Πρόγραμμα Programme nationalopera.gr

Transcript

1 Πρόγραμμα Programme nationalopera.gr

2 Εθνική Λυρική Σκηνή Καλλιτεχνικός Διευθυντής: Γιώργος Κουμεντάκης Διοικητικό Συμβούλιο: Αθανάσιος Κ. Θεοδωρόπουλος Πρόεδρος Γιώργος Γραμματικάκης Αντιπρόεδρος Χρήστος Ζερμπίνος Γραμματέας Νίκος Κυπουργός Μέλος Γιάννης Σαμπροβαλάκης Μέλος ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑ Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού Η ΕΛΣ επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού Χορηγός Αερομεταφορών: Technology Partner: Υποστηρικτής: Χορηγοί: Χορηγοί Φιλοξενίας: Χορηγοί Επικοινωνίας: Σχεδιασμός εντύπου: k2design Παραγωγή και εκτύπωση: Fotolio + Typicon A.E.

3 Η Εθνική Λυρική Σκηνή συνεχίζει το σημαντικό της καλλιτεχνικό, κοινωνικό και εκπαιδευτικό έργο στις νέες της εγκαταστάσεις στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Κατά την καλλιτεχνική περίοδο 2017/18, η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσίασε παραστάσεις που συζητήθηκαν ευρέως, κατέκτησε υψηλές πληρότητες, διεύρυνε το κοινό της, ανέπτυξε διεθνείς συνεργασίες και απέκτησε ένα νέο στίγμα. Στη νέα σεζόν 2018/19, το πρόγραμμα που υπογράφει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Γιώργος Κουμεντάκης καθιστά την Εθνική Λυρική Σκηνή ισότιμο συνομιλητή των μεγάλων λυρικών θεάτρων της Ευρώπης. Η διεύρυνση του ρεπερτορίου, οι συνεργασίες με κορυφαίους καλλιτέχνες, οι αναθέσεις νέων έργων και η αιχμηρή ματιά πάνω στα κλασικά αριστουργήματα της όπερας και του μπαλέτου είναι μερικοί από τους άξονες πάνω στους οποίους κινείται ο καλλιτεχνικός σχεδιασμός της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Ας θυμηθούμε τα λόγια της μεγάλης Μαρίας Κάλλας: «Η όπερα ξεκινά πολύ πριν σηκωθεί η αυλαία και τελειώνει πολύ μετά αφού αυτή πέσει. Αρχίζει στη φαντασία μας και μένει κομμάτι της ζωής μας αφού αφήσουμε το κτίριο της όπερας». Μέσα από τη δράση της η Εθνική Λυρική Σκηνή έχει καταφέρει να αποτελεί οργανικό κομμάτι αυτής της δημιουργικής και ζωντανής διαδικασίας. Εύχομαι ο νέος προγραμματισμός της Εθνικής Λυρικής Σκηνής να στεφθεί με επιτυχία. Λυδία Κονιόρδου Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού 5

4 Φίλες και φίλοι, Κάθε οργανισμός είναι οι άνθρωποί του. Στα πρόσωπα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής έχουμε βρει τους συνεργάτες με τους οποίους χτίσαμε σχέσεις αμοιβαίας εμπιστοσύνης. Μεγαλώνουμε και ονειρευόμαστε μαζί. Θέτουμε στόχους και αντιμετωπίζουμε προκλήσεις. Στο ταξίδι αυτό, από την πλευρά μας έχουμε την ευκαιρία να αφεθούμε και να απολαύσουμε τη μαγεία του λυρικού θεάτρου ως θεατές, καθώς και τη χαρά να σταθούμε δίπλα του ως συνεργάτες και Δωρητές. Από την ανακοίνωση των σχεδίων για τη δημιουργία του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στην Όπερα της Βαλίτσας, στο Ταξίδι στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στη «γέννηση» της Εναλλακτικής Σκηνής, στην υποστήριξη για την εξάπλωση των Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων και Κοινωνικών Δράσεων από σταθμό σε σταθμό, είχαμε την τιμή να βρεθούμε συνοδοιπόροι στα βήματα της ΕΛΣ για το άνοιγμά της προς ένα ολοένα ευρύτερο κοινό και τη μετάβασή της στο νέο της σπίτι. Η επιτυχία του ντεμπούτου του οργανισμού στο νέο του σπίτι επιβεβαιώθηκε από την, κατά κοινή ομολογία, θερμή ανταπόκριση του κόσμου. Εμείς ανανεώνουμε την παρουσία μας, στεκόμαστε δίπλα στους ανθρώπους της ΕΛΣ, αγκαλιάζουμε τις ιδέες, τον επαγγελματισμό και τη διάθεση προς την πρωτοπορία, και ευχόμαστε ημέρες δημιουργίας και ανάτασης μέσω της τέχνης που μας προσφέρει η Εθνική Λυρική Σκηνή. Σας ευχαριστούμε. Ανδρέας Κ. Δρακόπουλος Πρόεδρος, Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Η πρώτη επίσημη καλλιτεχνική περίοδος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις νέες της εγκαταστάσεις στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, η οποία ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 2017 και ολοκληρώθηκε τον Ιούλιο του 2018, σηματοδότησε μια νέα εποχή στην ιστορία του οργανισμού μας. Στη δεύτερη καλλιτεχνική περίοδο 2018/19, αισθάνομαι ότι αρχίζουν να παίρνουν σάρκα και οστά οι σκέψεις, οι στόχοι, οι επιθυμίες που είχα όταν ξεκίνησα αυτό το τριετές ταξίδι, πέρσι τον Φεβρουάριο. Οι κύκλοι του προγραμματισμού διαμορφώνονται με μεγαλύτερη ευκρίνεια, η διεύρυνση του ρεπερτορίου γίνεται πλέον σαφής, η αιχμηρή ματιά πάνω στα αριστουργήματα της όπερας εμβαθύνεται περαιτέρω, ξεκινά ο κύκλος των εικαστικών εγκαταστάσεων, ενώ παράλληλα οριστικοποιούνται σημαντικές διεθνείς συνεργασίες. Στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος θα παρουσιάσουμε σπουδαίες όπερες, πολλές από τις οποίες σπανίως έχουν παρουσιαστεί ή παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα: από τη Γενούφα του Γιάνατσεκ έως τη Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ του Σοστακόβιτς και από τη Μανόν του Μασνέ έως τους Γάμους του Φίγκαρο του Μότσαρτ. Στο πλαίσιο της συνεργασίας μας με τη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου θα παρουσιάσουμε τον Σιμόν Μποκκανέγκρα του Βέρντι και τη Λουτσία ντι Λαμμερμούρ του Ντονιτσέττι. Στο Ηρώδειο, θα απολαύσουμε δύο εξαιρετικά δημοφιλή έργα, τη Νόρμα του Μπελλίνι και την Τραβιάτα του Βέρντι για πρώτη φορά στο ρωμαϊκό ωδείο, σε νέες παραγωγές. Το Μπαλέτο μας, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Κωνσταντίνου Ρήγου, θα παρουσιάσει τη Λίμνη των κύκνων, το Herrumbre και το τρίπτυχο Από τη Ρωσία με αγάπη. Στην παιδική μας σκηνή, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ένα σημαντικό έργο του 20ού αιώνα, Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι του Τοχ. Στο πλαίσιο του Κύκλου Μάνος Χατζιδάκις, θα παρουσιάσουμε τον Μεγάλο Ερωτικό, το Χαμόγελο της Τζοκόντας, το Sweet Movie, το Martlet s Tale, ενώ στις 23 Οκτωβρίου τη μέρα των γενεθλίων του Μάνου οργανώνουμε αφιέρωμα με τίτλο Χρόνια πολλά, κύριε Χατζιδάκι. Τον Ιανουάριο θα ξεκινήσει ο κύκλος «Μουσική και εικαστικές τέχνες» με τη συνεργασία του Οργανισμού ΝΕΟΝ, και με πρώτο προσκεκλημένο τον σπουδαίο εικαστικό Νίκο Ναυρίδη. Με το Γκαλά Ροσσίνι ξεκινά ανεπίσημα η σεζόν στις 16 Σεπτεμβρίου, ενώ τον Απρίλιο ο Δημήτρης Πλατανιάς θα δώσει το πρώτο του ρεσιτάλ στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος. Θα ήθελα να ευχαριστήσω την Υπουργό Πολιτισμού & Αθλητισμού κ. Λυδία Κονιόρδου, τον Πρόεδρο του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος κ. Ανδρέα Δρακόπουλο, όλους τους χορηγούς και υποστηρικτές μας, τον Πρόεδρο, το Διοικητικό Συμβούλιο και όλους τους εργαζόμενους και συνεργάτες της ΕΛΣ. Καλή μας σεζόν! Γιώργος Κουμεντάκης Καλλιτεχνικός Διευθυντής Εθνικής Λυρικής Σκηνής 6 7

5 Φίλες και φίλοι, Μέσα από συναντήσεις με παλιούς και νέους συνοδοιπόρους, σύνθεση παλιών και νέων υλικών και συζητήσεις με τους χορευτές, σχεδιάσαμε το πρόγραμμα του Μπαλέτου της ΕΛΣ για το 2018/19. Η νέα χορογραφία της Λίμνης των κύκνων, την οποία θα υπογράψω ο ίδιος, πραγματεύεται το πώς ο καλλιτέχνης, αλλά και ο θεατής του σήμερα, μπορεί να ξαναγαπήσει και να ανακαλύψει εκ νέου ένα κλασικό έργο τέχνης. Το Herrumbre του Νάτσο Ντουάτο σοκάρει λόγω της σκληρότητάς του και ταυτόχρονα εντυπωσιάζει χάρη στον μοναδικό κινησιολογικό του κώδικα και τη δύναμη των εικόνων του. Στο τρίπτυχο Στραβίνσκι, με τίτλο Από τη Ρωσία με αγάπη, ο Δάφνις Κόκκινος του Χοροθεάτρου της Πίνας Μπάους θα χορογραφήσει την Ιεροτελεστία της άνοιξης, ο Μάρκο Γκαίκε το Τραγούδι του αηδονιού, ενώ μια νέα εκδοχή της χορογραφίας μου πάνω στους Γάμους θα ερμηνεύσουν οι χορευτές της ΕΛΣ, 25 χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση με την Οκτάνα. Οι χορευτές της ΕΛΣ θα υπογράψουν τις χορογραφίες της παραγωγής Μαγεία στο πλαίσιο της σειράς «Όπερα και Μόδα». Θερμές ευχαριστίες στη διοίκηση και τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή της ΕΛΣ για τη στήριξη στο έργο μας, στην ομάδα των συνεργατών και το σύνολο των χορευτών μας για την αφοσίωση και το πνεύμα συνεργασίας. Κωνσταντίνος Ρήγος Διευθυντής Μπαλέτου Φίλες και φίλοι, Ο προγραμματισμός της καλλιτεχνικής περιόδου 2018/19 της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ εμπεριέχει ορισμένες από τις πιο γνήσιες και πιο ανήσυχες καλλιτεχνικές φωνές του σύγχρονου πολιτιστικού τοπίου της χώρας μας. Μια σειρά από νέα έργα, που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στη σκηνή, αποτελούν τη ραχοκοκαλιά του φετινού μας προγραμματισμού, υλοποιώντας τη δέσμευση να αποτελέσει η Εναλλακτική Σκηνή δημιουργική διέξοδο για τους ανήσυχους Έλληνες συνθέτες. Ελπίζουμε ότι η δεύτερη σεζόν λειτουργίας της Εναλλακτικής Σκηνής θα ανταποκριθεί στις προσδοκίες του ολοένα και μεγαλύτερου κοινού της, προσφέροντάς του παραστάσεις ουσίας και γόνιμου βιώματος. Αυτός είναι άλλωστε, πέρα από το ειδολογικό, αισθητικό ή ιδεολογικό πλαίσιο, ο απώτατος στόχος κάθε ζωντανής παραστατικής τέχνης, το ουσιαστικό βίωμα του θεατή. Οφείλω να ευχαριστήσω τον κ. Ανδρέα Δρακόπουλο, πρόεδρο του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, Ιδρυτικού Δωρητή της Εναλλακτικής Σκηνής, καθώς και τα μέλη του Δ.Σ. του Ιδρύματος για τη συνεχιζόμενη στήριξή τους στο έργο της Εναλλακτικής Σκηνής και των Εκπαιδευτικών και Κοινωνικών Δράσεων της ΕΛΣ. Η σεζόν 2018/19 σηματοδοτεί την έναρξη της νέας δωρεάς του ΙΣΝ προς τους νέους αυτούς τομείς δραστηριότητας της ΕΛΣ, με στόχο την εδραίωσή τους ως σημαντικών πόλων πρωτογενούς πολιτιστικής δημιουργίας. Σας ευχαριστούμε. 9 Αλέξανδρος Ευκλείδης Καλλιτεχνικός Διευθυντής Εναλλακτικής Σκηνής

6 C M Y CM MY CY CMY K

7 Σεπτέμβριος 2018 Νοέμβριος ΚΥΡ Γκαλά Ροσσίνι ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 28 ΠΑΡ Μάνος Χατζιδάκις: ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος τό Χαμόγελο της Τζοκόντας / Ο Μεγάλος ερωτικός 29 ΣΑΒ Μάνος Χατζιδάκις: ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος τό Χαμόγελο της Τζοκόντας / Ο Μεγάλος ερωτικός 30 ΚΥΡ Μάνος Χατζιδάκις: ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος τό Χαμόγελο της Τζοκόντας / ό Μεγάλος ερωτικός 2 ΠΑΡ Γενούφα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 3 ΣΑΒ Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 4 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 6 ΤΡΙ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Ρεσιτάλ Αλεξάνδρας Παπαστεφάνου Φεστιβάλ Πιάνου εναλλακτική Σκηνή 7 ΤΕΤ Ρεσιτάλ Γιώργου Κοντραφούρη Φεστιβάλ Πιάνου εναλλακτική Σκηνή 8 ΠΕΜ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 10 ΣΑΒ Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Οκτώβριος ΣΑΒ Βάτραχοι μουσικό θέατρο εναλλακτική Σκηνή 14 ΚΥΡ Γενούφα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Βάτραχοι μουσικό θέατρο εναλλακτική Σκηνή 17 ΤΕΤ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 18 ΠΕΜ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 19 ΠΑΡ Γενούφα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Παραμυφικό μουσικό θέατρο εναλλακτική Σκηνή 20 ΣΑΒ Παραμυφικό μουσικό θέατρο εναλλακτική Σκηνή 21 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Γενούφα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 23 ΤΡΙ Χρόνια πολλά, κύριε Χατζιδάκι αφιέρωμα Σε όλους τους χώρους της ΕΛΣ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 24 ΤΕΤ Γενούφα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 27 ΣΑΒ Γενούφα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 11 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 13 ΤΡΙ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Ρεσιτάλ Νικόλα Αναδολή Φεστιβάλ Πιάνου εναλλακτική Σκηνή 15 ΠΕΜ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 16 ΠΑΡ Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 17 ΣΑΒ Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 18 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Λευκό ρόδο Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου Εναλλακτική Σκηνή 20 ΤΡΙ Ρεσιτάλ Αχιλλέα Γουάστωρ Φεστιβάλ Πιάνου εναλλακτική Σκηνή 21 ΤΕΤ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Ρεσιτάλ Λόλας Τότσιου Φεστιβάλ Πιάνου εναλλακτική Σκηνή 22 ΠΕΜ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 23 ΠΑΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 24 ΣΑΒ Αφιέρωμα στον ΤΖΩΡΤΖ Γκέρσουιν Φεστιβάλ Πιάνου εναλλακτική Σκηνή 25 ΚΥΡ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Αφιέρωμα στον ΤΖΩΡΤΖ Γκέρσουιν Φεστιβάλ Πιάνου εναλλακτική Σκηνή 27 ΤΡΙ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 28 ΤΕΤ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 29 ΠΕΜ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 30 ΠΑΡ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ή ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 12 Ημερολόγιο Πρόγραμμα

