ΤΟ ΠΡΟΦΙΛ ΤΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ

Transcript

1 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΘΑΛΗΣ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΩΣ ΜΟΡΦΟΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΑΓΑΘΟ ΚΑΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΚΦΡΑΣΗ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ ΚΑΙ ΤΗΝ ΚΟΙΝΩΝΙΑ ΥΠΟΕΡΓΟ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΙΔΕΙΑ ΚΑΙ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗ ΤΩΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΩΝ ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗ ΔΙΗΜΕΡΙΔΑ Η Σύνοδος των Τεχνών στο σημερινό Σχολείο ΤΟ ΠΡΟΦΙΛ ΤΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ Σάββατο 31 Μαΐου - Κυριακή 1 Ιουνίου 2014 Σχολή Επιστημών Αγωγής, Δ.Π.Θ. Νέα Χηλή, Αλεξανδρούπολη 1

2 ΣΑΒΒΑΤΟ 31/5/ : ΒΙΩΜΑΤΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ 1. Η τέχνη του θεάτρου σκιών (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Γιάννης Βουλτσίδης (Σκηνοθέτης-Καραγκιοζοπαίχτης, Θρακικό Θέατρο Σκιών, Μικρός Διάκοσμος Παραλίας Ίμερου) Αριθμός συμμετεχόντων: 40 Περιγραφή εργαστηρίου: Ουσιαστικά θάναι μια μίνι -διάλεξη για την τέχνη του Θεάτρου Σκιών, και το πώς μπορούνε να συσταθούνε ομάδες μαθητών, ανεβάζοντας μια παράσταση. Το Θέατρο Σκιών, κάπως αποτελεί σύνθεση των τεχνών Λόγου και Εικόνας. Έχουμε σενάριο...? έχουμε τραγούδι...? αυτοσχεδιασμό? Ζωγραφική [σκηνικά -κατασκευή φιγούρας] κ.α. Τι πρέπει να προσέξουμε σε κάθε τομέα ξεχωριστά, για να εμφυσήσουμε τον ενθουσιασμό και να πετύχει το εγχείρημα δημιουργίας θιάσου? Σε αυτό θα δοθεί απάντηση. Αυτή η διάλεξη, το ακροατήριο αυτής της διάλεξης της μπορεί νάναι από λίγα πρόσωπα, μέχρι ένα γεμάτο αμφιθέατρο. Βιογραφικό Σημείωμα: Είμαι σκηνοθέτης -καραγκιοζοιπαίχτης. Θεωρούμαι ανανεωτής του σύγχρονου Ελληνικού Θεάτρου Σκιών, έχω εκδώσει πάνω από δέκα βιβλία, κύρια με αντικείμενο την τέχνη της Σκιάς, δύο μουσικές παραγωγές. Έχω ιδρύσει μαζί με την σκηνογράφο -ζωγράφο Γεωργία Γιαννοπούλου τον πολυχώρο τέχνης ΜΙΚΡΟ ΔΙΑΚΟΣΜΟ. Όπου γίνονται διάφορα πολιτιστικά δρώμενα, παραστάσεις για σχολεία, φεστιβάλ Καλοκαιριού. Δίνω συχνά παραστάσεις και δημιουργώ σεμινάρια για εκπαιδευτικούς και μαθητές. Έχω δημιουργήσει το φεστιβάλ αρχαίου θεάτρου, στο αρχαίο θέατρο Μαρώνειας όπου θίασοι από πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση, παρουσιάζουν δουλειές πάνω στο αρχαίο δράμα. Φέτος θα συνεχιστούν οι αγώνες στις 21 Ιουνίου 7μ.μ. 2. Εργαστήριο Εκπαιδευτικού Δράματος: Τα μαγικά μαξιλάρια της εξουσίας (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Λία Δαμιανάκη (Φιλόλογος, ΕΜ) Αριθμός συμμετεχόντων: 25 Περιγραφή εργαστηρίου: Το εργαστήριο είναι μία εφαρμογή του Εκπαιδευτικού Δράματος και απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης. Στηρίζεται στα "Μαγικά μαξιλάρια" του Ε. Τριβιζά. Στόχος του εργαστηρίου είναι να γνωρίσουν οι συμμετέχοντες τις βασικές αρχές, τεχνικές και στρατηγικές του Ε. Δράματος έτσι ώστε να το χρησιμοποιήσουν στην τάξη τους, ως εργαλείο διδασκαλίας, για ανέβασμα θεατρικών παραστάσεων αλλά και ως αυτόνομη τέχνη. Παράλληλα, το εργαστήριο διαπραγματεύεται το φάσμα μίας αυταρχικής εξουσίας και της αντίστασης μας σε αυτήν. Βιογραφικό Σημείωμα: Η Λία Δαμιανάκη είναι φιλόλογος και υπηρετεί στο ΚΠΕ Βιστωνίδας. Είναι κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος Drama in Education, University of Central England in Birmingham και παρακολούθησε κύκλο μαθημάτων Theatre in Education. Έχει συμμετάσχει στην οργάνωση σεμιναρίων για εκπαιδευτικούς πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και έχει διδάξει Εκπαιδευτικό Δράμα σε συνεργασία με Διευθύνσεις Εκπαίδευσης και άλλους φορείς. Από το 1999 που διορίστηκε στην Ξάνθη συνεργάζεται με το σύλλογο της ΦΕΞ ως υπεύθυνη του τμήματος Εκπαιδευτικού Δράματος και σκηνοθετώντας τη θεατρική ομάδα "Οδός ονείρων" και "Παράβασις". 3. Δημιουργική γραφή με τα παιδιά: Χαρακτήρες και ιστορίες (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Εύη Καπλάνη (Εκπαιδευτικός Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης, 1 ο Πειραματικό Δημοτικό Σχολείο Θεσσαλονίκης) Αριθμός συμμετεχόντων: 20 Περιγραφή εργαστηρίου: Σε αυτό το εργαστήριο θα γνωρίσουμε τεχνικές δημιουργικής γραφής που μπορούν να χρησιμοποιηθούν στη σχολική τάξη. Οι τεχνικές αυτές συντελούν στη δημιουργία από τα ίδια τα παιδιά μικρών ιστοριών ή δρώμενων, αλλά και στην 2

