Βικτώρια Χαραλαµπίδου, Κώστα Κλεφτόγιαννη κ.α. Τη µουσική της ταινίας γράφει ο Γιάννης Αγγελάκας, τα κοστούµια είναι της Λουκίας Χατζέλου, η διεύθυνση φωτογραφίας του Σίµου Σαρκεντζή, το µοντάζ του Πάνου Βουτσαρά και η παραγωγή της Orange και της Village. επιστροφή στο πολιτικό σινεµά χρώµα ελληνικό Αφιέρωµα στον ελληνικό κινηµατογράφο παρουσιάζει το Φεστιβάλ της Τεργέστης που πραγµατοποιείται από τις Ιανουαρίου. Στο αφιέρωµα θα προβληθούν οι ταινίες: Από την άκρη της πόλης του Κωνσταντίνου Γιάνναρη, Η εαρινή σύναξις των αγροφυλάκων του ήµου Αβδελιώδη, Χώµα και νερό του Πάνου Καρκανέβατου, Εφήµερη πόλη του Γιώργου Ζαφείρη, Κλειστοί δρόµοι του Σταύρου Ιωάννου, ύσκολοι αποχαιρετισµοί, ο µπαµπάς µου της Πέννυς Παναγιωτοπούλου, Eduart της Αγγελικής Αντωνίου και Η ψυχή στο στόµα του Γιάννη Οικονο- µίδη, Επίσης θα προβληθούν οι ταινίες µικρού µήκους Αµερικάνος του Χρήστου ήµα, Έλα να σου πω της Κατερίνας Φιλιώτη, Ο Γκόγκος του Παναγιώτη Φαφούτη, See no evil του Άρη Μπαφαλούκα, Εσωτερικό σπιτιού µε γυναίκα που καθαρίζει µήλα του Έκτορα Λυγίζου, Μάτια που τρώνε του Σύλλα Τζουµέρκα, εύτερη φύση του Βαρδή Μαρινάκη και Υγραέριο του Μπουγιάρ Αλιµάνι. Ένα νέο σεµινάριο µεταγλώττισης οργανώνει η ΟΜΗnet, οι θεµατικές ενότητες του οποίου περιλαµβάνουν: Τεχνικές µεταγλώττισης, τεχνικές εκφώνησης, τεχνικές ανάπτυξης φωνητικών δυνατοτήτων, αγωγή του λόγου, παραγωγή και master classes. Το εξειδικευµένο αυτό σεµινάριο απευθύνεται σε επαγγελµατίες ηθοποιούς, σπουδαστές δραµατικών σχολών, δηµοσιογράφους εκφωνητές, παραγωγούς ραδιοφώνου, σκηνοθέτες, ηχολήπτες, καθώς και σε όλους εκείνους που θέλουν να γνωρίσουν το µαγικό κόσµο της µεταγλώττισης και του voice over. ιδάσκουν οι: Στάµυ Κακαρά και ο Γιώργος Χατζηγεωργίου. Η διάρκεια του σεµιναρίου είναι 99 ώρες και η έναρξη των µαθηµάτων έχει προγραµµατιστεί στις 28 Ιανουαρίου Πληροφορίες: τηλ.: και αν τις χάσατε µπορείτε να τις δείτε Αν δεν επισκεφθήκατε τη ράµα τον περασµένο Σεπτέµβριο ή δεν προλάβατε να δείτε τις φετινές µικρού µήκους στο Τριανόν Filmcenter, µπορείτε απλά να τις απολαύσετε στο σπίτι σας, καθώς η Fnac σε συνεργασία µε το Φεστιβάλ Μικρού Μήκους ράµας, κυκλοφόρησαν σε DVD τις φετινές βραβευµένες ταινίες του Φεστιβάλ. Πρόκειται για µια ειδική έκδοση, η οποία εκτός από τις 14 ταινίες, περιλαµβάνει ακό- µα βιογραφικά και φιλµογραφία των σκηνοθετών, αγγλικούς και ελληνικούς υποτίτλους. Οι ταινίες που περιέχονται είναι οι: Partners της Ιωσηφίνας Μαρκαριάν, Οδηγίες χρήσεως του Κωνσταντίνου Γιαλλουρίδη, Nebraska του Αχιλλέα Κυριακίδη, When fish fly της Βίλκα Τζούρα, Οδοµαχία του Χρήστου Κανάκη, Υπέρβαση των Κώστα Κακογιάννη και Πάµπου Κουζάλη, Η συνάντηση του Τάσου Γουδέλη, I am gay του Νίκου Κολοβού, Rosmarinus Officinalis ή δεντρολίβανος ο φαρµακευτής του Ανδρέα Σιαδήµα, The bear and the rabbit του Σπύρου Ιακωβίδη, Αποχαιρετισµός στα όπλα της Νάνσυς Σπετσιώτη, Γάλα των Αλέξανδρου Σιπσίδη και Κώστα Φραγκούλη, Χήρα Στρατηγού του ηµήτρη Κανελλόπουλου Την καλύτερη νύφη του Νεριτάν Ζιντζιρία.

7 νέα προσεχώς Η νέα ταινία µικρού µήκους MasterPiece 2 του Στέφανου Μονδέλου, συνέχεια του ντοκιµαντέρ MasterPiece 1, ολοκληρώνει µία προσπάθεια προσέγγισης της αναπηρίας µε τέτοιο τρόπο ώστε να προκληθεί µία συζήτηση γύρω από την αισθητική της αξία. Και οι δύο ταινίες αναζητούν τους τρόπους ανάδειξης της αναπηρίας ως προτύπου αισιοδοξίας και δύναµης, αλλά και σύνδεσής της µε την οµορφιά. Κεντρικό πρόσωπο και στις δύο ταινίες είναι ο Στέλιος Πάγιας που πάσχει από σπαστική τετραπληγία και αθέτωση. «Στην πρώτη ταινία ο τρόπος αυτοποαρουσίασης του Πάγια υπονοµεύει την κυρίαρχη αντίληψη για τα αισθητικά πρότυπα», µας λέει ο Στέφανος Μάνδολος και συνεχίζει: «Το MasterPiece 2 εστιάζει στο θέµα της συνύπαρξης µε την αναπηρία: Μια παρέα ατόµων µε και χωρίς αναπηρία κάνει πικ-νικ. Με αυτή την ευκαιρία αποκαλύπτονται οι αδυναµίες και ιδιαιτερότητες όλων. Στο φόντο παρακολουθούµε την ερωτική ιστορία µεταξύ των δύο δυσλειτουργικών άκρων της παρέας, του Στέλιου και της Βάσιας, µιας κοπέλας κινητικά δυνατής αλλά µε παντελή έλλειψη διάθεσης να συµµετάσχει σε οποιαδήποτε κοινή δραστηριότητα». Αυτό που έχει ενδιαφέρον στην ταινία του Στέφανου Μονδέλου είναι η προσέγγιση µε απλότητα, ειλικρίνεια και χιούµορ, χωρίς συναισθηµατισµούς και χωρίς να προκαλεί τον οίκτο του θεατή, ενός θέµατος µε το οποίο ο λαός µας είναι ελάχιστα εξοικειωµένος. Αναδεικνύονται θέµατα ταµπού, όπως η σεξουαλικότητα των ατόµων µε αναπηρία. Ο σκηνοθέτης εντάσσει την ταινία του σε µια ευρύτερη προσπάθεια που εξελίσσεται στην Ελλάδα για να αντιστραφεί το αρνητικό ενοχοποιητικό κλίµα που συνοδεύει τη λέξη αναπηρία δεδοµένου ότι η ελάχιστη σχετική πληροφόρηση που παρέχεται από τα ΜΜΕ, καθιστά την αναπηρία φορέα ενός θλιβερού και µίζερου κλίµατος. Ο ίδιος επισηµαίνει: «Μέσω του Στέλιου Πάγια και της ιδιαίτερης προσωπικότητάς του, µου δίνεται καταρχήν η δυνατότητα να µιλήσω για αισθητική και αναπηρία, χωρίς να φοβάµαι µήπως κάνω λάθος και κατά δεύτερον, προβληµατισµοί και ερωτήµατα που ισχύουν για την αναπηρία να τα ξαναθέσω σε ένα ευρύτερο κοινωνικό πλαίσιο». Το ντοκιµαντέρ MasterPiece 1 απέσπασε το Ειδικό Βραβείο Επιτροπής στο 1ο ιεθνές Φεστιβάλ EMOTION PICTURES- Ντοκιµαντέρ και Αναπηρία. Όσοι έχουν επιλέξει να βιώνουν την καθηµερινότητά τους αποκοµ- µένοι στον δικό τους «αγγελικά» πλασµένο οικογενειακό και κοινωνικό µικρόκοσµο, πιθανώς να µην αντέχουν τη θεµατολογία των ταινιών του Κώστα Ζάπα. Ενός συγγραφέα και σκηνοθέτη του οποίου, ως τώρα, το θεµατικό µοτίβο, διαπλέκει µε αντισυµβατικό και σκληρό τρόπο χωρίς φτιασίδια και εξωραϊσµούς, τις έννοιες της οικογένειας, της σεξουαλικότητας, της ιδεολογίας, της ελευθερίας και του εσωτερικού πόνου. Η τελευταία του ταινία Μικρές ελευθερίες (που φέρουν και την υπογραφή της εταιρείας Zentropa των Λαρς φον Τρίερ και Πήτερ Γιάνσεν) θα κάνει την πρεµιέρα της στις κινηµατογραφικές αίθουσες στις 29 Φεβρουαρίου. Κεντρικός ήρωας της ιστορίας είναι ένας πατέρας που µετά το θάνατο της γυναίκας του εκπορνεύει και τα δύο παιδιά του. Σε αντίθεση µε τις δύο προηγούµενες ταινίες του που εκτυλίσσονταν στον εσωτερικό χώρο ενός διαµερίσµατος, στις Μικρές ελευθερίες, η δράση εκτυλίσσεται σε ένα χωριό της ελληνικής επαρχίας. Παρά την εξωτερικότητα που προκύπτει από αυτή την επιλογή, τα στοιχεία που συνθέτουν την «οικογένεια» του Ζάπα παραµένουν τα ίδια. Ο οικογενειακός χώρος λειτουργεί ως ένα κλειστό και εσωτερικό πεδίο που αναπτύσσονται ατοµικοί ανταγωνισµοί, αντιπαράθεση, πειθώ, εντολή, κυριαρχία και συναίσθηµα τα οποία εντέλει συντελούν είτε στη διατήρηση είτε στη µεταλλαγή της κατανοµής της εξουσίας. Παίζουν: Αντώνης Παπαδόπουλος, Μαρλέν Σαϊτη και Αλέξανδρος Τούντα, Παραγωγή: Minus Pictures, ιανοµή: Οdeon έχει ο καιρός γυρίσµατα οι προθεσµίες πλησιάζουν Από τις 7 έως τις 10 Μαΐου θα διεξαχθεί φέτος στη Θεσσαλονίκη το 4ο Crashfest. Για συµµετοχή στο ιεθνές ιαγωνιστικό Τµήµα και το Ελληνικό ιαγωνιστικό Τµήµα σεναρίων, η προθεσµία υποβολής αιτήσεων λήγει στις 10 Μαρτίου. Περισσοτερες πληροφοριες στο blog: Έως τις 5 Φεβρουαρίου, µπορείτε να δηλώσετε συµµετοχή για το 6ο ιεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Φιλµ και Βίντεο Μικρού Μήκους Νάουσας που θα πραγµατοποιηθεί από τις 7-10 Μαΐου. Στο Φεστιβάλ γίνονται δεκτές ταινίες µυθοπλασίας, κινουµένων σχεδίων και πειραµατικές. Για το τµήµα σπουδαστικών και νεανικών ταινιών Digital View και το τµήµα ταινιών κινητών τηλεφώνων movile, η προθεσµία είναι έως τις 20 Φεβρουαρίου. Οι Όροι και η Αίτηση Συµµετοχής, καθώς και περισσότερες πληροφορίες µπορούν να βρεθούν στην ιστοσελίδα του ιεθνούς Φεστιβάλ. Οι ενδιαφερόµενοι µπορούν να υποβάλλουν τις αιτήσεις τους απευθείας µέσω της ιστοσελίδας του Φεστιβάλ. Πληροφοριες: και Το κινούµενο σχέδιο ετοιµάζεται για τη φετινή γιορτή του από τις 19 έως τις 22 Μαρτίου στο Τριανόν Filmcenter µε µια σειρά αφιερωµάτων στο κινούµενο σχέδιο των Βαλκανίων, της Αφρικής, αλλά και στα κινούµενα σχέδια τρόµου. Η προθεσµία υποβολής έργων είναι έως τις 15 Φεβρουαρίου. Το ιεθνές Φεστιβάλ Ρόδου Ecofilms άρχισε τις προετοιµασίες για τη φετινή διοργάνωσή του που θα διεξαχθεί από τις Ιουνίου. Οι δηµιουργοί µπορούν να καταθέσουν τη συµµετοχή τους έως την 1η Μαρτίου στη διεύθυνση: Ecofilms Festival Λασκάρεως 23, Αθήνα. Η αίτηση συµµετοχής βρίσκεται στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ: ταξίδι στη µουσική του Νίνο Ρότα Ένα µουσικό ταξίδι στα µονοπάτια που δηµιούργησε ο Νίνο Ρότα θα απολαύσουν οι φίλοι του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, την Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου. Νότες και στιγµές της οικουµενικής τέχνης του Νίνο Ρότα, που σηµάδεψαν ολόκληρες γενιές, παρουσιάζονται για πρώτη φορά µαζί στη σκηνή, σε µια ενιαία επετειακή παράσταση µε αφορµή τα 30 χρόνια από το θάνατό του και το «2009 έτος Ρότα» στην Ευρώπη. Ο «απόλυτος ερµηνευτής του Ρότα» και κατεξοχήν µελετητής του, Μάουρο Τζόια και δύο µεγάλες τραγουδίστριες, η Κατρίν Ρανζέ και Μαρία ντε Μεντέιρος θα παρουσιάσουν µια µαγευτική συναυλία αφιέρωµα, στον λατρεµένο και από το ελληνικό κοινό Ιταλό δηµιουργό. Μελωδίες και αποσπάσµατα από τις Νύχτες της Καµπίρια,τοΝτόλτσε Βίτα,το 8 ½,το Λα Στράντα του Φελίνι, Ηµερολόγιο και Έρωτας και αναρχία της Βερτµίλερ, Ρόκο και Γατόπαρδος του Βισκόντι, Νονός του Φράνσις Φορντ Κόπολα (για το οποίο ο Ρότα τιµήθηκε µε το Όσκαρ καλύτερης µουσικής το 1975), τα θεατρικά «Ιµπρεσάριος της Σµύρνης» του Γκολντόνι και «Εκατοµµυριούχοι της Νάπολι» του Εντουάρντο Ντε Φιλίπο κ.α. Πληροφορίες:

8 Ο ηµήτρης Βερνίκος µάς χαρίζει κάποια καρέ από το ντοκιµαντέρ του Μάνος Χατζιδάκις -είδωλο στον καθρέφτη, που από τις 15 Ιανουαρίου προβάλλεται στις κινηµατογραφικές αίθουσες. Καθηµερινή εποπτεία. Μάθηµα υψηλού πάθους και βαθιάς σκέψης. Αυτό έλεγε ο Μάνος για τον Νίκο Γκάτσο, απο το 1943 που πρωτογνωρίστηκαν µέχρι το τέλος της φιλίας τους. Προσπάθησα όλον τον καιρό που µέναµε στην Ξάνθη να γνωρίσω σε βάθος τους γονείς µου και να εξαφανίσω την αδελφή µου. εν τα κατάφερα και τα δύο. Με τη Μελίνα Μερκούρη η σχέση µας υπήρξε ηµιερωτική. Υπήρξε και παραµένει το πιο όµορφο κορίτσι µου... Και το επίσηµο κράτος µε γιόρτασε για το Όσκαρ που πήρα ερήµην µου και έξω από τα δικά µου σχέδια. Απρίλιος του 1961 Τέτοιες ώρες κατάλαβα βαθιά την απελπισία που κατέχει τους αδύνατους και τους πολλούς µες σε µια απάνθρωπη πολιτεία σαν κ' αυτήν εδώ, που η οµορφιά της είναι προνόµιο των παχυδερµων και πλουσίων αστών. [...] Εγώ δεν ανήκω σε καµία από τις δύο κατηγορίες των πολιτών της πόλης τούτης. Παραµένω «ευαίσθητος ληστής και δέκτης» σ' ότι συµβαίνει γύρω µου. Νεα Υόρκη 1969

9 αναζητώντας τον χαµένο παράδεισο Με ένα οικουµενικό θέµα και έναν Ιταλό σταρ στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ο Κώστας Γαβράς πραγµατοποιεί επιτέλους την πολυαναµενόµενη επιστροφή του στην Ελλάδα. Είναι τυχαίο, άραγε, ότι αυτό γίνεται µε µια ταινία για τη µετανάστευση; από τον Θανάση Πατσαβό

10 Χρειάστηκε να περάσουν 40 ολόκληρα χρόνια για να επιστρέψει κινηµατογραφικά ο Κώστας Γαβράς στα πάτρια ελληνικά εδάφη, έστω και αν το πολυβραβευµένο Ζ είχε γυριστεί στην Αλγερία. Το Eden Is West (Παράδεισος στη ύση) είναι µια συµπαραγωγή Γαλλίας, Ελλάδας και Ιταλίας, και ουσιαστικά πρόκειται για την πρώτη ταινία του, στην παραγωγή της οποίας συµµετέχει και η Ελλάδα. Ο ίδιος υποστηρίζει ότι, παρά τους όποιους συνειρµούς δηµιουργεί η θεµατολογία, που µοιάζει απόλυτα ταιριαστή µε τη δική του πορεία, το σενάριο δεν έχει καµία αυτοβιογραφική πτυχή. Πολύ απλά, πήρε την απόφαση να κάνει την ταινία στην Ελλάδα επειδή είχε µαγευτεί από το τοπίο της Κρήτης, και οµολογεί ότι, αν δεν ήταν στη µέση το ρεπεράζ, ίσως να µη βρισκόταν εδώ. Ο διεθνούς φήµης σκηνοθέτης προτίµησε ως φόντο το φοινικόδασος στο Βάι, τη Σητεία, την Αγία Γαλήνη αλλά και ορεινά χωριά του νησιού, µετά από µια εξαντλητική αναζήτηση σε Ισπανία, Ιταλία, Κορσική και Σαρδηνία. Γυρίσµατα πραγµατοποιήθηκαν επίσης στο Παρίσι και τις Γαλλικές Άλπεις. Όµως, παρά τη ρεαλιστική προδιάθεση της ιστορίας και το καυτό θέµα, και σε αντίθεση µε την έως τώρα φιλµογραφία του σκηνοθέτη, το Eden Is West µοιάζει να κυριαρχείται από µια ονειρική αίσθηση. Αποτελεί την οδύσσεια του Ηλία, ενός νεαρού άνδρα που ταξιδεύει από την Ανατολή στη ύση αναζητώντας τη Γη της Επαγγελίας, τον τόπο όπου θα καταφέρει επιτέλους να κάνει το όνειρο µιας κανούριας ζωής πραγµατικότητα. Θα περιπλανηθεί στην Ευρώπη, όπου θα έρθει αντιµέτωπος µε µυριάδες εµπόδια και απρόσµενες συναντήσεις, για να ολοκληρώσει την επικών διαστάσεων διαδρο- µή του στο Παρίσι. «Είναι αδύνατον να γίνει µια ρεαλιστική ταινία πάνω στο δράµα αυτών των ανθρώπων» λέει ο Κώστας Γαβράς, προετοιµάζοντάς µας για ένα σχεδόν µαγικό φινάλε στην Πόλη του Φωτός. «Η ταινία αυτή αφορά εµάς, το δυτικό κόσµο, που θεωρούµε τους εαυτούς µας ανώτερους. Το ερώτηµα είναι πώς βλέπουµε εµείς τους µετανάστες, πώς τους δεχόµαστε και πώς τους διώχνουµε. Προσπάθησα, όµως, να µην κάνω ένα σκοτεινό δράµα, αλλά να το δω µε άλλον τρόπο», δήλωσε ο σκηνοθέτης σε συνέντευξή του στην εφηµερίδα «Καθηµερινή». Ταυτόχρονα, η χώρα καταγωγής του ήρωα δεν κατονοµάζεται, καθώς, όπως και στο Ζ, ο Γαβράς προτιµά να αφήσει τον θεατή να βρει µόνος του τις απαντήσεις: «εν ήθελα να χαρακτηρίσω τον άνθρωπο, για ν αποφύγω τις γενικεύσεις του τύπου: οι άνθρωποι αυτής της χώρας είναι θύµατα». Για τον ίδιο λόγο βάφτισε τον ήρωά του Ηλία, ένα όνοµα που απαντάται σε πολλές χώρες, και τον έβαλε να µιλά µια φανταστική γλώσσα που εµπνεύστηκε σε συνεργασία µε έναν γλωσσολόγο. «Γιατί η γλώσσα χαρακτηρίζει αυτοµάτως τους ανθρώπους» επεξηγεί. «Όταν µιλούν αραβικά ξέρουµε ότι είναι Άραβες γαλλικά Γάλλοι κ.ο.κ. Κι αµέσως σχηµατίζουµε µια γνώµη για τον συνοµιλητή µας. Η ανταπόκρισή µας σ' έναν άνθρωπο έχει πάντα σχέση µε τη γλώσσα που µιλάει. Και, αναλόγως, τον αποδεχόµαστε ή τον απορρίπτουµε. Θα ήθελα ο θεατής να µην έχει µια προκατασκευασµένη άποψη για τον Ηλία να τον παρακολουθήσει στην αρχή ως χαρακτήρα και ν αποφασίσει στην πορεία.» «Ο χαρακτήρας του προέρχεται από µια κατεστραµµένη χώρα η φυγή είναι γι αυτόν αναγκαιότητα και όχι επιλογή» συµπληρώνει για το ρόλο του Ηλία ο ηθοποιός που τον υποδύεται. Ο Ρικάρντο Σκαµάρτσιο είναι γνωστός σ εµάς από το Romanzo Criminale του Μικέλε Πλάσιντο και το Ο αδελφός µου είναι µοναχοπαίδι του Ντανιέλε Λουκέτι που προβλήθηκε την περασµένη Άνοιξη και στην Ελλάδα. Αρραβωνιασµένος από το 2006 µε την κατά 13 χρόνια µεγαλύτερή του Βαλέρια Γκολίνο, µε την οποία συµπρωταγωνιστούσαν στην ταινία Texas, ο Σκαµάρτσιο είναι για τη γείτονα χώρα ο πιο ανερχόµενος ζεν-πρεµιέ της κινηµατογραφικής της βιοµηχανίας. Όµως, όσο παράξενο και αν ακούγεται, ο Γαβράς αγνοούσε παντελώς το status και τη δηµοτικότητα του 29χρονου ηθοποιού τουλάχιστον µέχρι τα γυρίσµατα να τους φέρουν στις Άλπεις, κοντά στα ιταλικά σύνορα. Εκεί, ένα λεωφορείο γεµάτο µαθήτριες έγινε ανάστατο όταν οι νεαρές επιβάτιδες τον αναγνώρισαν και άρχισαν να κάνουν σαν τρελές, αφήνοντας άναυδο το ανύποπτο συνεργείο! Ο Σκαµάρτσιο ελπίζει ότι αυτή η ταινία µπορεί να τον κάνει γνωστό και έξω από την Ιταλία, αλλά στη διάρκεια των γυρισµάτων είχε ένα άλλο πρόβληµα να αντιµετωπίσει: ένα ρόλο µε ελάχιστους διαλόγους, που τον ανάγκασε να χρησι- µοποιήσει κάθε διαθέσιµο εκφραστικό µέσο και ν αρχίσει απ το µηδέν, παίζοντας όπως ένα κυνηγηµένο ζώο που συ- µπεριφέρεται ενστικτωδώς: «Έπρεπε να συνθέσω το χαρακτήρα µε το σώµα, µε το πρόσωπο και µε τα µάτια». Όµως, µε τη συµπαράσταση του Γαβρά, κατόρθωσε να επιβιώσει της πρόκλησης. «Πάντα πίστευα ότι είναι µεγάλος σκηνοθέτης αλλά, το κατάλαβα όταν συνειδητοποίησα πόσο πολύ αγαπά τους ηθοποιούς του. Γυρίζει µια σκηνή και τους κοιτάζει διαρκώς στα µάτια για να δει αν είναι ευχαριστηµένοι. Πάρα πολύ απλά, βλέπει την όποια αντίρρηση στα µάτια µας. Αν µπορεί πίσω από την κάµερα να σε καταλάβει, τότε αυτό σηµαίνει ότι σε οδηγεί στη σωστή κατεύθυνση.». ίπλα στο νεαρό Ιταλό βρίσκεται ένα έµπειρο, διεθνές καστ γάλλων, γερµανών, ρώσων και φυσικά ελλήνων ηθοποιών, ενώ ταυτόχρονα ο Γαβράς επανενώνεται µε τη βασική οµάδα συντελεστών (σεναριογράφος, διευθυντής φωτογραφίας, µοντέρ, συνθέτης), µε την οποία συνεργάστηκε στις δύο προηγούµενες ταινίες του, Αµήν και Το τσεκούρι. Ελπίζουµε µονάχα ο βραβευµένος µε Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας (Ζ) και Χρυσό Φοίνικα (Ο Αγνοούµενος) σκηνοθέτης να µην αφήσει να περάσουν άλλα σαράντα χρόνια µέχρι την επόµενη ελληνική ταινία του! Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κώστας Γαβράς, Ζαν-Κλοντ Γκρίνµπεργ ιεύθυνση φωτογραφίας: Πατρίκ Μπλοσιέρ Μοντάζ: Γιανίκ Κεργκότ Μουσική: Αρµάντ Αµάρ Παραγωγή: Μισέλ Ρέι - Γαβρά, Μάνος Κρεζίας, Ζερόµ Σεντού, Kg Productions, Odeon, Pathé Production, Franche 3 Cinéma Συµπαραγωγή: NOVA, ΕΡΤ, ΕΚΚ, EST Media Services, Σαλέµ Μπραχίµι, ιονύσης Σαµιώτης Πρωταγωνιστούν: Ρικάρντο Σκαµάρτσιο, Τζουλιάνε Κόλερ, Ούλριχ Τουκούρ, Ερίκ Καραβακά, Άννυ Λούλου, Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Ντίνα Μιχαηλίδη, Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδη, Άρτο Απαρτιάν, Τάσος Κωστής. Στις 19 Φεβρουαρίου από την ODEON