8 Δεκέμβριος 01 ΣΑΒ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Queer αναγνώσεις Λ. Πλάτωνος αφιέρωμα εναλλακτική Σκηνή 02 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή ή ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 06 ΠΕΜ Μάνος Χατζιδάκις: ςυναυλία εναλλακτική Σκηνή Magnus Eroticus Μπαρόκ 07 ΠΑΡ Μάνος Χατζιδάκις: ςυναυλία εναλλακτική Σκηνή Magnus Eroticus Μπαρόκ 08 ΣΑΒ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 09 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 12 ΤΕΤ Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 14 ΠΑΡ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ΤΕΤ Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 27 ΠΕΜ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 28 ΠΑΡ Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 29 ΣΑΒ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 30 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 15 ΣΑΒ Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Συναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 16 ΚΥΡ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 18 ΤΡΙ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 19 ΤΕΤ Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Παιδική όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 20 ΠΕΜ Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 21 ΠΑΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 22 ΣΑΒ Η λίμνη των κύκνων μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 23 ΚΥΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Μανόν Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 14 Ημερολόγιο Πρόγραμμα

9 Ιανουάριος ΤΕΤ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 03 ΠΕΜ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 04 ΠΑΡ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 05 ΣΑΒ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή The artist on the composer Μουσική και εικαστικές τέχνες Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος The artist on the composer Μουσική και εικαστικές τέχνες Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 08 ΤΡΙ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή 09 ΤΕΤ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Όπερα για παιδιά και νέους εναλλακτική Σκηνή Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 10 ΠΕΜ Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 11 ΠΑΡ Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 12 ΣΑΒ Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 13 ΚΥΡ Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 16 TET Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 17 ΠΕΜ Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 18 ΠΑΡ Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 19 ΣΑΒ Σιμόν Μποκκανέγκρα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 20 ΚΥΡ Σιμόν Μποκκανέγκρα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Once μιούζικαλ εναλλακτική Σκηνή 22 ΤΡΙ Σιμόν Μποκκανέγκρα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 23 ΤΕΤ Σιμόν Μποκκανέγκρα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 25 ΠΑΡ Σιμόν Μποκκανέγκρα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Έντα Γκάμπλερ Όπερα εναλλακτική Σκηνή Φεβρουάριος ΠΑΡ Έντα Γκάμπλερ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 02 ΣΑΒ Έντα Γκάμπλερ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 03 ΚΥΡ The artist on the composer Μουσική και εικαστικές τέχνες Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος The artist on the composer Μουσική και εικαστικές τέχνες Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Έντα Γκάμπλερ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 06 ΤΕΤ Herrumbre μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Χατζιδάκις: Κοινός βίος / ςυναυλία εναλλακτική Σκηνή Παίδες επί Κολωνώ / Τα τραγούδια της αμαρτίας 08 ΠΑΡ Herrumbre μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 09 ΣΑΒ Herrumbre μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 10 ΚΥΡ The artist on the composer Μουσική και εικαστικές τέχνες Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος The artist on the composer Μουσική και εικαστικές τέχνες Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 15 ΠΑΡ Herrumbre μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ο θάνατος Του Άντονυ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 16 ΣΑΒ Herrumbre μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ο θάνατος Του Άντονυ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 17 ΚΥΡ Herrumbre μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ο θάνατος Του Άντονυ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 19 ΤΡΙ Χατζιδάκις: Κοινός βίος / ςυναυλία εναλλακτική Σκηνή Παίδες επί Κολωνώ / Τα τραγούδια της αμαρτίας 20 ΤΕΤ Χατζιδάκις: Κοινός βίος / ςυναυλία εναλλακτική Σκηνή Παίδες επί Κολωνώ / Τα τραγούδια της αμαρτίας 21 ΠΕΜ Χατζιδάκις: Κοινός βίος / ςυναυλία εναλλακτική Σκηνή Παίδες επί Κολωνώ / Τα τραγούδια της αμαρτίας 22 ΠΑΡ Ο θάνατος Του Άντονυ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 23 ΣΑΒ Ο θάνατος Του Άντονυ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 24 ΚΥΡ Λουτσία Ντι Λαμμερμούρ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ο θάνατος Του Άντονυ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 26 ΣΑΒ Σιμόν Μποκκανέγκρα Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Έντα Γκάμπλερ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 27 ΚΥΡ Έντα Γκάμπλερ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 29 ΤΡΙ ή ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 31 ΠΕΜ ή ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 16 Ημερολόγιο Πρόγραμμα

10 ΜΑΡΤΙΟΣ 2019 ΑΠΡΙΛΙΟΣ ΠΑΡ Μάνος Χατζιδάκις: ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Martlet's tale / Sweet Movie 2 ΣΑΒ Μάνος Χατζιδάκις: ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Martlet's tale / Sweet Movie 3 ΚΥΡ Λουτσία ντι Λαμμερμούρ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 7 ΠΕΜ Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 8 ΠΑΡ Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 9 ΣΑΒ ΕΛΣΟΝ Μουσική Δωματίου ςυναυλία εναλλακτική Σκηνή 12 ΤΡΙ Αφιέρωμα στο Φεστιβάλ Βιολοντσέλου Φεστιβάλ Πηλίου εναλλακτική Σκηνή 13 ΤΕΤ Αφιέρωμα στο Φεστιβάλ Βιολοντσέλου Φεστιβάλ Πηλίου εναλλακτική Σκηνή 14 ΠΕΜ Αφιέρωμα στο Φεστιβάλ Βιολοντσέλου Φεστιβάλ Πηλίου εναλλακτική Σκηνή 15 ΠΑΡ Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 16 ΣΑΒ Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 17 ΚΥΡ Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 20 ΤΕΤ Λουτσία ντι Λαμμερμούρ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 21 ΠΕΜ Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 22 ΠΑΡ Λουτσία ντι Λαμμερμούρ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 23 ΣΑΒ Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Η Κερένια κούκλα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 24 ΚΥΡ Λουτσία ντι Λαμμερμούρ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 26 ΤΡΙ Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων Μιούζικαλ για παιδιά εναλλακτική Σκηνή 27 ΤΕΤ Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων Μιούζικαλ για παιδιά εναλλακτική Σκηνή Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 28 ΠΕΜ Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων Μιούζικαλ για παιδιά εναλλακτική Σκηνή 29 ΠΑΡ Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων Μιούζικαλ για παιδιά εναλλακτική Σκηνή 31 ΚΥΡ Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 5 ΠΑΡ Οράματα Και Θάματα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 6 ΣΑΒ Από τη Ρωσία με αγάπη μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Οράματα Και Θάματα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 7 ΚΥΡ Από τη Ρωσία με αγάπη μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Οράματα Και Θάματα Όπερα εναλλακτική Σκηνή 9 ΤΡΙ Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 10 ΤΕΤ Από τη Ρωσία με αγάπη μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 11 ΠΕΜ Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 12 ΠΑΡ Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 13 ΣΑΒ Από τη Ρωσία με αγάπη μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 14 ΚΥΡ Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 16 ΤΡΙ Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 17 ΤΕΤ Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 18 ΠΕΜ Ρεσιτάλ Δημήτρη Πλατανιά ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 19 ΠΑΡ Από τη Ρωσία με αγάπη μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 20 ΣΑΒ Οι γάμοι του Φίγκαρο Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 21 ΚΥΡ Από τη Ρωσία με αγάπη μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 23 ΤΡΙ Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 24 ΤΕΤ Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 18 Ημερολόγιο Πρόγραμμα

11 ΜΑΪΟΣ ΠΕΜ ή ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 3 ΠΑΡ Βάτραχοι μουσικό θέατρο εναλλακτική Σκηνή 4 ΣΑΒ Βάτραχοι μουσικό θέατρο εναλλακτική Σκηνή 5 ΚΥΡ ή ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ Όπερα εναλλακτική Σκηνή 12 ΚΥΡ Λαίδη Μάκβεθ Του Μτσενσκ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 15 ΤΕΤ Λαίδη Μάκβεθ Του Μτσενσκ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 17 ΠΑΡ Λαίδη Μάκβεθ Του Μτσενσκ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 18 ΣΑΒ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 19 ΚΥΡ Λαίδη Μάκβεθ Του Μτσενσκ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ΙΟΥΝΙΟΣ ΚΥΡ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 4 ΤΡΙ Νόρμα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 5 ΤΕΤ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή Νόρμα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 7 ΠΑΡ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή Νόρμα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 8 ΣΑΒ Νόρμα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 9 ΚΥΡ Μαγεία Όπερα και Μόδα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 11 ΤΡΙ Μαγεία Όπερα και Μόδα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος + Η οπερέτα Μηδεια θα παρουσιαστεί στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, στο πλαίσιο του Summer Nostos Festival Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 21 ΤΡΙ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 22 ΤΕΤ Λαίδη Μάκβεθ Του Μτσενσκ Όπερα αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 23 ΠΕΜ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 24 ΠΑΡ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 25 ΣΑΒ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 26 ΚΥΡ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 28 ΤΡΙ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 29 ΤΕΤ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 30 ΠΕΜ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή 31 ΠΑΡ Ημέρες Μουσικού Θέατρου Φεστιβάλ εναλλακτική Σκηνή ΙΟΥΛΙΟΣ ΠΑΡ Παρουσίαση Σχολής Χορού ΕΛΣ μπαλέτο αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 21 ΚΥΡ ελςόν ςυναυλία αίθουσα Σταύρος Νιάρχος 27 ΣΑΒ Τραβιάτα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 28 ΚΥΡ Τραβιάτα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 30 ΤΡΙ Τραβιάτα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 31 ΤΕΤ Τραβιάτα Όπερα ωδείο Ηρώδου Αττικού 20 Ημερολόγιο Πρόγραμμα

12 K Σ Κεντρική Σκηνή Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος και Ωδείο Ηρώδου Αττικού

13 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 16 Σεπτεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης Γκαλά Ροσσίνι Επέτειος των 150 χρόνων από τον θάνατο του Τζοακίνο Ροσσίνι Μουσική διεύθυνση: Συναυλία Σολίστ: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Βασιλική Καραγιάννη, Τσέλια Κοστέα, Μαίρη-Έλεν Νέζη Σεμπαστιάνο Ρόλλι Βασίλης Καβάγιας, Διονύσης Σούρμπης, Πάολο Μπορντόνια Συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Όπερας Ροσσίνι του Πέζαρο, στο πλαίσιο του προγράμματος Tempo Forte, το οποίο εντάσσεται στην τριετή συνεργασία των Υπουργείων Πολιτισμού Ελλάδας και Ιταλίας Η Εθνική Λυρική Σκηνή τιμά τα 150 χρόνια από τον θάνατο του Τζοακίνο Ροσσίνι με μια συναυλία στην οποία οι διακεκριμένοι πρωταγωνιστές της όπερας Βασιλική Καραγιάννη, Τσέλια Κοστέα, Μαίρη-Έλεν Νέζη, Βασίλης Καβάγιας, Διονύσης Σούρμπης και Πάολο Μπορντόνια ερμηνεύουν γνωστά αποσπάσματα από όπερες του συνθέτη, όπως, μεταξύ άλλων: Ο Τούρκος στην Ιταλία, Η Σταχτοπούτα, Η κλέφτρα κίσσα, Η κυρά της λίμνης, Η πολιορκία της Κορίνθου, Ο κόμης Ορύ, Γουλιέλμος Τέλλος, Οθέλλος, Ο κουρέας της Σεβίλλης. O Ροσσίνι έγινε παγκοσμίως διάσημος κυρίως για τις εξαιρετικά δημοφιλείς όπερές του και τις κοσμαγάπητες μελωδίες του. Παράλληλα συνέθεσε έργα θρησκευτικής μουσικής, τραγούδια, μουσική δωματίου και έργα για πιάνο και μικρά μουσικά σύνολα. Επηρέασε πλήθος άλλων συνθετών, οι οποίοι του χάρισαν το προσωνύμιο «ο Ιταλός Μότσαρτ». Στα 37 του χρόνια εγκατέλειψε τη σύνθεση όπερας, έχοντας ήδη γράψει δεκάδες έργα, και περιορίστηκε στη σύνθεση έργων μουσικής δωματίου, έργων θρησκευτικής μουσικής και στη γαστρονομία. Με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Rossini Gala 150th anniversary of Gioachino Rossini s death Concert 16 September 2018 Starts at Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductor: Sebastiano Rolli Α co-production with the Rossini Opera Festival, as part of the Tempo Forte programme, which takes place within the three-year collaboration project between the Greek and Italian Ministries of Culture Τιμές εισιτηρίων: 20, 30, 40 Φοιτητικό, παιδικό: 12 Μειωμένης ορατότητας: Όλα τα έσοδα θα δοθούν στους πληγέντες από τις πυρκαγιές της Αττικής 25 Μέγας δωρητής ΕΛΣ

14 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις Καλλιτεχνική επιμέλεια: 28, 29, 30 Σεπτεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης ΣΥΝΑΥΛΙΑ Γιώργος Χατζιδάκις Το χαμόγελο της Τζοκόντας / Ο Mεγάλος Ερωτικός Μουσική διεύθυνση: Ερμηνεύουν: Μουσική διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός Αλκίνοος Ιωαννίδης, Δήμητρα Σελεμίδου (Ο Μεγάλος Ερωτικός) 1, 2 Μαρτίου 2019 Ώρα έναρξης ΣΥΝΑΥΛΙΑ Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Martlet's tale / Sweet movie Συμμετέχει η Ορχήστρα της ΕΛΣ και μικρό ενόργανο σύνολο Λουκάς Καρυτινός Η δεύτερη περίοδος του Κύκλου Μάνος Χατζιδάκις ανοίγει τον Σεπτέμβριο του 2018 με δύο εμβληματικά έργα που έχουν καθορίσει όχι μόνο το σύμπαν του Μάνου Χατζιδάκι, αλλά και τον ελληνικό πολιτισμό συνολικά. Πρόκειται για το Χαμόγελο της Τζοκόντας, έργο που κυκλοφόρησε το 1965 και έκτοτε έχει πουλήσει πάνω από 5 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, και τον Μεγάλο Ερωτικό, όπου ο συνθέτης μελοποίησε Ελύτη, Καβάφη, Σαπφώ, Σαραντάρη, Γκάτσο, Σολωμό, Ευριπίδη, Χορτάτζη, Σολομώντα και ένα ποίημα της Μυρτιώτισσας, το οποίο στάθηκε η αφορμή για τη δημιουργία του έργου. Τον Μάρτιο του 2019 θα παρουσιαστούν δύο σπουδαίες κινηματογραφικές σουίτες του Μάνου Χατζιδάκι: το ανέκδοτο Martlet's Tale, σάουντρακ της ομώνυμης ταινίας του 1970 σε σκηνοθεσία Τζων Κρόουθερ και σενάριο του Νίκολας Ντελμπάνκο με την Κατίνα Παξινού, και το αριστουργηματικό Sweet Movie, που έντυσε το 1974 την ομώνυμη ταινία του Μακαβέγιεφ. Χορηγός κύκλου: Manos Hadjidakis Cycle Artistic supervisor: George Hadjidakis Gioconda's Smile / Magnus Eroticus Concert 28, 29, 30 September 2018 Starts at Greek National Opera Stavros Niarchos Hall SNFCC Conductor: Lukas Karytinos Martlet's Tale / Sweet Movie Concert 1, 2 March 2019 Starts at Greek National Opera Stavros Niarchos Hall SNFCC Conductor: Lukas Karytinos Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 25, 30, 35, 40, 45, Φοιτητικό, παιδικό: 12 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