3 αποτελεσματικότερη κατανόοηση και εμπέδωση μαθημάτων όπως η ιστορία. Τα παιδιά, μέσα από τη δημιουργική γραφή, έχουν τη δυνατότητα να προσεγγίσουν τη γνώση όχι μόνο με τη νόησή τους, αλλά και με τα συναισθήματα και τη φαντασία τους. Πρόκειται για ένα πολύτιμο εργαλείο για τους εκπαιδευτικούς που επιθυμούν να ενσωματώσουν την τέχνη στην καθημερινή τους διδασκαλία. Το εργαστήριο απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς όλων των βαθμίδων και ειδικοτήτων, καθώς και σε μέλλοντες/ουσσες εκπαιδευτικούς. Βιογραφικό Σημείωμα: Η Εύη Καπλάνη γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε παιδαγωγική στο Π.Τ.Δ.Ε. του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και σήμερα είναι υποψήφια διδάκτορας του ιδίου τμήματος. Διδάσκει στο 1 ο Πειραματικό Δημοτικό Σχολείο Θεσσαλονίκης, όπου ασχολείται ενεργά με την ενσωμάτωση της τέχνης στην καθημερινή διδακτική πράξη και τη διαθεματική διδασκαλία. Τα ενδιαφέροντά της περιστρέφονται γύρω από τη φιλοσοφία της παιδείας, την αναπτυξιακή ψυχολογία και, φυσικά, την αναζήτηση αποτελεσματικότερων παιδαγωγικών μεθόδων. 4. Η διαφορετικότητα στην παιδική λογοτεχνία: μια μύηση στις ανθρωπιστικές αξίες με τη συνδρομή των τεχνών (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Αλεξάνδρα Μητσιάλη (Φιλόλογος, Συγγραφέας) Αριθμός συμμετεχόντων: 30 Περιγραφή εργαστηρίου: Πρόκειται για ένα βιωματικό εργαστήρι διάρκειας 2 ½ ωρών για εκπαιδευτικούς της πρωτοβάθμιας και της προσχολικής εκπαίδευσης και για όποιον άλλον φυσικά το επιθυμεί, το οποίο βασίζεται στην τριλογία «Θέλω να σας πω την αλήθεια», «Το υπόσχομαι», «Με λένε Νιλουφέρ» της συγγραφέα και προτείνει έναν συγκροτημένο τρόπο προσέγγισης των θεμάτων τους μέσα από τεχνικές του εκπαιδευτικού δράματος και της δημιουργικής γραφής, μέσα από διαθεματικές εργασίες, παιχνίδια και προφορικές ασκήσεις. Τα θέματα που προσεγγίζονται στο πλαίσιο αυτού του τρίωρου σεμιναρίου είναι η μετανάστευση και η ξενιτιά, η παιδική εργασία και τα δικαιώματα του παιδιού, η βία στο σχολείο, η ενσυναίσθηση και η φιλία, η αποδοχή του διαφορετικού, η πολιτισμική συμφιλίωση. Στο τέλος του σεμιναρίου οι εκπαιδευτικοί θα είναι σε θέση να εργαστούν με τους μαθητές και τις μαθήτριες πάνω σε αυτά τα τρία βιβλία ολοκληρωμένα. Στόχος η απόλαυση της ανάγνωσης στη σχολική τάξη να συνδυαστεί με τη συνδρομή των τεχνών, αλλά και την ευαισθητοποίηση και τη διαμόρφωση κριτικής συνείδησης στο πλαίσιο μιας εκπαίδευσης που σέβεται την προσωπικότητα, εντάσσει και δεν αποκλείει. Βιογραφικό Σημείωμα: Η Αλεξάνδρα Μητσιάλη σπούδασε στο τμήμα Φιλοσοφίας, Παιδαγωγικής και Ψυχολογίας του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης σε προπτυχιακό και μεταπτυχιακό επίπεδο και εργάζεται ως φιλόλογος στη δημόσια εκπαίδευση. Ταυτόχρονα γράφει λογοτεχνία για μικρούς και μεγάλους. Βιβλία της ήταν υποψήφια για το Κρατικό Βραβείο Παιδικής Λογοτεχνίας («Το Αστερόσπιτο» 2009, «Με λένε Νιλουφέρ» 2012, «Η κούκλα που ταξίδευε στον κόσμο» και «Το υπόσχομαι» 2014), όπως και για άλλα βραβεία. 5. Χρώματα και μυστικά στον ποταμό που κυλά (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Δήμητρα Νικοπούλου (Καθηγήτρια Φυσικής Αγωγής, Ρυθμικής και Χορού, Εμψυχώτρια θεατρικού Παιχνιδιού) Αριθμός συμμετεχόντων: 30 Περιγραφή εργαστηρίου: Σ αυτό το εργαστήρι θα βιώσουμε ένα διαδραστικό-διαθεματικό (μυθολογία, λαϊκός πολιτισμός, περιβαλλοντική εκπαίδευση, φυσική αγωγή, θέατρο, μουσική, ορχηστρική τέχνη, εικαστικά) πολυτροπικό πρόγραμμα ανοιχτού τύπου που απευθύνεται σε παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας έως Γ Δημοτικού με ενεργή συμμετοχή των εκπαιδευτικών. Το πρόγραμμα ενισχύει τη βιωματική διδασκαλία μάθησης και τον ολιστικό τρόπο σκέψης και η μέθοδος είναι η δημιουργική. Το πρόγραμμα απαντά σε μια πολύ-γλώσσα τεχνών: Εικαστικά, Χορός, Θεατρικό Παιχνίδι, Μουσική. Οι εμψυχωτές βιώνουν και αποδίδουν το μύθο μέσα από το λόγο και τη σωματική έκφραση ενώ παράλληλα εισάγουν και εμπλέκουν τα παιδιά σε αυτόν και στις δραστηριότητες που προκύπτουν από αυτόν. Πραγματοποιείται μια κοινή δράση. Είναι σημαντικό να προκύψει: 3

4 Εμψύχωση - Δράση - Ενεργοποίηση. Στο ταξίδι του μύθου οι Δραστηριότητες περιλαμβάνουν: Ασκήσεις Θεατρικού παιχνιδιού, Παιχνίδια ρόλων σε κινητική απόδοση, Μουσικοκινητική αγωγή, Δημιουργικό χορό. Στόχοι: α) Μέσα από τα πρωτότυπα χειροποίητα σκηνικά αντικείμενα, να ενεργοποιηθεί η φαντασία των παιδιών, η αντιληπτική ικανότητα, να ενισχυθεί η προσωπική μυθοπλασία και η αίσθηση ότι ο χώρος απελευθερώνει μια δυναμική, να αισθανθούν ότι κάτι όμορφο και παραμυθένιο βρίσκεται μπροστά τους και μπορούν να εκφραστούν και να επικοινωνήσουν με αυτό, να γνωρίσουν ότι κάθε αντικείμενο είναι ευέλικτο και ανακυκλώσιμο. β) Μέσα από το δημιουργικό χορό να έρθουν σε επαφή με τα στοιχεία της κίνησης, τις κινητικές δεξιότητες, τον ελεύθερο και καθοδηγούμενο χορευτικό αυτοσχεδιασμό, να αναπτύξουν την ενσυναίσθηση. γ) Μέσα από το θεατρικό παιχνίδι να εκφραστούν πηγαία και εσωτερικά, να βιώσουν συναισθήματα, να απελευθερώσουν ενέργεια, να ανοίξουν ορίζοντες για την ανακάλυψη της γνώσης και της εμπειρίας, να ξεμπλοκάρουν από το ενδεχόμενο της αποτυχίας να κινητοποιηθούν όλες τους οι αισθήσεις, να εμψυχωθεί το βλέμμα τους, να δημιουργηθεί η ατμόσφαιρα που μεταφέρει την ουσία της τέχνη στη παιδική ψυχή, να ζήσουν το όνειρο. δ) Μέσα από την μουσική να έρθουν σε επαφή με το ρυθμό, τη μελωδία, και με ακουστικά ερεθίσματα, πέρα από τα οπτικά. Βιογραφικό Σημείωμα: Η Δήμητρα Νικοπούλου είναι απόφοιτη του