11 ζούµε σ έναν κόσµο που δεν ξέρει που πηγαίνει Λίγο πριν την παγκόσµια πρεµιέρα της τελευταίας ταινίας του Η Σκόνη του χρόνου, στο Φεστιβάλ του Βερολίνου, ο Θόδωρος Αγγελόπουλος ταξιδεύει µαζί µας στο χρόνο. Σε µια Αθήνα «συννεφιασµένη» από τα γεγονότα, θυµάται, προτείνει και ελπίζει. από τη Φανή Ζιώζια Θα θελα να ξεκινήσουµε µε το κρίσιµο θέµα των ηµερών, ασχέτως αν θα είναι ακόµα στην επικαιρότητα σ ένα µήνα, όταν βγει το περιοδικό. Σας άγγιξε ο θάνατος του µικρού µαθητή και τα γεγονότα που πυροδότησε; Πριν από λίγες µέρες έγινε µια τιµητική εκδήλωση στο Πανεπιστήµιο υτικής Μακεδονίας, όπου µε έκαναν επίτι- µο διδάκτορα. Στην αντιφώνηση που έκανα στον λόγο του πρύτανη, αντί να µιλήσω για µένα, όπως γίνεται συνήθως σ' αυτή την περίπτωση, µίλησα µόνο για τα τελευταία γεγονότα. Κυρίως για το θάνατο του παιδιού στα Εξάρχεια. Το παιδί που χάθηκε συµβολίζει πια το σώµα της αθωότητας που προσκρούει σ έναν κλειστό ορίζοντα. Ό,τι ακολούθησε φέρνει στην επιφάνεια όσο τίποτα την παθογένεια µιας κοινωνίας βυθισµένης στην αδιαφορία και τη διαπλοκή. Χωρίς πίστη, χωρίς έρµα. Λάφυρο του ανέµου. Κύρια όµως φέρνει στην επιφάνεια την οξύτητα του προβλήµατος µιας νεότητας αντιµέτωπης µ ένα αύριο χωρίς όνοµα. Πώς είδατε να µεταφέρονται αυτάτα γεγονότα στα δελτία ειδήσεων; Γενικότερα, πιστεύετε ότι µπορούν να γίνουν εικόνα και να µείνουν στη µνήµη τα πολιτικάκαι ιστορικάγεγονότα έτσι όπως αναπλάθονται από την τηλεόραση, που έχει πάρει πια τη σκυτάλη από τον κινηµατογράφο σ αυτό το πεδίο; Υπάρχει ένα είδος αποπροσανατολισµού. Ο τρόπος µε τον οποίο παρουσιάζονται τα γεγονότα αποπροσανατολίζει. Έχεις την εντύπωση ότι υπάρχει µια σαδιστική εµµονή στην επίδειξη του κακού, στον εντυπωσιασµό κι όχι στην αλήθεια. Πάει πια καιρός που η παρουσία της τηλεόρασης στην ελληνική ζωή άλλαξε τα πάντα. Και την αλήθεια και το ψέµα. Και την αισθητική και την ηθική. Αλλά αυτό δεν είναι µόνο ελληνικό φαινόµενο. Η πολιτική ιστορία (ο θάνατος του Στάλιν, η εξορία) είναι πάλι το υπόβαθρο στη Σκόνη του χρόνου, επιδράκαταλυτικάστη ζωή των πρωταγωνιστών. Φυσικά και επιδρά. Η ιστορία της ταινίας είναι ένας έρωτας ανάµεσα σε τρία πρόσωπα, δύο άντρες και µία γυναίκα, ή µάλλον η ιστορία µίας γυναίκας που αγάπησε δύο άντρες µέχρι το τέλος και που την αγάπησαν µέχρι το τέλος. Τα πρόσωπα της ταινίας εξορίζονται, χωρίζουν, συναντώνται και ξαναχάνονται σε µια συνεχή διαδροµή στο χώρο και το χρόνο από το 1953 ως το ξηµέρωµα του Από το Καζακστάν µέχρι τα Ουράλια κοντά στην Σιβηρία κι από κει στην Ρώµη, στο Βερολίνο, την Κολονία, το Ντύσελντορφ, και πίσω στη Ρώµη. Είναι η πρώτη µου ταινία όλη εκτός Ελλάδας. Και Το βλέµµα του Οδυσσέα εκτυλισσόταν στα Βαλκάνια, είχε όµως κι ένα σηµαντικό ελληνικό κοµµάτι. Η «σκόνη» είναι το κατακάθι, ο απόηχος της ιστορίας; Ή είναι αυτό που κάνει θολό το τοπίο; Η µεγάλη Ιστορία, όπως ξέρουµε, επεµβαίνει στη ζωή µας, την οµορφαίνει, την τραγικοποιεί, την επηρεάζει µε οποιονδήποτε τρόπο. Το είπα και στη Θεσσαλονίκη: άλλοτε νοµίζαµε, λέει ο Μπρούνο Γκανς στην ταινία, ότι είµαστε «πολιορκητές του ουρανού». Εκείνη την εποχή πάνε χρόνια- πιστεύαµε ότι είµαστε υποκείµενα της Ιστορίας, ότι εµείς γράφουµε την Ιστορία. Όµως όπως λέει ένας άλλος ήρωας στην ταινία: «On a êtê balayès par l Histoire» «Μας πέταξε στην άκρη η Ιστορία». Ας έρθουµε στην άλλη βασική διάσταση των ταινιών σας, το χώρο, το τοπίο. Είστε Αθηναίος, αλλάποτέ δεν έχετε γυρίσει κάτι εδώ. Έχω κάνει µια µικρή ταινία, ένα ντοκιµαντέρ που λέγεται Αθήνα: επιστροφή στην Ακρόπολη. Έχω γυρίσει και µερικές σκηνές στην Αθήνα για το Ταξίδι στα Κύθηρα. Αυτό είναι όλο κι όλο. Ακόµη και τότε το τοπίο είναι συννεφιασµένο. Ναι, βέβαια. Εγώ λοιπόν, ένας νότιος, µε πατέρα Πελοποννήσιο και µάνα Κρητικιά, έλκοµαι φοβερά από το Βορρά. Έκανα πέντε ταινίες στην Ήπειρο και τις υπόλοιπες, ένα µεγάλο µέρος τους, στη Μακεδονία και ειδικά στη Θεσσαλονίκη. Αυτή είναι η πόλη που έχω κι-

12 νηµατογραφήσει περισσότερο. Ίσως επειδή είναι µια πόλη πάνω στη θάλασσα κι αυτό το άνοιγµα στο πέλαγος είναι µαγικό. Η σκόνη του χρόνου εκτυλίσσεται κι αυτή σ ένα βόρειο, χιονισµένο τοπίο. Τι σας συγκινεί λοιπόν σ αυτή την ατµόσφαιρα, σε αντίθεση, µ ένα πιο αιγαιοπελαγίτικο ή µεσογειακό περιβάλλον; Νοµίζω ότι ο καιρός που διαλέγει ο καθένας σηµαίνει κάτι. Αν διαλέγει βέβαια, γιατί οι περισσότεροι γυρίζουν µ όποιον καιρό. Εγώ διαλέγω. Μια φορά ένας Αµερικανός σκηνοθέτης στη Νέα Υόρκη είχε δει το Τοπίο στην οµίχλη και µου είπε: «Πόσο καιρό περιµένατε για να πετύχετε αυτό το γκρίζο;» Του είπα: «Πολύ. Πάντα περιµένω τον καιρό». «Πρέπει να ξέρετε», µου λέει, «ότι εγώ, µε budget πολλαπλάσιο του δικού σας, δεν έχω το δικαίω- µα να περιµένω. Κανένας Αµερικανός σκηνοθέτης δεν έχει δικαίωµα να περιµένει». Έχω µια ειδική σχέση µε τον καιρό. Είναι µια εσωτερική ιστορία. Υπάρχει µέσα µου και την αναζητώ έξω µε µια ερωτική εµµονή. Πριν κάνω µια ταινία, ταξιδεύω πολύ, αναζητώντας τον ιδανικό χώρο, τα χρώµατα, τα σχήµατα, τις αισθητικές ισορροπίες. Κι αν η πραγµατικότητα δεν ανταποκρίνεται στην πρωτογενή εσωτερική εικόνα επεµβαίνω οδηγώντας στο άβατο, σε ιδανικές γραµµές και σε χρώµατα για να την συναντήσουν ή οργανώνω από το τίποτα ένα αισθητικό σύµπαν, όπως θα έκανε ένας εικαστικός. Η κάµερα κινείται αργά και επίµονα σ αυτά τα τοπία, µε ή χωρίς ανθρώπους είναι τα γνώριµα, «αγγελοπουλικά» όπως λένε, πλάνα σεκάνς. Σαν να µη θέλετε να κάνετε cut. Τι υπογραµµίζετε µ αυτό τον τρόπο; εν υπογραµµίζω. Γράφω. Όπως γράφει κανείς, αν γράφει, µε µεγάλες φράσεις ή µε µικρές. Το έχω πει πολλές φορές. Υπάρχουν συγγραφείς που γράφουν µε µεγάλες προτάσεις, όπως ο Φόκνερ, και άλλοι, όπως ο Χέµινγκουεϊ, µε πιο σύντοµες, πιο κοφτές, πιο δηµοσιογραφικές. Σας ρωτάω γιατί θυµάµαι παλιά στο µοντάζ του Μελισσοκό- µου να λέτε ότι το cut πληγώνει το πλάνο. εν µου άρεσε ποτέ ο κινηµατογράφος του µοντάζ. Το δεχόµουνα στον Αϊζενστάιν γιατί έβγαζε ένα µέγεθος που δεν µπορούσες να µην το δεχτείς. Προτιµώ όµως τον Αϊζενστάιν στον Ιβάν παρά στον Οκτώβρη. Αυτός είναι ο λόγος που έχω µια ειδική αγάπη για τον Αντονιόνι. Κυρίως στην πρώτη του περίόδο αφήνει στα πλάνα του ένα σβήσιµο µια εκπνοή, σαν απόγευση. Το cut στον σηµερινό κινηµατογράφο πολλές φορές είναι βίαιο. Υπάρχουν βέβαια ταινίες που το έχουν ανάγκη, κι όποιος δει την τελευταία µου ταινία θα προσέξει δεδοµένου ότι το ίδιο το δραµατουργικό υλικό της ταινίας το ζητούσε, ότι χρησιµοποιώ µερικά δυναµικά περάσµατα αλλά όχι βέβαια όπως αυτά των Αµερικανικών ταινιών. Θα κάνατε ταινία χωρίς µοντάζ; Χωρίς καθόλου µοντάζ; Είναι ένας απλησίαστος πειρασµός, Το πρώτο µου πλάνο σεκάνς το έκανα στην Αναπαράσταση. Υπήρχε ήδη λοιπόν από την αρχή της δουλειάς µου. Το φινάλε της ταινίας είναι ένα µεγάλο πλάνο, µε τη µηχανή σταθερή µπροστά στην αυλή ενός σπιτιού. Μπαίνουν, βγαίνουν οι ηθοποιοί, ξέρουµε ότι έχει γίνει ένας φόνος µέσα, αλλά δεν βλέπουµε τίποτα. Αυτό που συγκροτεί την δραµατικότητα της σκηνής είναι τίποτα. Είναι ήχοι. Κενά, σιωπές, βήµατα, µια φωνή: Ελένη. Και σιωπή πάλι. Με τους ήχους να αφηγούνται στο κενό. Όταν το γύριζα δεν είχαµε πολύ φιλµ. Ήταν µια φτωχή ταινία. Μου λέει ο Αρβανίτης: «Πόσο νοµίζεις ότι θα πάει; Να βάλω 120άρι;». Το 120άρι ήταν πολύτιµο. Του λέω: «Μια στιγµή, περίµενε». Έκλεισα τα µάτια. Όταν τέλειωσε η πρόβα άνοιξα τα µάτια και κοίταξα το ρολόι. Ήταν 4 λεπτά και κάτι. Του λέω: «120άρι». Κάναµε το γύρισµα, ήταν ακριβώς τέσσερα λεπτά και κάτι. Ο ρυθ- µός είναι εσωτερικός. Εσωτερική ιστορία και το presto και το largo. Έτσι είναι. Υπάρχουν πράγµατα που, όταν βρει κανείς τον τρόπο να τα οργανώσει και να τους δώσει την άνεση να εκτεθούν και να ολοκληρωθούν, κάνουν αναντικατάστατο το µονοπλάνο. Με καµιά άλλη προσέγγιση, µε καµία άλλη χρονική δοµή δεν µπορεί να επιτευχθεί µεγαλύτερη ένταση και ολοκλήρωση. Μέσα στο εσωτερικό ενός επιτυχηµένου µονοπλάνου, ανασαίνει ένα µέγεθος που δεν µπορεί να το πετύχει ποτέ ένα µικροαστικό µοντάζ. Ακόµα και η απουσία, η δράση εκτός κάδρου, αυτό το off space µπορεί να είναι πολύ πιο δυνατό από το κοινό πλησίασµα της µηχανής. εν είναι τυχαίο ότι οι φόνοι στην αρχαία ελληνική τραγωδία γινόντουσαν εκτός σκηνής. Πώς αντιµετωπίζετε τα γυρίσµατα; Υπάρχει η εντύπωση ότι συχνάείναι µια µεγάλη δοκιµασία για τους συντελεστές των ταινιών σας. Κάποτε, στο γύρισµα του Μελισσοκόµου, υπήρχε η σκηνή του φινάλε µε το Μαστρογιάννι που τον κύκλωναν οι µέλισσες. Γι αυτήν έπρεπε να γίνουν πρόβες κι έπειτα να γυριστεί. Στις µεν πρόβες ήταν προφυλαγµένος, στο γύρισµα δεν ήταν. ιακινδυνέψαµε κάτι; Ίσως. Νοµίζω πως δεν ήταν τόσο µεγάλος ο κίνδυνος. Είχαµε και ιατρικό team. Μπορεί να µπει θέµα ηθικής στο γύρισµα µιας σκηνής; Εξαρτάται ως πού φτάνει κανείς. Από ένα σηµείο και µετά γίνεται πρόκληση και τότε, νοµίζω, υπάρχει θέµα.. Από την άλλη µεριά στις ταινίες που έχω κάνει, οι συνεργάτες µου κι εγώ έχουµε περάσει άπειρες κακουχίες. Η σκόνη του χρόνου, γυρίστηκε σε πολύ αντίξοες συνθήκες, µε εξαιρετικά χαµηλές θερµοκρασίες, σε χώρους άγνωστους, Ασία, στέπες του Καζακστάν, των Ουραλίων και της Σιβηρίας. Σκεφτόµουν, ο οπερατέρ υποφέρει, όλοι υποφέρουµε, αλλά δεν είναι κάτι που το έχεις επιβάλει σε κάποιον, είναι κάτι που το ζητά η ταινία. Υπάρχουν φορές που το ρίσκο είναι ηδονή. Ο ηθοποιός είναι µέσα στο παιχνίδι, µέχρι ένα ορισµένο ση- µείο. Μερικοί µάλιστα είναι τολµηροί, πάνε πολύ µακριά, δέχονται να ρισκάρουν πολύ. Για τους κοµπάρσους, που είναι µεροκαµατιάρηδες, είναι πιο δύσκολα τα πράγµατα. Αλλά όταν γυρίζαµε σκηνές στο Τεµιρτάου του βόρειου Καζακστάν, µέσα στη στέπα, µε έναν παγωµένο αέρα που έκοβε κεφάλια, έπρεπε να µείνουµε έξω στη χιονισµένη πλατεία από το πρωί στις εφτά µέχρι το απόγευµα. Εµείς υποφέραµε. Αυτοί όµως ήταν συνηθισµένοι σε τέτοιες θερ- µοκρασίες. Τους βλέπαµε. Καθόντουσαν στο χιόνι µε φοβερή άνεση. Και κάτι άλλο. Ένα µέρος από αυτούς τους κοµπάρσους ήταν Έλληνες. Τα ονόµατά τους ήταν Γιάννης, Μαρία, Ελένη, δεν µιλούσαν ελληνικά. Ρώσικα µόνο και λίγα Ποντιακά. Τους είχε κουβαλήσει απ τον Καύκασο ο Στάλιν στα εργοστάσια που έχτισε στην στέπα. Ήταν όµως τέτοια η χαρά κι η συγκίνησή τους που συµµετείχαν σε ελληνική ταινία, ήταν πανευτυχείς. Έχετε κι εσείς εµπειρία ηθοποιού. ουλεύοντας στο πρόγραµµα της ψηφιοποίησης, σας είδα να παίζετε σε αρκετές ταινίες. Για παράδειγµα, στο Κιέριον του Θέου. Ναι και στην µικρή ταινία του Παληγιαννόπουλου, και στον Τζίµη τον Τίγρη του Βούλγαρη. Στο Παρίσι, πριν επιστρέψω εδώ, είχα παίξει σε µερικές Γαλλικές ταινίες. Μια φορά, σε µια ταινία του καθηγητή µου στη σχολή, έκανα έναν βορειοαφρικάνο, ο οποίος θέλει να φωτογραφηθεί µε µια ξανθιά για να πάει να τη δείξει κάτω, στην πατρίδα. Το γύρισµα ήταν στο κέντρο του Παρισιού και ξαφνικά, ανάµεσα στον κόσµο που παρακολουθούσε, βλέπω να µε κοιτάζει µια γυναίκα, που ήταν η Αµαλία Καραµανλή ήταν τότε η αυτoεξορία του Καραµανλή στο Παρίσι. εν θυµάµαι αν µιλήσα- µε, αλλά θυµάµαι αυτή την όµορφη γυναίκα, εκεί λίγο πιο πέρα, που καταλάβαινε, ή ίσως και το άκουσε, ότι ήµουν Έλληνας Έπαιζα λοιπόν εδώ κι εκεί κάνοντας διάφορα πράγµατα, κι όλο αυτό για να είµαι πάντα µες στο σινεµά. Αναπολείτε εκείνη την εποχή που το να κάνεις ταινία δεν ήταν τόσο µοναχική υπόθεση αλλάυπόθεση φίλων; Βεβαίως. Θυµάµαι όταν ξεκινούσαµε από το σπίτι του Χρήστου Παληγιαννόπουλου, µαζί µε τον Γιώργο Αρβανίτη, για να γυρίσουµε την Αναπαράσταση, αυτός που µας αποχαιρέτησε, λέγοντας «Καλή τύχη, παιδιά», ήταν ο Γιάννης ο αλιανίδης! Τελείως από αλλού. Αλλά ο Χρήστος είχε δουλέψει βοηθός του κι ο Γιώργος είχε κάνει µια ταινία µαζί του. Υπήρχε τότε µια πολύ φιλική αντιµετώπιση. Να σου πω και για τον Φίνο, ο οποίος ήτανε συµπαραγωγός στις Μέρες του 36 τι σχέση έχουν οι Μέρες του 36 µε τις ταινίες του Φίνου; και µου έδωσε µηχανήµατα τζάµπα για το γύρισµα του Θίασου! Θέλω να πω ότι δεν υπήρχαν οι αντιπαλότητες που γεννήθηκαν µετά και οδήγησαν σε συγκρούσεις. Θυµάµαι ότι στις Μέρες του 36 µπήκα να κάνω µιξάζ µε κάποιον δεν θέλω να πω το όνοµά του που ήταν ο κλασικός µιξέρ των ταινιών του Φίνου, και µάλιστα πολύ καλός σ αυτό. Αρχίζουµε να κάνουµε το µιξάζ και δεν συµφωνώ στον ήχο. Του λέω: «Συγγνώµη, αλλά όχι έτσι, αλλιώς». Μου λέει: «Κοιτάξτε, είµαι σ αυτή τη δουλειά τόσα χρόνια» και συνεχίζει να µιξάρει µε τον τρόπο του. Σταµατάω, βγαίνω έξω, πάω στον Φίνο: «Κύριε Φίνο, δεν συνεχίζω. Έχω διαφορετική άποψη». Με κοίταξε κατάπληκτος. Μου λέει: «Μα αυτός έχει πάρει και βραβείο ήχου στις Κάννες!» Του απαντώ: «εν µε ενδιαφέρει» «Και τι θα γίνει;» «Θα φέρω τον Θανάση Αρβανίτη». Θύµωσε γιατί προσέβαλα ένα σηµαντικό στέλεχος της εταιρίας. Όµως το δέχτηκε. Κι όταν τελείωσε το µιξάζ, άνοιξε την πόρτα, µε τον γνωστό βήχα του, στάθηκε στο άνοιγµα κανά τέταρτο κι έπειτα βγήκε έξω. Όταν βγήκα κι εγώ αργότερα µε κοίταξε χαµογελώντας. Κατάλαβε. Θέλω να πω ότι εµείς τότε φέρναµε καινούργια πράγµατα στο σινεµά. Να σκεφτείς ότι το πρώτο στέρεο Nagra που χρησι- µοποιήθηκε στην Ελλάδα ήταν στο Θίασο, αγορά του Γιώργου Πα-