15 Κύκλος Γιάνατσεκ Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 14, 19, 21, 24, 27 Οκτωβρίου Νοεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Γενούφα Μουσική διεύθυνση: Σκηνοθεσία: Σκηνικά Κοστούμια: Φωτισμοί: ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: Διεύθυνση χορωδίας: Γριά Μπούρυγια: Λάτσα: Στέβα: ΝΕΩΚΟΡΙΣΣΑ (ΚΟΣΤΕΛΝΙΤΣΚΑ): Γενούφα: Επιστάτης: Δήμαρχος: Σύζυγος του Δημάρχου: Κάρολκα: Αγρότισσα Κόλουσινα: Μπάρενα: Γιάνο: Λέος Γιάνατσεκ Όπερα Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Λουκάς Καρυτινός Νίκολα Ράαμπ Γιώργος Σουγλίδης Νταβίντ Ντεμπρινέ Φώτης Νικολάου Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Ινές Ζήκου Φρανκ βαν Άκεν Δημήτρης Πακσόγλου Τζούλια Σουγλάκου Μαρία Μητσοπούλου Γιάννης Γιαννίσης Δημήτρης Κασιούμης Μαργαρίτα Συγγενιώτου Άρτεμις Μπόγρη Μπαρούνκα Πράιζινγκερ Βαρβάρα Μπιζά Μιράντα Μακρυνιώτη Κύκλος 20ός αιώνας Η Εθνική Λυρική Σκηνή ξεκινά την καλλιτεχνική περίοδο 2018/19 με ένα από τα σημαντικότερα λυρικά έργα του 20ού αιώνα, τη Γενούφα του Τσέχου συνθέτη Λέος Γιάνατσεκ, σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση. Πρόκειται για μια σκοτεινή ιστορία βρεφοκτονίας στη μοραβική ύπαιθρο κατά τον 19ο αιώνα: μια μητριά σκοτώνει το νεογέννητο μωρό της ψυχοκόρης της προκειμένου να διευκολύνει την ευτυχία της, όπως πιστεύει. Μια ιστορία ωμού ρεαλισμού, δοσμένη χωρίς συναισθηματισμό σε μια από τις πρώτες όπερες που χρησιμοποιούν αυτούσια την πρόζα ενός λογοτεχνικού κειμένου. Τα τελευταία 25 χρόνια το ιδιαίτερα δημοφιλές έργο έχει επιβληθεί στα μεγάλα θέατρα του κόσμου ως ένα από τα αριστουργήματα του 20ού αιώνα, χάρη στον λυρισμό και τη συναισθηματική του ειλικρίνεια, στοιχεία που αγγίζουν βαθιά το κοινό. Τη Γενούφα θα σκηνοθετήσει η Γερμανίδα Νίκολα Ράαμπ, μια από τις πιο σημαντικές σκηνοθέτριες όπερας στην Ευρώπη, η οποία είναι διεθνώς αναγνωρισμένη για την ιδιαίτερη ευαισθησία των αναγνώσεών της και για την επιμονή της στην ονειρική οπτικοποίηση των έργων που σκηνοθετεί. Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Χορηγός παράστασης: Jenůfa Leoš Janáček Opera 14, 19, 21, 24, 27 October November 2018 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductor: Lukas Karytinos Director: Nicola Raab Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 30, 35, 42, 50, 55, Φοιτητικό, παιδικό: 15 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

16 Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Χρόνια πολλά, κύριε Χατζιδάκι Στις 23 Οκτωβρίου 2018, την ημέρα των γενεθλίων του Μάνου Χατζιδάκι, η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει αφιέρωμα στη μουσική του σπουδαίου Έλληνα συνθέτη, ο οποίος θα συμπλήρωνε φέτος τα 93 του χρόνια. Στην Εναλλακτική Σκηνή θα παρουσιαστούν πιανιστικά έργα με την Ντόρα Μπακοπούλου, ο Καπετάν Μιχάλης με τον Διονύση Σούρμπη, και συναυλία με μεταγραφές έργων από το φωνητικό κουαρτέτο «Γιασεμί». Στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, διακεκριμένοι λυρικοί πρωταγωνιστές ερμηνεύουν τραγούδια του Χατζιδάκι, η Γιώτα Νέγκα παρουσιάζει μια νέα ανάγνωση απρόσμενων τραγουδιών του και μπάντες του School Wave «πειράζουν» τραγούδια και μουσικές του. Συμμετέχει η Παιδική Χορωδία της ΕΛΣ και η Μπάντα του Πολεμικού Ναυτικού. Περισσότερες λεπτομέρειες για το αφιέρωμα θα ανακοινωθούν στο Happy birthday, Mr Hadjidakis tribute A co-production with Stavros Niarchos Foundation Cultural Center 23 October 2018 Καλλιτεχνική επιμέλεια: Γιώργος Χατζιδάκις 23 Οκτωβρίου 2018 Σε όλους τους χώρους της ΕΛΣ από το απόγευμα έως αργά το βράδυ In all venues of the GNO from afternoon till late in the evening Artistic Supevisor: George Hadjidakis Αφιέρωμα Free admission Συμπαραγωγή με το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 30 Είσοδος ελεύθερη 31 ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΟΣ δωρητής

17 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής Μουσική διεύθυνση: 10, 11, 16, 17, 18 Νοεμβρίου , 28, 29 Δεκεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Η λίμνη των κύκνων Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι Μπαλέτο ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ Χορογραφία Σκηνικά: Κοστούμια: ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑΣ: Συνεργάτιδα ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΑΣ: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ηλίας Βουδούρης Κωνσταντίνος Ρήγος Γιώργος Σεγρεδάκης Αλέξανδρος Ευκλείδης Μαίρη Τσαγκάρη Η πρώτη χορογραφία του Κωνσταντίνου Ρήγου από τη θέση του νέου διευθυντή του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής αποτελεί μια νέα ανάγνωση του διασημότερου μπαλέτου όλων των εποχών, η οποία σε μεγάλο βαθμό συνομιλεί με την πρωτότυπη χορογραφία του έργου. Η Λίμνη των κύκνων του Τσαϊκόφσκι διαχρονικά συναρπάζει και συγκινεί το κοινό, ενώ την ίδια στιγμή αποτελεί πρόκληση στην καριέρα των χορευτών, αφού οι δεξιοτεχνικές ικανότητες και ο λυρισμός που απαιτούνται για την ολοκληρωμένη ερμηνεία του σχεδόν υπερβαίνει τα ανθρώπινα όρια. Η γοητευτική ιστορία του πρίγκιπα Ζήγκφρηντ, της βασίλισσας των κύκνων Οντέτ, του κακού μάγου Ρόθμπαρτ και της κόρης του Οντίλ ζωντανεύει μέσα από τη δημιουργική ματιά του Κωνσταντίνου Ρήγου, που μεταφέρει τη δράση στο μετα-αποκαλυπτικό (postapocalyptic) περιβάλλον μιας ξεραμένης λίμνης, στην οποία οι χορευτές ζουν με την ανάμνηση της φύσης στην εποχή πριν την καταστροφή. H νέα παραγωγή της Λίμνης των κύκνων αντιπαραθέτει εκτενή κομμάτια της πρωτότυπης χορογραφίας του μπαλέτου με μια νέα χορογραφική ματιά, επιχειρώντας να θέσει ερωτήματα, αλλά και να αναζητήσει απαντήσεις για το πώς μπορούν να «ξαναδιαβαστούν» σήμερα τα κλασικά έργα του ρεπερτορίου του κλασικού χορού. Με την Ορχήστρα, τους Α' Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίους και το Corps de Ballet της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Swan Lake Rigos / Tchaikovsky Ballet 10, 11, 16, 17, 18 November , 28, 29 December 2018 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Music: Pyotr Ilyich Tchaikovsky Conductor: Elias Voudouris DIRECTOR Choreography Sets: Konstantinos Rigos Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 30, 35, 40, 45, 50, Φοιτητικό, παιδικό: 12 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

18 Κύκλος 20ός αιώνας Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 25, 27, 28, 30 Νοεμβρίου , 16, 18, 19 Δεκεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι Μουσική διεύθυνση ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Σκηνοθεσία Χορογραφία: Σκηνικά: Κοστούμια: Φωτισμοί: Ερνστ Τοχ Παιδική όπερα Στα ελληνικά ΔΙΑΝΟΜΗ (με αλφαβητική σειρά) Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Νίκος Βασιλείου Αποστολία Παπαδαμάκη Πέτρος Τουλούδης Ιωάννα Τσάμη Βαλεντίνα Ταμιωλάκη Το παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν για την πριγκίπισσα που ήταν τόσο ευαίσθητη ώστε να ενοχλείται από ένα μπιζέλι κρυμμένο κάτω από αλλεπάλληλα στοιβαγμένα στρώματα ενέπνευσε στον Αυστριακό συνθέτη Ερνστ Τοχ μια παιδική όπερα, που πρωτοπαρουσιάστηκε το Ο Τοχ, τιμημένος με το Βραβείο Πούλιτζερ για την Τρίτη Συμφωνία του (1954), χρησιμοποιεί τη μουσική γλώσσα της εποχής του και ταυτόχρονα ανατρέχει σε φόρμες του παρελθόντος, άριες, ντουέτα κλπ. προκειμένου να αποδώσει το αλληγορικό παραμύθι. Η γοητευτική όπερα σημείωσε αμέσως επιτυχία και έκτοτε έχει ενταχθεί στο δραματολόγιο των περισσότερων λυρικών θεάτρων στον κόσμο. H Αποστολία Παπαδαμάκη επιχειρεί να οπτικοποιήσει τη μουσική του Τοχ με στόχο να τη μεταδώσει με τρόπο δημιουργικό στους μικρούς θεατές. Τα σκηνικά θα σχηματίζονται κατά τη διάρκεια της παράστασης με τη συνδρομή προβολών και σύγχρονης τεχνολογίας. Συμμετέχει τριακονταμελές μουσικό σύνολο Χορηγοί παράστασης: The princess and the pea Ernst Toch OPERA FOR CHILDR 25, 27, 28, 30 November , 16, 18, 19 December 2018 Starts at Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductor: Nicolas Vassiliou Βασιλιάς: Βασίλισσα: Πρίγκιπας: Καγκελάριος: Υπουργός: Παραμάνα: ξένη πριγκίπισσα: Αλέξανδρος Λούτας Διονύσης Τσαντίνης Μυρτώ Μποκολίνη Τζίνα Φωτεινοπούλου Γιάννης Καλύβας Διονύσης Μελογιαννίδης Κωστής Μαυρογένης Γιώργος Παπαδημητρίου Γιάννης Κάβουρας Σταμάτης Μπερής Μαρίνα Κολυβά Μαργαρίτα Συγγενιώτου Μαρία-Χριστίνα Ασημακοπούλου Χρυσάνθη Χαχούλια Director Choreography: Apostolia Papadamaki Τιμές εισιτηρίων: Καθημερινές (Γενική είσοδος) 12 Κυριακές: 12, 15, 18, 20, 25, Φοιτητικό, παιδικό: 12 Περιορισμένης ορατότητας: 5 35 Μέγας δωρητής ΕΛΣ

19 Κύκλος Γαλλική Όπερα Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Κέντρο Πολιτισμού Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 12, 14, 16, 19, 21, 23, 26, 30 Δεκεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Μανόν Ζυλ Μασνέ Όπερα Μουσική διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός Κλεάντε Ρούσσο Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ: Κορνήλιος Σελαμσής ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: Σοφία Πάσχου Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Μια από τις διασημότερες όπερες του γαλλικού ρεπερτορίου, η Μανόν του Μασνέ επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή αλλά και στην αθηναϊκή μουσική ζωή μετά από 52 χρόνια απουσίας. Βασισμένη στο μυθιστόρημα του αβά Πρεβώ, η όπερα εξιστορεί τον άτυχο έρωτα του ιππότη Ντε Γκριέ για τη Μανόν, την περιπετειώδη ζωή της κοπέλας, την αγάπη της για την πολυτέλεια και τον θάνατό της σε εξαθλίωση, παράλληλα με την προσπάθεια του Ντε Γκριέ να κρατηθεί μακριά της. Την ατμόσφαιρα κάθε κατάστασης ο Μασνέ την αποδίδει μέσα από μουσική ζωηρή, γεμάτη πάθος και κυρίως αισθησιασμό, μουσική ενός ύφους το οποίο εξέφρασε με τον πιο γλαφυρό τρόπο τη γαλλική μπελ επόκ, την αισθητική και τις αξίες της. Ο διακεκριμένος σκηνοθέτης Θωμάς Μοσχόπουλος σημειώνει για το έργο: «Και στον Πρεβώ αλλά και στον Μασνέ οι αφηγήσεις της ιστορίας της Μανόν Λεσκώ αναφέρονται σε έναν παρελθόντα χρόνο για να κατανοήσουν τον παρόντα. Έτσι και το ανέβασμα θα αναμείξει τον 18ο και τον 19ο αιώνα με το πρόσφατο παρελθόν μας ξεκινώντας από τις εξωτερικές λαμπερές εικόνες». Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Χορηγός παράστασης: Manon Jules Massenet Opera 12, 14, 16, 19, 21, 23, 26, 30 December 2018 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Μανόν Λεσκώ: Μυρτώ Παπαθανασίου Χριστίνα Πουλίτση ιππότης ντε Γκριέ: Κωνσταντίνος Κληρονόμος Θ.Α. Λεσκώ: Διονύσης Σούρμπης Βαγγέλης Μανιάτης Κόμης ντε Γκριέ: Τάσος Αποστόλου Πέτρος Μαγουλάς ΓΚΥΓΙΟ ντε Μορφονταίν: Νίκος Στεφάνου Χρήστος Κεχρής Ντε Μπρετινύ: Δημήτρης Κασιούμης Χάρης Ανδριανός Πουσσέτ: Τζίνα Πούλου Βαρβάρα Μπιζά Ζαβότ: Ρόζα Πουλημένου-Καπόν Διαμάντη Κριτσωτάκη Ροζέτ: Έλενα Μαραγκού Αθηνά Καστρινάκη Conductors: Lukas Karytinos Kleante Russo Director: Thomas Moschopoulos Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 35, 40, 50, 55, 60, Φοιτητικό, παιδικό: 15 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

20 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Κέντρο Πολιτισμού Το τριετές πρόγραμμα The artist on the composer είναι Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος μια μακροπρόθεσμη συνεργασία μεταξύ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του Οργανισμού ΝΕΟΝ η οποία επικεντρώνεται στη σχέση μεταξύ εικαστικών τεχνών και όπερας. Το πρόγραμμα διασυνδέει πρωτοπόρους σύγχρονους εικαστικούς και σκηνοθέτες ή/και παραγωγούς ταινιών με τη «ζωντανή» εκτέλεση ορχηστρικής Κύκλος Μουσική και εικαστικές τέχνες, σε συνεργασία με τον Οργανισμό ΝΕΟΝ 5 Ιανουαρίου , 10 Φεβρουαρίου 2019 Ώρες έναρξης και THE ARTIST ON THE COMPOSER Πρώτη ανάθεση: Νίκος Ναυρίδης Μουσική διεύθυνση: Πρόγραμμα εικαστικών εγκαταστάσεων Γιώργος Ζιάβρας μουσικής. Μέσα από έργα που αποτελούν καρπούς νέων αναθέσεων, κάθε καλλιτέχνης συνομιλεί με το έργο ενός κλασικού συνθέτη απαλλαγμένος από τις συνήθεις οπερατικές συμβάσεις και την αφήγηση, πραγματοποιώντας άνοιγμα προς ένα κοινό που μπορεί να μην έχει ασχοληθεί προηγουμένως με την όπερα. Η πρώτη ανάθεση έχει γίνει στον Έλληνα καλλιτέχνη Νίκο Ναυρίδη. Ο Νίκος Ναυρίδης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε αρχιτεκτονική στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο και τέχνη στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα, όπου και είναι καθηγητής από το Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε πολυάριθμες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ο Οργανισμός Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ ιδρύθηκε το 2013 από τον συλλέκτη και επιχειρηματία Δ. Δασκαλόπουλο και αποσκοπεί στο να φέρει το ευρύ κοινό σε επαφή με τον σύγχρονο πολιτισμό. Με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Μια συνεργασία μεταξύ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του: The artist on the composer First commission: Nikos Navridis Project on Visual Arts 5 January , 10 February 2019 Starts at and Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductor: Yorgos Ziavras A collaboration between the Greek National Opera and neon.org.gr 38 Τιμή εισιτηρίου: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