Τμήματος Επιστήμης Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού του Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης με ειδικότητα στην Ενόργανη γυμναστική και στον Παραδοσιακό χορό. Σπούδασε Κλασικό- σύγχρονο χορό, ρυθμική Dalcroze-χορογραφία στην Κρατική Σχολή Ορχηστρικής τέχνης, καθώς και Μουσικοκινητική αγωγή Orff στη Σχολή Μωραΐτη. Από το 1995 έως το 2009 βίωσε πρακτικές θεατρικού παιχνιδιού, θεατρικού αυτοσχεδιασμού, υποκριτικής, ορθοφωνίας στο θεατρικό εργαστήρι του Δήμου Καλλιθέας με καλλιτεχνικό Διευθυντή τον καθηγητή Γιώργο Γαλάντη. Έχει παρακολουθήσει τους κύκλους εργαστηρίων «Θέατρο στην εκπαίδευση θεατρικό παιχνίδι διερευνητική δραματοποίηση» του καθηγητή Σίμου Παπαδόπουλου. Τα τελευταία είκοσι χρόνια, επιμορφώνεται με σεμινάρια σχετικά με τα γνωστικά της αντικείμενα. Η διδασκαλία της αναπτύσσεται ανάμεσα στην τέχνη και την εκπαίδευση (θεατρικό εργαστήρι, πειραματική σκηνή του ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης, ως χορογράφος σε ιδιωτικά και δημόσια νηπιαγωγεία και δημοτικά σχολεία. Δημιουργεί πολυτροπικές καλλιτεχνικές παραστάσεις με παιδιά, με άξονα το δημιουργικό χορό, το θεατρικό παιχνίδι, τα εικαστικά Έχει άριστη διδακτική επάρκεια στο χορό. Είναι ιδρυτικό μέλος και αρθρογράφος στο εκπαιδευτικό περιοδικό «Παράθυρο στην εκπαίδευση του παιδιού». Από το 2006 έως σήμερα επιμελείται «Το υφάδι της Χαράς», ένα επιμορφωτικό καλλιτεχνικό εργαστήρι για ενήλικες. Από το 2012 δημιουργεί το διαδραστικό πρόγραμμα «Άνοιξε τα φτερά», για ιδιωτικά νηπιαγωγεία και εκπαιδευτήρια με θέματα: «Νεράιδες και Ξωτικά», «Ρίζες και Φτερά», «Ότι πολύ-πολύ αγαπάμε μες τα όνειρα μας κατοικεί». «Ταξίδι στην Κάτω Ιταλία... ο μύθος ζωντανεύει μ ένα χορό μας ταξιδεύει», «Χρώματα και μυστικά στο ποταμό που κυλά». 6. Οι Χαρακτήρες του Θεόφραστου: Σκηνικό βίωμα με αφορμή την ανθρώπινη φύση και συμπεριφορά (Αίθουσα Θεμέλιο) Σίμος Παπαδόπουλος (Εμψυχωτής Θεάτρου, Λέκτορας, ΠΤΔΕ, ΔΠΘ) Αριθμός συμμετεχόντων: 30 Περιγραφή εργαστηρίου: Η μελέτη των ανθρώπινων χαρακτήρων, όπως αυτοί περιγράφονται στα σχετικά κλασικά έργα της ελληνικής γραμματείας (Θεόφραστου, Λασκαράτου), έχει πάντοτε ενδιαφέρον και παιδαγωγική αξία, γιατί μέσω αυτής το παιδί και ο έφηβος μυούνται στην ποικιλία των τρόπων με τους οποίους συμπεριφέρονται οι άνθρωποι μέσα σε συγκεκριμένα ιστορικά πλαίσια, διαπιστώνοντας συγχρόνως ότι αυτοί παραμένουν ίδιοι στο πέρασμα των αιώνων, παρά τις διαφορετικές πολιτισμικές συνθήκες. Στο εργαστήριο θα εστιάσουμε στο έργο του Θεόφραστου Χαρακτήρες, το οποίο θα αποτελέσει τη βάση θεατρικής διερεύνησης της ανθρώπινης φύσης και συμπεριφοράς. Για την παραπάνω βιωματική προσέγγιση οι συμμετέχοντες θα αξιοποιήσουν τους κώδικες του 4

5 θεάτρου και ποικίλες κειμενικές, θεατρικές και σκηνικές τεχνικές (εργαστήριο γραφής, παγωμένες εικόνες, αυτοσχεδιασμούς, σημεία της όψης, κλπ.). Βιογραφικό Σημείωμα: Ο Σίμος Παπαδόπουλος, απόφοιτος του Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης του Πανεπιστημίου Αθηνών και διδάκτωρ της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών, όπου εκπόνησε διδακτορική διατριβή με θέμα: «Η διδακτική αξιοποίηση της Δραματοποίησης στο μάθημα της Γλώσσας στο Δημοτικό Σχολείο», είναι λέκτορας θεατρολογίας στο ΠΤΔΕ του Δημοκριτείου Πανεπιστημίου Θράκης και εμψυχωτής θεάτρου. Η εργασία του επικεντρώνεται στη θεατρική και θεατροπαιδαγωγική έρευνα και συγγραφή, με δημοσιεύματα σε περιοδικά και συλλογικούς τόμους, με εισηγήσεις σε διεθνή και ελληνικά επιστημονικά συνέδρια, με τη συμμετοχή του σε ερευνητικά προγράμματα και επιτροπές. Πρόσφατες μελέτες του είναι «Με τη Γλώσσα του Θεάτρου» (Κέδρος, 2007) και «Παιδαγωγική του Θεάτρου» (2010). Οι εργασίες του εστιάζονται στην παιδαγωγική και διδακτική του θεάτρου, στην ανάλυση του δραματικού κειμένου, στο θέατρο για παιδιά και νέους, στο έργο των Μπρεχτ και Τσέχωφ κ.ά. 7. Βιωματικό σχολείο. Μια πρόταση του Ταμιείου Θράκης: Ολιστική βιωματική γλωσσική διδασκαλία μέσω της Τέχνης και του Πολιτισμού (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Γεώργιος Παύλος (Αναπλ. Καθηγητής, Τμήμα ΗΜ&ΜΥ, Πολυτεχνική Σχολή, ΔΠΘ) Αριθμός συμμετεχόντων: 40 Περιγραφή εργαστηρίου: Στο εργαστηριακό αυτό μάθημα θα παρουσιάσουμε από βίντεο στιγμές λειτουργίας των Διεθνών Σχολείων Διδασκαλίας της Ελληνικής Γλώσσας μέσα από την Τέχνη και τον Πολιτισμό του Ταμιείου Θράκης καθώς και τις βασικές αρχές της ολιστικής βιωματικής μεθόδου που έχει δημιουργηθεί για να εξυπηρετήσει τις ανάγκες των σχολείων αυτών. Μετά την ξενάγηση στην εμπειρία αυτή των Διεθνών Σχολείων θα ακολουθήσει συζήτηση και θα παρουσιαστεί μια σύγχρονη πρόταση γλωσσικής διδασκαλίας στο ελληνικό σχολείο. Οι άξονες της μεθόδου που θα παρουσιαστούν και πού συνθέτουν την Ολιστική αυτή Βιωματική Μέθοδο είναι η ετοιμολογία, το τραγούδι, ο χορός,το θέατρο, η φιλοσοφία,η ιστορία και άλλες μορφές του πολιτισμού. Βιογραφικό Σημείωμα: Ο Γιώργος Παύλος διδάσκει Φυσική και φιλοσοφία σε τμήματα του ΔΠΘ. Ερευνητικά εργάζεται στην θεωρία της πολυπλοκότητας και της εφαρμογές της καθώς και στην φιλοσοφία τού πολιτισμού της παιδείας και της επιστήμης. Παράλληλα με το επιστημονικό, διδακτικό και ερευνητικό του έργο ο Γ. Παύλος έχει αναπτύξει πολύπλευρη κοινωνική και λοιπή δράση με έμφαση στην γλωσσική εκπαίδευση ομογενών, αλλοδαπών και μειονοτικών ομάδων.