13 παλιού βέβαια, που ήταν κι ο παραγωγός της ταινίας. Για πρώτη φορά έλληνας ηχολήπτης, ο Θανάσης Αρβανίτης, χρησιµοποίησε κατευθυνόµενο µικρόφωνο. Πολλά πράγµατα γίνονταν για πρώτη φορά. Μην ξεχνάς ότι Ο θίασος είχε δεκάλεπτα πλάνα. Όλα αυτά ήταν τότε καινούργια. Βέβαια, µιλάω για τα δικά µου, αλλά νοµίζω ότι όλα τα παιδιά κάνανε πράγµατα διαφορετικά απ αυτά που γίνονταν µέχρι τότε στον ελληνικό κινηµατογράφο. Με την κινηµατογραφική γραφή αλλάκαι τη θεµατική σας έχετε επηρεάσει γενιές κινηµατογραφιστών. Αισθάνεστε ότι είναι δηµιουργική αυτή η επιρροή ή έχει πάρει και λάθος δρόµους; Στη γενιά µου δεν υπάρχει επιρροή. Θέλω να πω ότι από εκείνη την αρχική παρέα που ξεκινήσαµε µαζί, µε µικρές χρονικές διαφορές, Βούλγαρης, Παναγιωτόπουλος, Νικολαϊδης, Μαρκετάκη, Θέος, Φέρρης, Σφήκας και άλλοι ο καθένας έκανε τον δικό του κινηµατογράφο. Αν κάπου-κάπου συναντιούνται κοινές θεµατικές αφετηρίες, είναι επειδή ζήσαµε τα ίδια γεγονότα, είµαστε άνθρωποι που διατρέξαµε όλη αυτή την περίοδο του πενήντα, του εξήντα, του εβδοµήντα, γι αυτό κάπου-κάπου έχει κανείς την αίσθηση µιας συγγένειας. Νοµίζω ότι η επιρροή µου ήταν µεγαλύτερη στην αµέσως επόµενη γενιά, µόνο που οδήγησε σε µιµήσεις όχι επιτυχηµένες. Πρέπει πάντα να σκοτώνουµε τον πατέρα µας για να προχωρούµε, συµβολικά το λέω. Με αυτή την έννοια, θα έπρεπε οι νεότεροι να απαγκιστρωθούν από µένα κι από τους άλλους της γενιάς µου. Ανεξάρτητα απ αυτό, πρέπει να έχετε την ικανοποίηση ότι το έργο σας συζητιέται όλο και περισσότερο από νέους. Οπωσδήποτε. Ούτε που ξέρω πόσες φορές έχω µιλήσει µε παιδιά που κάνουν διδακτορικό πάνω στη δουλειά µου. Ξένοι και Έλληνες που σπουδάζουν στο εξωτερικό. Πρέπει να ναι πάνω από πενήντα, όχι βέβαια µε το ίδιο θέµα, αλλά µε διαφορετικές πλευρές της δουλειάς µου. Μερικά από αυτά τα κείµενα είναι ακόµα πρωτόλεια, άλλα είναι έντονα επηρεασµένα από διαβάσµατα, και µερικά είναι εξαιρετικά ενδιαφέροντα. Αυτό είναι το ωραίο των θεωρητικών αναλύσεων για τον κινηµατογράφο. Απ αυτή την άποψη, νοµίζετε ότι λείπει σήµερα µια κριτική σαν αυτή που καλλιέργησαν τα «Cahiers du Cinema» κι ότι λείπει από την Ελλάδα ένα περιοδικό όπως ήταν παλιάο «Σύγχρονος Κινηµατογράφος»; Υπήρξατε µέλος της συντακτικής επιτροπής του «Σύγχρονου» και, αν δεν κάνω λάθος, ιδρυτικό µέλος του. Μαζί µε τον Ραφαηλίδη ξεκινήσαµε. Και βέβαια λείπει. εν λέω για τα «Cahiers», που πέρασαν διάφορες φάσεις. Κάθε φορά που έκανα ταινία διαπίστωνα και µία αλλαγή κατεύθυνσης του περιοδικού, είτε αισθητική, είτε πολιτική. Είχε βέβαια κάποιο ενδιαφέρον αυτή η ιστορία, αλλά πολύ συχνά κατέληγε σε δογµατικές προσεγγίσεις. Εδώ στα δικά µας, ο «Σύγχρονος Κινηµατογράφος» ήταν πολύ ση- µαντικός, όχι µόνο γιατί γεννήθηκε µέσα στην στη χούντα. Εκτός από βήµα µιας υπόγειας αντίστασης, πρότεινε και καινούργια πράγµατα στην ελληνική κινηµατογραφική πραγµατικότητα. Γύρω του µαζεύτηκαν οι περισσότεροι κινηµατογραφιστές εκείνης της εποχής. Είναι βέβαια ατύχηµα που δεν υπάρχει τέτοιο περιοδικό σήµερα. Το «Σινε- µά», όσο συµπαθητικό ή χρήσιµο κι αν είναι, που είναι αναµφίβολα, δεν αναπληρώνει εκείνο που ήταν ο «Σύγχρονος Κινηµατογράφος». Είναι ήδη γνωστός ο τίτλος της επόµενης ταινίας σας: Το τρίτο φτερό. Θα είναι µια µικρή ταινία χαµηλού προϋπολογισµού, µαυρόασπρη, σαν την Αναπαράσταση, µε ερασιτέχνες ηθοποιούς, αλλά ο τίτλος δεν θα είναι το τρίτο φτερό. Τι σχέση έχει µε την τριλογία που έχετε βάλει µπροστά; Καµία. Αυτή η τριλογία, που ξεκίνησε µε Το λιβάδι που δακρύζει και συνεχίζεται τώρα µε τη Σκόνη του χρόνου, θα ολοκληρωθεί, µετά απ αυτό το διάλειµµα, µ ένα τρίτο µέρος που θα λέγεται Αύριο και θα στοχεύει σ ένα µέλλον είτε κοντινό είτε µακρινό, αλλά πάντως αύριο... Έχετε την ευτυχία να κάνετε ταινίες µε παγκόσµια απήχηση. Να σας ρωτήσω κι εγώ αν νιώθετε περισσότερο κοσµοπολίτης, ευρωπαίος ή έλληνας σκηνοθέτης; Έλληνας και Ευρωπαίος. Τι σηµαίνει να κουβαλάς τόσα χρόνια το βάρος µιας εθνικής κινηµατογραφίας στον κόσµο; Κοίταξε, είναι ενοχλητικό, κυρίως όταν διαβάζω να λένε «δεν ξέρουµε τίποτα από την Ελλάδα, µόνο τον Θόδωρο Αγγελόπουλο». Είναι άγνωστος ο ελληνικός κινηµατογράφος µε εξαίρεση τον Μιχάλη Κακογιάννη, ή µάλλον τον Ζορµπά, γιατί πολλές φορές το µόνο που θυµούνται είναι ο Ζορµπάς. Τώρα τελευταία έγιναν τρία αφιερώµατα σε γερµανικές πόλεις σε µένα. Κι έβλεπα τους Έλληνες, πόσο αισθάνονταν περήφανοι. Πρόλογο στη Νυρεµβέργη έκανε ένας γερµανός καθηγητής πανεπιστηµίου. Το ίδιο και στο Μόναχο. Τι γίνεται; Πού είναι ο ελληνικός κινηµατογράφος; Κάποιες ελληνικές ταινίες παίζονται σε ξένα φεστιβάλ, όµως το θέµα δεν είναι να πηγαίνει απλώς η ταινία, είναι να αφήνει κι ένα ίχνος. Θέλω να πιστεύω ότι αυτή τη στιγµή µπορεί να εκκολάπτεται µια καινούρια γενιά, που θ ανοίξει δρόµους. Υπάρχουν σοβαροί νεότεροι κινη- µατογραφιστές, όπως ο ήµος ο Αβδελιώδης και λυπάµαι πολύ που η δουλειά του δεν πέρασε έξω. Είναι ένα ταλαντούχο παιδί. Υπάρχουν και άλλοι νεώτεροι ή νεότατοι. Σε µικρές χώρες σαν την Ελλάδα πρέπει τα πράγµατα να είναι ακραία για να φανούν. Σας ακούω να µιλάτε και σκέφτοµαι ότι δεν φτάνει µόνο να είναι κανείς καλός σκηνοθέτης. Για να βγει από µια µικρή χώρα σαν την Ελλάδα χρειάζεται να χει και µια άλλη πρόταση, κάτι σαν αυτό που κάνατε εσείς, µια άλλη κινηµατογραφική αισθητική. Ναι, χρειάζεται να µετέχει κανείς σε αυτό που θα µπορούσε να ονο- µαστεί διεθνής διάλογος για τη γλώσσα και την τέχνη. Αυτό σηµαίνει να µπορώ να περάσω: να είµαι ταυτόχρονα Έλληνας, Ευρωπαίος πολίτης του κόσµου. Απ την άλλη µεριά βέβαια η αλήθεια είναι ότι όλη η δουλειά µου έχει γίνει πάνω στην Ελλάδα. Θυµάµαι έναν φίλο που πέθανε νωρίς, τον Λάµπρο Λιαρόπουλο: τότε που ζούσαµε στο Παρίσι, στη Cite Universitaire, και η µόνη µας σκέψη ήτανε τα κορίτσια, ο Λάµπρος είχε γράψει έξω από το δωµάτιό του: «Άλλο τόπο από την Ελλάδα, ούτε να το σκεφτούµε!» Ήρθατε µε την ταινία σας στη Θεσσαλονίκη. Πώς σας φάνηκε το Φεστιβάλ, µετά και τις προστριβές που είχατε ζήσει δύο χρόνια πριν; Ήµουν πρόεδρος εκεί εφτά χρόνια. Όσο κι αν τέλειωσε άσχηµα, το Φεστιβάλ είναι το Φεστιβάλ. Το σέβοµαι και θα θελα να πάει µπροστά και να γίνεται ολοένα και καλύτερο. Ήταν λοιπόν λίγο αµήχανα κάποια πράγµατα. Θα ήθελαν λίγο περισσότερη προσοχή. Αναπολείτε ποτέ το παλιό Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, πριν γίνει διεθνές; Ναι, αλλά αυτό πάει µαζί µε την εποχή. Αναπολώ την εποχή και το Φεστιβάλ µαζί. Εµένα πάντως η πρώτη µου επαφή µε το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης ήταν ο Θίασος. Ήµουν στο γυµνάσιο τότε, κοιµηθήκαµε έξω µε σλίπινγκ-µπαγκ για να βρούµε εισιτήρια και γινόταν και µια διαδήλωση απέξω την ώρα της προβολής. Για τον Φράνκο Κοίταξε να δεις, το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, ο εξώστης ήταν η εποχή µιας νεότητας που έβραζε, έβραζε αληθινά όµως κι όχι από αγανάκτηση όπως τώρα, αλλά από αναµονή του καινούργιου. Θα την έλεγα γλυκιά εποχή. Φαινόταν ότι µπορούσαµε να κάνουµε πολλά πράγµατα. εν µιλάω κινηµατογραφικά µόνο. Ήταν µια Ελλάδα που δεν είχε αυτού του είδους τη σύγχυση αξιών, αυτή την έλλειψη σηµείου αναφοράς, που την αισθάνοµαι τόσο τούτη τη στιγµή. Σαν να είναι µια παγιδευµένη χώρα, η οποία δεν ξέρει πού πηγαίνει. Βέβαια, θα έλεγα ότι ο κόσµος ολόκληρος δεν ξέρει που πηγαίνει το βλέπω πολύ και στην Ιταλία που πηγαινοέρχοµαι και στις άλλες χώρες. Αν έχει µια σηµασία αυτή η τελευταία εξέγερση, είναι γιατί δίνει όνοµα στην αµηχανία, και στην έλλειψη σηµείου αναφοράς. Στην ταινία Το µετέωρο βήµα του πελαργού, που γυρίστηκε εδώ στη Φλώρινα το 1991 µέσα σε συγκρούσεις, ταραχές και αφορισµούς, ένας πολιτικός, πριν εγκαταλείψει τη Βουλή, αφήνει ένα βιβλίο του µε τίτλο Η µελαγχολία του τέλους του αιώνα. Το βιβλίο κλείνει µ ένα ερώτηµα: «Με ποιες λέξεις-κλειδιά θα µπορούσαµε να δώσουµε ζωή σ ένα καινούριο συλλογικό όνειρο;» Όνειρο; Ελπίδα. Μια ελπίδα που αρνείται ν αποδεχτεί ότι η θλιβερή µας κοινωνία δεν µπορεί ν αλλάξει. Οι αναβαθµοί ελπίδας γίνονται αναβαθµοί δυνατότητας αλλαγής του κόσµου. Αυτό είναι για µένα το πιο θετικό στην εξέγερση των µαθητών στην Αθήνα, την Ελλάδα και, ίσως αύριο, στον κόσµο. Ας ευχηθούµε να ζούµε την πρόγευση αυτού που κάποιοι θεωρούν βέβαιο. Ένα τέλος εποχής. Σκηνοθεσία/Σενάριο: Θόδωρος Αγγελόπουλος Σύµβουλοι Σεναρίου: Τονίνο Γκουέρα, Πέτρος Μάρκαρης ιεύθυνση Φωτογραφίας: Ανδρέας Σινάνος Art Direcotrs: Αντρέα Κρισάντι, ιονύσης Φωτόπουλος Σκηνικά: Alexander Scherer, Konstantin Zagorskij Κοστούµια: Regina Khomckaya, Francesca Sartori, Martina Schall Μουσική: Ελένη Καραϊνδρου Ήχος: Μαρίνος Αθανασόπουλος, Jerome Aghion Μιξάζ: Κώστας Βαρυµπιοπιώτης Μοντάζ: Γιάννης Τσιτσόπουλος, Γιώργος Χελιδονίδης Παραγωγός: Φοίβη Οικονοµοπούλου Συµπαραγωγοί: Amedeo Pagani, Claudia Poepsel, Vladimir Rernikov, Alexander Skvortsov, Mikhail Zilberman Παραγωγή: Theo Angelopoulos Film Productions Συµπαραγωγή: ΕΚΚ, ΕΡΤ, NOVA, Studio217ARS, Lichtmeer Film, Classic SRL, Eurimages Πρωταγωνιστούν: Ουίλιαµ Νταφόε, Μπρούντο Γκαντς, Μισέλ Πικολί, Ιρέν Ζακόµπ, Κριστιάν Πολ, Ρένη Πιττακή, Κώστας Αποστολίδης, Αλέξανδρος Μυλωνάς κ.α. Στις αίθουσες: 12 Φεβρουαρίου από την Audio Visual

14 ο έρωτας σε τρεις στιγµές Ο Πέτρος Σεβαστίκογλου που, πριν από µία δεκαετία, έκανε το εντυπωσιακό του ντεµπούτο µε το εικαστικό παραµύθι Άνεµος στην πόλη, επιστρέφει στο κινηµατογραφικό γίγνεσθαι ύστερα από ένα διάστηµα συνεπούς και αδιάλειπτης ενασχόλησης µε το θέατρο. Συναντήσαµε τον σκηνοθέτη και µιλήσαµε µαζί του για τον κινηµατογράφο, το θέατρο, αλλά και για τον έρωτα που πρωταγωνιστεί στην νέα του ταινία Τρεις στιγµές, που θα δούµε στις αίθουσες στις 29 Ιανουαρίου. από τη Λίζα Λινάρδου

15 Παρακολουθούµε τον έρωτα ενός ζευγαριού σε «τρεις ηλικίες, τρεις συγκρούσεις, τρεις στιγµές», όπως λέτε στην αρχή της ταινίας ή τριών διαφορετικών ζευγαριών; εν το κάνω ξεκάθαρο, γιατί δεν ήθελα να είναι. Θεωρώ ότι είναι µια ανοιχτή ταινία που κάποιος µπορεί να δει τρία διαφορετικά ζευγάρια και κάποιος να τη δει σαν ένα flash-back του µεγαλύτερου ζευγαριού. Θα ήθελα ο θεατής να δει πράγµατα που ο ίδιος έζησε, φοβήθηκε, τόλµησε ή δεν τόλµησε. Μετά τις προβολές στο φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης κατάλαβα ότι ο καθένας ταυτίζεται µε ένα από τα ζευγάρια και µε αυτό κάνει προβολή στην προσωπική του ιστορία και ανάγκη, και, σχεδόν συµπληρώνει µε την εµπειρία του τα κενά που µπορεί να έχει η ταινία. Οι ηρωίδες κλέβουν ένα φορτηγάκι µε θεατρικά κοστούµια και σκηνικά. Εκτός από αυτή την εµφανή αναφορά, πώς επηρέασε η εµπειρία σας στο θέατρο τον τρόπο που γυρίσατε την ταινία; Επειδή όσο κάνω θέατρο, κάνω και κινηµατογράφο, σίγουρα προσπαθώ να αντλήσω στοιχεία από τον ένα χώρο στον άλλον, χωρίς να µπορεί κανείς εύκολα να πει ότι αυτή η ταινία «θεατρίζει», δηλαδή ότι έχει θεατρικά στοιχεία. Η ιστορία τού φορτηγού είναι ένα τέτοιο παράδειγµα. Η µικρότερη κοπέλα, ανοίγοντας το φορτηγό και βλέποντας τα θεατρικά αντικείµενα λέει στον πιτσιρικά: «Θυµάσαι που ήθελα να γίνω ηθοποιός»; Εκείνη τη στιγµή φτιάχνει µια ιστορία και του λέει: «Να έγινα». Φαντάζεται τον εαυτό της ηθοποιό στην ηλικία της µεσαίας και της µεγάλης γυναίκας. εν είναι ηθοποιός, είναι η φαντασίωσή της που την κάνει να είναι. Σίγουρα η ταινία ξεφεύγει από ένα ρεαλισµό γιατί το να φανταζόµαστε τους εαυτούς µας, δεν είναι µια ρεαλιστική κατάσταση, φανταζόµαστε κάποια κοµµάτια όπου µεγεθύνονται κάποια πράγµατα. Τι θα περιµένατε από το κοινό που θα έρθει να παρακολουθήσει την ταινία; Όπως εγώ δυσκολεύτηκα να κάνω την ταινία έτσι ζητάω µια προσοχή από το θεατή, να έρθει να δει την ταινία, όχι να χαζέψει. Να αφεθεί για να εισπράξει όλα αυτά που του έρχονται χωρίς να προσπαθεί να βρει κάποιους κανόνες. Θεωρώ ότι η ταινία πάει πολύ πιο πέρα από την κλασική φόρµα -µε αρχή, µέση και τέλος. Προσπαθώ να φτιάξω κάτι που να ξεφεύγει από αυτό, όχι για να ξεφύγω αλλά γιατί θεωρώ ότι µπορούµε να δείξουµε κάποια πράγµατα καλύτερα µε έναν άλλον τρόπο. Ο θεατής, λοιπόν, που θα πάει να δει µια κλασική ταινία, θα απογοητευθεί. Έλεγα σε ένα φίλο µου, σαν αστείο, ότι είναι σα να πάει κάποιος να φάει σουβλάκι και δαγκώνει µπακλαβά... Θα κάνει εµετό. Πιστεύω ότι για µια ταινία σαν τη δική µου πρέπει να υπάρχουν κάποιοι µεσολαβητές που θα δώσουν στον θεατή τα κλειδιά εκείνα, τα οποία θα του επιτρέψουν να τη δει µε άλλο µάτι. Κι αυτοί είναι οι κριτικοί κινηµατογράφου. Όταν ο κριτικός λέει ότι δεν υπάρχει αρχή µέση και τέλος, σηµαίνει ότι δεν ξέρει ότι ο κινηµατογράφος εξελίσσεται. εν είναι τυχαίο ότι στο Φεστιβάλ οι ξένοι τη δέχτηκαν σαν µια ευρωπαϊκή ταινία. Υπάρχει αυτός ο κινηµατογράφος και αυτόν ψάχνουµε. Από εκεί και πέρα κάποιος θα µε κρίνει αν πέτυχα ή απέτυχα σε αυτό που προσπάθησα να κάνω, όχι σε αυτό που θα ήθελε να δει ο ίδιος. Αυτό το δέχοµαι απολύτως και µάλιστα το αναζητώ πάρα πολύ. Θα µπορούσαµε να πούµε για παράδειγµα ότι ο λαγός στην αρχή ελεύθερος, µετά αιχ- µάλωτος και αργότερα σερβιρισµένος στο τραπέζι, είναι ένα ενδεικτικό στοιχείο, µε κάποια ιδιαίτερη σηµασία, της µη κλασικής δοµής της ταινίας; Έχει πολλές σηµασίες και καµία ουσιαστική. Ήθελα να συνδέσω τους αντρικούς ήρωες µε το στοιχείο του «µαγειρεύω, προσφέρω κάτι στον άνθρωπο που αγαπώ. εν ξέρω να το χειριστώ, δηλαδή δε σκοτώνω το λαγό, τον βρίσκω νεκρό». Επιπλέον, ο λαγός που µια είναι νεκρός, µια ζωντανός, θα βοηθήσει το θεατή να καταλάβει ότι δεν υπάρχει η κλασική ροή του χρόνου, αλλά µια συ- µπύκνωση αυτού που έχει φέρει τους έξι ανθρώπους µέσα σε σαράντα χρόνια να βρίσκονται µαζί. Άρα δεχόµαστε ότι τα πράγµατα µπορεί να είναι ανακατεµένα. Στην ταινία δεν βλέπουµε κανένα πρόσωπο εκτός από τους έξι ήρωες, ενώ το µεγαλύτερο µέρος της διαδραµατίζεται σε µιαν έρηµη τοποθεσία, όπου απουσιάζει οτιδήποτε έχει σχέση µε την καθηµερινότητα. Γιατί επιλέξατε να αποµονώσετε τους ήρωες χωρικά και χρονικά; Προσπάθησα να κάνω µια όσο πιο λιτή και επικεντρωµένη ταινία πάνω στους χαρακτήρες σε αντίθεση µε την προηγούµενη ταινία µου, Ο άνεµος στην πόλη, όπου έπαιζε πάρα πολύ το σκηνικό, η Ρωσία, οι χώροι. Αποµόνωσα τους ήρωες γιατί θεωρώ ότι όταν κάτι πολύ δυνατό σε καίει, όλη η ενέργειά σου είναι συγκεντρωµένη πάνω σε αυτό το πράγµα και όλα τα άλλα γύρω σβήνουν. Και το σπίτι που επέλεξα είχε αυτό το στοιχείο. Η κρεβατοκάµαρα είχε µόνο ένα πολύ ωραίο κρεβάτι γιατί θεωρώ ότι στη µνήµη ή στην προβολή που κάνουµε, µια κρεβατοκάµαρα είναι το κρεβάτι. εν γεµίζουµε τη µνήµη µας µε µικρές λεπτοµέρειες, γιατί συγκεντρωνόµαστε στο κρεβάτι ως στοιχείο του έρωτα. Η δράση εκτυλίσσεται µέσα σε µία µέρα κατά τη διάρκεια της οποίας οι σχέσεις των τριών ζευγαριών δεν µεταβάλλονται δραµατικά: οι νεότεροι έχουν συγκριτικά µια πιο αθώα και αυθόρµητη σχέση, το µεσαίο ζευγάρι διακρίνεται από µια αντιφατική συµπεριφορά, ενώ οι γηραιότεροι βρίσκονται σε µία απόσταση που αδυνατούν να γεφυρώσουν. Θα λέγατε ότι µια σχέση δε αλλάζει στην ουσία της από την αυγή µέχρι τη δύση της; Θεωρώ ότι µεταβάλλεται. ηλαδή το νεαρό ζευγάρι ενώ στην αρχή έχει κάτι χαρούµενο και ανάλαφρο, κάποια στιγµή, µην καταλαβαίνοντας τη διάθεση που έχει ο ένας απέναντι απ τον άλλον, γίνεται µια σύγκρουση και δε µιλιούνται. Θα βρεθούν ουσιαστικά στο τέλος της ταινίας. Αυτοί εξελίσσονται. Το µεσαίο και το µεγάλο ζευγάρι έχουν ένα σβήσιµο γιατί βλέπουν ότι δεν µπορούν να ξεπεράσουν αυτά που έχουν συσσωρευτεί µε τα χρόνια. Θεωρώ ότι µε την ηλικία χάνουµε τη συναισθηµατική µας ευελιξία. Άρα πολύ δύσκολα µπορούµε να µετατρέψουµε πράγµατα. Θυµάµαι ότι µια καθηγήτρια, που είχα στη σχολή κινηµατογράφου, έλεγε ότι τα παιδιά έχουν συναισθηµατική ευελιξία: χαίρονται επειδή θα φάνε ένα παγωτό, αν τους πέσει το παγωτό βάζουν τα κλάµατα και µόλις τους αγοράσεις ένα άλλο, χαίρονται. Με τα χρόνια χάνεται αυτό, δεν ακούµε από φόβο. Έχουµε µάθει να φτιάχνουµε τοίχους που µας προστατεύουν επειδή έχουµε πληγωθεί από διάφορα πράγµατα. Άρα και να έρθει ο άλλος µε καλή πρόθεση, θα δει έναν τοίχο. Κι εµείς του φωνάζουµε «Γιατί δεν περνάς;». Αυτό είναι το καµπανάκι που χτυπάω, λέγοντας προσοχή, αν δεν ανοιχτούµε εκεί που γεννιέται ο έρωτας, το µόνο που γίνεται µετά είναι να χτίζεται τούβλο-τούβλο ένας τοίχος µπροστά µας. Τελικά επιλέξατε το νεώτερο ζευγάρι ως το πιο ολοκληρωµένο; Το νέο ζευγάρι λέει «ας βουτήξουµε στο νερό».το θέµα είναι να κρατήσεις το χέρι στη δυσκολία. Τα άλλα ζευγάρια δεν πετυχαίνουν γιατί ποτέ δεν είχαν τη δύναµη να ξεπεράσουν τον εγωισµό τους και να πιάσουν το χέρι του άλλου παρ όλο που µπορεί να διαφωνήσουν µαζί. Γι αυτό δεν κάνω ένα «happy end» παρόλο που το είχα γυρίσει. Θα ήταν σα να λέω «µην ανησυχείτε, ό,τι και να κάνετε ο έρωτας τα νικάει όλα». Όχι, δε νικάει τίποτα αν δεν το θέλουµε εµείς. Σκηνοθεσία: Πέτρος Σεβαστίκογλου Σενάριο: Πέτρος Σεβαστίκογλου Κώστας Λαµπρούλης Παίζουν: Ευγενία ηµητροπούλου, ήµητρα Λαρεντζάκη, Ρούλα Πατεράκη, Χρίστος Νικολάου, Αντώνης Καρυστινός, Γιώργος ιαλεγµένος, Φωτογραφία: Ηλίας Κωνσταντακόπουλος Μοντάζ: Αλέξης Πεζάς Σκηνικά/Κοστούµια: Αντώνης αγκλίδης Μοντάζ ήχου: Κενάν Ακάουι Μιξάζ: Κώστας Βαρυµποπιώτης Μουσική: The Prefabricated Quartet Ήχος: Φίλιππος Μπουραϊµης Εκτέλεση παραγωγής: Νίκος Σέκερης Παραγωγοί: Στέλλα Θεοδωράκη, Θάνος Αναστόπουλος Παραγωγή: Φαντασία Οπτικοακουστική Συµπαραγωγή: ΕΚΚ - ΕΤ1 - STEFI FILM Στις αίθουσες από τις 29 Ιανουαρίου είτε περισσότερα για τις Τρεις Στιγµές στο