21 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 19, 20, 22, 23, 25, 26 Ιανουαρίου 2019 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Σιμόν Μποκκανέγκρα Με τον Σιμόν Μποκκανέγκρα ο Τζουζέππε Βέρντι έπλασε έναν από τους εντυπωσιακότερους ρόλους για φωνή βαρύτονου. Μέσα από το στόμα του ιστορικού δόγη της Γένοβας, ο Βέρντι μπόρεσε να εκφράσει την πολιτική του σκέψη και τα ιδανικά του για μια Ιταλία ενωμένη, μακριά από αδελφοκτόνους πολέμους. Στην εντυπωσιακή παραγωγή της Βασιλικής Όπερας του Λονδίνου, ο Ελάιτζα Μοσίνσκυ επιχειρεί μια ιστορική σκηνοθεσία που εμπνέεται από την τέχνη και την αρχιτεκτονική της Αναγέννησης. Επανερχόμενο θέμα στη σκηνοθεσία του είναι οι εικόνες της θάλασσας, οι οποίες αποτελούν σταθερή αναφορά στη θνητότητα. Ο Μοσίνσκυ θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες όπερας παγκοσμίως, με σημαντική, τριακονταετή πορεία στο θέατρο και την όπερα. Έχει σκηνοθετήσει μεγάλο εύρος ρεπερτορίου, μεταξύ άλλων έργα των Μότσαρτ, Τσαϊκόφσκι, Βάγκνερ, Στράους. Simon Boccanegra Giuseppe Verdi Opera A London Royal Opera House production Κύκλος Ιταλική Όπερα Τζουζέππε Βέρντι Όπερα Παραγωγή της Βασιλικής Όπερας του Λονδίνου (Royal Opera House) Μουσική διεύθυνση: Σκηνοθεσία: Σκηνικά: Κοστούμια: ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΦΩΤΙΣΜΩΝ: Διεύθυνση χορωδίας: Σιμόν Μποκκανέγκρα: Μαρία Μποκκανέγκρα: Γιάκοπο Φιέσκο: Γκαμπριέλε Αντόρνο: Πάολο Αλμπιάνι: Πιέτρο: Λοχαγός των τοξοβόλων: Ζωή Τσόκανου Στάθης Σούλης Ελάιτζα Μοσίνσκυ Μάικλ Γήργκαν Πήτερ Τζ. Χωλ Τζων Χάρρισον Μάθιου Μάλμπερρυ Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Δημήτρης Πλατανιάς Τάσης Χριστογιαννόπουλος Τσέλια Κοστέα Άννα Στυλιανάκη Θ.Α. Πέτρος Μαγουλάς Θ.Α. Δημήτρης Πακσόγλου Γιάννης Σελητσανιώτης Κύρος Πατσαλίδης Διονύσης Τσαντίνης Αλέξανδρος Λούτας Γιάννης Καλύβας Διονύσης Μελογιαννίδης Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Χορηγός παράστασης: 19, 20, 22, 23, 25, 26 January 2019 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductors: Zoe Tsokanou Stathis Soulis Director: Elijah Moshinsky Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 35, 40, 50, 55, 60, Φοιτητικό, παιδικό: 15 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

22 Με την υποστήριξη της Ισπανικής Πρεσβείας και του Ινστιτούτου Θερβάντες της Αθήνας Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Κέντρο Πολιτισμού Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 6, 8, 9, 15, 16, 17 Φεβρουαρίου 2019 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Herrumbre Νάτσο Ντουάτο Μπαλέτο Χορογραφία: Νάτσο Ντουάτο Μουσική: Πέδρο Αλκάλντε, Σἐρχιο Καβαγέρο, Ντέιβιντ Ντάρλινγκ Σκηνογραφία: Τζαφάρ Τσαλάμπι Κοστούμια: Νάτσο Ντουάτο Φωτισμοί: Μπραντ Φηλντς H πρώτη συνεργασία του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τον διακεκριμένο Ισπανό χορογράφο Νάτσο Ντουάτο είναι γεγονός. Ο χορογράφος με τη μοναδική ευαισθησία απέναντι στις αδυναμίες της ανθρώπινης φύσης υπογράφει μια σπουδαία παράσταση χορού για τη φθορά της ψυχής με τίτλο Herrumbre (Σκουριά). Για τον Ντουάτο, αφετηρία για αυτό το μπαλέτο υπήρξε μια φωτογραφία από τις φυλακές του Γκουαντάναμο που δείχνει τους φυλακισμένους πεσμένους στο έδαφος σαν ζώα. Στη χορογραφία του ο Ντουάτο μεταμορφώνει σε κινήσεις τις εικόνες βίας που προβάλλονται από τα ΜΜΕ. Σκοπός του είναι να ευαισθητοποιήσει τον κόσμο γύρω από ένα ζήτημα που θα έπρεπε να μας αφορά όλους. Για ποιον λόγο; Επειδή ο τρόπος με τον οποίο αντιμετωπίζουμε τους άλλους καθορίζει εξ ολοκλήρου το ποιοι είμαστε εμείς οι ίδιοι πραγματικά. Η διαδοχή των εντυπωσιακών σκηνών, η καθεμιά πιο βίαιη από την προηγούμενη, με ανθρώπους ταπεινωμένους και τρομοκρατημένους σε μια σκληρή φυλακή, αποτελεί μια σπουδαία δήλωση του χορογράφου ενάντια σε κάθε μορφή τρομοκρατίας. Με τους Α' Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίους και το Corps de Ballet της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Υποστηρικτές παράστασης: Herrumbre Nacho Duato Ballet 6, 8, 9, 15, 16, 17 February 2019 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Choreography: Nacho Duato Music: Pedro Alcalde, Sergio Caballero, David Darling Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 25, 30, 35, 40, 45, Φοιτητικό, παιδικό: 12 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

23 Κύκλος Ιταλική Όπερα Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 24 Φεβρουαρίου , 20, 22, 24 Μαρτίου 2019 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Λουτσία ντι Λαμμερμούρ Γκαετάνο Ντονιτσέττι Όπερα Συμπαραγωγή με τη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου (Royal Opera House) Μουσική διεύθυνση: Σκηνοθεσία: Αναβίωση σκηνοθεσίας: Σκηνικά κοστούμια: Χορογραφία κινησιολογία: Φωτισμοί: Επιμέλεια φωτισμών: Διεύθυνση χορωδίας: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Πιερ Ντυμουσσώ Κέιτι Μίτσελ Ρόμπιν Τέμπατ Βίκι Μόρτιμερ Τζόζεφ Άλφορντ Γιον Κλαρκ Μάθιου Μάλμπερρυ Αγαθάγγελος Γεωργακάτος To αριστούργημα του ρομαντικού μπελ κάντο του Ντονιτσέττι αποτελεί την πρώτη και ιστορική συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου. Η παραγωγή, σε σκηνοθεσία της σπουδαίας Βρετανίδας σκηνοθέτριας Κέιτι Μίτσελ, έκανε πρεμιέρα στο Λονδίνο το 2016 και στην Αθήνα το 2018 με τεράστια επιτυχία. Η Κέιτι Μίτσελ επέλεξε να διεισδύσει στον κόσμο των γυναικών του 19ου αιώνα και να δει την πλοκή του έργου μέσα από τα μάτια της κεντρικής ηρωίδας. H σκηνή χωρίζεται στα δύο, καθώς η Μίτσελ προτείνει μια παράλληλη αφήγηση: από τη μια ο θεατής βλέπει όσα περιγράφονται στο λιμπρέτο της όπερας και από την άλλη «φωτίζονται» τα γεγονότα που συμβαίνουν παράλληλα, τα οποία καλύπτουν τα κενά της αφήγησης και αποκαλύπτουν τη γυναικεία πλευρά του έργου. Τα υπέροχα υψηλής αισθητικής και σπάνιας λεπτομέρειας σκηνικά και κοστούμια υπέγραψε η εξαιρετική Βρετανίδα σκηνογράφος Βίκι Μόρτιμερ. Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Lucia di Lammermoor Gaetano Donizetti Opera A co-production with London Royal Opera House 24 February , 20, 22, 24 March 2019 Starts at: (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductor: Pierre Dumoussaud Ενρίκο: Λουτσία: Εντγκάρντο: Αρθούρος: ΡΑΪΜΟΝΤΟ: Αλίζα: Νορμάννο: Τάσης Χριστογιαννόπουλος Βασιλική Καραγιάννη Χριστίνα Πουλίτση Γιάννης Χριστόπουλος Γιάννης Καλύβας Νίκος Στεφάνου Τάσος Αποστόλου Λυδία Βαφειάδη Θανάσης Ευαγγέλου Χαράλαμπος Βελισσάριος Director: Katie Mitchell Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 35, 40, 50, 55, 60, Φοιτητικό, παιδικό: 15 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

24 Κύκλος Μότσαρτ Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 23, 27, 29, 31 Μαρτίου , 14, 17, 20 Απριλίου 2019 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Οι γάμοι του Φίγκαρο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ Μουσική διεύθυνση: Σκηνοθεσία: Όπερα Δραματουργία συνεργάτρια σκηνοθέτρια: Σκηνικά: Κοστούμια: ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: Διεύθυνση χορωδίας: Κόμης Αλμαβίβα: Κόμησσα Αλμαβίβα: Σουζάννα: Φίγκαρο: Κερουμπίνο: Μαρτσελλίνα: Δόκτωρ Μπάρτολο: Ντον Μπαζίλιο: Ντον Κούρτσιο: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Μάριος Παπαδόπουλος Γιώργος Μπαλατσινός Αλέξανδρος Ευκλείδης Αγγέλα Σαρόγλου Γιάννης Κατρανίτσας Ιωάννα Τσάμη Μελίνα Μάσχα Κωνσταντίνος Ρήγος Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Δημήτρης Τηλιακός Διονύσης Σούρμπης Μαρία Μητσοπούλου Μυρσίνη Μαργαρίτη Βασιλική Καραγιάννη Χρύσα Μαλιαμάνη Παναγιώτης Οικονόμου Γιάννης Σελητσανιώτης Άρτεμις Μπόγρη Μιράντα Μακρυνιώτη Έλενα Κελεσίδη Δέσποινα Σκαρλάτου Θ.Α. Δημήτρης Κασιούμης Νίκος Στεφάνου Χρήστος Κεχρής Σταμάτης Μπερής Διονύσης Μελογιαννίδης Οι Γάμοι του Φίγκαρο, η πρώτη από τις τρεις όπερες του Μότσαρτ σε ποιητικό κείμενο του Λορέντσο ντα Πόντε, επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή. Βασισμένη στην κωμωδία του Μπωμαρσαί Μια τρελή ημέρα ή Οι γάμοι του Φίγκαρο, πρωτοπαρουσιάστηκε στη Βιέννη το 1786, τρία χρόνια πριν τη Γαλλική Επανάσταση. Το κείμενο απηχεί την ταραγμένη εποχή και την ένταση στις σχέσεις των διαφορετικών κοινωνικών τάξεων: του κόμη και της κόμησσας, και των υπηρετών τους Σουζάννας και Φίγκαρο. O σκηνοθέτης της παραγωγής Αλέξανδρος Ευκλείδης σημειώνει: «Η νέα αυτή παραγωγή του έργου για την Εθνική Λυρική Σκηνή εστιάζει στον κωμικό αλλά και παράδοξο κόσμο της όπερας του Μότσαρτ και επιχειρεί να αναδείξει τις λεπτές αποχρώσεις της μουσικοθεατρικής ιδιοφυΐας του συνθέτη. Μέσα σε ένα κινηματογραφικό σκηνικό που συνθέτει έναν κόσμο ρετρό παραδοξότητας, οι ήρωες του Μότσαρτ μετατρέπονται σε γρανάζια ενός αλλόκοτου σύμπαντος, ενώ υπογραμμίζεται η διαχρονική πάλη για κοινωνική ανέλιξη και αξιοπρέπεια». Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής The Marriage of Figaro Wolfgang Amadeus Mozart Opera 23, 27, 29, 31 March , 14, 17, 20 April 2019 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductors: Marios Papadopoulos Georgios Balatsinos Director: Alexandros Efklidis Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 30, 35, 42, 50, 55, Φοιτητικό, παιδικό: 15 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

25 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 6, 7, 10, 13, 19, 21 Απριλίου 2019 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Από τη Ρωσία με αγάπη Χορογραφία: ΠΙΑΝΟ: Χορογραφία σκηνικά: ΠΙΑΝΟ: Μουσική διεύθυνση: Χορογραφία: ΠΙΑΝΟ: Σολίστ: Τρίπτυχο χορού Στραβίνσκι Μπαλέτο Η ΙΕΡΟΤΕΛΕΣΤΙΑ ΤΗΣ ΑΝΟΙΞΗΣ Δάφνις Κόκκινος Στέφανος Νάσος, Απόστολος Παληός ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΟΥ ΑΗΔΟΝΙΟΥ ΟΙ ΓΑΜΟΙ Μάρκο Γκαίκε Γιώργος Κωνσταντίνου Νίκος Βασιλείου Κωνσταντίνος Ρήγος Γιώργος Κωνσταντίνου, Στέφανος Νάσος, Απόστολος Παληός, Σοφία Ταμβακοπούλου Μίνα Πολυχρόνου, Μαργαρίτα Συγγενιώτου, Συμμετέχει η Χορωδία της ΕΡΤ Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Φίλιππος Μοδινός, Πέτρος Μαγουλάς Ο Ίγκορ Στραβίνσκι επηρέασε βαθύτατα όχι μονάχα τους συνθέτες της εποχής του αλλά και συνολικά τη μουσική πρωτοπορία των πρώτων δεκαετιών του προηγούμενου αιώνα και συνέβαλε αποφασιστικά στις μουσικές εξελίξεις του 20ού αιώνα. Η προσωπική του διαδρομή πέρασε από πολλές φάσεις και, αν κάτι τη χαρακτηρίζει, είναι ακριβώς η στιλιστική της ποικιλομορφία. Ο συνθέτης έγινε παγκόσμια γνωστός μέσα από μια σειρά μπαλέτων για τα οποία συνέθεσε τη μουσική καρπών της δημιουργικής του συνεργασίας με τον ιμπρεσάριο Σεργκέι Ντιάγκιλεφ, ο οποίος στο Παρίσι δημιούργησε τα Ρωσικά Μπαλέτα, συνεργαζόμενος με ορισμένους από τους πλέον ταλαντούχους Ρώσους καλλιτέχνες που ζούσαν και εργάζονταν μακριά από την πατρίδα τους. Για τα Ρωσικά Μπαλέτα γράφτηκαν και τα τρία μπαλέτα του τριπτύχου Από τη Ρωσία με αγάπη η Ιεροτελεστία της άνοιξης (1913), το Τραγούδι του αηδονιού (1914/1917/1920) και οι Γάμοι (1923). Τις χορογραφίες υπογράφουν τρεις σημαντικοί χορογράφοι: ο Δάφνις Κόκκινος του Χοροθεάτρου του Βούππερταλ της Πίνας Μπάους, ο διακεκριμένος Γερμανός Μάρκο Γκαίκε, ο οποίος από το 2019/20 αναλαμβάνει διευθυντής του Μπαλέτου του Αννόβερου, και ο διευθυντής του Μπαλέτου της ΕΛΣ Κωνσταντίνος Ρήγος. Με τους Α' Χορευτές, τους Σολίστ, τους Κορυφαίους και το Corps de Ballet της Εθνικής Λυρικής Σκηνής From Russia with love Igor Stravinsky Ballet Le Sacre du printemps Choreography: Daphnis Kokkinos Le Chant du rossignol Choreography sets: Marco Goecke Les Noces Conductor: Nicolas Vassiliou Choreography: Konstantinos Rigos 6, 7, 10, 13, 19, 21 April 2019 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall SNFCC Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 25, 30, 35, 40, 45, Φοιτητικό, παιδικό: 12 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

26 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 18 Απριλίου 2019 Ώρα έναρξης Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ρεσιτάλ Δημήτρη Πλατανιά Ο κορυφαίος Έλληνας βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάς στο πρώτο του ρεσιτάλ στη μοναδικής ακουστικής Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Ο πρωταγωνιστής της ΕΛΣ, που διαπρέπει στα μεγαλύτερα λυρικά θέατρα της Ευρώπης (Λονδίνο, Μόναχο, Βρυξέλλες, Βενετία, Φρανκφούρτη, Αμβούργο, Φλωρεντία, Μαδρίτη, Άμστερνταμ, Βαλένθια, Στουτγάρδη κ.α.), λίγο μετά το ντεμπούτο του στην Αμερική και την Όπερα του Σαν Φρανσίσκο, επιστρέφει στην Ελλάδα για να ερμηνεύσει άριες των Ροσσίνι, Βέρντι, Λεονκαβάλλο, Τζορντάνο κ.ά. Dimitri Platanias Recital 18 April 2019 Starts at Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Πιάνο: Συναυλία Σοφία Ταμβακοπούλου Piano: Sophia Tamvakopoulou Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 25, 30, 35, 40, 45, Φοιτητικό, παιδικό: 12 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