στην κατεύθυνση αυτή Έχει συντονίσει ομάδα καλλιτεχνών,παιδαγωγών και άλλων επιστημόνων για την δημιουργία ολιστικής βιωματικής γλωσσικής μεθόδου ενώ έχει αναπτύξει πρωτοποριακή δραστηριότητα για την πολιτιστική και εκπαιδευτική παρουσία του σύγχρονου Ελληνισμού στον Βαλκανικό, μεσογειακό αλλά και διεθνή χώρο. 8. (Για δασκάλους) Η έννοια του κύκλου ως σημείο σύνδεσης των γνωστικών αντικειμένων (Αίθουσα Πατάρι) Μαριάννα Παυλίδου (Ζωγράφος, ΕΔΙΠ, Σχολή Επιστημών Αγωγής, ΔΠΘ), Ελένη Δέδογλου (Σχολική Σύμβουλος Προσχολική Αγωγής Έβρου), Μαρίνα Χατζηκυριακίδου (Νηπιαγωγός, Μουσικός, 5 ο Νηπιαγωγείο Αλεξανδρούπολης) Αριθμός συμμετεχόντων: 25 Περιγραφή εργαστηρίου: Ο κύκλος, εκτός από γεωμετρικό σχήμα, είναι και ένα παγκόσμιας εμβέλειας σύμβολο για την ενότητα, τη συνεργασία και τη σύνδεση ανάμεσα σε διαφορετικού είδους στοιχεία. Μεταφορικά, ομιλούμε γα τον κύκλο της ζωής, των εποχών, του νερού, της γυναίκας κλπ. Ο κύκλος ως έννοια, συναντάται παντού στη φύση, ως στοιχείο δόμησης της μορφής πολλών αντικειμένων. Συναντάται όμως και πάνω στον άνθρωπο και η παρουσία του φθάνει έως την διαμόρφωση του ανθρώπινου κυττάρου. Αντίστοιχα στο Σύμπαν, εάν θέλουμε να περιγράψουμε την μορφή του Ήλιου, των πλανητών και τη σχέση μεταξύ τους, θα αναφερθούμε και πάλι στον κύκλο, όχι μόνο ως σχήμα, αλλά και ως κίνηση. Στην εισήγησή μας θα δούμε, πώς μπορούμε να συνδέσουμε τα γνωστικά αντικείμενα του 5

6 δημοτικού σχολείου μεταξύ τους, με αφορμή την ιδέα του κύκλου. Πιο συγκεκριμένα, ο κύκλος λειτουργεί ως αφετηρία για το εικαστικό παιγνίδι με όλα τα σχήματα, με προτάσεις ελεύθερης διαμόρφωσης στον χώρο και σύνδεση με τα επιμέρους αντικείμενα της Αισθητικής αγωγής, τα Εικαστικά, την Μουσική και το Θεατρικό παιγνίδι. Λέξεις κλειδιά: Διαθεματικότητα, δημιουργικότητα, παιγνίδια φαντασίας, Εικαστικά, Μουσική, Θέατρο. Βιογραφικά Σημείωμα: Μαριάννα Παυλίδου. Σπούδασα ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, απ όπου αποφοίτησα το Από τον Ιανουάριο μέχρι τον Απρίλιο του 1990 παρακολούθησα μαθήματα στην Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών του Μονάχου, στα πλαίσια του προγράμματος ανταλλαγών "Erasmus". Από τον Νοέμβριο του 1990 μέχρι τον Οκτώβριο του 1998 έζησα και εργαζόμουν στο Μόναχο της Γερμανίας όπου από το 1992 έως το 1996 σπούδασα ζωγραφική και Διδακτική της Τέχνης (Kunsterziehung) στην εκεί Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών με την οικονομική υποστήριξη του κληροδοτήματος του Σπυρίδωνος Βικάτου (της Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας). Απόκτησα το πτυχίο της καθηγήτριας της Τέχνης που προορίζεται για διδασκαλία στο Γερμανικό Gymnasium. (Lehramt fur Kunsterziehung). Από το χειμερινό εξάμηνο του 1992 μέχρι το εαρινό του 1998 δίδαξα ζωγραφική στο Λαϊκό Πανεπιστήμιο του Μονάχου (Volkshochschule, München). Από τον Νοέμβριο του 1998 διδάσκω το μάθημα της Αισθητικής Αγωγής (Εικαστικά) στο Παιδαγωγικό Τμήμα του Δημοκρίτειου Πανεπιστήμιου της Θράκης που λειτουργεί στην Αλεξανδρούπολη και είμαι υποψήφια διδάκτωρ για την Διδακτική της τέχνης στην ΑΣΚΤ Αθήνας. Βιογραφικά Σημείωμα: Δέδογλου Ελένη. Σχολική Σύμβουλος 41 ης Περιφέρειας Ν. Έβρου. Σπουδές: Παιδαγωγικό Τμήμα Σχολής Νηπιαγωγών του ΑΠΘ. Εκπόνηση διπλωματικής εργασίας σχετικά με τη μουσειακή αγωγή στο Νηπιαγωγείο. Διδασκαλείο Νηπιαγωγών Θεσσαλονίκης. Διπλωματική εργασία σχετικά με τα εκπαιδευτικά προγράμματα που εφαρμόστηκαν στα μουσεία της Θεσσαλονίκης το χρονικό διάστημα Μεταπτυχιακό δίπλωμα ειδίκευσης του ΠΤΔΕ του ΔΠΘ. Διπλωματική εργασία με θέμα: Αισθητικές ανταποκρίσεις λόγου και εικόνας στο σύγχρονο παιδικό λογοτεχνικό βιβλίο. Βιογραφικά Σημείωμα: Μαρίνα Χατζηκυριακίδου Βεβαίωση σπουδών ενός έτους Μουσικής παιδαγωγικής για προσχολική και πρώτη σχολική ηλικία Πτυχίο Παιδαγωγικής σχολής του Παιδαγωγικού τμήματος νηπιαγωγών του Α.Π.Θ Πτυχίο Αρμονίας Πτυχίο Αντίστιξης Πιστοποίηση Η/Υ Α επιπέδου Δασκάλα μουσικής προπαιδείας και από το 1995 και ανώτερων θεωρητικών στο δημοτικό ωδείο Φερών Ν. Έβρου Ιδιοκτήτρια και Διευθύντρια του Ιδ. Παιδικού σταθμού Μαγικός Αυλός Δασκάλα μουσικής προπαιδείας στο ιδ.ωδείο Φαέθων Δασκάλα μουσικής προπαιδείας στο Δημοτικό ωδείο Αλεξ/πολης και Εκπαιδεύτρια στη μουσικοκινητική αγωγή στο ΙΕΚ Προσχολικής αγωγής ημερήσιας φροντίδας παιδιών με ειδικές ανάγκες Αλεξ/πολεως Σήμερα διορισμένη νηπιαγωγός στο 5 ο νηπιαγωγείο Αλεξανδρουπόλεως Εισηγήτρια σε ημερίδα Νηπιαγωγών Ν. Ροδόπης σε εργαστήριο με θέμα: Τα κρουστά όργανα συναντούν το παιδικό τραγούδι στο χορό της μουσικής Διημερίδα «Αυτοσχεδιασμός και Σύνθεση» με τον καθηγητήσυνθέτη John Paynter, που διοργανώθηκε από το Κρατικό Ωδείο Θες/νικης. Μουσικοδραματική πράξη με το Μανώλη Φιλιππάκη, που διοργανώθηκε από το Πολιτιστικό Κέντρο Θέρμης Θεσ/νικης 15ωρες Εβδομαδιαίο- Μουσικοπαιδαγωγικό Σεμινάριο «Ρυθμός κίνηση κρουστά Α κυκλος» με το Λευτέρη Αγγουριδάκη,που διοργανώθηκε στο πολιτιστικό κέντρο Θέρμης Σεμινάριο «Μουσική Παιδεία-Θεωρία και πράξη» με το Βασιλειάδη Στέφανο που διοργανώθηκε από το ωδείο Στέγης Γραμμάτων και καλών τεχνών Δ. Ξάνθης. 