16 ο έγχρωµος κόσµος του παρελθόντος Επιστροφή στο παρελθόν ή εναλλακτικό διάβασµα του παρόντος µε κοστούµια εποχής; Ο Τώνης Λυκουρέσης σκύβει πάνω από τους Σκλάβους στα δεσµά τους του Κωνσταντίνου Θεοτόκη και επιχειρεί να µας ξανασυστήσει την πολυπρόσωπη saga της πτώσης µιας αρχοντικής οικογένειας µε φόντο την Κέρκυρα των αρχών του 20ού αιώνα. από τον Θανάση Πατσαβό φωτο: Μαρία Μόσχου Έχουν περάσει σχεδόν είκοσι χρόνια από την τελευταία σας ταινία µυθοπλασίας (Άλκηστις, 1986). Σε τι οφείλεται αυτό το τόσο µεγάλο κενό; Σας µονοπώλησε το ντοκιµαντέρ ή απλώς περιµένατε να βρεθεί κάτι τόσο φιλόδοξο όσο οι Σκλάβοι στα δεσµά τους, ώστε ν αποφασίσετε να ασχοληθείτε ξανά µε τη µυθοπλασία; Τον Θεοτόκη τον σκεφτόµουν από το 70. Και ίσως θα µπορούσα να έχω κάνει την ταινία πολύ πιο νέος. Χρειάστηκε, µάλιστα, να προηγηθεί η Τώνια Μαρκετάκη για να δούµε τι ωραίος κινηµατογράφος µπορεί να γίνει ο Θεοτόκης! Όµως, για πέντ -έξι χρόνια ήµουν στο Ελληνικό Κέντρο Κινηµατογράφου. Αυτό µε έβαλε σε µια ευθύνη κριτή και όχι κρινοµένου, και θεώρησα πολύ ενδιαφέρον, αυτή την πενταετία της ζωής µου να λειτουργώ ενισχυτικά για τους συναδέλφους και τους νέους κινηµατογραφιστές, κρίνοντας και στην ουσία προκρίνοντας και βοηθώντας τις δουλειές τους ώστε να υλοποιηθούν. Κι όταν βρίσκεσαι σ αυτή τη θέση, δεν µπορείς ταυτόχρονα και να κρίνεσαι. Έτσι µπήκα σε µια διαδικασία επιβίωσης και αναζήτησης µέσα απ το ντοκιµαντέρ, η οποία υπήρξε πολύ γόνιµη αφ ενός γιατί µου άνοιξε έναν εικαστικό κόσµο, κάτι για το οποίο το ντοκιµαντέρ είναι ιδανικό, και αφ ετέρου γιατί έκανα µια σειρά ντοκιµαντέρ που αφορούσαν την Επτάνησο, δηλαδή µε πλούτισε πολύ µε αισθητικές, ιστορικές και κοινωνικές αναφορές για το χώρο µου. Υπήρξε µετά µια πρόταση που είχε οργανωθεί σχεδόν ώς την τελική της φάση, µια κινηµατογραφική δουλειά πάνω στον ιονύσιο Σολωµό µ ένα σενάριο που είχαµε δουλέψει µε τον Θανάση Βαλτινό, ο οποίος, µάλιστα, το εξέδωσε τώρα, µε τον τίτλο Τα άνθη της αβύσσου. Τελικά, όµως, δεν µπόρεσε βρει τους συµπαραγωγούς από το εξωτερικό που είχε οπωσδήποτε ανάγκη, κι έτσι ακυρώθηκε. Και ξαφνικά, όπως συνήθως συµβαίνει, γύρω στο 2001, είπα ότι είχε έρθει ξανά η ώρα του Θεοτόκη. Είχα κάνει ήδη δυο-τρεις θεατρικές παραστάσεις κι αποφάσισα πως ήθελα να επιστρέψω στον κινηµατογράφο. Γιατί, λοιπόν, ο Κωνσταντίνος Θεοτόκης σήµερα; Γιατί όχι πια η ελληνική λογοτεχνία, δηλαδή µια πλούσια πηγή θεµατικής και αφηγηµατικών ενδιαφερόντων, κοινωνικών κριτικών, δραµατουργικών αναφορών και χαρακτηριολογικών παρατηρήσεων που έχουν µεγάλο ενδιαφέρον; Πάντα ένα λογοτεχνικό κείµενο σου δίνει τη δυνατότητα, ανάµεσα στην περίοδο που έχει γραφτεί, στην ανάγνωσή του και στην ύστατη πλέον καλλιτεχνική διεργασία που αναπτύσσεται στο δικό σου µυαλό, να το φιλτράρεις µέσα από δικά σου ερεθίσµατα, κοιτάγµατα και, ανάλογα µε την τέχνη που υπηρετείς εν προκειµένω, τον κινηµατογράφο, µέσα απ τη δική σου οπτική. Το πέρασµα από την ανάγνωση στην οπτικοποίηση είναι για µένα πολύ παραγωγικό. Είναι πολλές οι αιτίες που ο Κωνσταντίνος Θεοτόκης µε άρπαξε κυριολεκτικά. Πρώτα απ όλα, η καθαρή ανάγνωσή του. Από πολύ παλιά, στις αρχές της δεκαετίας του 70, που επανανακαλύφθηκε και άρχισε να εκδίδεται, τόσο ως Επτανήσιος όσο και ως νεαρός κινηµατογραφιστής-σπουδαστής εκείνης της εποχής, αισθάνθηκα ότι είχε έντονα στοιχεία, όχι ηθογραφικά, αλλά κοινωνικής και ψυχογραφικής κριτικής, που αφορούσαν όχι µόνο τα Επτάνησα, αλλά και, ευρύτερα, τις απαρχές της ελληνικής αστικής κοινωνίας. Είχα επίσης αισθανθεί από τότε ότι ο Θεοτόκης είναι ένας από τους ελάχιστους έλληνες συγγραφείς που παρήγαν µαζί µε το λόγο τους και εικόνες. Έπαιξε ρόλο σε κάποιο βαθµό και η δική σας καταγωγή από τα Επτάνησα; Φυσικά και έπαιξε. Με τον ίδιο τρόπο που θα θεωρούσα τροµερά δύσκολο να ασχοληθώ για παράδειγµα µε την κοινωνία της Κρήτης, ήταν µέσα στην κυτταρική µου διεργασία τα δρώµενα µιας επτανησιακής κοινωνίας που, παρεµπιπτόντως, ξέφευγαν από τα όρια του στενού γεωγραφικού χώρου και των ταξικών του εξελίξεων, και παρέπεµπαν στη µετεξέλιξη ολόκληρης της ελλη-

17 νικής κοινωνίας στις αρχές του 20ού αιώνα. Άλλωστε, πιστεύω ότι κάθε κινηµατογραφιστής, αν γνωρίζει, αγαπά και ενδιαφέρεται για τον τόπο στον οποίο ανήκει, πέρα από το ευρύτερο ελλαδικό τοπίο, είναι πολύ σηµαντικό ν ασχοληθεί και να παλέψει, να κερδίσει ή να χάσει, µε τα πολιτισµικά ιστορικά, κοινωνικά, ταξικά στοιχεία που αποτελούν και ένα προσωπικό του βίωµα. Τι ενσαρκώνει η φιγούρα του πατέρα-αφέντη που δεσπόζει στους Σκλάβους; Πολύ πρακτικά, όταν διάβασα τους Σκλάβους στα δεσµά τους, αισθάνθηκα ότι ο ήρωας, ο Κόντες Οφιοµάχος, ήταν µια αρνητική καταγραφή όλων των χαρακτηριστικών του Γατόπαρδου. Εκεί είχαµε µια τελείως διαφορετική φιγούρα, εξελισσόµενη ευφυώς µέσα στις ταξικές και τις κοινωνικές αλλαγές έναν άνθρωπο που αποδέχεται την αλλαγή των καιρών. Εδώ, αντίθετα, έχου- µε τον εκπρόσωπο µιας τάξης, ο οποίος αδυνατεί να τις παρακολουθήσει και να βρει ουσιαστικές λύσεις, κι αυτό που παράγει, είναι καταστροφικό, τόσο για τον ίδιο όσο και για την οικογένειά του. Αυτό, όµως, δεν είναι µόνο προσωπικό, αλλά και ευρύτερα ταξικό. Μια τάξη που επί τέσσερις αιώνες ήταν κυρίαρχη, µετά αποκόπηκε από τις διεργασίες της ελληνικής κοινωνίας, καθώς αισθανόταν πάντα ότι ανήκε στη ύση και όχι τόσο στην Ανατολή, δηλαδή στο µέρος της Ελλάδας που πρόσφατα είχε απελευθερωθεί. Οι διεργασίες που εξελίχθηκαν εκεί, αντί να τη συµπαραρασύρουν, την άφησαν µετέωρη. Ποιες είναι οι αντιστοιχίες που συναντήσατε στον προβληµατισµό του Θεοτόκη σε σχέση µε το παρόν; Τα πρόσωπα στον Θεοτόκη είναι µανιχαϊκά. Είναι οι κακοί που φέρουν όλα τα αρνητικά της Ιστορίας, της τάξης τους, είναι οι κακοί του παρελθόντος και οι κακοί που έρχονται. Είναι οι αθώοι στη σύγχυσή τους ή στην παρθενική τους διάσταση. Εγώ, αντίθετα, από τη στιγµή που σκέφτηκα να γυρίσω την ταινία, θεώρησα καλό να µεταλλάξω αυτά τα πρόσωπα και να τους τους δώσω µια χαρακτηρολογική πολυµορφία δηλαδή, να είναι ταυτόχρονα καλοί και κακοί, αθώοι και ένοχοι, να προσπαθούν ν αρπαχτούν από κάτι κάνοντας λάθη που τα συνειδητοποιούν κι οι ίδιοι και προσπαθούν να τα διορθώσουν, αλλά είναι αδύνατον να είναι πρόσωπα που παλεύουν και µε τη φύση των πραγµάτων, αλλά και µε τον ίδιο τους τον εαυτό, κάτι που νοµίζω ότι είναι πολύ χαρακτηριστικό και του σύγχρονου ανθρώπου. Τι σηµαίνει να γυρίζει κανείς µια ταινία εποχής στην Ελλάδα; Μια ταινία εποχής σηµαίνει πρώτα απ όλα την ανεύρεση των ελάχιστων, αλλά ικανών και αναγκαίων, οικονοµικών πόρων. Το λέω αυτό, γιατί όλοι ξέρουµε ότι, αν πούµε σε ξένους κινηµατογραφιστές µε τι χρήµατα γίνονται εδώ οι ταινίες, δε θα µας πιστεύουν. Όµως έτσι είναι τα πράγµατα στην Ελλάδα, κι αυτό εµπεριέχει τη δική του δυναµική. Αυτά τα χρήµατα, τα οποία µπορεί να είναι απειροελάχιστα για µια ξένη παραγωγή, για να τα συγκεντρώσεις στην Ελλάδα είναι πολύ δύσκολο. Και πέρα από την έγκριση του Κέντρου, που πάντα είναι η βάση, πρέπει να βρεις κι άλλες πηγές (την ΕΡΤ, ιδιωτικές τηλεοράσεις, χορηγούς), να ενεργοποιήσεις τους τοπικούς φορείς. Το τελευταίο είναι πολύ σηµαντικό, γιατί, πέρα από την όποια χρηµατική βοήθεια που συνήθως είναι σπάνια, υπάρχει ουσιαστική, πρακτική βοήθεια: οι παροχές. Μας διέθεσαν εσωτερικούς χώρους ακατοίκητους στην Κέρκυρα, τους οποίους διαµορφώσαµε όπως θέλαµε για τα θαυµάσια αυτά εσωτερικά ντεκόρ. Τους ξαναδηµιουργήσαµε χρωµατικά και υφολογικά, αλλά υπήρχε τουλάχιστον η αρχική, αρχιτεκτονική διαµόρφωση ενός εσωτερικού του 18ου ή του 19ου αιώνα. Ήταν ανεκτίµητη βοήθεια. Αυτά δεν γίνονται µε ντεκόρ, τουλάχιστον στην Ελλάδα. Στην Αµερική, ναι εδώ, όµως, καθώς θέλει πολύ χρήµα η δηµιουργία «αυθεντικού» ντεκόρ, ούτε καν το συζητάµε. εν έχουµε τέτοιες δυνατότητες. Σκεφτήκατε ποτέ να κάνετε κάποια δραστική αλλαγή προκειµένου να εκσυγχρονίσετε το µυθιστόρηµα; Η αλήθεια είναι ότι, στην αρχή, προβληµατίστηκα για το αν σεναριακά έπρεπε να κάνω κάτι πιο σύνθετο ή πιο µοντέρνο από την αφηγηµατική λογική του ίδιου του µυθιστορήµατος. Όµως αισθάνθηκα εµφανέστατο τον κίνδυνο να χαθούν τελείως οι σχέσεις των προσώπων, οι οποίες είναι ήδη υπεραρκούντως σύνθετες. εν υπήρχε κανένας λόγος να πειραµατιστώ µ έναν µοντερνισµό παρελθόντος, παρόντος και µέλλοντος. Κράτησα, λοιπόν, µια κλασική, στη ροή των γεγονότων αφήγηση, αλλά φρόντισα εικαστικά και ευρύτερα αισθητικά να αναπαραγάγω όσο το δυνατόν µια εικόνα έκπληξη, ώστε να εισαχθεί ο θεατής στην παρακολούθηση της ταινίας µε ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Με ποιους τρόπους επιχειρήσατε να αποµακρυνθείτε από την αναπόφευκτη θεατρικότητα και τις προσδοκίες µιας ταινίας εποχής; Έχουµε δει πολύ ωραίες ταινίες εποχής στον ελληνικό κινηµατογράφο ταινίες όπως ο Ελ Γκρέκο, οι Νύφες, η Πολίτικη Κουζίνα ή οι ταινίες του Αγγελόπουλου. Οι έλληνες διευθυντές φωτογραφίας και οι σκηνοθέτες έχουν καταγράψει µε τον πιο ενδιαφέροντα και ταυτόχρονα κλασικό τρόπο τον έγχρωµο κόσµο του παρελθόντος. Εγώ, λοιπόν, ήθελα να βρω κάτι που θα παρέπε- µπε περισσότερο στο παρελθόν παρά στον «έγχρωµο κόσµο». Έτσι έκανα µια σύνθετη αναζήτηση στις πρώτες, έγχρωµες φωτογραφίες των αρχών του 20ού αιώνα. Υπάρχουν πλέον υπέροχες εκδόσεις, και εκεί βρήκαµε δείγµατα αυτού του σχεδόν αποχρωµατισµού της εικόνας, σαν ακουαρέλα, που θυµίζει ελαφρώς µετα-ιµπρεσιονιστική ζωγραφική. Επιπλέον, µε ενδιέφερε πολύ να κυριαρχήσει τουλάχιστον στους εσωτερικούς χώρους η φωτιστική ατµόσφαιρα που επικρατούσε όταν οι φωτισµοί δεν ήταν ηλεκτρικοί, αλλά µε κεριά ή πετρέλαιο, κάτι που έχουµε βιώσει ως παιδιά όσοι περάσαµε ένα µέρος της ζωής µας στην επαρχία. Αυτός ο φωτισµός παρήγαγε ένα περίεργο, υπολανθάνον, κιτρινωπό φως, το οποίο είναι πολύ ενδιαφέρον, γιατί ενίοτε αλλοιώνει τα χρώµατα. Είναι επίσης ένας χρωµατισµός τον οποίο υποστηρίξαµε και µε τα κοστούµια και τα σκηνικά. Πουθενά δεν υπάρχουν έντονα, σκληρά χρώµατα απλώς, κάποια χρώµατα που µπορεί να ξεχωρίζουν από τη θαµπάδα του υπόλοιπου background. Αυτή ήταν η µία αισθητική επιλογή. Το άλλο που ήθελα να κάνω, γιατί δεν το είχα δει ποτέ σε ταινία εποχής, ήταν να γυρίσω όλη την ταινία µε κάµερα στο χέρι ακριβώς για να βοηθήσω τον θεατή να συµµετάσχει στο γίγνεσθαι αυτής της οικογένειας. Όταν οι ανοί διατύπωσαν το όγµα 95, ένα από τα στοιχεία της θεωρίας τους ήταν ότι η µη σταθερή µηχανή παράγει µια συγκινησιακή συµµετοχή. Αποφάσισα, λοιπόν, από το πιο κοντινό πλάνο µέχρι τα γενικά, να έχω ένα σχετικά σταθερό κράτηµα, αλλά όχι µε steadycam, όπου θα υπάρχει πάντα αυτό το απειροελάχιστο τρέµουλο. Καθώς το µεγαλύτερο µέρος της ταινίας είναι σκηνές συνόλου εσωτερικών χώρων, σου δίνει µια αίσθηση σαν να σαι κι εσύ ένα µέλος αυτής της οικογένειας, σαν να κάθεσαι στην άκρη του σαλονιού και παρακολουθείς τα γεγονότα. Ήθελα να µεταφέρω στον θεατή αυτή την υποκειµενική αίσθηση που έχει η µατιά µας ίσως και να ενισχύσω τη σύγχρονη εκδοχή των πραγµάτων. Θεωρείτε ότι ο ελληνικό κινηµατογράφος έχει ανάγκη να κάνει ένα άνοιγµα προς το κοινό; Ένας από τους λόγους για τους οποίους, όταν αποφάσισα να ξανακάνω ταινία, σκέφτηκα να προτείνω τους Σκλάβους, είναι γιατί πιστεύω πως, όπως το βιβλίο έχει µια γοητεία ανάγνωσης, έτσι είναι η ταινία µπορεί να είναι µια ταινία που να απευθυνθεί στο κοινό. εν ήθελα να κάνω µια ταινία αυτοεγκλεισµού και εσωτερικής καύσης. Βέβαια, νοµίζω πως είναι µύθος ότι ο έλληνας δηµιουργός αρνείται το κοινό του. Είναι λάθος αυτό. Ποτέ, ακόµα και στις πιο εσωτερικές ταινίες, ο δηµιουργός δεν ξεκινά µε την πρόθεση να αγνοήσει το κοινό. Το λέω αυτό, γιατί ανήκω σε µια γενιά που ταυτιστήκαµε µε αυτού του είδους τον κινηµατογράφο και κατηγορηθήκαµε γι αυτό. Το αν πετυχαίνεις ή όχι το στόχο σου, είναι µια άλλη ιστορία. Ίσως γιατί είσαι πιο ευάλωτος στα µέσα σου, ίσως επειδή κάποιοι από µας για να µην πω όλοι µάθαµε κινηµατογράφο κάνοντας κινηµατογράφο. Η παιδεία των ελλήνων κινηµατογραφιστών είναι µηδαµινή. Οι περισσότεροι έµαθαν µέσα από µια δική τους αισθητική ποιότητα, από ένα ένστικτο, από τις αυτοδιορθώσεις τους και από τον κριτικό λόγο που οι πιο ευφυείς από µας µπορούµε να εισπράττουµε και να προσπαθούµε να εντάξουµε στην επόµενη δουλειά µας. Αυτό, όµως, θέλει χρόνο, και στην πορεία είναι εύκολο να «χάσεις» ταινίες και την επαφή µε το κοινό. Λίγες µέρες µετά την προβολή της ταινίας στη Θεσσαλονίκη, ένας από τους πρωταγωνιστές της, ο Κωνσταντίνος Παπαχρόνης, «έφυγε» ξαφνικά... Η απώλεια του Κωνσταντίνου ήρθε µ έναν βίαιο, δραµατικό τρόπο, που µας συγκλόνισε όλους. Και, κατά τραγική ειρωνεία, η ζωή επανέλαβε κάτι που µια ταινία είχε οργανώσει καθαρά σεναριακά δηλαδή, το τέλος ενός ανθρώπου και την πίκρα για το χαµό του. Και εκεί που λες ότι αυτά δεν είναι παρά µια θεατρική διαδικασία, έρχεται µέσα σε πολύ σύντοµο χρονικό διάστηµα η ζωή και το επαληθεύει. Και συνειδητοποιεί κανείς πόσο ρευστά είναι τα όρια, αλλά και πόσο η τέχνη δεν µπορεί ν αγγίξει την ένταση της πραγµατικής ζωής. Σκηνοθεσία: Τώνης Λυκουρέσης Σενάριο: Γιάννης Μαρούδας, Τώνης Λυκουρέσης, Μαρία Βαρδάκα ιεύθυνση Φωτογραφίας: Παναγιώτης Σαλαπάτας Σκηνικά: Κωνσταντίνος Ζαµάνης Κοστούµια: Μπιάνκα Νικολαρεΐζη Μουσική: Μίνως Μάτσας Ήχος: Νίκος Μπουγιούκος Μιξάζ: Κώστας Βαρυµποπιώτης Μοντάζ: Γιώργος Τριανταφύλλου Παραγωγός: Νίκος Σέκερης Παραγωγή: NIK-S Movies Συµπαραγωγή: Multichoice Hellas-Nova, ΕΡΤ ΑΕ, ΕΚΚ Πρωταγωνιστούν: Γιάννης Φέρτης, Άκης Σακελλαρίου, ήµητρα Ματσούκα, Ρηνιώ Κυριαζή, Χρήστος Λούλης, Κωνσταντίνος Παπαχρόνης, Ειρήνη Ιγγλέση, Ελένη Κοκκίδου, Λένα Παπαληγούρα, Γιώργος Σπανιάς, Λευτέρης Πλασκοβίτης, Γιώργος Βούτος, Απόστολος Πελεκάνος, Μαριέττα Σαββάνη, Γιώργος Τζώρτζης. Στις αίθουσες: 19 Φεβρουαρίου από την Seven Films