27 Κύκλος 20ός αιώνας Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής 12, 15, 17, 19, 22 Μαΐου 2019 Ώρα έναρξης (Κυριακές 18.30) Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ Μουσική διεύθυνση: Σκηνοθεσία: Σκηνικά: Κοστούμια: ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Διεύθυνση χορωδίας: Ντμίτρι Σοστακόβιτς ΟΠΕΡΑ Βασίλης Χριστόπουλος Φανί Αρντάν Τομπίας Χόαϊτσελ Μιλένα Κανονέρο Λούκα Μπιγκάτσι Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Μια από τις διασημότερες όπερες του 20ού αιώνα επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή μετά από σχεδόν ένα τέταρτο του αιώνα. Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ ασχολείται με τη θέση της γυναίκας στην κοινωνία της περιφέρειας. Ταυτόχρονα, ο Σοστακόβιτς πλάθει εξαιρετικά κριτικά πορτρέτα θεσμών όπως η εκκλησία και η αστυνομία. Η όπερα απαγορεύτηκε στη Σοβιετική Ένωση και παρουσιάστηκε μονάχα μετά τον θάνατο του Στάλιν, το 1962 σε νέα μορφή. Σήμερα το έργο παίζεται σχεδόν αποκλειστικά στην αρχική του μορφή, επιτρέποντας στο παγκόσμιο ακροατήριο να απολαύσει μουσική εμπνευσμένη, γεμάτη δύναμη και νεύρο. Τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει η Φανί Αρντάν, μια σπουδαία μορφή του γαλλικού κινηματογράφου και του θεάτρου. Η Αρντάν, η σταρ των εξήντα ταινιών, των τριάντα θεατρικών, η μούσα του Τρυφώ, η πρωταγωνίστρια του Τζεφιρέλλι και του Πολάνσκι, η μοναδική «γυναίκα της διπλανής πόρτας» με τον Ντεπαρτιέ, συνεργάζεται για πρώτη φορά με την Εθνική Λυρική Σκηνή. Συστήνει στο ελληνικό κοινό δύο σπουδαίους συνεργάτες: τον διαπρεπή Γερμανό σκηνογράφο Τομπίας Χόαϊτσελ και τη διάσημη ενδυματολόγο Μιλένα Κανονέρο, η οποία έχει κερδίσει τέσσερα Όσκαρ. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και Μονωδούς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Χορηγός παράστασης: Lady Macbeth of Mtsensk Dmitri Dmitrievich Shostakovich Opera 12, 15, 17, 19, 22 May 2019 Starts at (Sundays at 18.30) Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductor: Vassilis Christopoulos ΜΠΟΡΙΣ: Ζίνοβι: Κατερίνα Ισμαΐλοβα: Σεργκέι: Ακσίνυα: φτωχός αγρότης: Στους βασικούς ρόλους οι: Γιάννης Γιαννίσης Γιάννης Χριστόπουλος Σβετλάνα Σοζντάτελεβα Σεργκέι Σεμισκούρ Σοφία Κυανίδου Νίκος Στεφάνου Director: Fanny Ardant Τιμές εισιτηρίων: 15, 20, 35, 40, 50, 55, 60, Φοιτητικό, παιδικό: 15 Περιορισμένης ορατότητας: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

28 Κύκλος Ιταλική Όπερα Ωδείο Ηρώδου Αττικού Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Μια όπερα απολύτως και πολλαπλά συνδεδεμένη με την Ελλάδα, η Νόρμα επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή. Υπήρξε από τις πρώτες όπερες που παρουσιάστηκαν με μεγάλη επιτυχία στην πρωτεύουσα του νεοσύστατου κράτους ήδη το 1837 ενώ στην ιστορία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής έχει αποδοθεί από σημαντικές Ελληνίδες ερμηνεύτριες όπως η Μαρία Κάλλας το 1960 στο θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου και η Έλενα Σουλιώτη το 1968 στο Ηρώδειο. 4, 5, 7, 8 Ιουνίου 2019 Ώρα έναρξης Νόρμα Βιντσέντζο Μπελλίνι ΟΠΕΡΑ Συμπαραγωγή με τους Λα Φούρα ντελς Μπάους Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Μπαλατσινός Σκηνοθεσία σκηνικά: Κάρλους Παντρίσσα / Λα Φούρα ντελς Μπάους Κοστούμια: Τσου Ούροθ Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Στους βασικούς ρόλους η διακεκριμένη Ιταλίδα υψίφωνος Κάρμεν Τζανναττάζιο (Νόρμα), η Τσέλια Κοστέα (Ανταλτζίζα) και ο Τάσος Αποστόλου (Οροβέζο) Το ερωτικό τρίγωνο ανάμεσα στην επίορκη πρωθιέρεια των Δρυϊδών, τη νεότερη συνάδελφό της και τον Ρωμαίο ανθύπατο θα ξαναζωντανέψει σε σκηνοθεσία του Κάρλους Παντρίσσα της διάσημης κολεκτίβας των Λα Φούρα ντελς Μπάους από τη Βαρκελώνη. Oι Λα Φούρα ντελς Μπάους έχουν ασχοληθεί με κάθε μορφή των παραστατικών τεχνών: από το θέατρο δρόμου ως το ψηφιακό θέατρο και από την τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων της Βαρκελώνης ως την όπερα, στην οποία μοιάζει να βρήκαν την ιδανική μορφή έκφρασής τους. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και Μονωδούς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Χορηγός παράστασης: Norma Vincenzo Bellini Opera 4, 5, 7, 8 June 2019 Starts at Odeon of Herodes Atticus As part of the Athens Festival Conductor: Georgios Balatsinos Director sets: Carlus Padrissa / La Fura dels Baus A co-production with La Fura dels Baus Τιμές εισιτηρίων: 25, 45, 55, 60, 85, Φοιτητικό, παιδικό: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

29 Κύκλος Operetta restart Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ιούνιος 2019, στο πλαίσιο του Summer Nostos Festival Μήδεια Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Νίκος Κυπουργός Βασισμένο στη Μήδεια του Μποστ ΛΙΜΠΡΕΤΟ: Μουσική διεύθυνση: Σκηνοθεσία: ΣΚΗΝΙΚΑ: Οπερέτα Νίκος Κυπουργός, Λένα Κιτσοπούλου Ηλίας Βουδούρης Γιάννης Σκουρλέτης / bijoux de kant Κωνσταντίνος Σκουρλέτης Στο πλαίσιο του Κύκλου Operetta restart η Εθνική Λυρική Σκηνή θα παρουσιάσει νέα έργα οπερέτας, μετά από παραγγελία σε τρεις διακεκριμένους Έλληνες συνθέτες, με στόχο να δοθεί ώθηση για τη δημιουργική επανεκκίνηση του είδους. Η αρχή γίνεται με τη σατιρική Μήδεια του Μποστ, την οποία μελοποιεί ως οπερέτα μετά από ανάθεση της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ο Νίκος Κυπουργός και η οποία θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του Summer Nostos Festival Απολύτως συνειδητά ο Κύκλος Operetta restart ξεκινά με τη Μήδεια του Μποστ, μια και πρόκειται για ένα ουσιαστικά ρηξικέλευθο έργο, το οποίο μετά τη μελοποίησή του και την παρουσίασή του ως οπερέτα θα αποκτήσει μια νέα διάσταση. Δεν είναι τυχαίο, άλλωστε, ότι ο Μποστ κατάφερε να δημιουργήσει ένα εντελώς προσωπικό και αναγνωρίσιμο σατιρικό ύφος, ως σκιτσογράφος, κειμενογράφος, θεατρικός συγγραφέας, αλλά και ζωγράφος. Η ανορθόδοξη χρήση της γλώσσας και τα σκοπίμως ανορθόγραφα κείμενά του είχαν στόχο να αποδομήσουν την καθαρεύουσα και να καθιερώσουν τη δημοτική γλώσσα. Η σάτιρα του Μποστ έβαζε στο στόχαστρό της τον μικροαστό Έλληνα των μεταπολεμικών δεκαετιών, τον καθωσπρεπισμό, την ημιμάθεια, τον νεοπλουτισμό, την ξενομανία, τις έντονες ταξικές αντιθέσεις της μεταπολεμικής Ελλάδας, καθώς και την ελληνική πολιτική ζωή. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία και Μονωδούς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Η παράσταση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Summer Nostos Festival 2019, που διοργανώνεται και χρηματοδοτείται αποκλειστικά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Medea Nikos Kypourgos Operetta June 2019 As part of the Summer Nostos Festival Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos Foundation Cultural Center LIBRETTO: Nikos Kypourgos, Lena Kitsopoulou Based on Bost's play of the same title Conductor: Elias Voudouris Director: Yannis Skourletis / bijoux de kant 56 Είσοδος ελεύθερη 57 Μέγας δωρητής ΕΛΣ

30 Κύκλος Ιταλική Όπερα Ωδείο Ηρώδου Αττικού Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Δεύτερη καλοκαιρινή παραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για το 2019 είναι η δημοφιλέστατη Τραβιάτα του Τζουζέππε Βέρντι, η οποία παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο Ηρώδειο. Ο άτυχος έρωτας της «Κυρίας με τις καμέλιες» για τον Αλφρέντο Ζερμόν, όπως τον εμπνεύστηκε και τον μελοποίησε ο Τζουζέππε Βέρντι μέσα από μελωδίες μοναδικής δύναμης, οι οποίες γράφονται ανεξίτηλα στο μυαλό και στην καρδιά, θα ζωντανέψει σε μια νέα παραγωγή σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ρήγου, στο οπερατικό του ντεμπούτο. 27, 28, 30, 31 Ιουλίου 2019 Ώρα έναρξης Τραβιάτα Τζουζέππε Βέρντι Όπερα Μουσική διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός Σκηνοθεσία χορογραφία σκηνικά: Κωνσταντίνος Ρήγος Στους βασικούς ρόλους οι διακεκριμένοι λυρικοί τραγουδιστές της ΕΛΣ: Μυρτώ Παπαθανασίου (Βιολέττα), Δημήτρης Πλατανιάς και Τάσης Χριστογιαννόπουλος (Τζόρτζιο Ζερμόν) Ο Ρήγος θα επιχειρήσει ένα ταξίδι στον χρόνο, ξεκινώντας από την παριζιάνικη κατοικία της Βιολέττας Βαλερύ του 18ου αιώνα και φθάνοντας στον σκληρό σημερινό κόσμο, στον οποίο θα διαδραματίζεται το τραγικό τέλος της ιστορίας. Ακολουθώντας το πνεύμα της συγκλονιστικής μουσικής του Βέρντι, η σκηνοθεσία θα εστιάσει στην υποκρισία των σχέσεων, την κυρίαρχη ηθική του τότε και του σήμερα, τις κοινωνικές αγκυλώσεις, αλλά και στον δραματικό έρωτα της ηρωίδας. Ένα ψυχογράφημα της Βιολέττας Βαλερύ, από την αυγή του έρωτα έως το σκοτάδι του θανάτου. Με την Ορχήστρα, τη Χορωδία, το Μπαλέτο και Μονωδούς της Εθνικής Λυρικής Σκηνής La traviata Giuseppe Verdi Opera 27, 28, 30, 31 July 2019 Starts at Odeon of Herodes Atticus As part of the Athens Festival Conductor: Lukas Karytinos Director choreography sets: Konstantinos Rigos Τιμές εισιτηρίων: 25, 45, 55, 60, 85, Φοιτητικό, παιδικό: Μέγας δωρητής ΕΛΣ

31 Ε Σ Εναλλακτική Σκηνή

32 Συμπαραγωγή με τους Opera Chaotique και την Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 13, 14 Οκτωβρίου , 4 Μαΐου 2019 Ώρα έναρξης Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Βάτραχοι Με αφορμή το έργο του Αριστοφάνη Μουσικό θέατρο ΜΟΥΣΙΚΗ: Opera Chaotique Κατασκευή-εμψύχωση κούκλας Μάσκες: Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin Διασκευή Σκηνοθεσία Σκηνικά Κοστούμια: Opera Chaotique & Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin Συμμετέχουν: Opera Chaotique: Γιώργος Τζιουβάρας (τραγούδι, πιάνο, αφήγηση), Χρήστος Κουτσογιάννης (ντραμς, κρουστά) Ομάδα Κουκλοθεάτρου Merlin: Δημήτρης Στάμου, Ντέμυ Παπαδά Η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ξεκινά την καλλιτεχνική περίοδο 2018/19 με μια ξεχωριστή διασκευή της κωμωδίας Βάτραχοι του Αριστοφάνη μέσα από τη σουρεαλιστική ματιά και το άκρως ανατρεπτικό χιούμορ του εκκεντρικού ντουέτου Opera Chaotique και της αναγνωρισμένης Ομάδας Κουκλοθεάτρου Merlin, που από το 1995 δημιουργεί και ζωντανεύει κουκλόκοσμους σε Ελλάδα και εξωτερικό. Το έργο μεταφέρεται στη σημερινή εποχή ως μια αφηγηματική μουσική ιστορία. Ο Διόνυσος, μετά από χρόνια, παραμένει απογοητευμένος από το χαμηλό πνευματικό επίπεδο των ανθρώπων και αποφασίζει να στραφεί ξανά στους πεφωτισμένους νεκρούς του Κάτω Κόσμου. Στο ταξίδι του συναντάει, εκτός από τον Ευριπίδη και τον Αισχύλο, τους Ρεμπώ, Μπουκόφσκι, Πόε, Εμπειρίκο και άλλα λαμπρά πνεύματα του παρελθόντος, σε μια αναζήτηση που στο τέλος έχει μια απρόσμενη ανατροπή. Πόλεμοι, προσφυγικό πρόβλημα, φτώχεια, τηλεόραση, θρησκοληψία οδηγούν στην εξαθλίωση του μυαλού, του σώματος και της ψυχής. Μπορούν οι άνθρωποι του πνεύματος να σώσουν την ανθρωπότητα από την καταστροφή; Ή έστω να βοηθήσουν; Είναι ο Αριστοφάνης πάντα επίκαιρος ή εμείς είμαστε χρόνια πίσω; Η διασκευή της κωμωδίας μεταφερόμενη στη σημερινή εποχή προσεγγίζει σοβαρά ζητήματα μέσω του χιούμορ και προσφέρει ελπίδα και αισιοδοξία. Το έργο των παλιών ζει και των νέων εμπνέει! Αυτοί έκαναν αυτό που μπορούσαν. Εμείς; Frogs Opera Chaotique & Merlin Puppet Theatre Music Theatre 13, 14 October , 4 May 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center A co-production with Opera Chaotique and Merlin Puppet Theatre Σταύρος Παργινός (βιολοντσέλο), Λητώ Μεσσήνη (υψίφωνος) Τιμές εισιτηρίων: 12, Φοιτητικό, παιδικό: 8 63 Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