2 ο Συνέδριο για τις Φυσικές επιστήμες στην προσχολική εκπ/ση του Α.Π.Θ οι νέοι και η ορχήστρα κρατικό ωδείο Θεσ/νικης αναβάθμιση και επέκταση του θεσμού της εκπαίδευσης ατόμων με αναπηρίες 30 ώρες επιμόρφωση δύο μηνων στην ειδική αγωγή με θέμα: Διάχυτη αναπτυξιακή διαταραχή-αυτισμός. Παιδαγωγικά Σεμινάρια που διοργανώθηκαν από τις Α/θμιες Ν. Ροδόπης, Ν. Έβρου και Ν. Θεσ/νικης. 6

7 ΚΥΡΙΑΚΗ 1/6/ : ΒΙΩΜΑΤΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ 1 1. Διεύρυνση της εκπαιδευτικής μας μεθοδολογίας με τη χρήση της κινηματογραφικής τέχνης (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Παναγιώτα Ανδρινοπούλου (Καθηγήτρια πληροφορικής στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση) Αριθμός συμμετεχόντων: 30 Περιγραφή εργαστηρίου: Η παρούσα πρόταση αφορά μια δίωρη βιωματική διδασκαλία εκπαιδευτικών, εμπνευσμένη από τη θεωρία της «κριτικής συνειδητοποίησης» του Paulo Freire. Ο εκπαιδευτικός σκοπός που τίθεται εδώ είναι η αλλαγή στάσης του εκπαιδευτή, από τον παραδοσιακό σε έναν μη συγκεντρωτικό ρόλο, ο οποίος βοηθάει τον εκπαιδευόμενο να αποκτήσει μια πιο ενεργητική στάση κατά τη διαδικασία της μάθησης, «απελευθερώνοντάς» τον. Για το σκοπό αυτό προτείνουμε εναλλακτικές τεχνικές που μπορούν να χρησιμοποιηθούν στην εκπαιδευτική διαδικασία ικανές να προωθούν και να ενισχύουν την ενεργή συμμετοχή των εκπαιδευόμενων, έχοντας ως αφετηρία τη διδακτική προσέγγιση μέσω της τέχνης. Η τέχνη, μέσω της αισθητικής εμπειρίας και της απελευθέρωσης της φαντασίας που προσφέρει, διευρύνει σημαντικά τις δυνατότητές μας για πιο ολοκληρωμένη γνώση και κοινωνική εμπειρία. Με αυτό τον τρόπο, μπορούμε να προσεγγίζουμε τις διεργασίες και τα φαινόμενα της μάθησης, αξιοποιώντας το εύρος των κριτικών, στοχαστικών και συναισθηματικών της διαστάσεων. Το ερέθισμα που επιλέγεται για την προτεινόμενη βιωματική εκπαιδευτική δραστηριότητα είναι ένα δεκάλεπτο απόσπασμα από το κινηματογραφικό έργο «Manderlay» του Lars Von Trier (Δανία, 2005). Η παραπάνω πρόταση προέκυψε από ερευνητική εργασία που εκπονήθηκε στο πλαίσιο του Μεταπτυχιακού Προγράμματος Εκπαίδευσης Ενηλίκων υπό την επίβλεψη και καθοδήγηση του κου. Ι. Βρεττού. Βιογραφικό Σημείωμα: Είμαι απόφοιτη Εφαρμοσμένης Πληροφορικής του Πανεπιστημίου Μακεδονίας και κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος στα Προηγμένα Πληροφοριακά Συστήματα της σχολής «Πληροφορικής και Τηλεπικοινωνιών» του Ε.Κ.Π.Α, ενώ κατά το τρέχον διάστημα φοιτώ στο Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου με τίτλο «Εκπαίδευση Ενηλίκων». Έχω εργαστεί ως καθηγήτρια πληροφορικής στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση από το 2003, ενώ τα τελευταία τρία χρόνια είμαι αποσπασμένη σε θέση θητείας τεχνικού υπευθύνου στο Κέντρο Πληροφορικής και Νέων Τεχνολογιών της περιφέρειας Γ Αθήνας. Μία από τις δραστηριότητες στη θέση εργασίας μου είναι η επικοινωνία και συνεργασία με εκπαιδευτικούς πληροφορικής με σκοπό την τεχνική υποστήριξη και βελτίωση του εκπαιδευτικού τους έργου. Ένα από τα κύρια ενδιαφέροντά μου είναι ο κινηματογράφος. Είμαι ενεργό μέλος της Ομοσπονδίας Κινηματογραφικών Λεσχών Ελλάδας και υπεύθυνη του ιστολογίου της, ενώ επίσης επισκέπτομαι συστηματικά τα κινηματογραφικά φεστιβάλ Δράμας και Θεσσαλονίκης υπό αυτή μου την ιδιότητα. 2. Η Χρήση της Θεατρικής Μάσκας στο Ελληνικό Σχολείο (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Σταμάτης Γαργαλιάνος (Επίκουρος Καθηγητής ΠΤΝ-ΠΔΜ) Αριθμός συμμετεχόντων: 15Χ2 (ΔΥΟ ΤΜΗΜΑΤΑ από 1.30 ώρα το καθένα. Το α και το β ) Περιγραφή εργαστηρίου: Εισήγηση σε εργαστήριο της Διημερίδας του Δ.Π.Θ. Στο εργαστήριο αυτό θα μελετηθούν οι μέθοδοι προσέγγισης και χρήσης της θεατρικής μάσκας καθώς και η ανάλυση, μέσα από αυτές, ορισμένων τύπων της Κομμέντια ντελ' Αρτε. Θα εξετασθούν βασικές τεχνικές Θεατρικού Παιχνιδιού με μάσκες και θα πραγματοποιηθούν, με 1 Ο κ. Σταμάτης Γαργαλιάνος, αντί για ένα εργαστήριο δίωρης διάρκειας, θα πραγματοποιήσει δύο εργαστήρια διάρκειας μιάμισης ώρας με 15 συμμετέχοντες το καθένα (1κ1/2). 7