18 ηφαιστειογενές τοπίο Με έδρα τη Νίσυρο και έµπνευση πολλαπλών καταβολών, η νέα ταινία της Ελένης Αλεξανδράκη Ο Αρσιβαρίστας και ο Άγγελος εδραιώνει τη δηµιουργική σχέση της σκηνοθέτριας µε το νησί - που ξεκίνησε το 2004 µε τη Νοσταλγό - χωρίς αυτό να σηµαίνει ότι το µέλλον της επιδέχεται γεωγραφικών περιορισµών από τη έσποινα Παυλάκη φωτό: Ερµής Μαλκότσης Σκηνοθεσία/Σενάριο: Ελένη Αλεξανδράκη ιεύθυνση Φωτογραφίας: Βασίλης Καψούρος Σκηνικά/Κοστούµια: Ιουλία Σταυρίδου Μουσική: Νίκος Παπάζογλου Ήχος: Μαρίνος Αθανασόπουλος, Νίκος Μπουγιούκος, Βαγγέλης Παπαδόπουλος Μοντάζ: έσποινα Μαρουλάκου Παραγωγός: Ελένη Αλεξανδράκη Συµπαραγωγή: ΕΚΚ, ΕΡΤ, NOVA, Icon plus, X-Rated Πρωταγωνιστούν: ηµήτρης Μπίτος, Σιδέρης Κοντογιάννης, Κλαυδία Ζαραφωνίτου, Λυδία Κονιόρδου, Ασπασία Κράλλη, Αγλαϊα Παππά, Γιώργης Τσαµπουράκης, ιώνη Κουρτάκη, Μισέλ Βάλεϊ, Ρεγγίνα Παντελίδη, Γιώργος Τσούλαρης, ηµήτρης Οικονόµου, Ερµής Μαλκότσης, Παναγιώτης Ευαγγελίδης κ.α. Στις αίθουσες: 19 Μαρτίου Ζείτε µεταξύ Νισύρου και Αθήνας, κάτι που έχει επηρεάσει αποφασιστικά την καλλιτεχνική σας πορεία. εν φοβάστε ότι από ένα σηµείο και µετά µπορεί να είναι περιοριστικό; Είναι κάτι που ενδέχεται να εγκαταλείψω και να ξαναπιάσω αργότερα. Ήθελα να κάνω την επόµενη ταινία µου στη βόρειο Ελλάδα, αλλά έχω κάποιες αµφιβολίες σχετικά µε την πραγµατοποίησή της. Οπότε δεν ξέρω που θα γυριστεί η επόµενή µου δουλειά. Μπορεί και στην Αθήνα. Πως ξεκίνησε η σχέση σας µε τη Νίσυρο; Πήγα για πρώτη φορά πριν από είκοσι χρόνια και µε το που πάτησα το πόδι µου στο νησί µε µαγνήτισε αµέσως. Αυτό που µε τράβηξε ήταν κυρίως οι άνθρωποι και η «Παπαδιαµαντική» τους αύρα, σε συνδυασµό φυσικά µε το τοπίο. Άρχισε να µ ενδιαφέρει πολύ η καθηµερινότητά τους. εν ήθελα µόνο να την παρατηρήσω, ήθελα να τη ζήσω. Έτσι θέλω να κάνω ταινίες. Βιωµατικά. Τι κοινό είχαν οι τρεις ιστορίες που συνδυάσατε στο σενάριο της ταινίας; Η µια προήλθε από τη Γαλλία, η άλλη από τη Νίσυρο και η τρίτη από τον Παπαδιαµάντη Η οικογενειακή κατάσταση του Αρσιβαρίστα, ενός παιδιού δίχως πατέρα, είναι παρµένη από ένα διήγηµα του Παπαδιαµάντη µε τίτλο «Η Φωνή του ράκου», που µου χρησίµευσε αντί βιογραφικού. Η παλιά ιστορία είναι της Πόπης Καρπαθάκη, µιας Νισύριας που έχει πεθάνει, και την οποία έτυχε να διαβάσω ενώ δούλευα ήδη το σενάριο. Αισθάνθηκα ότι απέδιδε πολύ εύστοχα την ταπεινή και τη σκοτεινή πλευρά του ανθρώπου, ενώ από το βιβλίο της Καρολίν Τιβέλ δανείστηκα ένα στοιχείο, όχι ολόκληρη ιστορία. Πρόκειται για ένα περιστατικό που έζησε η ίδια η συγγραφέας όταν ήρθε να σκορπίσει τη στάχτη του αγαπηµένου της στο νησί. Γενικά η ιδέα του πένθους διατρέχει ολόκληρο το σενάριο. Σκεφτήκατε ότι η συνύπαρξη µιας παλιάς και µιας σύγχρονης ιστορίας µπορεί να δηµιουργήσουν σύγχυση στο κοινό; Η παρουσία της Λυδίας Κονιόρδου έχει ένα ειδικό βάρος που εκτοπίζει τους αλαφροΐσκιωτους χαρακτήρες του παρόντος... Το φοβήθηκα, αλλά ταυτόχρονα το ήθελα κιόλας. Με το που ξεκινούσε η παλιά ιστορία ήθελα να παρασύρει τον θεατή τόσο που να ξεχνά την άλλη. Και ύστερα να επανέρχεσαι. εν ξέρω αν το πέτυχα ή όχι. Πολλοί µου είπαν ότι παρασύρονται σε τέτοιο βαθµό που τελικά χάνονται. Αλλά κι αυτό το χάσιµο µπορεί να έχει ενδιαφέρον. Το καστ της ταινίας είναι ένα περίεργο µίγµα γνωστών και αγνώστων ηθοποιών, καθώς και πολλών ερασιτεχνών. Πώς προέκυψε αυτό; Είχα αποφασίσει να γράψω το σενάριο για το Σιδερή Κοντογιάννη (Αρσιβαρίστας), που δεν είναι ηθοποιός, και για την Κλαυδία Ζαραφωνίτου (Μαργαρίτα), που είναι µεν επαγγελµατίας αλλά όχι ιδιαίτερα γνωστή. Μετά από πολλές περιπέτειες επέλεξα τον ηµήτρη Μπίτο για το ρόλο του Άγγελου, ο οποίος αποδείχτηκε υπέροχος συνεργάτης. Γενικά ήθελα να γυρίσω την ταινία µε πολλούς ερασιτέχνες, αλλά οι ρόλοι των γυναικών στην παλιά ιστορία (Λυδία Κονιόρδου, Ασπασία Κράλη) ήταν πολύ δύσκολοι κι αισθάνθηκα ότι έπρεπε να βρω επαγγελµατίες. Η Λυδία µου άρεσε από παλιά, αλλά δεν της το είχα προτείνει ποτέ. Έγιναν όλα κάπως µοιραία. Μια Κυριακή των Βαΐων, πριν φύγω για τη Νίσυρο για να ξεκινήσω την προεργασία της ταινίας, συναντηθήκαµε τυχαία σε ένα σπίτι. Της το πρότεινα και µου είπε ότι την ενδιέφερε να παίξει στον κινηµατογράφο, αλλά δεν ήξερε αν θα µπορούσε. Το ίδιο και µε την Ασπασία Κράλη. Είχα σκεφτεί κι άλλες ηθοποιούς πριν απ αυτή, αλλά φοβούνταν να παίξουν τις κακές. Τελικά ποιο είναι το µήνυµα που θέλετε να περάσετε µέσα από την ταινία; Αυτό που βασικά µε απασχολεί είναι η σκοτεινή και η φωτεινή πλευρά που όλοι κρύβουµε µέσα µας. Το αν θα επικρατήσει το φως ή το σκοτάδι δεν κρέµεται παρά από µια τρίχα. Οι δυο ταινίες που έχετε κάνει ως τώρα στη Νίσυρο έχουν τύχει γενικής αποδοχής από τους ντόπιους; Τους αγαπώ και µ αγαπούν, άλλοι περισσότερο και άλλοι λιγότερο φυσικά. Αλλά αισθάνονται ότι µε εµπνέουν και ότι τιµώ τον τόπο τους κι ότι δεν προσπαθώ να τους επιβάλλω κάτι, αλλά αντίθετα να συνεργαστώ µαζί τους. Θέλω να προσφέρουν ουσιαστικά στη δηµιουργική διαδικασία και όχι απλώς να τους χρησιµοποιώ ως κοµπάρσους. Οι ρόλοι που τους εµπιστεύοµαι είναι βασικοί, κι ας φαίνεται ότι κάποιοι από αυτούς είναι ερασιτέχνες. Εµένα µου αρέσει. Άλλωστε πιστεύω ότι µερικοί ρόλοι ήταν αδύνατο να υποδυθούν από ηθοποιούς, τουλάχιστον όχι Έλληνες. Τη γνώµη των κριτικών τη φοβάστε; Βεβαίως, και µε πληγώνει πολύ όταν είναι αρνητική. Με τροµάζει, γιατί φοβάµαι ότι µπορεί να δηµιουργήσει εµπόδια στην επαφή της ταινίας µε το κοινό. Αυτό το ρόλο παίζει άλλωστε η κριτική είναι µια γέφυρα ανάµεσα στον δηµιουργό και το κοινό. Και όταν είναι αποφασισµένοι να την κόψουν στεναχωριέµαι. Έχοντας διανύσει µια πορεία στο χώρο του κινηµατογράφου, πόσο δύσκολη σας φαίνεται πλέον η δηµιουργία µιας ταινίας; Πολύ δύσκολη! Αν θέλεις να κάνεις κάτι, πρέπει να βρεις τρόπο να γίνει κι εγώ δεν θα σταµατήσω ποτέ να προσπαθώ. Κι αν την επόµενη φορά δεν µπορέσω να βρω χρήµατα, θα κάνω µια άλλη ταινία µε έναν άλλο τρόπο. Έχοντας σπουδάσει στην Αγγλία και τη Γαλλία, δεν µπήκατε ποτέ στον πειρασµό να δουλέψετε έξω; Όχι, ποτέ. Με ενδιαφέρει πολύ η ζωή στην Ελλάδα και περισσότερο απ όλα µου αρέσει να διερευνώ την ανθρώπινη ψυχή µέσα από µικρόκοσµους και νο- µίζω ότι θα συνεχίσω να το κάνω µέχρι το τέλος της ζωής µου. Πάντα θα αναλύω τα πράγµατα µέσα από λεπτοµέρειες. Από εκεί προκύπτει και η αγάπη σας για το ντοκιµαντέρ; εν ξέρω βέβαια αν έχετε σκοπό να επιστρέψετε ποτέ σε αυτό... Ναι, έχω σκοπό να τα κάνω όλα. Όλα είναι αλληλένδετα. εν διαχωρίζω το ντοκιµαντέρ από τη µυθοπλασία. Ούτως ή άλλως κάνω ταινίες φιξιόν µε όρους ντοκιµαντέρ και ταινίες ντοκιµαντέρ µε όρους φιξιόν. Πάντα δηλαδή προσπαθώ να δίνω στο ντοκιµαντέρ µια αφηγηµατική δοµή και πάντα προσπαθώ στη φιξιόν να βλέπω το στιγµιαίο. Είναι ένα στοιχείο που κάνει το στιλ µου κάπως ακαθόριστο και συχνά παρεξηγήσιµο. Αυτό είναι βέβαια, και το τίµηµα των επιλογών µου.

19 διαδροµές ζωής Τίτλος αλληγορικός το Carousel συµβολίζει σε κίνηση τους κύκλους που κάνει η ζωή- και το σενάριο της Σοφίας Σωτηρίου που βασίζεται στο οµότιτλο µυθιστόρηµά της- αναφέρεται στη ζωή µιας νέας γυναίκας που έχοντας «θεραπευτεί» από τα ψυχολογικά της τραύµατα, ύστερα από βιασµό που υπέστη στα εφηβικά της χρόνια, δίνει τον αγώνα της. Μετά από δυο κωµωδίες στη σειρά λοιπόν, γυρίζεται το Carousel που ανήκει στο είδος του ψυχολογικού θρίλερ. ύσκολο το εγχείρηµα και επικίνδυνο, κυρίως λόγω του θέµατος που αφορά στη σεξουαλική κακοποίηση ανηλίκων. Ωστόσο, η διάθεσή µου να δοκιµάζοµαι σε διαφορετικά πράγµατα στο σινεµά, αλλά και η µεγάλη µου επιθυµία να ασχοληθώ µ αυτό το καυτό κοινωνικό πρόβληµα, µε ώθησαν σ αυτήν την απόφαση. Ο βιασµός σε κάθε του µορφή είναι η επιβολή του δυνατού πάνω στον αδύναµο. Τα παιδιά από τη φύση είναι απροστάτευτα όταν γίνεται αυτή η αποτρόπαια πράξη. Όµως το συγκλονιστικότερο όλων- εκτός από την ίδια τη βιαιότητα- είναι οι ψυχολογικές επιπτώσεις στις ζωές αυτών των ατόµων, που πολλές φορές επιφέρουν αυτοκαταστροφικές τάσεις. Και εδώ ακριβώς επικεντρώνεται η ταινία. Σκοπός µου να ξεσκεπαστεί αυτό το πέπλο σιωπής που καλύπτει τα πάντα σε µια προσπάθεια να συµβάλλω µε τον τρόπο µου στον περιορισµό του και την αφύπνιση της κοινής γνώµης. Γιατί το ζήτηµα της κακοποίησης ανηλίκων έχει γίνει πλέον ένα φαινόµενο, ένα φαινόµενο που δεν έχει ούτε σύνορα ούτε τάξεις. Ο βιαστής ανήκει σε όλα τα κοινωνικά στρώµατα, σε όλες τις κοινωνικές διαβαθµίσεις µόρφωσης και εισοδηµάτων. Μπορεί να κατοικεί στις λαϊκές συνοικίες αλλά και στα βόρεια προάστια της Αθήνας. Μπορεί να κακοποιεί σεξουαλικά ο εργάτης, ο αγρότης, αλλά και ο δικηγόρος κι ο γιατρός, ή ο καθηγητής Πανεπιστηµίου. Αυτά τα κρούσµατα αυξάνονται επικίνδυνα στις µέρες µας και αφαιρούν το επικάλυµµα της µόρφωσης και του πολιτισµού. Τόσο η ταινία, όσο και το βιβλίο, φέρνουν στην επιφάνεια αυτήν την σκληρή πραγµατικότητα. Είναι ένα θέµα που δύσκολα αγγίζεται και συζητιέται. Πόσο µάλλον όταν αποτολµά να το µεταφέρει κανείς στο σινεµά. Γνώριζα την επικινδυνότητά του και ότι απαιτούνται λεπτοί χειρισµοί στην αντιµετώπισή του και στη χρήση των εκφραστικών µου µέσων. Το αν τα κατάφερα ή όχι, θα φανεί από την επαφή της ταινίας µε το φυσικό της αποδέκτη, το κοινό. Το πρόβληµα είναι ότι µέχρι να φτάσει εκεί, χρειάζεται ακόµα µεγάλος αγώνας, γιατί τα τείχη που συναντάµε είναι πολύ υψηλά. Ωστόσο υπάρχουν ελπίδες γιατί σε αυτόν τον αγώνα έχουµε την αµέριστη βοήθεια του Εθελοντικού Οργανισµού «Το χαµόγελο του παιδιού» και του ίδιου του Προέδρου του κ. Κώστα Γιαννόπουλου, που από την πρώτη στιγµή µας στηρίζει σ αυτή την προσπάθεια, σ αυτή τη δοκιµασία. Σταµάτης Τσαρουχάς Η ταινία Carousel για «Το Χαµόγελο του Παιδιού» αποτέλεσε µία έκπληξη. Αφενός διότι το θέµα της κακοποίησης ανηλίκων είναι για πολλούς συγγραφείς και σκηνοθέτες «απαγορευµένο» ή ακόµα και «µη εµπορικό» και αφετέρου διότι πέρα από τους ανθρώπους του κινηµατογράφου και η συντριπτική πλειοψηφία των πολιτών θεωρεί ότι αφορά την µειοψηφία. υστυχώς η αλήθεια που καθηµερινά χειρίζεται «Το Χαµόγελο του Παιδιού» και τα προβλήµατα στα οποία καλείται να δώσει άµεσες και αποτελεσµατικές λύσεις µόνο στην µειοψηφία δεν αφορούν. Τα παιδιά που καθηµερινά, δίπλα µας, υφίστανται την οποιαδήποτε µορφή κακοποίησης είναι πολλά, είναι αγόρια και κορίτσια, όλων των ηλικιών και φυσικά όλων των κοινωνικών οµάδων. Η ταινία Carousel αποτυπώνει µε ρεαλισµό αλλά και ευαισθησία το πρόβληµα της κακοποίησης και το σηµαντικότερο µας κάνει κοινωνούς στο πρόβληµα όχι µόνο του θύµατος κατά την παιδική, εφηβική ηλικία αλλά πλέον και ως ενήλικας. Ευχόµαστε η προσπάθεια του κ. Τσαρουχά, της κας. Σωτηρίου και όλων των συντελεστών της ταινίας να βρει µεγάλη ανταπόκριση από το κοινό, να προβληµατίσει αλλά και να κινητοποιήσει όλους όσους την παρακολουθήσουν. «Το Χαµόγελο του Παιδιού» µέσω της Εθνικής Τηλεφωνικής Γραµµής SOS 1056 καθηµερινά δέχεται την οποιαδήποτε ανώνυµη ή και επώνυµη καταγγελία κακοποίησης παιδιού, την καταγράφει και την αποστέλλει στις αρµόδιες εισαγγελικές αρχές για περαιτέρω διερεύνηση. Αυτό ευχόµαστε να κάνουν όλοι όσοι γίνονται µάρτυρες της κακοποίησης ενός παιδιού. Κώστας Γιαννόπουλος Πρόεδρος.Σ. Εθελοντικός Οργανισµός για τα Παιδιά «Το Χαµόγελο του Παιδιού» Σκηνοθεσία: Σταµάτης Τσαρουχάς Σενάριο: Σοφία Σωτηρίου, rewriting σεναρίου: Σταµάτης Τσαρουχάς ιεύθυνση Φωτογραφίας: Κωνσταντίνος Ποταµιάνος, Παναγιώτης Γκόλφης Σκηνικά/Κοστούµια: Λαµπρινή Καρδαρά Μουσική: Γιάννης Μπαρούτης Ήχος: Γιώργος Χρόνης Μοντάζ: Σταµάτης Τσαρουχάς, Στέφανος Καράβολος Παραγωγός: Σταµάτης Τσαρουχάς Συµπαραγωγή: Λιλέτ Μπόταση Πρωταγωνιστούν: Σοφία Σωτηρίου, Αυγουστίνος Ρεµούνδος, Τάκης Μόσχος, Ζαχαρίας Ρόχας, Κώστας Τερζάκης, Νίκος Παντελίδης, Όλγα Ρούµελη, Τάσος Παλαντζίδης Στις αίθουσες: 26 Φεβρουαρίου

20 το αναβλύζον συναίσθηµα είναι η πηγή της ελευθερίας Συναντήσαµε τον Θόδωρο Μαραγκό µε αφορµή τη νέα του ταινία Ισοβίτες που βγαίνει στις κινηµατογραφικές αίθουσες αρχές Φεβρουαρίου. Μία πορεία στο κέντρο της Αθήνας τον καθυστέρησε στο ραντεβού µας, και όπως στις ταινίες του σχολιάζει και σατιρίζει την πραγµατικότητα, αναπόφευκτα και, η κουβέντα µας δεν περιορίστηκε µόνο γύρω από την ταινία του. από τη Μαρία Παπαδοπούλου Una semana solos φωτό: Τσβεντοµίρ Τσάνκοβ Σκηνοθεσία/Σενάριο: Θόδωρος Μαραγκός ιεύθυνση Φωτογραφίας: Παναγιώτης Θεοφανόπουλος Σκηνικά: Θωµάς Γιαλέλης Κοστούµια: Αγγελική Μαραγκού, Λουκία Χουλιάρα Μουσική: Στάθης Μαραγκός Ήχος: Σπύρος Αραβοσιτάς Μοντάζ: Claudia Sprenger Παραγωγή: ΕΚΚ,ΕΡΤ ΑΕ, Φάσµα ΕΠΕ, Φιλοδήµος Πρωταγωνιστούν: Βαγγέλης Μουρίκης, Τάκης Σπυριδάκης, Κατερίνα ασκαλάκη, Στέφανος Ρίσκας, Ευαγγελία Μουµούρη, Κωνσταντίνα Γκόρου, Νίκος Παπουτσάκης, Κώστας Καφάσης, Μενέλαος Ντάφλος κ.α. Στις αίθουσες: 5 Μαρτίου από Cinemax Στην ταινία σας µιλάτε για ανελεύθερους ανθρώπους που δεν είναι µόνο µέσα στις φυλακές, αλλά και έξω από αυτές και θέτετε το ερώτηµα «γιατί αξίζει η ελευθερία σου;». Τι είναι ελευθερία για εσάς; Η ελευθερία για µένα είναι πολύπλευρη. Κατ αρχήν πρέπει να είναι ελεύθερη η πατρίδα µου. Να µην είναι υποδουλωµένη είτε άµεσα, όπως ήταν παλιά, είτε έµµεσα όπως είναι σήµερα. εύτερον, να υπάρχει ελευθερία µέσα στην χώρα µου. Να µην υπάρχει δικτατορία όπως ήταν παλιά, ούτε κοινοβουλευτικός φασισµός, όπως είναι σήµερα και σκοτώνει εν ψυχρώ 15χρονα παιδιά. Τρίτον, να υπάρχουν οι υλικές προϋποθέσεις για να µπορούµε να µιλήσουµε και για ελευθερία. Να έχει εξασφαλίσει ο άνθρωπος την επιβίωσή του και την υγεία του τουλάχιστον, για να επιδιώξει να κατακτήσει και την ελευθερία του. Τέταρτον, να είναι ελεύθερο το µυαλό του ανθρώπου. Να µπορεί να σκέφτεται ελεύθερα, να ερευνά και να µαθαίνει, να δηµιουργεί. Να µην είναι δέσµιος κάποιου δόγµατος πολιτικού ή θρησκευτικού. Γιατί οι κολληµένοι έχουν πάθει αγκύλωση στο µυαλό τους. Σκέφτονται τα ίδια, λένε τα ίδια συνέχεια. Πέµπτο, να µην είναι ευνουχισµένο το συναίσθηµα του ανθρώπου. Για να µπορεί να απελευθερώσει δηµιουργικές δυνάµεις, να µπορεί να νοιώσει χαρούµενος, να µπορεί να γελάσει µε την καρδιά του, να µπορεί να ερωτευθεί, για να απογειωθεί και να πετάξει στα σύννεφα. Το αναβλύζον συναίσθηµα είναι η πηγή της ελευθερίας του ανθρώπου. Σχεδόν τρεις δεκαετίες µετά το Μάθε παιδί µου γράµµατα πώς βλέπετε την εξέγερση των νέων σήµερα; Τα προβλήµατα της παιδείας που θίγει πριν από 27 χρόνια η ταινία µου, Μάθε παιδί µου γράµµατα, όχι µόνο δεν έχουν αλλάξει µε την έννοια ότι δεν έχουν λυθεί, αλλά έχουν χειροτερέψει στο έπακρο. Επίσης η αντιµετώπιση του κράτους κατά της νεολαίας παραµένει η ίδια. Βία και καταστολή. Όλα αυτά συµβαίνουν γιατί το ελληνικό κράτος δεν αναπτύχθηκε όλα αυτά τα χρόνια και τα προηγούµενα. Αντίθετα διαβρώθηκε και σάπισε. Κι έτσι παρ όλο που τα νέα παιδιά µορφώνονται, αποκτούν γνώσεις ανωτέρου επιπέδου και σύγχρονα επαγγέλµατα, στοιχεία που έχει ανάγκη ένα κράτος για να αναπτυχθεί και να εκσυγχρονιστεί, δε µπορεί να τ αξιοποιήσει. Κι αυτό έχει σαν αποτέλεσµα να επαναστατεί η νεολαία, που δεν θέλει ν αχρηστευθεί και να της ποδοπατούν τα όνειρά της. Αυτό συµβαίνει πολλά χρόνια σ αυτόν τον τόπο και θα συµβαίνει όσο το κράτος αντιµετωπίζει µε τον ίδιο τρόπο τις γενιές των νέων που εµφανίζονται κατά κύµατα στο προσκήνιο της ιστορίας, ζητώντας το δικαίωµα της ποιότητας της ζωής τους. Και τι έχει αλλάξει από τότε; Για πρώτη φορά εξεγείρονται και επαναστατούν τόσο νέα παιδιά. Ποτέ στην ιστορία αυτού του τόπου δεν βγήκαν στους δρόµους δεκατετράχρονα και συγκρούστηκαν µε την αστυνοµία και τα ΜΑΤ. Αυτό για µένα είναι το χαρακτηριστικό της σηµερινής εξέγερσης των παιδιών. Σ αυτή την ηλικία έχουν συνειδητοποιήσει και βιώσει τον ρόλο της αστυνοµίας που σκότωσε εν ψυχρώ συνοµήλικούς τους, τον Αλέξανδρο Γρηγορόπουλο τώρα και τον Μιχάλη Καλτεζά πριν από µερικά χρόνια. Έχουν συνειδητοποιήσει επίσης τα ψέµατα και την δηµαγωγία των πολιτικών, την διαφθορά του κράτους και της εξουσίας όπου δυστυχώς ένα µέρος αυτής της κρατικής εξουσίας απαρτίζεται από επίλεκτα στελέχη µιας άλλης επαναστατηµένης γενιάς, της γενιάς του πολυτεχνείου. Το χιούµορ είναι αυτό που µας βοηθάει στην ζωή; Το χιούµορ µας κάνει να γελάµε και να χαιρόµαστε την ζωή. Το χιούµορ µέσα σ αυτήν την κατάσταση γίνεται διαβρωτικό κι αποκαλυπτικό. είτε µία εικόνα: Το ένα µέτωπο είναι η εξουσία, τα ΜΑΤ, η αστυνοµία, οι πολιτικοί, η κυβέρνηση. εν έχουν ίχνος χιούµορ κι επειδή αντιµετωπίζουν αυτή την κατάσταση µε βία, µε ψέµατα και φτηνές δικαιολογίες, γίνονται αστείοι και τροφή για σάτιρα και χιούµορ. Απέναντι το άλλο µέτωπο η εξεγερµένη νεολαία. Τραγουδάει, γελάει, χειροκροτεί. Γεννάει διαρκώς εµπνευσµένα χιουµοριστικά συνθήµατα και δίνει τριαντάφυλλα στους αστυνοµικούς που κοιτάζουν τα παιδιά µε φονικό µίσος. Βλέπουµε λοιπόν το µέτωπο της εξουσίας να µη µπορεί ούτε να χαµογελάσει γιατί είναι άρρωστο ενώ το µέτωπο της νεολαίας, παρ όλο που ψεκάζεται µε χηµικά και παρ όλο που τρώει ξύλο, να έχει αστείρευτο χιούµορ, γιατί δεν είναι διαβρωµένο κι έχει υγεία. Το χιούµορ θεωρώ ότι είναι απαραίτητο και για την τέχνη. Η ταινία µου Ισοβίτες, πληµµυρίζει από χιούµορ κι όσοι την είδαν στην προβολή του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης που ήταν γεµάτη κόσµο γέλασαν µε την ψυχή τους.