33 Σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ & Αγορά Κινουμένων Σχεδίων Animasyros Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 17, 18, 21, 23 Οκτωβρίου , 6, 8, 11, 13, 15, 18, 21, 22, 23, 29 Νοεμβρίου , 9, 21, 23, 27, 29, 30 Δεκεμβρίου , 3, 4, 5, 8, 9 Ιανουαρίου 2019 Πρωινές παραστάσεις (Ώρα έναρξης 11.00) 1, 8 Δεκεμβρίου 2018 Απογευματινές παραστάσεις (Ώρα έναρξης 18.30) Το αηδόνι του αυτοκράτορα Λιμπρέτο: Σκηνοθεσία: Animation: Σκηνικό: ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Σχεδιασμός ήχου: Λένα Πλάτωνος Όπερα για παιδιά και νέους Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Γιώργος Βολουδάκης Κατερίνα Πετσατώδη Ειρήνη Βιανέλλη Ευαγγελία Θεριανού Αλεξία Θεοδωράκη Στέργιος Τσιρλιάγκος Ερμηνεύουν: Νίκος Κοτενίδης Δημήτρης Ναλμπάντης Γιώργος Ρούπας Μαριλένα Στριφτόμπολα Γιάννης Φίλιας νίκη Χαζιράκη Το μουσικό παραμύθι της σπουδαίας Λένας Πλάτωνος Το αηδόνι του αυτοκράτορα, ένα έργο που «δεν παρουσιάστηκε ποτέ ζωντανά, λόγω τεχνικών δυσκολιών και της οπερατικής δομής του», όπως έχει αναφέρει η ίδια, θα παρουσιαστεί ως η κεντρική παραγωγή όπερας για παιδιά και νέους της Εναλλακτικής Σκηνής ΕΛΣ. Πρόκειται για μια εντυπωσιακή παραγωγή όπου η όπερα «συνομιλεί» με το animation, σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ & Αγορά Κινουμένων Σχεδίων Animasyros! Μετά τη μεγάλη επιτυχία της όπερας του Θοδωρή Αμπαζή Ο πρίγκηπας Ιβάν και το πουλί της φωτιάς, η παιδική όπερα της Λένας Πλάτωνος, της οποίας τα τραγούδια για τη Λιλιπούπολη έχουν μεγαλώσει γενιές παιδιών, βάζει ακόμη ψηλότερα τον πήχη των προσδοκιών. Η Λένα Πλάτωνος έγραψε το Αηδόνι του αυτοκράτορα, ένα «μουσικό παραμύθι με στοιχεία όπερας», όπως το έχει χαρακτηρίσει, το 1989, πάνω στο ομώνυμο παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, ικανοποιώντας μια επιθυμία του κόντρα τενόρου Άρη Χριστοφέλλη. Το παραμύθι του Άντερσεν μεταμορφώνεται σε μια παραβολή για τη σχέση τέχνης και τεχνολογίας, η οποία στις μέρες μας είναι πιο επίκαιρη παρά ποτέ. Το σύγχρονο μήνυμα του έργου, η συνύπαρξη αναλογικής και ηλεκτρονικής μουσικής, οι ακαταμάχητες μελωδικές γραμμές της Πλάτωνος και η δεξιοτεχνική φωνητική γραφή καθιστούν το Αηδόνι του αυτοκράτορα μια ιδεώδη γνωριμία των παιδιών με τον μαγικό κόσμο της λυρικής τέχνης. Χορηγός παράστασης: The emperor s nightingale Lena Platonos Opera for children and youth 17, 18, 21, 23 October , 6, 8, 11, 13, 15, 18, 21, 22, 23, 29 November , 9, 21, 23, 27, 29, 30 December , 3, 4, 5, 8, 9 January 2019 Morning performances start at Afternoon performances (1 & 8 December) start at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Libretto: Giorgos Voloudakis Director: Katerina Petsatodi Α collaboration with Animasyros International Animation Festival & Agora Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία: Απογευματινές & Σαββατοκύριακα: 12, 15 Φοιτητικό: 8 65 Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

34 Συμπαραγωγή με το ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου, Λάρισα) Εναλλακτική Σκηνή Κέντρο Πολιτισμού Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 19, 20 Οκτωβρίου 2018 Ώρα έναρξης Παραμυφικό ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ / ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΟΜΑΔΕΣ ΤΗΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΣΥΛΛΗΨΗ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΚΕΙΜΕΝΑ: Κώστας Λαμπρούλης ΜΟΥΣΙΚΗ: Φίλιππος Ζούκας, Λευτέρης Γάλλος, Μαρία Δεληγιάννη, Ελένη Κυπριώτη ΕΡΜΗΝΕΥΤΕΣ ΣΥΝΔΗΜΙΟΥΡΓΟΙ: Λευτέρης Γάλλος, Μαρία Δεληγιάννη, Φίλιππος Ζούκας, Ελένη Κυπριώτη, Αποστόλης Λύγδας, Κατερίνα Μπέκου, Δέσποινα Μπουνίτση, Θανάσης Σαλιαμπούχος ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Ελένη Ψύρρα ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: Δέσποινα Μπουνίτση ΣΚΗΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Δήμητρα Εξάρχου ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ: Γιάννης Χατζηαντωνίου Ένα τεράστιο νυφικό και μια άφαντη, μυθική νύφη. Μια γαμήλια γιορτή που μετατρέπεται σε σαρκοφάγο καρναβάλι. Μια ονειρική τελετή που εξελίσσεται σε εφιάλτη. Αυτά είναι τα δομικά στοιχεία του Παραμυφικού, της πιο εμβληματικής δημιουργίας του Συνεργείου Μουσικού Θεάτρου Λάρισας που πρωτοπαρουσιάστηκε το 2013 και αναβιώνει πληρέστερη και ανανεωμένη σε συμπαραγωγή με την Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ. Η παράσταση, προϊόν πολύμηνης, συλλογικής έρευνας και δημιουργίας, έχει τη μορφή σκηνικής σύνθεσης που αξιοποιεί όλα τα εκφραστικά μέσα του μουσικού θεάτρου, ενώ δίνει ιδιαίτερη έμφαση στο εικαστικό αποτέλεσμα, διαμορφώνοντας ένα θέατρο που προκαλεί το ελεύθερο παιχνίδι των συνειρμών. Πίσω από τις φόρμες του παραμυθιού, του λυρισμού και της αλληγορίας, το Παραμυφικό ξεδιπλώνει μια σύγχρονη και ανελέητη κοινωνική κριτική: η πάντοτε παρούσα αλλά ποτέ φανερή νύφη του Παραμυφικού μπορεί να είναι άνθρωπος, μπορεί όμως να είναι και ιδέα, πίστη ή κατάσταση. Μπορεί να είναι για τον θεατή καθετί που επιπόλαια υμνείται και μετά πετιέται, μια ένοχη αλήθεια ή ένας βολικός μύθος. Paramyfiko Music THEATRE 19, 20 October 2018 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Concept Texts Director: Costas Lamproulis A co-production with S.Mou.Th. (Synergy of Music Theatre, Larissa) Τιμές εισιτηρίων: 12, Φοιτητικό, παιδικό: 8 67 Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

35 Πρώτη παρουσίαση / Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Εναλλακτική Σκηνή Κέντρο Πολιτισμού Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος 3, 4, 8, 10, 11, 15, 17, 18 Νοεμβρίου 2018 Ώρα έναρξης Λευκό ρόδο Ούντο Τσίμμερμαν Όπερα σύγχρονου ρεπερτορίου ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Νίκος Βασιλείου ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Θέμελης Γλυνάτσης ΣΚΗΝΙΚΑ ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Αλεξία Θεοδωράκη ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Στέλλα Κάλτσου Ερμηνεύουν: Χρήστος Κεχρής, Αφροδίτη Πατουλίδου Η περίφημη όπερα Λευκό ρόδο (1986) του σπουδαίου Γερμανού συνθέτη Ούντο Τσίμμερμαν σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση από την Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ. Τη μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει ο αρχιμουσικός Νίκος Βασιλείου, ενώ τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Θέμελης Γλυνάτσης, ένας από τους διακεκριμένους σκηνοθέτες της γενιάς του. «Δεν θα σιωπήσουμε, είμαστε η κακή σας συνείδηση, το Λευκό Ρόδο δεν θα σας αφήσει σε ησυχία» Με αυτές τις φράσεις κλείνει η τέταρτη προκήρυξη της αντιχιτλερικής φοιτητικής ομάδας Το Λευκό Ρόδο (Die weisse Rose), που σχηματίστηκε στο Πανεπιστήμιο του Μονάχου. Η συγκεκριμένη προκήρυξη ήταν και η αφορμή για τη σύλληψη των πρωτεργατών της ομάδας, του Χανς Σολ και της αδελφής του Σόφι. Μετά από πολύωρη ανάκριση από την Γκεστάπο, τα αδέλφια εκτελέστηκαν στην γκιλοτίνα στις 22 Φεβρουαρίου Αυτό είναι το ιστορικό πλαίσιο της όπερας του Ούντο Τσίμμερμαν Το λευκό ρόδο (Die weisse Rose), η πρώτη εκδοχή της οποίας γράφτηκε το Ο συνθέτης όμως δούλεψε ξανά το υλικό του το Στην καινούρια εκδοχή, υπό τον τίτλο Λευκό ρόδο (Weisse Rose), η δράση παύει να είναι γραμμική και οι χαρακτήρες περιορίζονται στα δυο αδέλφια Σολ. Κεντρικός πυρήνας του έργου είναι μια «αρχιτεκτονική» δραματουργία κατά την οποία η σκηνή γίνεται ο τόπος της ανέγερσης του κελιού κράτησης και παράλληλα ο τόπος της κατεδάφισης της φυλακής μέσω της επιθανάτιας, ποιητικής ονειροπόλησης των δυο χαρακτήρων. Στο τέλος, αποκαλύπτεται ένα καινούριο, κρυμμένο τοπίο συγκίνησης, ελευθερίας και ανυπακοής. Weisse Rose Udo Zimmermann Contemporary repertoire opera 3, 4, 8, 10, 11, 15, 17, 18 November 2018 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Conductor: Nicolas Vassiliou Director: Themelis Glynatsis Τιμές εισιτηρίων: 15, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

36 Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Πιάνο & Τζαζ Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ 2018 ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Ώρα έναρξης Χαράλαμπος Αγγελόπουλος Ρεσιτάλ 6, 7, 13, 20, 21 Νοεμβρίου 2018 Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου (6.11), Γιώργος Κοντραφούρης (7.11), Νικόλας Αναδολής (13.11), Αχιλλέας Γουάστωρ (20.11), Λόλα Τότσιου (21.11) ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΤΖΩΡΤΖ ΓΚΕΡΣΟΥΙΝ 24, 25 Νοεμβρίου 2018 Συμμετέχουν: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Για δεύτερη χρονιά, το Φεστιβάλ Πιάνου της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης, επανέρχεται με ένα θέμα που καθόρισε την πορεία του «βασιλιά των οργάνων» στον 20ό αιώνα: Πιάνο & Τζαζ. Το πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ περιλαμβάνει πέντε ρεσιτάλ διακεκριμένων σολίστ με διεθνή σταδιοδρομία και δύο μεγάλες συναυλίες αφιερωμένες στον κορυφαίο συνθέτη της τζαζ Τζωρτζ Γκέρσουιν. Το Φεστιβάλ Πιάνου θα επικεντρωθεί τόσο στο ρεπερτόριο λόγιων συνθετών που επηρεάστηκαν από την τζαζ όσο και σε πιανίστες της τζαζ που θα προσεγγίσουν με τον δικό τους τρόπο το κλασικό ρεπερτόριο του πιάνου. Οι δύο κεντρικές συναυλίες του φεστιβάλ είναι αφιερωμένες στο έργο για πιάνο και ορχήστρα ενός από τους σπουδαιότερους Αμερικάνους συνθέτες του 20ού αιώνα, του Τζωρτζ Γκέρσουιν. Με αφετηρία δημοφιλείς συνθέσεις του Γκέρσουιν όπως η Γαλάζια ραψωδία και το Κοντσέρτο σε φα επιχειρείται μια ώσμωση του κλασικού ρεπερτορίου με την κουλτούρα της τζαζ και τον αυτοσχεδιασμό. Οι παράλληλες δράσεις του Φεστιβάλ περιλαμβάνουν τριήμερο masterclass με μέλη του συνόλου Piandaemonium, απογευματινές συναυλίες ανερχόμενων σολίστ, καθώς και συναυλίες νέων καλλιτεχνών που θα επιλεγούν κατόπιν ακρόασης. Piano & Jazz 2018 GNO Alternative Stage Piano Festival 6, 7, 13, 20, 21, 24, 25 November 2018 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center A collaboration with the Thessaloniki Piano Festival Αντώνης Ανισέγκος, Χαράλαμπος Αγγελόπουλος, Δημήτρης Θεοχάρης (πιάνο) Μαρία Μητσοπούλου (φωνή) Επίλεκτα μέλη της Αθηναϊκής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων (ΑΣΟΝ) ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης Τιμές εισιτηρίων: 12, Φοιτητικό, παιδικό: 8 71 Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

37 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 30 Νοεμβρίου, 2 Δεκεμβρίου , 31 Ιανουαρίου & 5 Μαΐου 2019 Ώρα έναρξης Η ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ Φρανσίς Πουλένκ Μονόπρακτη όπερα βασισμένη στον ομώνυμο θεατρικό μονόλογο του Ζαν Κοκτώ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΠΙΑΝΟ: Παναγής Παγουλάτος Σοφία Ταμβακοπούλου Φρίξος Μόρτζος Στον ρόλο της Γυναίκας η Έλενα Κελεσίδη Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος «Elle», Αυτή, μέσα από ένα μεγάλο τηλεφώνημα με διακοπές και παύσεις, ζει τον οδυνηρό επίλογο της ερωτικής σχέσης με τον αγαπημένο της, «son chéri». Ένας μονόλογος για τον προδομένο έρωτα και την απόλυτη μοναξιά πέρα από φύλο, ηλικία, εποχή. Μετά από σαράντα χρόνια φιλίας με τον Ζαν Κοκτώ, ο Φρανσίς Πουλένκ συνέθεσε το 1958 τη μονόπρακτη αυτή «λυρική τραγωδία» πάνω στον ομώνυμο θεατρικό μονόλογο που έγραψε ο συγγραφέας το Κίνητρο και για τους δύο δημιουργούς υπήρξε το τέλος μιας επώδυνης ερωτικής σχέσης. Αρχικά, ο εκδότης του είχε προτείνει στον Πουλένκ να συνθέσει τον μονόλογο για τη Μαρία Κάλλας, η οποία την εποχή εκείνη βρισκόταν στο απόγειο της δόξας της. Ωστόσο, ο συνθέτης επέλεξε να συνεργαστεί με τη Γαλλίδα υψίφωνο Ντενίζ Ντυβάλ, της οποίας τη θυελλώδη ερωτική ζωή γνώριζε και η οποία μόλις πρόσφατα είχε ερμηνεύσει την Μπλανς στην όπερά του Διάλογοι Καρμηλιτισσών, που είχε παρουσιαστεί με επιτυχία στη Σκάλα του Μιλάνου το Η Ντυβάλ βοήθησε στη μεταγραφή του θεατρικού σε όπερα και στη συνέχεια υπήρξε επίσης η πρώτη ερμηνεύτρια του ρόλου. Η Έλενα Κελεσίδη, μετά τα τριακόσια χρόνια μοναξιάς που βίωσε ως Εμίλια Μάρτυ στην όπερα Υπόθεση Μακρόπουλου του Λέος Γιάνατσεκ, καλείται φέτος να ζήσει τα τελευταία σαράντα λεπτά μιας σχέσης και ίσως μιας ζωής LA VOIX HUMAINE Francis Poulenc One-act opera based on Jean Cocteau s play of the same name 30 November, 2 December , 31 January & 5 May 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center DIRECTOR: Panaghis Pagoulatos Τιμές εισιτηρίων: 18, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