8 αυτές, ειδικές ασκήσεις, ώστε να δημιουργηθούν από τους συμμετέχοντες συγκεκριμένοι θεατρικοί τύποι του είδους. Θα αναλυθεί η χρησιμότητα των μασκών στο σύγχρονο θέατρο, αλλά και στην Ελληνική εκπαίδευση. Οι μάσκες που θα αναλυθούν από τον εισηγητή, αλλά και φορεθούν από τους συμμετέχοντες είναι αυτές του Αρλεκίνο, του Καπιτάνο, του Ντοτόρε, του Μπριγκέλα, αλλά και άλλων τύπων του αρχαίου ή και σημερινού θεάτρου. Κάθε μια από αυτές είναι και ένα θεατρικό «σκεύος» που βοηθά κατά πολύ τους ηθοποιούςμαθητές, αλλά και τους σκηνοθέτες στα σημερινά ελληνικά σχολεία, ώστε να βελτιώνεται το επίπεδο των παραστάσεων που ανεβάζουν. Βιογραφικό Σημείωμα: Ο Σταμάτης Γαργαλιάνος είναι κάτοχος πτυχίου Θεατρολογίας Πανεπιστημίου PARIS-III, με ειδικότητα «Θεατρικό Παιχνίδι» (1985). Είναι κάτοχος μεταπτυχιακού Θεατρολογίας Πανεπιστημίου PARIS-III (1987). Είναι Διδάκτωρ του Πανεπιστημίου PARIS-IX Dauphine (1994). Κατέχει, επίσης, ένα μεταπτυχιακό από το Πανεπιστήμιο PARIS-II (1988) και ένα βασικό πτυχίο από το Πανεπιστήμιο Μακεδονίας (1980). Σπούδασε στη Σχολή Δραματικής Τέχνης του Ανδρέα Βουτσινά (Ecole des Cinquantes) στο Παρίσι, καθώς και στην Ανώτατη Δραματική Σχολή (- Conservatoire) στην ίδια πόλη. Είναι Επίκουρος Καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας - Τμήμα Νηπιαγωγών. Υπήρξε Διδάσκων του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας-Τμήματα Δημοτικής Εκπαίδευσης και Ειδικής Αγωγής, καθώς και στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης - Παράρτημα Φλώρινας-Τμήμα Νηπιαγωγών. Υπήρξε υπεύθυνος και καθηγητής στο Τμήμα της Εξομοίωσης του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας ( και ). Είναι συγγραφέας πολλών άρθρων σε διεθνή και ελληνικά συνέδρια καθώς και σε επιστημονικά περιοδικά. Εχει γράψει 12 βιβλία και μονογραφίες με θεατρικό και παιδαγωγικό περιεχόμενο. Υπήρξε, για τρεις συνεχείς χρονιές, ( ) μέλος της κριτικής επιτροπής του μαθητικού διαγωνισμού θεάτρου του Υπουργείου Παιδείας. Γράφει και σκηνοθετεί με την Ομάδα ΠΟΛΥΜΟΡΦΟ του Πανεπιστημίου Δυτ. Μακεδονίας, από το 2008 (με περισσότερες από 20 παραγωγές μέχρι τώρα). 3. Τραγούδι, Γλώσσα και Παιδεία: Πώς να ενεργοποιηθεί ο όλος άνθρωπος με την τέχνη και τον λόγο (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Γιάννης Κακάρας (Διευθυντής Μουσικού Σχολείου Ξάνθης), Συνεργασία: Γεώργιος Παύλος (Αναπλ. Καθηγητής, Τμήμα ΗΜ&ΜΥ, Πολυτεχνική Σχολή, ΔΠΘ) Αριθμός συμμετεχόντων: 40 Περιγραφή εργαστηρίου: Είναι πλέον σαφές από την ανάπτυξη των σύγχρονων γνωστικών επιστημών αλλά και από την μελέτη του νευρωνικού συστήματος του ανθρωπίνου εγκεφάλου πώς ο μουσικός λόγος συνδέεται με διαφορετικά εγκεφαλικά κέντρα από αυτά τού πεζού λόγου. Ακόμη είναι αναμφισβήτητη ιστορική πείρα πώς το μέλος και ο ρυθμός αποτελούν την πλέον ουσιαστική κλίμακα καθόδου εις τα έγκατα του ανθρωπίνου ψυχισμού. Για αυτό στο εργαστήρι αυτό θα διδαχθεί και θα τεκμηριωθεί ο μουσικός λόγος ως κεντρικής σημασίας παιδευτικοί εργαλείο προκειμένου να αρχίσει από τις μικρές ηλικίες να ενεργοποιείται ο βαθύς άνθρωπος,ο άνθρωπος της αληθινής σοφίας ως βάση παρουσίασης των μεθοδολογικών αυτών προϋποθέσεων της γλωσσικής διδασκαλίας. Οι συμμετέχοντες θα διδαχτούν σειρά επιλεγμένων ελληνικών τραγουδιών και θα αναδειχθεί ο βαθύς βιωματικός ανθρώπινος χώρος που φιλοξενεί κάθε γλωσσική και λοιπή μορφωτική πράξη. Βιογραφικό Σημείωμα: Ο Ιωάννης Κακάρας είναι καθηγητής μουσικής στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση και από το 2007 Διευθυντής στο Μουσικό Σχολείο Ξάνθης. Παράλληλα εργάστηκε ως Διευθυντής Σπουδών στο παιδαγωγικό πρόγραμμα «Ελλάδα Διεθνές Σχολείο Πολιτισμού», που υλοποιήθηκε από το Ταμιείον Θράκης στα Αρχαία Άβδηρα από το 2000 έως και το Ήταν Υπεύθυνος Εκπαίδευσης στο πλαίσιο του Έργου «Δημιουργία Ολιστικής Βιωματικής Μεθόδου διδασκαλίας της Ελληνικής σε Βούλγαρους και της Βουλγαρικής σε Έλληνες» του Προγράμματος Κοινοτικής Πρωτοβουλίας «INTERRG III / PHARE CBC Ελλάδα-Βουλγαρία» κατά τα έτη Επίσης διατέλεσε υπεύθυνος Εκπαίδευσης στο Πρόγραμμα Εκπαίδευσης Μεταναστών στο 1ο, 2ο & 3ο «Διεθνές Θερινό Σχολείο Διαπολιτισμικής Επικοινωνίας, Ελληνικής Γλώσσας και Πολιτισμού» του Ταμιείου 8

9 Θράκης στα πλαίσια του Έργου «Ελλάδα Διεθνές Σχολείο Πολιτισμού & Επικοινωνίας». (Σεπτέμβριος Οκτώβριος 2010). Βιογραφικό Σημείωμα: Ο Γιώργος Παύλος διδάσκει Φυσική και φιλοσοφία σε τμήματα του ΔΠΘ. Ερευνητικά εργάζεται στην θεωρία της πολυπλοκότητας και της εφαρμογές της καθώς και στην φιλοσοφία τού πολιτισμού της παιδείας και της επιστήμης. Παράλληλα με το επιστημονικό, διδακτικό και ερευνητικό του έργο ο Γ. Παύλος έχει αναπτύξει πολύπλευρη κοινωνική και λοιπή δράση με έμφαση στην γλωσσική εκπαίδευση ομογενών, αλλοδαπών και μειονοτικών ομάδων.στην κατεύθυνση αυτή Έχει συντονίσει ομάδα καλλιτεχνών,παιδαγωγών και άλλων επιστημόνων για την δημιουργία ολιστικής βιωματικής γλωσσικής μεθόδου ενώ έχει αναπτύξει πρωτοποριακή δραστηριότητα για την πολιτιστική και εκπαιδευτική παρουσία του σύγχρονου Ελληνισμού στον Βαλκανικό, μεσογειακό αλλά και διεθνή χώρο. 4. Μετανάστες και ξενοφοβία- Διαφορετικότητα και αποδοχή (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Μυρσίνη Λαντζουράκη (Θεατροπαιδαγωγός, Σκηνοθέτις) Αριθμός συμμετεχόντων: 20 Περιγραφή εργαστηρίου: Επικεντρώνεται σε επιμέρους ενότητες σε σχέση με το πώς αντιλαμβάνονται οι συμμετέχοντες το θέμα των μεταναστών στην Ελλάδα, τις χαμένες πατρίδες και την διαφορετική οπτική των ανθρώπων που αναζητούν μια καλύτερη ζωή σε μια άλλη χώρα και τα φαινόμενα βίας, ξενοφοβίας