ΟΝΟΜΑ: 7 ο ΕΠΑΝΑΛΗΠΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΑ ΣΤΗΝ ΓΛΩΣΣΑ

ΟΝΟΜΑ: 7 ο ΕΠΑΝΑΛΗΠΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΑ ΣΤΗΝ ΓΛΩΣΣΑ 12 o Δημ. Σχ. Αθηνών Τάξη Δ 7/4/2014 ΟΝΟΜΑ: 7 ο ΕΠΑΝΑΛΗΠΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΑ ΣΤΗΝ ΓΛΩΣΣΑ Α. ΟΡΘΟΓΡΑΦΙΑ Β. ΓΡΑΜΜΑΤΙΚΗ 1. 2. Συμπληρώνω τα κενά με Παρακείμενο ή Υπερσυντέλικο: Οι αρχαίοι Αιγύπτιοι... (αναπτύσσω)

Διαβάστε περισσότερα

Όταν φεύγουν τα σύννεφα μένει το καθαρό

Όταν φεύγουν τα σύννεφα μένει το καθαρό Ημερομηνία 9/6/2016 Μέσο Συντάκτης Link http://plusmag.gr/ Αλεξάνδρα Παναγοπούλου http://plusmag.gr/article/%cf%84%ce%b1%ce%bd_%cf%86%ce%b5%ce%b3%ce%bf%cf %85%CE%BD_%CF%84%CE%B1_%CF%83%CE%BD%CE%BD%CE%B5%CF%86%CE%B1_%CE%B

Διαβάστε περισσότερα

ΕΡΩΤΙΚΑ ΠΟΙΗΜΑΤΑ ΜΑΘΗΤΏΝ ΚΑΙ ΜΑΘΗΤΡΙΩΝ

ΕΡΩΤΙΚΑ ΠΟΙΗΜΑΤΑ ΜΑΘΗΤΏΝ ΚΑΙ ΜΑΘΗΤΡΙΩΝ ΕΡΩΤΙΚΑ ΠΟΙΗΜΑΤΑ ΜΑΘΗΤΏΝ ΚΑΙ ΜΑΘΗΤΡΙΩΝ Στο πλαίσιο του μαθήματος της Νεοελληνικής Λογοτεχνίας της Γ Γυμνασίου οι μαθητές ήρθαν σε επαφή με ένα δείγμα ερωτικής ποίησης. Συγκεκριμένα διδάχτηκαν το ποίημα

Διαβάστε περισσότερα

4ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ. Docfest. ΧΑΛΚΙ Α Οκτωβρίου

4ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ. Docfest. ΧΑΛΚΙ Α Οκτωβρίου 4ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ Docfest ΧΑΛΚΙ Α 2010 5 10 Οκτωβρίου www..docfest..gr Το Φεστιβάλ Ελληνικού Ντοκιµαντέρ-Docfest Χαλκίδα 2010 θα διεξαχθεί για τέταρτη συνεχόµενη χρονιά στην πόλη της Χαλκίδας.

Διαβάστε περισσότερα

Συνέντευξη από τη. ηµοσιογράφοι. κα Τατιάνα Στεφανίδου. Είµαι πολλά χρόνια δηµοσιογράφος, από το 1992.

Συνέντευξη από τη. ηµοσιογράφοι. κα Τατιάνα Στεφανίδου. Είµαι πολλά χρόνια δηµοσιογράφος, από το 1992. ΑΞΙΖΕΙ ΝΑ ΤΟ ΙΑΒΑΣΕΙΣ Συνέντευξη από τη δηµοσιογράφο κα Τατιάνα Στεφανίδου ηµοσιογράφοι Χάρης Μιχαηλίδης ηµήτρης Μαρούδας Φένια Πάσσα Αµαλία Τζήµα Λυδία Τούµπη Συντονισµός -επιµέλεια κειµένου Όµιλος δηµοσιογραφίας

Διαβάστε περισσότερα

1 / 15 «ΟΙ ΓΛΩΣΣΕΣ ΚΑΙ ΕΓΩ» Ερωτηµατολόγιο για τους µαθητές της 3 ης Γυµνασίου. Μάρτιος 2007

1 / 15 «ΟΙ ΓΛΩΣΣΕΣ ΚΑΙ ΕΓΩ» Ερωτηµατολόγιο για τους µαθητές της 3 ης Γυµνασίου. Μάρτιος 2007 1 / 15 ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΗΜΟΚΡΑΤΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΑΝΟΙΚΤΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ Έρευνα υποστηριζόµενη από τη Γενική ιεύθυνση Εκπαίδευσης και Πολιτισµού της Ε.Ε., στο πλαίσιο του προγράµµατος Σωκράτης «ΟΙ ΓΛΩΣΣΕΣ ΚΑΙ ΕΓΩ» Ερωτηµατολόγιο

Διαβάστε περισσότερα

ΕΡΓΑΣΙΕΣ. Α ομάδα. Αφού επιλέξεις τρία από τα παραπάνω αποσπάσματα που σε άγγιξαν περισσότερο, να καταγράψεις τις δικές σου σκέψεις.

ΕΡΓΑΣΙΕΣ. Α ομάδα. Αφού επιλέξεις τρία από τα παραπάνω αποσπάσματα που σε άγγιξαν περισσότερο, να καταγράψεις τις δικές σου σκέψεις. Α ομάδα ΕΡΓΑΣΙΕΣ 1. Η συγγραφέας του βιβλίου μοιράζεται μαζί μας πτυχές της ζωής κάποιων παιδιών, άλλοτε ευχάριστες και άλλοτε δυσάρεστες. α) Ποια πιστεύεις ότι είναι τα μηνύματα που θέλει να περάσει μέσα

Διαβάστε περισσότερα

ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΣΜΕΝΗ Η ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΤΟΥ 34ΟΥ ΠΦΕΘΚ ΑΠΟ ΤΟ ΕΠΙΠΕΔΟ ΤΗΣ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ

ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΣΜΕΝΗ Η ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΤΟΥ 34ΟΥ ΠΦΕΘΚ ΑΠΟ ΤΟ ΕΠΙΠΕΔΟ ΤΗΣ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ Τις εντυπώσεις τους από την οργάνωση του 34 ου Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Καρδίτσας (που πραγματοποιεί η Ένωση Πολιτιστικών Συλλόγων του Νομού από 9 έως 18 Μαρτίου στο Δημοτικό Κινηματοθέατρο)

Διαβάστε περισσότερα

Πτυχιακές ταινίες των φοιτητών Σκηνοθεσίας στο 39ο ιεθνές Φεστιβάλ Μικρού Μήκους της ράµας Συνεχίζεται η επιτυχία των πτυχιακών ταινιών των τελειόφοιτων του Τµήµατος Σκηνοθεσίας του Μητροπολιτικού Κολλεγίου.

Διαβάστε περισσότερα

Χρήστος Τερζίδης: Δεν υπάρχει το συναίσθημα της αυτοθυσίας αν μιλάμε για πραγματικά όνειρα

Χρήστος Τερζίδης: Δεν υπάρχει το συναίσθημα της αυτοθυσίας αν μιλάμε για πραγματικά όνειρα Χρήστος Τερζίδης: Δεν υπάρχει το συναίσθημα της αυτοθυσίας αν μιλάμε για πραγματικά όνειρα 21/04/2015 Το φως της λάμπας πάνω στο τραπέζι αχνοφέγγει για να βρίσκουν οι λέξεις πιο εύκολα το δρόμο τους μέσα

Διαβάστε περισσότερα

Όταν είσαι χορεύτρια, ηθοποιός, τραγουδίστρια, καλλιτέχνης γενικότερα, είσαι ένα σύμπαν που φωτοβολεί.

Όταν είσαι χορεύτρια, ηθοποιός, τραγουδίστρια, καλλιτέχνης γενικότερα, είσαι ένα σύμπαν που φωτοβολεί. Όταν είσαι χορεύτρια, ηθοποιός, τραγουδίστρια, καλλιτέχνης γενικότερα, είσαι ένα σύμπαν που φωτοβολεί. Όταν σε βλέπουν και σε «τραβούν» κοντά τους «γαλαξίες», όπως ο Καρβέλας και η Βίσση και ο «αυστηρός»

Διαβάστε περισσότερα

A READER LIVES A THOUSAND LIVES BEFORE HE DIES.

A READER LIVES A THOUSAND LIVES BEFORE HE DIES. A READER LIVES A THOUSAND LIVES BEFORE HE DIES. 1. Η συγγραφέας του βιβλίου μοιράζεται μαζί μας πτυχές της ζωής κάποιων παιδιών, άλλοτε ευχάριστες και άλλοτε δυσάρεστες. α) Ποια πιστεύεις ότι είναι τα

Διαβάστε περισσότερα

Από όλα τα παραμύθια που μου έλεγε ο πατέρας μου τα βράδια πριν κοιμηθώ, ένα μου άρεσε πιο πολύ. Ο Σεβάχ ο θαλασσινός. Επτά ταξίδια είχε κάνει ο

Από όλα τα παραμύθια που μου έλεγε ο πατέρας μου τα βράδια πριν κοιμηθώ, ένα μου άρεσε πιο πολύ. Ο Σεβάχ ο θαλασσινός. Επτά ταξίδια είχε κάνει ο 4 Από όλα τα παραμύθια που μου έλεγε ο πατέρας μου τα βράδια πριν κοιμηθώ, ένα μου άρεσε πιο πολύ. Ο Σεβάχ ο θαλασσινός. Επτά ταξίδια είχε κάνει ο Σεβάχ. Για να δει τον κόσμο και να ζήσει περιπέτειες.

Διαβάστε περισσότερα

«Πώς να ξέρει κανείς πού στέκει; Με αγγίζεις στο παρελθόν, σε νιώθω στο παρόν» Μυρσίνη-Νεφέλη Κ. Παπαδάκου «Νερό. Εγώ»

«Πώς να ξέρει κανείς πού στέκει; Με αγγίζεις στο παρελθόν, σε νιώθω στο παρόν» Μυρσίνη-Νεφέλη Κ. Παπαδάκου «Νερό. Εγώ» «Πώς να ξέρει κανείς πού στέκει; Με αγγίζεις στο παρελθόν, σε νιώθω στο παρόν» Μυρσίνη-Νεφέλη Κ. Παπαδάκου «Νερό. Εγώ» ΚΕΦΆΛΑΙΟ 1 ΘΑ ΣΟΥ ΠΩ τι πιστεύω για την εξαφάνιση, αλλά δώσε μου λίγο χρόνο. Όχι,

Διαβάστε περισσότερα

Μαρούλα Κλιάφα Μελίνα Κ Γεράσιμος Κ.: Μάριος Κ.

Μαρούλα Κλιάφα Μελίνα Κ Γεράσιμος Κ.: Μάριος Κ. Την Παρασκευή, 15 Δεκεμβρίου 2017, η συγγραφέας Μαρούλα Κλιάφα επισκέφτηκε το σχολείο μας και συναντήθηκε με τους μαθητές και τις μαθήτριες του Α2, Β1, Β5. Οι μαθητές/ριες του Α2 ασχολήθηκαν στο πλαίσιο

Διαβάστε περισσότερα

«ΑΓΝΩΣΤΟΙ ΑΝΑΜΕΣΑ ΜΑΣ»

«ΑΓΝΩΣΤΟΙ ΑΝΑΜΕΣΑ ΜΑΣ» «ΑΓΝΩΣΤΟΙ ΑΝΑΜΕΣΑ ΜΑΣ» ΤΑΞΗ Γ1 2 ο Δ Σ ΓΕΡΑΚΑ ΔΑΣΚ:Αθ.Κέλλη ΘΕΩΡΗΤΙΚΗ ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΗ Κατά τη διάρκεια της περσινής σχολικής χρονιάς η τάξη μας ασχολήθηκε με την ανάγνωση και επεξεργασία λογοτεχνικών βιβλίων

Διαβάστε περισσότερα

Από το 0 μέχρι τη συγγραφή ενός σεναρίου μυθοπλασίας. (βιωματικό εργαστήρι) Βασισμένο σε μια ιδέα του Γιώργου Αποστολίδη

Από το 0 μέχρι τη συγγραφή ενός σεναρίου μυθοπλασίας. (βιωματικό εργαστήρι) Βασισμένο σε μια ιδέα του Γιώργου Αποστολίδη Από το 0 μέχρι τη συγγραφή ενός σεναρίου μυθοπλασίας (βιωματικό εργαστήρι) Βασισμένο σε μια ιδέα του Γιώργου Αποστολίδη Περιγραφή εργαστηρίου Οι ιστορίες είναι γεγονότα ζωής ή του μυαλού ή μήπως απλώς

Διαβάστε περισσότερα

GENERAL GUIDE ΣΤΕΛΛΑ GENERAL GUIDE EUROPEAN FILMS FOR INNOVATIVE AUDIENCE DEVELOPMENT

GENERAL GUIDE ΣΤΕΛΛΑ GENERAL GUIDE EUROPEAN FILMS FOR INNOVATIVE AUDIENCE DEVELOPMENT EU FO RIA ΣΤΕΛΛΑ EUROPEAN FILMS FOR INNOVATIVE AUDIENCE DEVELOPMENT 1 ΣΤΕΛΛΑ ΠΡΩΤΟΤΥΠΟΣ ΤΙΤΛΟΣ: Στέλλα ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ: Μιχάλης Κακογιάννης ΣΕΝΑΡΙΟ: Διασκευή: Μιχάλης Κακογιάννης Αρχική Πηγή: από το θεατρικό

Διαβάστε περισσότερα

Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Ας γνωριστούμε

Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Ας γνωριστούμε Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Ας γνωριστούμε Ενότητα: Χαιρετισμοί, συστάσεις, γνωριμία (2 φύλλα εργασίας) Επίπεδο: Α1, Α2 Κοινό: αλλόγλωσσοι ενήλικες ιάρκεια: 4 ώρες (2 δίωρα) Υλικοτεχνική υποδομή: Για τον διδάσκοντα:

Διαβάστε περισσότερα

Οι παραστατικές τέχνες στον δημόσιο χώρο

Οι παραστατικές τέχνες στον δημόσιο χώρο Οι παραστατικές τέχνες στον δημόσιο χώρο Μετά το εικαστικό project "Gradient: From Gray to Color Scale" που διεξήχθη με μεγάλη επιτυχία και άφησε το αποτύπωμά του στην πόλη, τη σκυτάλη παίρνει για τα τέλη

Διαβάστε περισσότερα

«Ο Αϊούλαχλης και ο αετός»

«Ο Αϊούλαχλης και ο αετός» ΠΑΡΑΜΥΘΙ #25 «Ο Αϊούλαχλης και ο αετός» (Φλώρινα - Μακεδονία Καύκασος) Διαγωνισμός παραδοσιακού παραμυθιού ebooks4greeks.gr ΠΑΡΑΜΥΘΙ #25 Ψηφίστε το παραμύθι που σας άρεσε περισσότερο εδώ μέχρι 30/09/2011

Διαβάστε περισσότερα

Παναγιώτης Γιαννόπουλος Σελίδα 1

Παναγιώτης Γιαννόπουλος Σελίδα 1 1 a) H πραγματική ζωή κρύβει χαρά, αγάπη, στόχους, όνειρα, έρωτα, αλλά και πόνο, απογοήτευση, πίκρες, αγώνα. αν λείπουν όλα αυτά τα συναισθήματα και οι ανατροπές, αν χαθεί η καρδιά και η ψυχή, η ελευθερία,

Διαβάστε περισσότερα

Χάρτινη Αγκαλιά Συγγραφέας: Ιφιγένεια Μαστρογιάννη

Χάρτινη Αγκαλιά Συγγραφέας: Ιφιγένεια Μαστρογιάννη Χάρτινη Αγκαλιά Συγγραφέας: Ιφιγένεια Μαστρογιάννη Επιμέλεια εργασίας: Παναγιώτης Γιαννόπουλος Περιεχόμενα Ερώτηση 1 η : σελ. 3-6 Ερώτηση 2 η : σελ. 7-9 Παναγιώτης Γιαννόπουλος Σελίδα 2 Ερώτηση 1 η Η συγγραφέας

Διαβάστε περισσότερα

Bίντεο 1: Η Αµµόχωστος του σήµερα (2 λεπτά) ήχος θάλασσας

Bίντεο 1: Η Αµµόχωστος του σήµερα (2 λεπτά) ήχος θάλασσας ΘΥΜΑΜΑΙ; Πρόσωπα Ήρωας: Λούκας Αφηγητής 1: Φράνσις Παιδί 1: Ματθαίος Παιδί 2: Αιµίλιος Βασίλης (αγόρι):δηµήτρης Ελένη (κορίτσι): Αιµιλία Ήλιος: Περικλής Θάλασσα: Θεοδώρα 2 ΘΥΜΑΜΑΙ; CD 1 Ήχος Θάλασσας Bίντεο

Διαβάστε περισσότερα

Σημειώσεις της Μαριάννας Κουτάλου Σημειώσεις της Μαριάννας Κουτάλου Σημειώσεις του Άγγελου Κοβότσου

Σημειώσεις της Μαριάννας Κουτάλου Σημειώσεις της Μαριάννας Κουτάλου Σημειώσεις του Άγγελου Κοβότσου Το Σενάριο Σημειώσεις της Μαριάννας Κουτάλου... 2-10 Σενάριο Ντοκιμαντέρ Σημειώσεις της Μαριάννας Κουτάλου. 11 12 Σημειώσεις για ένα Σενάριο Ντοκιμαντέρ Σημειώσεις του Άγγελου Κοβότσου... 13-19 Το σενάριο

Διαβάστε περισσότερα

Από την πλευρά του, ο Γενικός Γραμματέας της Ένωσης Πολιτιστικών Συλλόγων κ. Χρήστος Τσιαλούκης σημείωσε, μεταξύ άλλων, τα ακόλουθα:

Από την πλευρά του, ο Γενικός Γραμματέας της Ένωσης Πολιτιστικών Συλλόγων κ. Χρήστος Τσιαλούκης σημείωσε, μεταξύ άλλων, τα ακόλουθα: Τις εντυπώσεις τους από την οργάνωση του 35 ου Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Καρδίτσας (που πραγματοποιεί η Ένωση Πολιτιστικών Συλλόγων του Νομού από 14 έως 23 Μαρτίου στο Δημοτικό Κινηματοθέατρο)

Διαβάστε περισσότερα

Κατερίνα Δεσποτοπούλου: Έφη Τριγκίδου:

Κατερίνα Δεσποτοπούλου: Έφη Τριγκίδου: Κατερίνα Δεσποτοπούλου: «Σε ποια ηλικία κατάλαβες ότι ήθελες να ασχοληθείς με το θέατρο και ποιο ήταν το 'εναρκτήριο λάκτισμα';» Γύρω στα δώδεκα με δεκατρία μου γεννήθηκε η αγάπη για το θέατρο. Το έχω

Διαβάστε περισσότερα

Στο σαλόνι του BookSitting: O συγγραφέας Μανώλης Ανδριωτάκης

Στο σαλόνι του BookSitting: O συγγραφέας Μανώλης Ανδριωτάκης Ημερομηνία 27/02/2015 Μέσο Booksitting Συντάκτης Αλεξία Καλογεροπούλου Link http://goo.gl/kusjcs Στο σαλόνι του BookSitting: O συγγραφέας Μανώλης Ανδριωτάκης Το BookSitting μίλησε με τον Μανώλη Ανδριωτάκη,

Διαβάστε περισσότερα

1 / 13 «ΟΙ ΓΛΩΣΣΕΣ ΚΑΙ ΕΓΩ» Ερωτηµατολόγιο για τους µαθητές της 5 ης ηµοτικού. Μάρτιος 2007

1 / 13 «ΟΙ ΓΛΩΣΣΕΣ ΚΑΙ ΕΓΩ» Ερωτηµατολόγιο για τους µαθητές της 5 ης ηµοτικού. Μάρτιος 2007 1 / 13 ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΗΜΟΚΡΑΤΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΑΝΟΙΚΤΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ Έρευνα υποστηριζόµενη από τη Γενική ιεύθυνση Εκπαίδευσης και Πολιτισµού της Ε.Ε., στο πλαίσιο του προγράµµατος Σωκράτης «ΟΙ ΓΛΩΣΣΕΣ ΚΑΙ ΕΓΩ» Ερωτηµατολόγιο

Διαβάστε περισσότερα

Στέφανος Λίβος: «Η συγγραφή δεν είναι καθημερινή ανάγκη για μένα. Η έκφραση όμως είναι!»