38 Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Έργα Μάνου Χατζιδάκι στην Εναλλακτική Σκηνή Συναυλία 6, 7 Δεκεμβρίου 2018 Magnus Eroticus Μεταγραφή για μπαρόκ σύνολο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ρέιτσελ Ρέντμοντ (υψίφωνος), Κέβιν Σκέλτον (τενόρος) 6, 19, 20, 21 Φεβρουαρίου 2019 Κοινός βίος Παίδες επί Κολωνώ Τα τραγούδια της αμαρτίας Ανδρέας Λινός Ο Κύκλος Μάνος Χατζιδάκις φέρνει στην Εναλλακτική Σκηνή το Magnus Eroticus, τη μεταγραφή του Μεγάλου Ερωτικού για μπαρόκ σύνολο, σε δύο μοναδικές συναυλίες τον Δεκέμβριο. Εκκινώντας από το ιδιότυπο ενόργανο σύνολο του πρωτότυπου έργου του Χατζιδάκι, ο γκαμπίστας, σκηνοθέτης και εικαστικός Ανδρέας Λινός, μαζί με μια εξαίρετη ομάδα μουσικών, προτείνει μια παράδοξη αλλά και ελκυστική ανάγνωση του σπουδαιότερου ίσως κύκλου τραγουδιών του συνθέτη, ιδωμένη μέσα από το πιο χαρακτηριστικό μουσικό σχήμα του αγγλικού μπαρόκ, το Broken consort. Μεταφρασμένος στα αγγλικά της εποχής της Παλινόρθωσης, ο Μεγάλος Ερωτικός αποδεικνύει την οικουμενικότητά του. Τον Φεβρουάριο, τρεις εμβληματικοί αλλά εν πολλοίς άγνωστοι κύκλοι τραγουδιών του Μάνου Χατζιδάκι αποκαλύπτονται στην Εναλλακτική Σκηνή σε καλλιτεχνική επιμέλεια Γιώργου Χατζιδάκι: Ο Κοινός βίος (1977), ένα έργο πάνω σε τέσσερα ποιήματα του Γιώργου Χρονά, το οποίο εκδόθηκε το 1999 στον δίσκο «Μάνος Χατζιδάκις 2000 Μ.Χ.». Οι Παίδες επί Κολωνώ (1977), μια «σκηνική καντάτα» σε στίχους Νίκου Γκάτσου, Μιχάλη Μπουρμπούλη και του συνθέτη. Τα Τραγούδια της αμαρτίας (1992), ένας κύκλος τραγουδιών σε ποίηση Ντίνου Χριστιανόπουλου και Γιώργου Χρονά ο οποίος παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην παράσταση-σταθμό Ενός λεπτού σιγή (1995) της Ομάδας Εδάφους του Δημήτρη Παπαϊωάννου. Χορηγός Κύκλου Μάνος Χατζιδάκις: Manos Hadjidakis Magnus Eroticus / Broken consort transcription 6, 7 December 2018 ARTISTIC CURATOR: Andreas Linos Common life / Children at Colonus / The songs of sin 6, 19, 20, 21 February 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Manos Hadjidakis Cycle ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Γιώργος Χατζιδάκις Γιάννης Σκουρλέτης / bijoux de kant Artistic SUPERVISOR: George Hadjidakis Director: Ώρα έναρξης Yannis Skourletis / bijoux de kant Τιμές εισιτηρίων: 18, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

39 Πρώτη παρουσίαση Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 20, 21, 22, 23, 26, 27, 28, 29, 30 Δεκεμβρίου , 3, 4, 5, 9, 10, 11, 12, 13, 16, 17, 18, 19, 20 Ιανουαρίου 2019 Ώρα έναρξης Once Μιούζικαλ Κείμενο: Έντα Ουόλς Μουσική Στίχοι: Γκλεν Χάνσαρντ, Μαρκέτα Ιργκλόβα Βασισμένο στην ομώνυμη κινηματογραφική ταινία σε σενάριο και σκηνοθεσία του Τζων Κάρνεϋ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ: ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: ΣΚΗΝΙΚΟ: ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Ερμηνεύουν: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ακύλλας Καραζήσης Αχιλλέας Γουάστωρ Δημήτρης Δημόπουλος Αμάλια Μπένετ Εύα Μανιδάκη Ιωάννα Τσάμη Ίλια Αλγκάερ, Ταξιάρχης Βασιλάκος, Άρης Καλλέργης, Νεφέλη Μαρκάκη, Τάσος Μισυρλής, Μαρία Νίκα, Άλκης Παναγιωτίδης, Μαρίνα Σάττι, Γιώργος Τζαβάρας, Ιωάννα Φόρτη, Αποστόλης Ψυχράμης Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ Once, ο απόλυτος θρίαμβος του Μπρόντγουεϊ, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μια μεγάλη παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ. Το Once, σε κείμενο του Έντα Ουόλς, μουσική και στίχους των Γκλεν Χάνσαρντ και Μαρκέτας Ιργκλόβα, βασίζεται στην ομώνυμη κινηματογραφική ταινία σε σενάριο και σκηνοθεσία του Τζων Κάρνεϋ. Μια σύγχρονη ιστορία αγάπης ζωντανεύει επί σκηνής μέσα από υπέροχα τραγούδια, όπως το βραβευμένο με Όσκαρ «Falling Slowly», και με ένα εξαιρετικό καστ ταλαντούχων ηθοποιών-μουσικών-τραγουδιστών της νέας γενιάς. Ένας ύμνος για την πίστη στα όνειρα και τη δύναμη της μουσικής. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Ακύλλας Καραζήσης, ενώ τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ερμηνεύουν η χαρισματική Μαρίνα Σάττι, η οποία εξέπληξε ως Αρετούσα στον Ερωτόκριτο του Δημήτρη Μαραμή, και ο έμπειρος στο είδος Αποστόλης Ψυχράμης. Το μιούζικαλ Once αποτελεί τη θεατρική προσαρμογή της βραβευμένης ταινίας που σκηνοθέτησε ο Τζων Κάρνεϋ το 2007 και αφηγείται μια ερωτική ιστορία ανάμεσα σε έναν Ιρλανδό μουσικό και μια Τσέχα μετανάστρια στους δρόμους του Δουβλίνου. Όπως και στην ταινία, η μουσική είναι του Γκλεν Χάνσαρντ, τραγουδιστή του ιρλανδικού ροκ συγκροτήματος The Frames και οι στίχοι της Τσέχας τραγουδίστριας, πιανίστριας και ηθοποιού Μαρκέτας Ιργκλόβα. Το τραγούδι τους «Falling Slowly», που ηχογραφήθηκε από το συγκρότημα The Frames και το οποίο ερμήνευσαν ως ντουέτο οι δύο καλλιτέχνες στη σκηνή και σε ζωντανές εμφανίσεις τους σε όλη την Ευρώπη, γνώρισε τεράστια επιτυχία και κέρδισε το Όσκαρ καλύτερου πρωτότυπου τραγουδιού το Το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα στο θέατρο New York Theatre Workshop το 2011 κι έναν χρόνο αργότερα ανέβηκε με μεγάλη επιτυχία στο Μπρόντγουεϊ. Η παραγωγή τιμήθηκε με οκτώ βραβεία Τόνυ το Το έργο παρουσιάζεται σε συνεργασία με τη Music Theatre International (Europe): Once ΒΟΟΚ: Enda Walsh Music Lyrics: Glen Hansard, Markéta Irglová Based on the motion picture writtten and directed by John Carney 20, 21, 22, 23, 26, 27, 28, 29, 30 December , 3, 4, 5, 9, 10, 11, 12, 13, 16, 17, 18, 19, 20 January 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Director: Akyllas Karazissis Presented by arrangement with Music Theatre International (Europe): Τιμές εισιτηρίων: 18, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

40 Πρώτη παρουσίαση / Συμπαραγωγή με την ομάδα μουσικού θεάτρου The Medium Project Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 25, 26, 27 Ιανουαρίου , 2, 3 Φεβρουαρίου 2019 Ώρα έναρξης Έντα Γκάμπλερ Γιώργος Δούσης Όπερα ΛΙΜΠΡΕΤΟ: Έρι Κύργια, βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Χένρικ Ίψεν ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΣΚΗΝΙΚΑ ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΚΙΝΗΣΗ: Ερμηνεύουν: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ιρένα Αθανασίου, Χάρης Ανδριανός, Γιώργος Ρούπας, Ανδρέας Τσελίκας Ράια Τσακηρίδη Παύλος Θανόπουλος Κορίνα Κόκκαλη Τζούλια Ρουτιλιάνο, Τζίνα Φωτεινοπούλου, Μιχάλης Ψύρρας Η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ παρουσιάζει, σε συμπαραγωγή με την ομάδα The Medium Project, τη νέα όπερα δωματίου του συνθέτη και πιανίστα Γιώργου Δούση σε λιμπρέτο βασισμένο στο αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν Έντα Γκάμπλερ, το οποίο υπογράφει η Έρι Κύργια. Η Έντα Γκάμπλερ είναι ανέτοιμη να «υποστεί» τη ζωή που η ίδια επέβαλε στον εαυτό της λέγοντας ναι στον γάμο με τον ακαδημαϊκό Γιαίργκεν Τέσμαν. Λίγες μόνο ώρες μετά την επιστροφή τους από το γαμήλιο ταξίδι, η Έντα έχει την ευκαιρία να διασκεδάσει την πλήξη της παίζοντας με τις τύχες των ανθρώπων γύρω της. Τα περιθώρια στενεύουν ωστόσο και για την ίδια όταν έρχεται αντιμέτωπη με τις μεγαλύτερες φοβίες της. Η τραγική κατάληξη φαντάζει ως μόνη επιλογή «Εξάμβλωμα της φαντασίας, τέρας, παρανοϊκή, ατομίστρια, άτεγκτη, ζηλιάρα, οραματίστρια, φεμινίστρια, ιδεαλίστρια, θύμα των περιστάσεων» είναι μερικοί μόνο από τους χαρακτηρισμούς που έχουν χρησιμοποιήσει οι κριτικοί για να περιγράψουν την ηρωίδα του Ίψεν. Από την πρώτη παρουσίασή του το 1891 μέχρι σήμερα, το έργο έχει αποσπάσει τον θαυμασμό και τον αποτροπιασμό, την εκτίμηση και την αποδοκιμασία, χωρίς ποτέ να αφήσει περιθώρια για εύκολες απαντήσεις. Η μουσική της όπερας χαρακτηρίζεται από το προσωπικό μουσικό ιδίωμα του Γιώργου Δούση, με την άμεση, λιτή και καθαρή μελωδική του γραφή. Hedda Gabler Giorgos Dousis opera 25, 26, 27 January , 2, 3 February 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Libretto: Eri Kyrgia Based on Henrik Ibsen s play of the same title Conductor: Andreas Tselikas Director: Raia Tsakiridi Premiere / A co-production with The Medium Project music theatre group Τιμές εισιτηρίων: 15, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

41 Πρώτη παρουσίαση / Συμπαραγωγή με την εταιρεία μουσικού θεάτρου Οι όπερες των ζητιάνων Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 15, 16, 17, 22, 23, 24 Φεβρουαρίου 2019 Ώρα έναρξης Ο θάνατος του Άντονυ Χαράλαμπος Γωγιός Όπερα ΛΙΜΠΡΕΤΟ: Γιάννης Φίλιας, Χαράλαμπος Γωγιός, βασισμένο στην ανάμνηση της τηλεοπτικής σειράς Κάντυ Κάντυ και στα γραπτά του Σλάβοϊ Ζίζεκ ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΣΚΗΝΙΚΟ: ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Ερμηνεύουν: Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Χαράλαμπος Γωγιός Δημήτρης Καραντζάς Άρτεμις Φλέσσα Ιωάννα Τσάμη Αλέκος Αναστασίου Χρήστος Κεχρής, Μαρισία Παπαλεξίου, Αρκάδιος Ρακόπουλος Πρωτότυπη, ριζοσπαστική και άκρως ερεθιστική, η νέα όπερα του Χαράλαμπου Γωγιού φέρνει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ τη γλυκιά ανάμνηση της τηλεοπτικής σειράς κινουμένων σχεδίων Κάντυ Κάντυ, τα γραπτά του Σλοβένου φιλοσόφου Σλάβοϊ Ζίζεκ και έναν από τους πλέον ταλαντούχους σκηνοθέτες της νέας γενιάς, τον Δημήτρη Καραντζά. «Ο Θάνατος του Άντονυ είναι μια όπερα αφιερωμένη σ όλα τα αγόρια που ντρέπονταν να πουν πως έκλαιγαν με την Κάντυ Κάντυ», σημειώνει ο Χαράλαμπος Γωγιός. Η Γυναίκα υπάρχει ή δεν υπάρχει; Γιατί η αλεπού στα ελληνικά γράφεται με μικρό, ενώ στα γερμανικά με κεφαλαίο; Μα προπαντός: Γιατί κλάψαμε τόσο πολύ όταν ο Άντονυ, ο ξανθός αγαπημένος της Κάντυ, έπεσε από τ άλογο; Στη νέα όπερα του Χαράλαμπου Γωγιού Ο θάνατος του Άντονυ η ιαπωνική τηλεοπτική σειρά κινουμένων σχεδίων Κάντυ Κάντυ συναντιέται με τη σκέψη του Σλοβένου φιλοσόφου Σλάβοϊ Ζίζεκ σε μια, ψυχαναλυτικής εμπνεύσεως, weird καταχθόνια μηχανή με αφετηρία την ανάμνηση της πτώσης που τραυμάτισε μια ολόκληρη γενιά. Δυο άνδρες, εγκλωβισμένοι σ ένα ξέφωτο βγαλμένο από τον Δάντη ή τον Χάιντεγκερ, παραδίνονται στις ηδονές του λόγου κι έρχονται αντιμέτωποι με το τραύμα και την εμμονή, τη φαντασίωση και τον πανταχού παρόντα ναρκισσισμό, με ενδιάμεσους σταθμούς τις επιστολές του Αποστόλου Παύλου, τα γραπτά του Ζακ Λακάν και τα σουξέ της Ελένης Δήμου. Όλα αυτά ως το αναπόφευκτο, αυτοκαταστροφικό φινάλε: «Όλοι μας έχουμε οραματιστεί την κηδεία μας». ANTHONY'S death Kharálampos Goyós Opera 15, 16, 17, 22, 23, 24 February 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center Libretto: Yannis Filias, Kharálampos Goyós Based on the memory of the television series Candy Candy and on Slavoj Žižek s writings CONDUCTOR: Kharálampos Goyós Director: Dimitris Karantzas Premiere / A co-production with the musical theatre company The Beggars Operas Τιμές εισιτηρίων: 15, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

42 Πρώτη παρουσίαση / Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 7, 8, 15, 16, 17, 21, 22, 23 Μαρτίου 2019 Ώρα έναρξης Η κερένια κούκλα Τάσος Ρωσόπουλος Όπερα ΛΙΜΠΡΕΤΟ: Γιάννης Σβώλος, βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου Ερμηνεύουν: Νίκος Βασιλείου Σίμος Κακάλας Λυδία Αγγελοπούλου, Στελίνα Αποστολοπούλου, Γιάννης Καλύβας, Σοφία Κυανίδου, Θεοδώρα Μπάκα, Δημήτρης Ναλμπάντης, Αρκάδιος Ρακόπουλος, Τζούλια Σουγλάκου, Νίκος Σπανός, Μαργαρίτα Συγγενιώτου, Διονύσης Τσαντίνης, Γιάννης Φίλιας Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Η περίφημη Κερένια κούκλα, το μυθιστόρημα με το οποίο ο Κωνσταντίνος Χρηστομάνος έφερε έναν διαφορετικό αέρα στην ελληνική λογοτεχνία των αρχών του 20ού αιώνα, γίνεται όπερα από τον διακεκριμένο συνθέτη Τάσο Ρωσόπουλο μετά από παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, πάνω σε λιμπρέτο του Γιάννη Σβώλου. Στην Αθήνα της μπελ επόκ, ο Νίκος και η Βεργινία, νιόπαντρο ζευγάρι, έχουν στήσει το φτωχικό σπιτικό τους στη λαϊκή Γαργαρέττα. Αυτός δουλεύει μαραγκός. Αυτή, κάμποσα χρόνια μεγαλύτερή του, έχει κλονισμένη υγεία, συνέπεια αποβολής στην πρώτη της εγκυμοσύνη. Όταν κάποτε καταρρέει, φέρνουν στο σπίτι για βοήθεια τη νεαρή Λιόλια, ένα τρυφερό, πανέμορφο, δεκαεξάχρονο κορίτσι. Κάτω από το βλέμμα της ανήμπορης Βεργινίας, ο ακμαίος σύζυγος και η άβγαλτη κοπέλα έλκονται ερωτικά. Στις σκονισμένες φτωχογειτονιές μιας παραπλανητικά ειδυλλιακής Αθήνας, ο λυρικός, συγκινησιακά παρεμβατικός λόγος του Χρηστομάνου ξετυλίγει με πεσιμιστική διάθεση τη συνηθισμένη ερωτική ιστορία των ταπεινών ανθρώπων έως τον τραγικό της επίλογο. Εμπνεόμενος από τη γραφή του, ο συνθέτης μετουσιώνει την Κερένια κούκλα σε μουσική γεμάτη σύμβολα, λυρισμό και παθιασμένη αγάπη για τη ζωή. Ο ήλιος, η θάλασσα, το φεγγάρι και τα λουλούδια είναι πηγή μιας μουσικής που ενοποιεί τον ρεαλισμό και το φαντασιώδες του κειμένου υμνώντας την κυρίαρχη φύση και τη συνύπαρξη θανάτου και αναγέννησης. The wax doll Tasos Rosopoulos Opera 7, 8, 15, 16, 17, 21, 22, 23 March 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center LIBRETTO: Yannis Svolos, based on Konstantinos Christomanos novel of the same title Conductor: Nicolas Vassiliou Director: Simos Kakalas Συμμετέχει το Ergon Ensemble Τιμές εισιτηρίων: 18, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