και ρατσισμού ως γεγονός σε μια κοινωνία σε κρίση. Στόχος του σεμιναρίου είναι να προσεγγίσει το θέμα τόσο από την οπτική γωνία των γηγενών όσο και των μεταναστών, εστιάζοντας στη σύγχρονη πραγματικότητα και αναδεικνύοντας τα εκατέρωθεν προβλήματα και προβληματισμούς. Η ανάπτυξη του σεμιναρίου στηρίζεται σε τεχνικές δράματος και δράσεις του θεάτρου στην εκπαίδευση. Το σεμινάριο απευθύνεται σε μαθητές και φοιτητές που αναζητούν έναν εναλλακτικό τρόπο σκέψης και δράσης, και εκπαιδευτικούς που επιδιώκουν να προσεγγίσουν το θέμα της μετανάστευσης και του ρατσισμού χρησιμοποιώντας βιωματικές μεθόδους. Βιογραφικό Σημείωμα: Η Μυρσίνη Λαντζουράκη είναι απόφοιτη της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Βεάκη» (1996), απόφοιτη του Τμήματος Επιστημών της Εκπαίδευσης στην Προσχολική Ηλικία του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης (2005) και απόφοιτη του Royal Holloway University of London, MA in Applied Drama- Τheatre in Community- Drama in Education (2006). Κατά το Ακαδημαϊκό έτος και μέχρι το 2010 δίδαξε τα μαθήματα του Θεάτρου-Κουκλοθέατρου και Θεατρικού παιχνιδιού στο Τμήμα Επιστημών της Εκπαίδευσης στην Προσχολική Ηλικία του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης. Από το διδακτικό έτος ιδρύει το εργαστήρι θεατρικής τέχνης και αγωγής Επί σκηνής όπου μέχρι και σήμερα διδάσκει σε παιδιά και ενήλικες τη θεατρική τέχνη και συνεργάζεται με φορείς από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Από το 2010 έως σήμερα διδάσκει θεατρική αγωγή στο πρόγραμμα εκπαίδευσης μουσουλμανοπαίδων των ΚΕΣΠΕΜ Κομοτηνής. 5. Η σκηνή μας μια σανίδα: 2,00m X 0,30m (Αίθουσα Θεμέλιο) Τηλέμαχος Μουδατσάκις (Σκηνοθέτης, Καθηγητής, ΠΤΔΕ, Πανεπιστήμιο Κρήτης) Αριθμός συμμετεχόντων: 30 Περιγραφή εργαστηρίου: Τι μπορεί να συμβεί πάνω σε μια σανίδα, σ ένα χώρο που ορίζει και περιορίζει την κίνηση; Γιατί πάνω σε μια σανίδα λοιπόν; Γιατί μια σανίδα πυκνώνει την κίνηση καθιστώντας την πλούσια σε σημασία, γιατί αυξάνει το σημειακό πάχος της έκφρασης, αλλά και γιατί δημιουργεί νέες συγκολλήσεις στην επικοινωνία αλλάζοντας κυριολεκτικά τις συνθήκες εκφοράς του λόγου. Τι μπορεί λοιπόν να συμβεί όταν από τη σκηνή απομένει μια σανίδα, όταν η σκηνή είναι μια μόνο σανίδα; Όσο για το αν πατάς σ αυτήν τη σανίδα ή αυτή σε πατάει, ή αν την κρατάς, την κινείς ή εκείνη σε κινεί θα το δούμε στο εργαστήριο. Και που ξέρεις μπορεί ν αποβεί ένας καλός θεατρικός φίλος. Βιογραφικό Σημείωμα: Ο Τηλέμαχος Μουδατσάκις κατάγεται από το Ηράκλειο της Κρήτης. Είναι σκηνοθέτης και καθηγητής Θεωρίας και Πρακτικής του Θεάτρου στη Σχολή Επιστημών Αγωγής (ΠΤΔΕ) του Πανεπιστημίου Κρήτης. Ως σκηνοθέτης συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο και το ΚΘΒΕ. Ιδρυτής του Θεάτρου των Vivi, ανέβασε, σε δικές του 9

10 μεταφράσεις, έργα των: Ευριπίδη (Ηρακλής Μαινόμενος, Άλκηστις διεθνές φεστιβάλ της Avignon 2011), Αριστοφάνη (Ειρήνη), Σαίξπηρ (Με το ίδιο μέτρο, Ο έμπορος της Βενετίας), Μολιέρου (Οι ξιπασμένες, Ο φιλάργυρος, κ.ά.), Καλντερόν, Μπέκετ, Νίκου Καζαντζάκη (Μέλισσα) κ.ά. Έγραψε το λιμπρέτο σε δύο όπερες για νεανικό κοινό, από τις οποίες σκηνοθέτησε τη μία (Ο Φρίξος και η Έλλη). Δημοσίευσε άρθρα και μεγάλες μονογραφίες (Η θεατρική σύνταξη, Το θέατρο ως πρακτική τέχνη στην εκπαίδευση, κ.ά.). Έχει δώσει παραστάσεις σε αρκετές χώρες της Ευρώπης και δίδαξε σε αντίστοιχα πανεπιστήμια της αλλοδαπής. Το πρώτο του μυθιστόρημα, Άμφια εταίρας, ήταν υποψήφιο για το κρατικό βραβείο μυθιστορήματος το Ο χειροτέχνης του αίματος είναι το δεύτερό του μυθιστόρημα. 6. (Για νηπιαγωγούς) Η έννοια του κύκλου ως σημείο σύνδεσης των γνωστικών αντικειμένων (Αίθουσα Πατάρι) Μαριάννα Παυλίδου (Ζωγράφος, ΕΔΙΠ, Σχολή Επιστημών Αγωγής, ΔΠΘ), Ελένη Δέδογλου (Σχολική Σύμβουλος Προσχολική Αγωγής Έβρου), Μαρίνα Χατζηκυριακίδου (Νηπιαγωγός, Μουσικός, 5 ο Νηπιαγωγείο Αλεξανδρούπολης) Αριθμός συμμετεχόντων: 25 Περιγραφή εργαστηρίου: Ο κύκλος, εκτός από γεωμετρικό σχήμα, είναι και ένα παγκόσμιας εμβέλειας σύμβολο για την ενότητα, τη συνεργασία και τη σύνδεση ανάμεσα σε διαφορετικού είδους στοιχεία. Μεταφορικά, ομιλούμε γα τον κύκλο της ζωής, των εποχών, του νερού, της γυναίκας κλπ. Ο κύκλος ως έννοια, συναντάται παντού στη φύση, ως στοιχείο δόμησης της μορφής πολλών αντικειμένων. Συναντάται όμως και πάνω στον άνθρωπο και η παρουσία του φθάνει έως την διαμόρφωση του ανθρώπινου κυττάρου. Αντίστοιχα στο Σύμπαν, εάν θέλουμε να περιγράψουμε την μορφή του Ήλιου, των πλανητών και τη σχέση μεταξύ τους, θα αναφερθούμε και πάλι στον κύκλο, όχι μόνο ως σχήμα, αλλά και ως κίνηση. Στην εισήγησή μας θα δούμε, πώς μπορούμε να συνδέσουμε τα γνωστικά αντικείμενα του δημοτικού σχολείου μεταξύ τους, με αφορμή την ιδέα του κύκλου. Πιο συγκεκριμένα, ο κύκλος λειτουργεί ως αφετηρία για το εικαστικό παιγνίδι με όλα τα σχήματα, με προτάσεις ελεύθερης διαμόρφωσης στον χώρο και σύνδεση με τα επιμέρους αντικείμενα της Αισθητικής αγωγής, τα Εικαστικά, την Μουσική και το Θεατρικό παιγνίδι. Λέξεις κλειδιά: Διαθεματικότητα, δημιουργικότητα, παιγνίδια φαντασίας, Εικαστικά, Μουσική, Θέατρο. Βιογραφικά Σημείωμα: Μαριάννα Παυλίδου. Σπούδασα ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, απ όπου αποφοίτησα το Από τον Ιανουάριο μέχρι τον Απρίλιο του 1990 παρακολούθησα μαθήματα στην Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών του Μονάχου, στα πλαίσια του προγράμματος ανταλλαγών "Erasmus". Από τον Νοέμβριο του 1990 μέχρι τον Οκτώβριο του 1998 έζησα και εργαζόμουν στο Μόναχο της Γερμανίας όπου από το 1992 έως το 1996 σπούδασα ζωγραφική και Διδακτική της Τέχνης (Kunsterziehung) στην εκεί Ακαδημία Εικαστικών Τεχνών με την οικονομική υποστήριξη του κληροδοτήματος του Σπυρίδωνος Βικάτου (της Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας). Απόκτησα το πτυχίο της καθηγήτριας της Τέχνης που προορίζεται για διδασκαλία στο Γερμανικό Gymnasium. (Lehramt fur Kunsterziehung). Από το χειμερινό εξάμηνο του 1992 μέχρι το εαρινό του 1998 δίδαξα ζωγραφική στο Λαϊκό Πανεπιστήμιο του Μονάχου (Volkshochschule, München). Από τον Νοέμβριο του 1998 διδάσκω το μάθημα της Αισθητικής Αγωγής (Εικαστικά) στο Παιδαγωγικό Τμήμα του Δημοκρίτειου Πανεπιστήμιου της Θράκης που λειτουργεί στην Αλεξανδρούπολη και είμαι υποψήφια διδάκτωρ για την Διδακτική της τέχνης στην ΑΣΚΤ Αθήνας. Βιογραφικά Σημείωμα: Δέδογλου Ελένη. Σχολική Σύμβουλος 41 ης Περιφέρειας Ν. Έβρου. Σπουδές: Παιδαγωγικό Τμήμα Σχολής Νηπιαγωγών του ΑΠΘ. Εκπόνηση διπλωματικής εργασίας σχετικά με τη μουσειακή αγωγή στο Νηπιαγωγείο. Διδασκαλείο Νηπιαγωγών Θεσσαλονίκης. Διπλωματική εργασία σχετικά με τα εκπαιδευτικά προγράμματα που εφαρμόστηκαν στα μουσεία της Θεσσαλονίκης το χρονικό διάστημα Μεταπτυχιακό δίπλωμα ειδίκευσης του ΠΤΔΕ του ΔΠΘ. Διπλωματική εργασία με θέμα: Αισθητικές ανταποκρίσεις λόγου και εικόνας στο σύγχρονο παιδικό λογοτεχνικό βιβλίο. 10

11 Βιογραφικά Σημείωμα: Μαρίνα Χατζηκυριακίδου Βεβαίωση σπουδών ενός έτους Μουσικής παιδαγωγικής για προσχολική και πρώτη σχολική ηλικία Πτυχίο Παιδαγωγικής σχολής του Παιδαγωγικού τμήματος νηπιαγωγών του Α.Π.Θ Πτυχίο Αρμονίας Πτυχίο Αντίστιξης Πιστοποίηση Η/Υ Α επιπέδου Δασκάλα μουσικής προπαιδείας και από το 1995 και ανώτερων θεωρητικών στο δημοτικό ωδείο Φερών Ν. Έβρου Ιδιοκτήτρια και Διευθύντρια του Ιδ. Παιδικού σταθμού Μαγικός Αυλός Δασκάλα μουσικής προπαιδείας στο ιδ.ωδείο Φαέθων Δασκάλα μουσικής προπαιδείας στο Δημοτικό ωδείο Αλεξ/πολης και Εκπαιδεύτρια στη μουσικοκινητική αγωγή στο ΙΕΚ Προσχολικής αγωγής ημερήσιας φροντίδας παιδιών με ειδικές ανάγκες Αλεξ/πολεως Σήμερα διορισμένη νηπιαγωγός στο 5 ο νηπιαγωγείο Αλεξανδρουπόλεως Εισηγήτρια σε ημερίδα Νηπιαγωγών Ν. Ροδόπης σε εργαστήριο με θέμα: Τα κρουστά όργανα συναντούν το παιδικό τραγούδι στο χορό της μουσικής Διημερίδα «Αυτοσχεδιασμός και Σύνθεση» με τον καθηγητήσυνθέτη John Paynter, που διοργανώθηκε από το Κρατικό Ωδείο Θες/νικης. Μουσικοδραματική πράξη με το Μανώλη Φιλιππάκη, που διοργανώθηκε από το Πολιτιστικό Κέντρο Θέρμης Θεσ/νικης 15ωρες Εβδομαδιαίο- Μουσικοπαιδαγωγικό Σεμινάριο «Ρυθμός κίνηση κρουστά Α κυκλος» με το Λευτέρη Αγγουριδάκη,που διοργανώθηκε στο πολιτιστικό κέντρο Θέρμης Σεμινάριο «Μουσική Παιδεία-Θεωρία και πράξη» με το Βασιλειάδη Στέφανο που διοργανώθηκε από το ωδείο Στέγης Γραμμάτων και καλών τεχνών Δ. Ξάνθης. 2 ο Συνέδριο για τις Φυσικές επιστήμες στην προσχολική εκπ/ση του Α.Π.Θ οι νέοι και η ορχήστρα κρατικό ωδείο Θεσ/νικης αναβάθμιση και επέκταση του θεσμού της εκπαίδευσης ατόμων με αναπηρίες 30 ώρες επιμόρφωση δύο μηνων στην ειδική αγωγή με θέμα: Διάχυτη αναπτυξιακή διαταραχή-αυτισμός. Παιδαγωγικά Σεμινάρια που διοργανώθηκαν από τις Α/θμιες Ν. Ροδόπης, Ν. Έβρου και Ν. Θεσ/νικης. 7. Οδύσσεια: Αξιοποιώντας τη διερευνητική δραματοποίηση ως μορφοπαιδευτικό εργαλείο για την πρόληψη της χρήσης εξαρτησιογόνων ουσιών (Δημ. Σχολείο Ν. Χηλής) Αικατερίνη Χατζάκη (Εκπαιδευτικός Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης, Ηθοποιός, Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα ΠΤΔΕ-ΕΚΠΑ) Αριθμός συμμετεχόντων: 20 Περιγραφή εργαστηρίου: Με ερέθισμα τον μύθο των Λωτοφάγων από την Οδύσσεια (ραψωδία ι), θα εστιάσουμε στην επιλογή που κάνει κάποιος όταν έρχεται αντιμέτωπος με το δίλημμα: «Ποιο μονοπάτι να διαλέξω; Αυτό της λήθης και της παροδικής ευδαιμονίας ή της συνειδητής αντιμετώπισης της πραγματικότητας;». Με παιχνίδια γνωριμίας, σωματικής έκφρασης και μέσω των τεχνικών της διερευνητικής δραματοποίησης θα επιχειρηθεί η διαμόρφωση κλίματος συνεργασίας και εμπιστοσύνης μεταξύ των μελών της ομάδας. Στόχος είναι οι συμμετέχοντες, να διερευνήσουν το θέμα, να αντιμετωπίσουν το δίλημμα, να δράσουν, να πάρουν αποφάσεις και να αναστοχαστούν πάνω σε αυτές. Βιογραφικό Σημείωμα: Απόφοιτη του Π.Τ.Δ.Ε. του Πανεπιστημίου Κρήτης και της Ανώτερης Δραματικής Σχολής Ν.Ε.Θ. του Γιώργου Αρμένη. Δευτεροετής φοιτήτρια στο Μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών «Θέατρο και Εκπαίδευση» του Π.Τ.Δ.Ε. του Ε.Κ.Π.Α. Εργάζεται ως εκπαιδευτικός σε δημοτικά σχολεία από το