Στέφανος Λίβος: «Η συγγραφή δεν είναι καθημερινή ανάγκη για μένα. Η έκφραση όμως είναι!» Ημερομηνία 27/4/2015 Μέσο Συντάκτης Link www.thinkover.gr Ανδριάνα Βούτου http://www.thinkover.gr/2015/04/27/stefanos-livos/ Στέφανος Λίβος: «Η συγγραφή δεν είναι καθημερινή ανάγκη για μένα. Η έκφραση

Διαβάστε περισσότερα

Η Μαρίνα Γιώτη στο agrinio-life Συνέντευξη στην Ιουλία Ιωάννου

Η Μαρίνα Γιώτη στο agrinio-life Συνέντευξη στην Ιουλία Ιωάννου Ημερομηνία 28/07/2015 Μέσο Συντάκτης Link http://agrinio-life.gr/ Ιουλία Ιωάννου http://goo.gl/kpy6j7 Η Μαρίνα Γιώτη στο agrinio-life Συνέντευξη στην Ιουλία Ιωάννου 171 Views July 28, 2015 No Comments

Διαβάστε περισσότερα

Η ζωή είναι αλλού. < <Ηλέκτρα>> Το διαδίκτυο είναι γλυκό. Προκαλεί όμως εθισμό. Γι αυτό πρέπει τα παιδιά. Να το χρησιμοποιούν σωστά

Η ζωή είναι αλλού. < <Ηλέκτρα>> Το διαδίκτυο είναι γλυκό. Προκαλεί όμως εθισμό. Γι αυτό πρέπει τα παιδιά. Να το χρησιμοποιούν σωστά Δράση 2 Σκοπός: Η αποτελεσματικότερη ενημέρωση των μαθητών σχετικά με όλα τα είδη συμπεριφορικού εθισμού και τις επιπτώσεις στην καθημερινή ζωή! Οι μαθητές εντοπίζουν και παρακολουθούν εκπαιδευτικά βίντεο,

Διαβάστε περισσότερα

Εργασία Οδύσσειας: θέμα 2 ο «Γράφω το ημερολόγιο του κεντρικού ήρωα ή κάποιου άλλου προσώπου» Το ημερολόγιο της Πηνελόπης

Εργασία Οδύσσειας: θέμα 2 ο «Γράφω το ημερολόγιο του κεντρικού ήρωα ή κάποιου άλλου προσώπου» Το ημερολόγιο της Πηνελόπης Το ημερολόγιο της Πηνελόπης Εργασία Οδύσσειας: θέμα 2 ο «Γράφω το ημερολόγιο του κεντρικού ήρωα ή κάποιου άλλου προσώπου» Το ημερολόγιο της Πηνελόπης Το ημερολόγιο: «ημέρα της αποχώρησης Αγαπημένο μου

Διαβάστε περισσότερα

Ο Μικρός Βορράς σε συνεργασία µε το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Διοργανώνουν επιµορφωτικό-βιωµατικό Σεµινάριο. Εισήγηση: Τάσος Ράτζος

Ο Μικρός Βορράς σε συνεργασία µε το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Διοργανώνουν επιµορφωτικό-βιωµατικό Σεµινάριο. Εισήγηση: Τάσος Ράτζος Ο Μικρός Βορράς σε συνεργασία µε το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Διοργανώνουν επιµορφωτικό-βιωµατικό Σεµινάριο µε θέµα «ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ Ο ΑΘΗΝΑΙΟΣ ΚΑΙ Η ΔΙΑΔΡΑΣΗ» «όλη η Ελένη σε µία ώρα» Εισήγηση: Τάσος

Διαβάστε περισσότερα

Στον κόσμο με την Thalya

Στον κόσμο με την Thalya Γρηγόρης Μπελαβίλας Στον κόσμο με την Thalya Συνέντευξη: Τσέκος Αθανάσιος Tι σάς κάνει να γράφετε μουσική? Ο βασικός λογος είναι ότι οι μουσικές που γράφω μού αρέσουν πολύ πιό πολύ από τίς μουσικές τών

Διαβάστε περισσότερα

Κείμενα Κατανόησης Γραπτού Λόγου

Κείμενα Κατανόησης Γραπτού Λόγου Κέντρο Ελληνικής Γλώσσας Πιστοποίηση Επάρκειας της Ελληνομάθειας 18 Ιανουαρίου 2013 A2 Κείμενα Κατανόησης Γραπτού Λόγου Διάρκεια Εξέτασης 30 λεπτά Διάρκεια Εξέτασης 30 λεπτά Ερώτημα 1 (7 μονάδες) Διαβάζετε

Διαβάστε περισσότερα

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΧΡΥΣΙΠΠΟΣ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΧΡΥΣΙΠΠΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ ΧΡΥΣΙΠΠΟΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΝΕΦΕΛΗ ΑΘΗΝΑ 2019 ΝΕΦΕΛΗ / ΘΕΑΤΡΟ / ΑΠΑΝΤΑ Δ. ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗ Δημήτρης Δημητριάδης, Χρύσιππος Δεύτερη έκδοση (αναθεωρημένη), Μάιος 2019 Πρώτη έκδοση, Σεπτέμβριος 2008

Διαβάστε περισσότερα

ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ ΚΑΙ ΕΝΗΛΙΚΟΥΣ Π Ι Σ Τ Ο Π Ο Ι Η Σ Η Ε Π Α Ρ Κ Ε Ι Α Σ Τ Η Σ ΕΛΛΗΝΟΜΑΘΕΙΑΣ Κ Α Τ Α Ν Ο Η Σ Η Π Ρ Ο Φ Ο Ρ Ι Κ Ο Υ Λ Ο Γ Ο Υ ΔΕΥΤΕΡΗ ΣΕΙΡΑ

ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ ΚΑΙ ΕΝΗΛΙΚΟΥΣ Π Ι Σ Τ Ο Π Ο Ι Η Σ Η Ε Π Α Ρ Κ Ε Ι Α Σ Τ Η Σ ΕΛΛΗΝΟΜΑΘΕΙΑΣ Κ Α Τ Α Ν Ο Η Σ Η Π Ρ Ο Φ Ο Ρ Ι Κ Ο Υ Λ Ο Γ Ο Υ ΔΕΥΤΕΡΗ ΣΕΙΡΑ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ ΚΑΙ ΕΝΗΛΙΚΟΥΣ Ε Π Α Ρ Κ Ε Ι Α Σ Τ Η Σ ΕΛΛΗΝΟΜΑΘΕΙΑΣ Κ Α Τ Α Ν Ο Η Σ Η Π Ρ Ο Φ Ο Ρ Ι Κ Ο Υ Λ Ο Γ Ο Υ ΔΕΥΤΕΡΗ ΣΕΙΡΑ Δ Ε Ι Γ Μ Α Τ Ω Ν 2 5 Μ 0 Ν Α Δ Ε Σ 1 Y Π Ο Υ Ρ Γ Ε Ι Ο Π Α Ι Δ Ε Ι Α Σ Κ Α

Διαβάστε περισσότερα

ΑΝΑΦΟΡΑ ΓΙΑ ΤΟΝ Α ΚΥΚΛΟ ΤΟΥ ΔΙΗΜΕΡΟΥ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ «ΕΣΥ ΚΑΙ ΕΓΩ ΜΑΖΙ» ΣΤΙΣ 26-27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2015

ΑΝΑΦΟΡΑ ΓΙΑ ΤΟΝ Α ΚΥΚΛΟ ΤΟΥ ΔΙΗΜΕΡΟΥ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ «ΕΣΥ ΚΑΙ ΕΓΩ ΜΑΖΙ» ΣΤΙΣ 26-27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2015 ΑΝΑΦΟΡΑ ΓΙΑ ΤΟΝ Α ΚΥΚΛΟ ΤΟΥ ΔΙΗΜΕΡΟΥ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ «ΕΣΥ ΚΑΙ ΕΓΩ ΜΑΖΙ» ΣΤΙΣ 26-27 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2015 Υπάρχουν άνθρωποι, δημιουργικοί, που λατρεύουν την τέχνη και διαθέτουν πολλά ταλέντα, χωρίς να είναι επαγγελματίες.

Διαβάστε περισσότερα

«Δεν είναι ο άνθρωπος που σταματάει το χρόνο, είναι ο χρόνος που σταματάει τον άνθρωπο»

«Δεν είναι ο άνθρωπος που σταματάει το χρόνο, είναι ο χρόνος που σταματάει τον άνθρωπο» ΣΥΖΗΤΩΝΤΑΣ ΜΕ ΤΗΝ ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΚΟΥΡΤΖΗ «Δεν είναι ο άνθρωπος που σταματάει το χρόνο, είναι ο χρόνος που σταματάει τον άνθρωπο» Ημερομηνία: 13 Μαρτίου 2019, 20:33 Κατηγορία: Βιβλίο, Συνεντεύξεις ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

Διαβάστε περισσότερα

Σε συνεργασία με τον Δήμο Άργους Ορεστικού Σάββατο 26 Μαΐου 2018, στις 21:00

Σε συνεργασία με τον Δήμο Άργους Ορεστικού Σάββατο 26 Μαΐου 2018, στις 21:00 Η "Ασκητική" του Νίκου Καζαντζάκη στο Πολιτιστικό Κέντρο Άργους Ορεστικού από το Κρατικό Θέ ΑΡΓΟΣ ΟΡΕΣΤΙΚΟ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ Σε συνεργασία με τον Δήμο Άργους Ορεστικού Σάββατο 26 Μαΐου 2018, στις 21:00

Διαβάστε περισσότερα

Π Ι Σ Τ Ο Π Ο Ι Η Σ Η Ε Π Α Ρ Κ Ε Ι Α Σ Τ Η Σ ΕΛΛΗΝΟΜΑΘΕΙΑΣ Κ Α Τ Α Ν Ο Η Σ Η Π Ρ Ο Φ Ο Ρ Ι Κ Ο Υ Λ Ο Γ Ο Υ ΔΕΥΤΕΡΗ ΣΕΙΡΑ Δ Ε Ι Γ Μ Α Τ Ω Ν 02

Π Ι Σ Τ Ο Π Ο Ι Η Σ Η Ε Π Α Ρ Κ Ε Ι Α Σ Τ Η Σ ΕΛΛΗΝΟΜΑΘΕΙΑΣ Κ Α Τ Α Ν Ο Η Σ Η Π Ρ Ο Φ Ο Ρ Ι Κ Ο Υ Λ Ο Γ Ο Υ ΔΕΥΤΕΡΗ ΣΕΙΡΑ Δ Ε Ι Γ Μ Α Τ Ω Ν 02 Π Ι Σ Τ Ο Π Ο Ι Η Σ Η Ε Π Α Ρ Κ Ε Ι Α Σ Τ Η Σ ΕΛΛΗΝΟΜΑΘΕΙΑΣ Κ Α Τ Α Ν Ο Η Σ Η Π Ρ Ο Φ Ο Ρ Ι Κ Ο Υ Λ Ο Γ Ο Υ ΔΕΥΤΕΡΗ ΣΕΙΡΑ Δ Ε Ι Γ Μ Α Τ Ω Ν 2 5 Μ 0 Ν Α Δ Ε Σ 1 Y Π Ο Υ Ρ Γ Ε Ι Ο Π Α Ι Δ Ε Ι Α Σ Κ Α Ι Θ

Διαβάστε περισσότερα

ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΣΥΛΛΟΓΗ. Για την ΗΜΕΡΑ ΑΣΦΑΛΟΥΣ ΔΙΑΔΙΚΤΥΟΥ και τη Δράση Saferinternet.gr

ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΣΥΛΛΟΓΗ. Για την ΗΜΕΡΑ ΑΣΦΑΛΟΥΣ ΔΙΑΔΙΚΤΥΟΥ και τη Δράση Saferinternet.gr 1 ο ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΣΙΝΔΟΥ ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΣΥΛΛΟΓΗ Για την ΗΜΕΡΑ ΑΣΦΑΛΟΥΣ ΔΙΑΔΙΚΤΥΟΥ 2016 και τη Δράση Saferinternet.gr Τα δύο ποιήματα που επιλέχθηκαν και στάλθηκαν στη δράση Στο διαδίκτυο Στο διαδίκτυο αν

Διαβάστε περισσότερα

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ - ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ - ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ - ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ Α ΛΥΚΕΙΟΥ Ελληνικός κινηματογράφος Τα μέλη της ομάδας Θεοδώρα Αναγνωπούλου Κωνσταντίνος Αδαμόπουλος Ανδρέας Αδαμόπουλος Κατερίνα Ζαπαντιώτη Υπεύθυνος καθηγητής : Παπαδόπουλος

Διαβάστε περισσότερα

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΜΕΣΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΡΑΤΙΚΑ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΑ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗΣ

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΜΕΣΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΡΑΤΙΚΑ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΑ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗΣ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΜΕΣΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΡΑΤΙΚΑ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΑ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗΣ ΤΕΛΙΚΕΣ ΕΝΙΑΙΕΣ ΓΡΑΠΤΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΣΧΟΛΙΚΗ ΧΡΟΝΙΑ 2014-15 Μάθημα: Ελληνικά για ξενόγλωσσους Επίπεδο: Ε1 Διάρκεια:

Διαβάστε περισσότερα

Γυµνάσιο Σιταγρών Θεατρικοί διάλογοι από τους µαθητές της Α Γυµνασίου. 1 η µέρα. Χιουµορίστας: Καληµέρα παιδιά, πρώτη µέρα στο Γυµνάσιο.

Γυµνάσιο Σιταγρών Θεατρικοί διάλογοι από τους µαθητές της Α Γυµνασίου. 1 η µέρα. Χιουµορίστας: Καληµέρα παιδιά, πρώτη µέρα στο Γυµνάσιο. Ντέµι Ραµά 1 η µέρα Χιουµορίστας: Καληµέρα παιδιά, πρώτη µέρα στο Γυµνάσιο. Κακός µ.: Άντε να δούµε τι θα γίνει αυτή τη χρονιά. ύσκολα θα είναι στο Γυµνάσιο? Καλός µ.: Σιγά να µην είναι δύσκολα, άµα διαβάζεις

Διαβάστε περισσότερα

ΕΚΕΙΝΗ ΕΝΑ ΤΡΑΓΟΥ Ι ΓΙΑ ΤΟΝ Γ

ΕΚΕΙΝΗ ΕΝΑ ΤΡΑΓΟΥ Ι ΓΙΑ ΤΟΝ Γ Πέρος Ζαχαρίας Ζαχαρίας Πέρος ψευδώνυμο, του σπουδαστή της Αντιρύπανσης Ζαχαρία Περογαμβράκη. Στην Κοζάνη ασχολήθηκε με το Θέατρο σαν ερασιτέχνης ηθοποιός σε αρκετές παραστάσεις, συμμετείχε σε μία ταινία

Διαβάστε περισσότερα

Για αυτό τον μήνα έχουμε συνέντευξη από μία αγαπημένη και πολυγραφότατη συγγραφέα που την αγαπήσαμε μέσα από τα βιβλία της!

Για αυτό τον μήνα έχουμε συνέντευξη από μία αγαπημένη και πολυγραφότατη συγγραφέα που την αγαπήσαμε μέσα από τα βιβλία της! Κυριακή, 2 Ιουλίου 2017 ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΟΥ ΜΗΝΑ: ΓΙΩΤΑ ΦΩΤΟΥ Για αυτό τον μήνα έχουμε συνέντευξη από μία αγαπημένη και πολυγραφότατη συγγραφέα που την αγαπήσαμε μέσα από τα βιβλία της! Πείτε μας λίγα λόγια

Διαβάστε περισσότερα

Συγγραφή: Αλεξίου Θωμαή ΕΠΙΠΕΔΟ: A1 ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΕΝΟΤΗΤΑ: ΕΛΕΥΘΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ - ΔΙΑΣΚΕΔΑΣΗ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ ΓΡΑΠΤΟΥ ΛΟΓΟΥ. ΑΠΟ:

Συγγραφή: Αλεξίου Θωμαή ΕΠΙΠΕΔΟ: A1 ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΕΝΟΤΗΤΑ: ΕΛΕΥΘΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ - ΔΙΑΣΚΕΔΑΣΗ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ ΓΡΑΠΤΟΥ ΛΟΓΟΥ. ΑΠΟ: Συγγραφή: Αλεξίου Θωμαή ΕΠΙΠΕΔΟ: A1 ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΕΝΟΤΗΤΑ: ΕΛΕΥΘΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ - ΔΙΑΣΚΕΔΑΣΗ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ ΓΡΑΠΤΟΥ ΛΟΓΟΥ ΑΠΟ: alexandra2005@yahoo.gr ΠΡΟΣ:elenitsasiop@gmail.com ΘΕΜΑ: Κυριακή, στο σπίτι μου! 1 Άσκηση

Διαβάστε περισσότερα

Ο εγωιστής γίγαντας. Μεταγραφή : Γλυμίτσα Ευθυμία. Διδασκαλείο Δημοτικής Εκπαίδευσης. «Αλέξανδρος Δελμούζος»

Ο εγωιστής γίγαντας. Μεταγραφή : Γλυμίτσα Ευθυμία. Διδασκαλείο Δημοτικής Εκπαίδευσης. «Αλέξανδρος Δελμούζος» Ο εγωιστής γίγαντας Μεταγραφή : Γλυμίτσα Ευθυμία Διδασκαλείο Δημοτικής Εκπαίδευσης «Αλέξανδρος Δελμούζος» 2010-2011 Κάθε απόγευμα μετά από το σχολείο τα παιδιά πήγαιναν για να παίξουν στον κήπο του γίγαντα.

Διαβάστε περισσότερα

ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΚΑΝΑΡΑΚΗΣ ΤΟ ΔΙΛΗΜΜΑ ΤΟΥ ΕΡΜΗ. Εικονογράφηση Βίλλυ Καραμπατζιά

ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΚΑΝΑΡΑΚΗΣ ΤΟ ΔΙΛΗΜΜΑ ΤΟΥ ΕΡΜΗ. Εικονογράφηση Βίλλυ Καραμπατζιά ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΚΑΝΑΡΑΚΗΣ ΤΟ ΔΙΛΗΜΜΑ ΤΟΥ ΕΡΜΗ Εικονογράφηση Βίλλυ Καραμπατζιά Το παρόν έργο πνευματικής ιδιοκτησίας προστατεύεται κατά τις διατάξεις της ελληνικής νομοθεσίας (Ν. 2121/1993 όπως έχει τροποποιηθεί

Διαβάστε περισσότερα

Ρένα Ρώσση-Ζαΐρη: Στόχος μου είναι να πείσω τους αναγνώστες μου να μην σκοτώσουν το μικρό παιδί που έχουν μέσα τους 11 May 2018

Ρένα Ρώσση-Ζαΐρη: Στόχος μου είναι να πείσω τους αναγνώστες μου να μην σκοτώσουν το μικρό παιδί που έχουν μέσα τους 11 May 2018 Ρένα Ρώσση-Ζαΐρη: Στόχος μου είναι να πείσω τους αναγνώστες μου να μην σκοτώσουν το μικρό παιδί που έχουν μέσα τους 11 May 2018 by Rena Mavridou Αγαπητή Ρένα Ρώσση-Ζαΐρη, πώς προέκυψε η συγγραφή στη ζωή

Διαβάστε περισσότερα

Ένας σπουδαίος ηθοποιός κατάγεται από την περιοχή μας και συγκεκριμένα από την Μεγάλη Κερασιά Καλαμπάκας, με τον οποίο μεγάλωσαν αρκετές γενιές.

Ένας σπουδαίος ηθοποιός κατάγεται από την περιοχή μας και συγκεκριμένα από την Μεγάλη Κερασιά Καλαμπάκας, με τον οποίο μεγάλωσαν αρκετές γενιές. Συνέντευξη - Ο ηθοποιός Λευτέρης Μελέτης από την Μεγάλη Κερασιά Καλαμπάκας μίλησε στο περ Ένας σπουδαίος ηθοποιός κατάγεται από την περιοχή μας και συγκεκριμένα από την Μεγάλη Κερασιά Καλαμπάκας, με τον

Διαβάστε περισσότερα

Το παιχνίδι των δοντιών

Το παιχνίδι των δοντιών Το παιχνίδι των δοντιών Ρία Φελεκίδου Εικόνες: Γεωργία Στύλου Εκπαιδευτικό υλικό από τη συγγραφέα του βιβλίου [1] EΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΥΛΙΚΟ ΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΤΩΝ ΔΟΝΤΙΩΝ ΘΕΜΑΤΙΚΕΣ ΜΕΤΑΝΑΣΤΕΥΣΗ - ΤΑΞΙΔΙ ΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ

Διαβάστε περισσότερα

προλογοσ Νονη Καραγιαννη Ο πρώτος σταθμός 9

προλογοσ Νονη Καραγιαννη Ο πρώτος σταθμός 9 ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ προλογοσ Νονη Καραγιαννη Ο πρώτος σταθμός 9 Κώστας Ακρίβος Μαθήματα στο χιόνι 15 Μίμης Ανδρουλάκης Συναισθηματικός δεσμός 23 Ιάκωβος Ανυφαντάκης Σάββατο Lark 27 Ρέα Γαλανάκη Η κεφαλή του Νίκου

Διαβάστε περισσότερα

Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Τι κάνεις στον ελεύθερο χρόνο σου;

Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Τι κάνεις στον ελεύθερο χρόνο σου; Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Τι κάνεις στον ελεύθερο χρόνο σου; Ενότητα: Ελεύθερος χρόνος διασκέδαση (2 Φύλλα εργασίας) Επίπεδο: Α1, Α2 Κοινό: αλλόγλωσσοι ενήλικες ιάρκεια: 4 ώρες (2 δίωρα) Υλικοτεχνική υποδομή:

Διαβάστε περισσότερα

ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΙ ΤΟ Σ ΑΓΑΠΑΩ

ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΙ ΤΟ Σ ΑΓΑΠΑΩ ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΙ ΤΟ Σ ΑΓΑΠΑΩ (Αόρατος) ΑΦΗΓΗΤΗΣ: Κάποτε στη γη γεννήθηκε το Όνειρο. Το όνομά του δεν ήταν έτσι, όμως επειδή συνεχώς ονειρευόταν, όλοι το φώναζαν Όνειρο. Δεν ήταν κάτι το σπουδαίο, ήταν σαν

Διαβάστε περισσότερα

Εντυπώσεις μαθητών σεμιναρίου Σώμα - Συναίσθημα - Νούς

Εντυπώσεις μαθητών σεμιναρίου Σώμα - Συναίσθημα - Νούς Εντυπώσεις μαθητών σεμιναρίου Σώμα - Συναίσθημα - Νούς A...Τα αισθήματα και η ενεργεία που δημιουργήθηκαν μέσα μου ήταν μοναδικά. Μέσα στο γαλάζιο αυτό αυγό, ένιωσα άτρωτος, γεμάτος χαρά και αυτοπεποίθηση.

Διαβάστε περισσότερα

Modern Greek Beginners

Modern Greek Beginners 2017 HIGHER SCHOOL CERTIFICATE EXAMINATION Modern Greek Beginners ( Section I Listening) Transcript Familiarisation Text Τι θέλεις να σπουδάσεις του χρόνου; Θέλω να γίνω φαρμακοποιός. Σε ποιο πανεπιστήμιο;

Διαβάστε περισσότερα

Μεταξία Κράλλη! Ένα όνομα που γνωρίζουν όλοι οι αναγνώστες της ελληνικής λογοτεχνίας, ωστόσο, κανείς δεν ξέρει ποια

Μεταξία Κράλλη! Ένα όνομα που γνωρίζουν όλοι οι αναγνώστες της ελληνικής λογοτεχνίας, ωστόσο, κανείς δεν ξέρει ποια Δευτέρα, Ιουνίου 16, 2014 ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΗΣ ΜΕΤΑΞΙΑΣ ΚΡΑΛΛΗ Η Μεταξία Κράλλη είναι ένα από τα δημοφιλέστερα πρόσωπα της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας. Μετά την κυκλοφορία του πρώτου της βιβλίου, "Μια φορά

Διαβάστε περισσότερα

Πτυχιακές ταινίες των φοιτητών Σκηνοθεσίας στο 39ο ιεθνές Φεστιβάλ Μικρού Μήκους της ράµας Συνεχίζεται η επιτυχία των πτυχιακών ταινιών των τελειόφοιτων του Τµήµατος Σκηνοθεσίας του Μητροπολιτικού Κολλεγίου.

Διαβάστε περισσότερα

Scenario How-To ~ Επιμέλεια: Filming.gr Σελ. 1. Το σενάριο, είναι μια ιστορία, ειπωμένη σε κινηματογραφικές εικόνες.

Scenario How-To ~ Επιμέλεια: Filming.gr Σελ. 1. Το σενάριο, είναι μια ιστορία, ειπωμένη σε κινηματογραφικές εικόνες. Scenario How-To ~ Επιμέλεια: Filming.gr Σελ. 1 Σενάριο Το σενάριο, είναι μια ιστορία, ειπωμένη σε κινηματογραφικές εικόνες. Σε αντίθεση με τα αφηγηματικά ή λογοτεχνικά είδη, το σενάριο περιγράφει αυτό

Διαβάστε περισσότερα

«Η απίστευτη αποκάλυψη του Σεμπάστιαν Μοντεφιόρε»

«Η απίστευτη αποκάλυψη του Σεμπάστιαν Μοντεφιόρε» «Η απίστευτη αποκάλυψη του Σεμπάστιαν Μοντεφιόρε» της Άννας Κουππάνου Στις σελίδες που ακολουθούν υπάρχουν δραστηριότητες σχετικά με το βιβλίο: «Η απίστευτη αποκάλυψη του Σεμπάστιαν Μοντεφιόρε» Οι δραστηριότητες

Διαβάστε περισσότερα

Μαριέττα Κόντου ΦΤΟΥ ΞΕΛΥΠΗ. Εικόνες: Στάθης Πετρόπουλος

Μαριέττα Κόντου ΦΤΟΥ ΞΕΛΥΠΗ. Εικόνες: Στάθης Πετρόπουλος Ιστορίες που ζεις δυνατά Μαριέττα Κόντου ΦΤΟΥ ΞΕΛΥΠΗ Εικόνες: Στάθης Πετρόπουλος Στο τώρα Έχω δώσει τόσες υποσχέσεις που νομίζω ότι έχω χάσει το μέτρημα. Δεν είναι που λέω ψέματα όταν δεν τις τηρώ, είναι

Διαβάστε περισσότερα

Το μαγικό βιβλίο. Σαν διαβάζω ένα βιβλίο λες και είμαι μια νεράιδα που πετώ στον ουρανό.

Το μαγικό βιβλίο. Σαν διαβάζω ένα βιβλίο λες και είμαι μια νεράιδα που πετώ στον ουρανό. Το μαγικό βιβλίο Σαν διαβάζω ένα βιβλίο λες και είμαι μια νεράιδα που πετώ στον ουρανό. Σαν διαβάζω ένα βιβλίο λες και είμαι μια γοργόνα μέσα στα καταγάλανα νερά. Σαν διαβάζω ένα βιβλίο λες και γίνομαι

Διαβάστε περισσότερα

ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΜΕ ΤΑ ΠΟΡΤΟΚΑΛΙΑ ΤΟΥ JOSTEIN GAARDER

ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΜΕ ΤΑ ΠΟΡΤΟΚΑΛΙΑ ΤΟΥ JOSTEIN GAARDER ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΜΕ ΤΑ ΠΟΡΤΟΚΑΛΙΑ ΤΟΥ JOSTEIN GAARDER 1 Α Ομάδα «Κάθεσαι καλά, Γκέοργκ; Καλύτερα να καθίσεις, γιατί σκοπεύω να σου διηγηθώ μια ιστορία για γερά νεύρα». Με αυτόν τον τρόπο ο συγγραφέας του βιβλίου

Διαβάστε περισσότερα

Η τέχνη της συνέντευξης Martes, 26 de Noviembre de 2013 12:56 - Actualizado Lunes, 17 de Agosto de 2015 18:06

Η τέχνη της συνέντευξης Martes, 26 de Noviembre de 2013 12:56 - Actualizado Lunes, 17 de Agosto de 2015 18:06 No hay traducción disponible. του Χουάν Μαγιόργκα 4 ΠΡΟΣΩΠΑ: 3 Γυναίκες (γιαγιά, μητέρα και εγγονή) και ένας άντρας γύρω στα 30. Το τελευταίο έργο του μεγάλου Ισπανού δραματουργού που ανέβηκε στο Εθνικό

Διαβάστε περισσότερα

Όροι και συντελεστές της παράστασης Ι: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου.

Όροι και συντελεστές της παράστασης Ι: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου. Όροι και συντελεστές της παράστασης Ι: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου. Ενότητα 1: Το σπασμένο μπισκότο. Γιάννα Ροϊλού. Τμήμα: Θεατρικών Σπουδών. Σελίδα 1 1 Σκοποί ενότητας..3 2 Περιεχόμενα ενότητας

Διαβάστε περισσότερα

Λογοτεχνικό Εξωσχολικό Ανάγνωσμα Περιόδου Χριστουγέννων

Λογοτεχνικό Εξωσχολικό Ανάγνωσμα Περιόδου Χριστουγέννων Λογοτεχνικό Εξωσχολικό Ανάγνωσμα Περιόδου Χριστουγέννων Τίτλος βιβλίου: «Μέχρι το άπειρο κι ακόμα παραπέρα» Συγγραφέας: Άννα Κοντολέων Εκδόσεις: Πατάκη ΕΡΓΑΣΙΕΣ: 1. Ένας έφηβος, όπως είσαι εσύ, προσπαθεί

Διαβάστε περισσότερα

Κλιμάκιο Μακεδονίας Θράκης «Με Δύναμη Από την Κηφισιά» των Δημήτρη Κεχαΐδη-Ελένης Χαβιαρά ΑΡΓΟΣ ΟΡΕΣΤΙΚΟ, ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΑΡΓΟΥΣ ΟΡΕΣΤΙΚΟΥ

Κλιμάκιο Μακεδονίας Θράκης «Με Δύναμη Από την Κηφισιά» των Δημήτρη Κεχαΐδη-Ελένης Χαβιαρά ΑΡΓΟΣ ΟΡΕΣΤΙΚΟ, ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΑΡΓΟΥΣ ΟΡΕΣΤΙΚΟΥ Κλιμάκιο Μακεδονίας Θράκης «Με Δύναμη Από την Κηφισιά» των Δημήτρη ΚεχαΐδηΕλένης Χαβιαρά ΑΡΓΟΣ ΟΡΕΣΤΙΚΟ, ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΑΡΓΟΥΣ ΟΡΕΣΤΙΚΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27/3/15 Ώρα έναρξης: 21.00 1 / 12 Το Κλιμάκιο Μακεδονίας

Διαβάστε περισσότερα

LOW BUDGET, HIGH STANDARDS ΠΩΣ ΝΑ ΓΥΡΙΣΕΙΣ ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΜΕ ΜΙΚΡΟ ΠΡΟΥΠΟΛΟΓΙΣΜΟ ΚΑΙ ΑΡΤΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ.

LOW BUDGET, HIGH STANDARDS ΠΩΣ ΝΑ ΓΥΡΙΣΕΙΣ ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΜΕ ΜΙΚΡΟ ΠΡΟΥΠΟΛΟΓΙΣΜΟ ΚΑΙ ΑΡΤΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ. LOW BUDGET, HIGH STANDARDS ΠΩΣ ΝΑ ΓΥΡΙΣΕΙΣ ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΜΕ ΜΙΚΡΟ ΠΡΟΥΠΟΛΟΓΙΣΜΟ ΚΑΙ ΑΡΤΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ. ΤΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ LOW BUDGET, HIGH STANDARDS ΑΠΕΥΘΥΝΕΤΑΙ ΣΕ ΟΣΟΥΣ ΑΓΑΠΟΥΝ ΤΗΝ ΕΒΔΟΜΗ ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΑΙ

Διαβάστε περισσότερα

Μάθημα 1. Ας γνωριστούμε λοιπόν!!! Σήμερα συναντιόμαστε για πρώτη φορά. Μαζί θα περάσουμε τους επόμενους

Μάθημα 1. Ας γνωριστούμε λοιπόν!!! Σήμερα συναντιόμαστε για πρώτη φορά. Μαζί θα περάσουμε τους επόμενους Μάθημα 1 Ας γνωριστούμε λοιπόν!!! Σήμερα συναντιόμαστε για πρώτη φορά. Μαζί θα περάσουμε τους επόμενους μήνες και θα μοιραστούμε πολλά! Ας γνωριστούμε λοιπόν. Ο καθένας από εμάς ας πει λίγα λόγια για τον

Διαβάστε περισσότερα

Το κορίτσι με τα πορτοκάλια. Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας. [Σεμίραμις Αμπατζόγλου] [Γ'1 Γυμνασίου]

Το κορίτσι με τα πορτοκάλια. Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας. [Σεμίραμις Αμπατζόγλου] [Γ'1 Γυμνασίου] Το κορίτσι με τα πορτοκάλια Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας [Σεμίραμις Αμπατζόγλου] [Γ'1 Γυμνασίου] Εργασία Χριστουγέννων στο μάθημα της Λογοτεχνίας: Σεμίραμις Αμπατζόγλου Τάξη: Γ'1 Γυμνασίου

Διαβάστε περισσότερα

Jordi Alsina Iglesias. Υποψήφιος διδάκτορας. Πανεπιστήμιο Βαρκελώνης

Jordi Alsina Iglesias. Υποψήφιος διδάκτορας. Πανεπιστήμιο Βαρκελώνης Ηρακλείο 10/7/2014 Πρώτα άπο όλα, θα ήθελα να ευχαριστήσω τον Πολιτιστικό Σύλλογο Γωνιών Μαλεβιζίου και τον κύριο Κώστα Παντερή για την προσπάθεια που κάνουν οργανώνοντας για πρώτη φορα μία τέτοια μεγάλη

Διαβάστε περισσότερα

Σήμερα: Η Λένα Μαντά παρουσιάζει το νέο της βιβλίο στη Λαμία

Σήμερα: Η Λένα Μαντά παρουσιάζει το νέο της βιβλίο στη Λαμία Σήμερα: Η Λένα Μαντά παρουσιάζει το νέο της βιβλίο στη Λαμία Δημοσιεύτηκε: Δευτέρα, 13 Ιουνίου 2016 08:00 Το βιβλιοπωλείο "Μπέτσης" και οι εκδόσεις "Ψυχογιός" σας προσκαλούν στην παρουσίαση του νέου βιβλίου

Διαβάστε περισσότερα

ΧΑΡΤΙΝΗ ΑΓΚΑΛΙΑ ΟΜΑΔΑ Β. Ερώτηση 1 α

ΧΑΡΤΙΝΗ ΑΓΚΑΛΙΑ ΟΜΑΔΑ Β. Ερώτηση 1 α ΧΑΡΤΙΝΗ ΑΓΚΑΛΙΑ ΟΜΑΔΑ Β Ερώτηση 1 α Το βιβλίο με τίτλο «Χάρτινη Αγκαλιά», της Ιφιγένειας Μαστρογιάννη, περιγράφει την ιστορία ενός κοριτσιού, της Θάλειας, η οποία αντιμετωπίζει προβλήματα υγείας. Φεύγει

Διαβάστε περισσότερα

3. Γράφω τη λέξη που λείπει (ο, η, τον, την, με, σε, σου, σας), όπως στο παράδειγμα:

3. Γράφω τη λέξη που λείπει (ο, η, τον, την, με, σε, σου, σας), όπως στο παράδειγμα: 3. Γράφω τη λέξη που λείπει (ο, η, τον, την, με, σε, σου, σας), όπως στο παράδειγμα: 1. Γεια σου, Όζλεμ. 2. Πώς λένε; λένε Σιμπέλ. 3. Γεια, κυρία Άννα. 4. Πώς λένε; Είμαι κυρία Μαρία. 5. Πώς λένε; Εγώ

Διαβάστε περισσότερα

Κριτικη της Maria Kleanthous Kouzapa για το βιβλίο : " ΤΟ ΔΑΧΤΥΛΙΔΙ " του Γιώργου Παπαδόπουλου-Κυπραίου

Κριτικη της Maria Kleanthous Kouzapa για το βιβλίο :  ΤΟ ΔΑΧΤΥΛΙΔΙ  του Γιώργου Παπαδόπουλου-Κυπραίου Ημερομηνία 13/07/2015 Μέσο Συντάκτης Link http://vivliopareas.blogspot.gr/ Μαρία Κλεάνθους Κουζάπα http://vivliopareas.blogspot.gr/2015/07/maria-kleanthous-kouzapa_40.html Δευτέρα, 13 Ιουλίου 2015 Κριτικη

Διαβάστε περισσότερα

Η Σόφη Θεοδωρίδου στο arive.gr

Η Σόφη Θεοδωρίδου στο arive.gr Η Σόφη Θεοδωρίδου στο arive.gr συνέντευξη πωλίνα_ταϊγανίδου Με αφορμή την παρουσίαση του νέου της βιβλίου, Στεφάνι από ασπάλαθο Λίγα λόγια για το έργο: Μια όμορφη καλοκαιρινή μέρα του 1939, η Κασσιανή

Διαβάστε περισσότερα

Γιώργος Δ. Λεμπέσης: «Σαν να μεταφέρω νιτρογλυκερίνη σε βαγονέτο του 19ου αιώνα» Τα βιβλία του δεν διαβάζονται από επιβολή αλλά από αγάπη

Γιώργος Δ. Λεμπέσης: «Σαν να μεταφέρω νιτρογλυκερίνη σε βαγονέτο του 19ου αιώνα» Τα βιβλία του δεν διαβάζονται από επιβολή αλλά από αγάπη Γιώργος Δ. Λεμπέσης: «Σαν να μεταφέρω νιτρογλυκερίνη σε βαγονέτο του 19ου αιώνα» Τα βιβλία του δεν διαβάζονται από επιβολή αλλά από αγάπη ΝΑΤΑΣΑ ΚΑΡΥΣΤΙΝΟΥ 21.06.2017-12:28 Η «Ψαρόσουπα», «Το χρυσό μολύβι»,

Διαβάστε περισσότερα

Χαρούμενη Άνοιξη! Το μαθητικό περιοδικό του 12ου Δημοτικού Σχολείου Περιστερίου ΜΑΡΤΙΟΣ 2014

Χαρούμενη Άνοιξη! Το μαθητικό περιοδικό του 12ου Δημοτικού Σχολείου Περιστερίου ΜΑΡΤΙΟΣ 2014 Χαρούμενη Άνοιξη! Το μαθητικό περιοδικό του 12 ου Δημοτικού Σχολείου Περιστερίου ΜΑΡΤΙΟΣ 2014 ΒΙΒΛΙΟΠΟΝΤΙΚΕΣ 2013-2014 ΓΕΙΑ ΣΑΣ, ΕΙΜΑΣΤΕ ΟΙ ΜΑΘΗΤΕΣ ΤΟΥ 12 ΟΥ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ ΠΕΡΙΣΤΕΡΙΟΥ. ΕΜΕΙΣ ΓΡΑΨΑΜΕ

Διαβάστε περισσότερα

Έρικα Τζαγκαράκη. Τα Ηλιοβασιλέματα. της μικρής. Σταματίας

Έρικα Τζαγκαράκη. Τα Ηλιοβασιλέματα. της μικρής. Σταματίας Έρικα Τζαγκαράκη Τα Ηλιοβασιλέματα της μικρής Σταματίας στην μικρη Ριτζάκη Σταματία-Σπυριδούλα Τα Ηλιοβασιλέματα της μικρής Σταματίας ISBN: 978-618-81493-0-4 Έρικα Τζαγκαράκη Θεσσαλονίκη 2014 Έρικα Τζαγκαράκη

Διαβάστε περισσότερα

ΜΑΡΙΝΑ ΓΙΩΤΗ: «Η επιτυχία της Στιγμούλας, μου δίνει δύναμη να συνεχίσω και να σπρώχνω τα όριά μου κάθε φορά ακόμα παραπέρα»

ΜΑΡΙΝΑ ΓΙΩΤΗ: «Η επιτυχία της Στιγμούλας, μου δίνει δύναμη να συνεχίσω και να σπρώχνω τα όριά μου κάθε φορά ακόμα παραπέρα» Ημερομηνία 27/11/2015 Μέσο trikalakids.gr Συντάκτης Link http://www.trikalakids.gr/bookcorner/%ce%bc%ce%b1%cf%81%ce%b9%ce%bd %CE%B1-%CE%B3%CE%B9%CF%89%CF%84%CE%B7-%CE%B7- %CE%B5%CF%80%CE%B9%CF%84%CF%85%CF%87%CE%AF%CE%B1-

Διαβάστε περισσότερα

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΜΕΣΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΡΑΤΙΚΑ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΑ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗΣ

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΜΕΣΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΡΑΤΙΚΑ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΑ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗΣ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΜΕΣΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΡΑΤΙΚΑ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΑ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗΣ ΤΕΛΙΚΕΣ ΕΝΙΑΙΕΣ ΓΡΑΠΤΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΣΧΟΛΙΚΗ ΧΡΟΝΙΑ: 2013-2014 Μάθημα: Ελληνικά Επίπεδο: Ε1 Διάρκεια: 2 ώρες Υπογραφή

Διαβάστε περισσότερα

ΕΚ ΟΣΕΙΣ ΨΥΧΟΓΙΟΣ Α.Ε.

ΕΚ ΟΣΕΙΣ ΨΥΧΟΓΙΟΣ Α.Ε. ιστορίες της 17 ιστορίες της Πρωτοχρονιάς Παραμύθια: Βαλερί Κλες, Έμιλι-Ζιλί Σαρμπονιέ, Λόρα Μιγιό, Ροζέ-Πιερ Μπρεμό, Μονίκ Σκουαρσιαφικό, Καλουάν, Ιμπέρ Μασουρέλ, Ζαν Ταμπονί-Μισεράτσι, Πολ Νέισκενς,

Διαβάστε περισσότερα

Victoria is back! Της Μαριάννας Τ ιρά η

Victoria is back! Της Μαριάννας Τ ιρά η Victoria is back! Της Μαριάννας Τ ιρά η Victoria is back! Με αφορμή την επίσκεψη της Βικτώριας Χίσλοπ στο Ρέθυμνο της Κρήτης για την παρουσίαση του καινούριου της βιβλίου Ανατολή, άρπαξα την ευκαιρία να

Διαβάστε περισσότερα

T: Έλενα Περικλέους

T: Έλενα Περικλέους T: 7000 0090 www.greendot.com.cy Έλενα Περικλέους Ο πρασινομπαλίτσας επιστρέφει... γιατί τα παραμύθια λένε πάντα την ΑΛΗΘΕΙΑ Συγγραφή: Έλενα Περικλέους Εποπτεία: Άρτεμις Παλαιογιάννη / Σάκης Θεοδοσίου

Διαβάστε περισσότερα

Πώς γράφεις αυτές τις φράσεις;

Πώς γράφεις αυτές τις φράσεις; Πρόλογος Όταν ήμουν μικρός, ούτε που γνώριζα πως ήμουν παιδί με ειδικές ανάγκες. Πώς το ανακάλυψα; Από τους άλλους ανθρώπους που μου έλεγαν ότι ήμουν διαφορετικός, και ότι αυτό ήταν πρόβλημα. Δεν είναι

Διαβάστε περισσότερα

Η CarouselFILMS παρουσιάζει το πολυβραβευµένο ντοκιµαντέρ του Βασίλη Λουλέ. Φιλιά εις τα παιδιά

Η CarouselFILMS παρουσιάζει το πολυβραβευµένο ντοκιµαντέρ του Βασίλη Λουλέ. Φιλιά εις τα παιδιά Η CarouselFILMS παρουσιάζει το πολυβραβευµένο ντοκιµαντέρ του Βασίλη Λουλέ Φιλιά εις τα παιδιά στην ΑΘΗΝΑ από την ΠΕΜΠΤΗ 7 Φεβρουαρίου ΤΑΙΝΙΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΕΛΛΑ ΟΣ, Ιερά Οδός 48 καθηµερινά, ώρες 18:00-20:00-22:00

Διαβάστε περισσότερα

Μια. φωτογραφία ιστορία

Μια. φωτογραφία ιστορία Μια φωτογραφία Μια ιστορία 20 17 Ημερολόγιο ΕΠΙΜΈΛΕΙΑ Ελένη Μπούρα Ειρήνη Χριστοπούλου Επίσημες αργίες 2017 1 Ιανουαρίου Πρωτοχρονιά 6 Ιανουαρίου Θεοφάνια 27 Φεβρουαρίου Καθαρά Δευτέρα 25 Μαρτίου Ευαγγελισμός

Διαβάστε περισσότερα

Modern Greek Stage 6 Part 2 Transcript

Modern Greek Stage 6 Part 2 Transcript 1. Announcement Καλημέρα, παιδιά. Θα ήθελα να δώσετε μεγάλη προσοχή σε ό,τι πω σήμερα, γιατί όλες οι ανακοινώσεις είναι πραγματικά πολύ σημαντικές. Λοιπόν ξεκινάμε: Θέμα πρώτο: Αύριο η βιβλιοθήκη του σχολείου

Διαβάστε περισσότερα

Διήμερο σεμινάριο. Εισαγωγή στη θεατρική Σκηνοθεσία. Bar theater

Διήμερο σεμινάριο. Εισαγωγή στη θεατρική Σκηνοθεσία. Bar theater Διήμερο σεμινάριο Εισαγωγή στη θεατρική Σκηνοθεσία Bar theater & Γιατί η υποκριτική είναι Τέχνη Σάββατο και Κυριακή 19 και 20 Οκτωβρίου 2013 στην αίθουσα του ''Θυρεάτη''(παραπλεύρως Αφων Καρκούλη) Έναρξη

Διαβάστε περισσότερα

ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ Μιχαέλα Δριμάκη Θάνος Λύκος Χρυσάνθη Μαντζιαβά Αναστάσης Τατάκης ΙΣΤΟΡΙΚΉ ΑΝΑΔΡΟΜΉ Το 1906 Η ιστορία του ελληνικού κινηματογράφου αρχίζει με την κινηματογράφηση μιας μικρού μήκους

Διαβάστε περισσότερα

Ο Φώτης και η Φωτεινή

Ο Φώτης και η Φωτεινή Καλλιόπη Τσακπίνη Ο Φώτης και η Φωτεινή Μια ιστορία για ένα παιδί με αυτισμό Επιστημονική επιμέλεια: Σοφία Μαυροπούλου Εικονογράφηση: Κατερίνα Μητρούδα Βόλος 2007 Περιεχόμενα Προλογικό σημείωμα...1 Ο

Διαβάστε περισσότερα

Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Προσκλήσεις και ευχές

Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Προσκλήσεις και ευχές Ι ΑΚΤΙΚΟ ΣΕΝΑΡΙΟ: Προσκλήσεις και ευχές Ενότητα: Κοινωνικές σχέσεις (2 φύλλα εργασίας) Επίπεδο: Β1, Β2 Κοινό: αλλόγλωσσοι ενήλικες ιάρκεια: 4 ώρες (2 δίωρα) Υλικοτεχνική υποδομή: Για τον διδάσκοντα: 1

Διαβάστε περισσότερα

Μάνος Κοντολέων : «Ζω γράφοντας και γράφω ζώντας» Πέμπτη, 23 Μάρτιος :11

Μάνος Κοντολέων : «Ζω γράφοντας και γράφω ζώντας» Πέμπτη, 23 Μάρτιος :11 Μάνος Κοντολέων : «Ζω γράφοντας και γράφω ζώντας» Πέμπτη, 23 Μάρτιος 2017-11:11 Από τη Μαίρη Γκαζιάνη Ο ΜΑΝΟΣ ΚΟΝΤΟΛΕΩΝ γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε Φυσική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Έχει γράψει περίπου

Διαβάστε περισσότερα

Κατανόηση προφορικού λόγου

Κατανόηση προφορικού λόγου Α1 Κατανόηση προφορικού λόγου Διάρκεια: 25 λεπτά (25 μονάδες) Ερώτημα 1 (7 μονάδες) Ο Δημήτρης και ο φίλος του ο Πέτρος αυτό το σαββατοκύριακο θα πάνε εκδρομή στο βουνό. Θα ακούσετε δύο (2) φορές το Δημήτρη

Διαβάστε περισσότερα

Τίτσα Πιπίνου: «Οι ζωές μας είναι πολλές φορές σαν τα ξενοδοχεία..»

Τίτσα Πιπίνου: «Οι ζωές μας είναι πολλές φορές σαν τα ξενοδοχεία..» Ημερομηνία 11/8/2016 Μέσο Συντάκτης Link artpress.sundaybloody.com Βασόλης Κάργας http://artpress.sundaybloody.com/?it_books=%cf%84%ce%af%cf%84%cf%83%ce%b1- %CF%80%CE%B9%CF%80%CE%AF%CE%BD%CE%BF%CF%85-%CE%BF%CE%B9-

Διαβάστε περισσότερα

ΕκπαιδΕυτικΕσ δραστηριοτητεσ

ΕκπαιδΕυτικΕσ δραστηριοτητεσ Η Μελίνα µπορεί να τον ακολουθήσει χωρίς να φοβάται. Και, το κυριότερο, η µα- µά της είχε πει πως πρέπει να τον περιµένει. Άργησες πολύ, τον µαλώνει η Μελίνα. Έβγαλα ρίζες εδώ πέρα! Συγγνώµη, αδελφούλα

Διαβάστε περισσότερα

Γιώτα Γουβέλη: Ως προς την ιστορική έρευνα, Η νύφη της Μασσαλίας ήταν το πιο απαιτητικό από όλα μου τα βιβλία

Γιώτα Γουβέλη: Ως προς την ιστορική έρευνα, Η νύφη της Μασσαλίας ήταν το πιο απαιτητικό από όλα μου τα βιβλία Ημερομηνία 29/08/2016 Μέσο Συντάκτης bookcity.gr Ελίζα Νάστου Link http://bit.ly/2blbtqq Γιώτα Γουβέλη: Ως προς την ιστορική έρευνα, Η νύφη της Μασσαλίας ήταν το πιο απαιτητικό από όλα μου τα βιβλία Το

Διαβάστε περισσότερα