43 Εναλλακτική Σκηνή Κέντρο Πολιτισμού Κάθε μουσικό όργανο έχει στο εσωτερικό του ένα μικρό Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος εξάρτημα που λέγεται Ψυχή. Σε μια μουσική πόλη, ένας μαέστρος και μια ορχήστρα Πρώτη παρουσίαση 26, 27, 28, 29 Μαρτίου 2019 Πρωινές παραστάσεις (26, 27 Μαρτίου) Ώρα έναρξης Απογευματινές παραστάσεις (28, 29 Μαρτίου) Ώρα έναρξης Μούζικα! ή Η μάχη των ήχων ετοιμάζονται για μια μεγάλη συναυλία. Η μουσική πόλη όμως είναι χωρισμένη στα δύο. Από τη μια η κλασική, με τους αυστηρούς κανόνες, και από την άλλη η τζαζ, με την ελευθερία των αυτοσχεδιασμών. Θα μπορέσουν ποτέ αυτά τα δύο άκρα να βρουν κοινούς τόπους και μελωδίες; Θα μπορέσουν ποτέ να ενωθούν; Ο μαέστρος τι ρόλο θα παίξει; Τα όργανα της ορχήστρας μετατρέπονται σε ανθρώπινους χαρακτήρες και φτιάχνουν μια σύγχρονη κοινωνία. «Τη στιγμή που ένας Μαέστρος και μια ορχήστρα ετοιμάζονται για μια μεγάλη συναυλία, η ατίθαση Βιόλα το σκάει για τον άγνωστο και ελεύθερο κόσμο της τζαζ. Ερωτεύεται, επαναστατεί και δοκιμάζεται για να ανακαλύψει πως η Μουσική είναι µία και τα τείχη που µας χωρίζουν τα φτιάχνουμε εμείς οι ίδιοι. Η παράξενη περιπέτεια της Βιόλας, πότε αστεία και πότε σκληρή, σε λιμπρέτο της Μαριβίτας Γραµµατικάκη και μουσική του Θοδωρή Οικονόμου, ακροβατεί ανάµεσα σε διαφορετικά μουσικά είδη και ύφη και ταξιδεύει µικρούς και µεγάλους προς την ομορφιά που κρύβεται μέσα µας όταν νικάμε τα στερεότυπα και τους φόβους µας», σημειώνει η σκη- Musica! or The battle of sounds Thodoris Economou MUSICAL FOR CHILDR 26, 27 March 2019 Starts at , 29 March 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Θοδωρής Οικονόμου Μιούζικαλ για παιδιά νοθέτρια Ιώ Βουλγαράκη. Με τη συνεργασία: Stavros Niarchos Foundation Cultural Center LIBRETTO: ΛΙΜΠΡΕΤΟ: ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΗ: ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Μαριβίτα Γραμματικάκη Γιάννης Αντωνόπουλος Κάτια Μολφέση Ιώ Βουλγαράκη Tο πρόγραμμα «Οι Νέοι της Όπερας» της ΕΛΣ χρηματοδοτείται από το: Marivita Grammatikaki Conductor: Katia Molfesi ΣΚΗΝΙΚΟ ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Μαγδαληνή Αυγερινού Director: Συμμετέχει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων Io Voulgaraki Με τη συνεργασία των «Νέων της Όπερας» της ΕΛΣ Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία: Απογευματινές: 12, 15 Φοιτητικό: 8 85 Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

44 Πρώτη παρουσίαση / Παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής 5, 6, 7 Απριλίου 2019 Ώρα έναρξης Οράματα και θάματα Δημήτρης Μαραγκόπουλος Όπερα ΛΙΜΠΡΕΤΟ: Αλέκος Λούντζης, βασισμένο στο ομώνυμο έργο ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΣΚΗΝΙΚΑ ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Διεύθυνση χορωδίας: του Ιωάννη Μακρυγιάννη Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Μάρκελλος Χρυσικόπουλος Μαρία Γυπαράκη Γιώργος Βαφιάς Σταύρος Μπερής Η όπερα του Δημήτρη Μαραγκόπουλου Οράματα και θάματα είναι ένα υποβλητικό δρώμενο σύγχρονης μουσικής που αναπτύσσεται στο πεδίο συνάντησης και ψυχικής έντασης του ήρωα με την Ιστορία με τις τεκτονικές αλλαγές του καιρού του, ενώ ταυτόχρονα αναδύονται πρόσωπα, φανταστικά ή υπαρκτά, όπως η γυναίκα του, η μυστηριακή ονειροκρίτρια, ο Όθωνας, ο στρατοδίκης και ο Ιωάννης ο Βαπτιστής, τα οποία διαμορφώνουν και σημαδεύουν και τους δύο κόσμους του Στρατηγού τον οραματικό και τον πραγματικό. Η πλοκή και το λιμπρέτο παρακολουθούν πρισματικά, άλλοτε από απόσταση αναπνοής και άλλοτε ασφαλείας, την καταβύθιση του στρατηγού στα οράματα αλλά και στις μνήμες του από συγκλονιστικά ιστορικά ή προσωπικά γεγονότα, όπως η μάχη της Ακρόπολης, η περίφημη δίκη του, η θυμωμένη επίκλησή του προς τον Θεό και η «πολιτική λιτανεία» της μεταγωγής του στη φυλακή. Η όπερα θα μπορούσε να φέρει τον υπότιτλο «Τι φτάνει από τον Στρατηγό Μακρυγιάννη ως σήμερα;». Τι αντέχει στο πρώτο τέταρτο του 21ου αιώνα από αυτό το στερνό, «τρελό» του έργο, όπως το αποκάλεσε με φόβο ο πιο παθιασμένος ερευνητής του Γιάννης Βλαχογιάννης; Τι μένει και τι περισσεύει από την προσωπικότητά του και την αντανάκλασή της, από τα γραπτά και τη δευτερογενή επεξεργασία τους, τις εκτενείς μελέτες και ερμηνείες, από την αξιοποίηση, την αγιοποίηση ή την αποδόμηση του μύθου του; Με τη συνεργασία: Visions and wonders Dimitris Maragopoulos Opera 5, 6, 7 April 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage Stavros Niarchos Foundation Cultural Center LIBRETTO: Alekos Lountzis, based on Visions and wonders by Ioannis Makriyannis Conductor: Markellos Chryssicos Στον ρόλο του Μακρυγιάννη ο Βασίλης Αγροκώστας Συμμετέχει η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων Director: Maria Gyparaki Τιμές εισιτηρίων: 15, Φοιτητικό, παιδικό: Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

45 Φεστιβάλ Ημέρες Λατρευτικής Μουσικής 2019 Οράματα και θάματα Απρίλιος 2019 Αντλώντας την έμπνευσή του από το βιβλίο του Στρατηγού Μακρυγιάννη, ο τρίτος κύκλος των Ημερών Λατρευτικής Μουσικής θα προσεγγίσει Μεταπολεμικά, πέρασαν σταδιακά στην ανυποληψία και το ευρύ τους ρεπερτόριο στη λήθη. Η ανάσυρση των πιο σημαντικών από τα έργα αυτά, που σημάδεψαν την ιστορία των παραστατικών τεχνών στη χώρα μας, είναι ένα χρέος της εποχής μας και εντάσσεται στην αποστολή του μοναδικού λυρικού θεάτρου της χώρας μας, το οποίο έχει τα τελευταία χρόνια αναβιώσει αρκετά από τα έργα του ρεπερτορίου της ελληνικής οπερέτας. Στις Ημέρες Μουσικού Θεάτρου 2019 ορισμένα Φεστιβάλ Αφιέρωμα στο Φεστιβάλ Βιολοντσέλου του Διεθνούς Φεστιβάλ Πηλίου 12, 13, 14 Μαρτίου 2019 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ώρα έναρξης Ένα μεγάλο αφιέρωμα της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ στο Φεστιβάλ Βιολοντσέλου του Διεθνούς Φεστιβάλ Πηλίου. SACRED Music Days 2019 Festival April 2019 δύο βασικά συστατικά του λατρευτικού βιώματος: το όραμα και το θαύμα. Με πρώτες παρουσιάσεις νέων έργων, αλλά και με θεματικές συναυλίες κομβικών έργων της λατρευτικής μουσικής παράδοσης, το φεστιβάλ αυτό συνεχίζει να προσδίδει ιδιαίτερο χρώμα στην περίοδο που προηγείται του Πάσχα. Ημέρες Μουσικού Θεάτρου 2019 Χαμένοι θησαυροί του ελαφρού μουσικού θεάτρου Μάιος Ιούνιος 2019 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ώρα έναρξης Οι Ημέρες Μουσικού Θεάτρου 2019 εστιάζουν το θεματικό τους ενδιαφέρον σε ένα από τα πιο αγαπημένα αλλά και πιο παρεξηγημένα είδη του ελληνικού πολιτιστικού αποθέματος: το ελαφρό μουσικό θέατρο. Η οπερέτα και η επιθεώρηση υπήρξαν για δεκαετίες ολόκληρες τα παραγωγικότερα είδη σκηνικής δημιουργίας, τα οποία έφεραν στη σκηνή μόνο κατά τα χρόνια του Μεσοπολέμου χίλια περίπου έργα, που ανέβηκαν όχι μόνο στις αθηναϊκές σκηνές, αλλά και στις σημαντικότερες πόλεις του ελληνισμού. από τα άγνωστα μέχρι σήμερα έργα του ρεπερτορίου θα παρουσιαστούν στο κοινό, σε νέες, φρέσκες σκηνικές προσεγγίσεις. Κυριακάτικα πρωινά Δεκέμβριος 2018 Μάιος 2019 Τα «Κυριακάτικα πρωινά» της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ απευθύνονται στο ετερόκλητο και πολύχρωμο κοινό που κατακλύζει το Πάρκο και τους χώρους του ΚΠΙΣΝ και, κυρίως, στις οικογένειες που αναζητούν εναλλακτικές προτάσεις πολιτισμού και ψυχαγωγίας. Κύριος στόχος του κύκλου αυτού εκδηλώσεων είναι να φέρει σε επαφή το κοινό αυτό με τις τέχνες που υπηρετεί η Εθνική Λυρική Σκηνή: την όπερα, την κλασική μουσική και τον χορό, μέσα από μια σειρά πρωτότυπων συναυλιών, εργαστηρίων και δρώμενων. Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας Το μοναδικό στην Ελλάδα φεστιβάλ αποτελεί τόπο συνάντησης για Έλληνες και ξένους τσελίστες και σημειώνει μεγάλη επιτυχία. Τιμές εισιτηρίων: 10 Φοιτητικό, παιδικό: 5 ΑΦΙΕΡΩΜΑ Queer αναγνώσεις της Λένας Πλάτωνος Επιμέλεια: Fil Ieropoulos 1 Δεκεμβρίου 2018 Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Ώρα έναρξης Σε αυτή την εκδήλωση επιχειρούνται μια σειρά από queer αναγνώσεις στο έργο της Πλάτωνος. Στο πρώτο μέρος, ο μουσικολόγος και θεωρητικός πολιτισμικών σπουδών Νίκος Βούρδουλας επικεντρώνεται στην ηλεκτρονική τραγουδοποιία της Πλάτωνος. Στο δεύτερο μέρος θα παρουσιαστεί ένα βαριετέ με καλλιτέχνες από την εγχώρια queer μουσική σκηνή και ιδιαίτερα από το μουσικό label Φυτίνη. Η εκδήλωση πραγματοποιείται σε συνεργασία με τον πολιτιστικό οργανισμό Atopos CVC, στο πλαίσιο του προγράμματος TextMe_Lab, και με την Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας Musical Theatre Days 2019 Festival May June 2019 Sunday mornings December 2018 March 2019 PELION CELLO FESTIVAL TRIBUTE 12, 13, 14 March 2019 Queer approaches to Lena Platonos tribute 1 December 2018 Starts at Greek National Opera Alternative Stage SNFCC Ιδρυτικός δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής

46 K Ε Δ Επιμέλεια, σχεδιασμός, οργάνωση: Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις Εύη Νάκου, Εύα Καρτερού, Ανν-Κριστίν Σωφρονίου

47 Σχολεία Σχολεία Σχολεία El Retablo De Maese Pedro Μανουέλ ντε Φάγια Όπερα κουκλοθεάτρου Νοέμβριος 2018 Ιούνιος 2019 Ιζαντόρα Ντακ Βιωματικό εργαστήριο για τον χορό, τη μουσική και τη διαφορετικότητα Οκτώβριος Δεκέμβριος 2018 ANIMATED OPERA Εκπαιδευτικά εργαστήρια για την όπερα και το animation για τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση Οκτώβριος 2018 Απρίλιος 2019 Ο Δον Κιχώτης ακονίζει το ξίφος του. Οι μαριονέτες είναι έτοιμες για δράση. Οι μουσικοί και οι κουκλοπαίχτες έχουν πάρει τη θέση τους. Ένα περιπετειώδες φανταστικό ταξίδι ξεκινά! Οι Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ φέρνουν σε δημοτικά σχολεία την αριστουργηματική όπερα κουκλοθεάτρου El retablo de maese Pedro, που συνέθεσε πριν από εκατό σχεδόν χρόνια ο Μανουέλ ντε Φάγια ( ), ένας από τους σημαντικότερους νεωτεριστές της ισπανικής μουσικής, και συνδυάζει ιδανικά τον μαγικό κόσμο της όπερας με την πανάρχαια τέχνη του κουκλοθεάτρου. Οι μικροί θεατές θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν τη συναρπαστική ιστορία της μονόπρακτης αυτής όπερας, η οποία είναι γεμάτη χιουμοριστικές σκηνές, ανατροπές, απίθανες μαριονέτες και εξαιρετικές ισπανικές μελωδίες που «κουβαλούν» το άρωμα από άνθη πορτοκαλιών της Ανδαλουσίας. Στην όπερα που συνέθεσε ο Ντε Φάγια ως φόρο τιμής στον μεγάλο συγγραφέα Μιγκέλ ντε Θερβάντες, με το λιμπρέτο να βασίζεται πάνω σε ένα επεισόδιο του διασημότερου μυθιστορήματός του, του Δον Κιχώτη, τον πρώτο λόγο φυσικά έχει ο ρομαντικός και ονειροπόλος ιππότης με την απέραντη φαντασία. Με τη διαφορά ότι ο Δον Κιχώτης δεν επιτίθεται σε ανεμόμυλους, αλλά παρακολουθεί και ο ίδιος σε ένα πανδοχείο μια παράσταση με μαριονέτες. Όπως κι εμείς! Μάλιστα, μαγεύεται τόσο πολύ με την ιστορία που στο τέλος πιστεύει πως οι μαριονέτες δεν είναι άψυχα αντικείμενα αλλά αληθινές! Είναι όντως; Τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να το ανακαλύψουν στις παραστάσεις του El retablo de maese Pedro, μιας όπερας κουκλοθεάτρου μικρής διάρκειας αλλά μεγάλης φαντασίας, που όχι μόνο θα τα διασκεδάσει, αλλά θα τους δώσει και τη δυνατότητα να μυηθούν στον κόσμο του λυρικού θεάτρου. Κι αυτό είναι μόλις η αρχή. Μέχρι τον Ιούνιο του 2019, ο Δον Κιχώτης και οι μαριονέτες, οι μουσικοί και οι κουκλοπαίχτες θα ξεχυθούν σε γειτονιές και πλατείες της Αττικής, ζωντανεύοντας αυτή τη διαχρονική ιστορία που ερεθίζει τη φαντασία και προκαλεί τον ενθουσιασμό μικρών και μεγάλων. Επιμέλεια παράστασης / Κουκλοπαίχτες: Λίτα Ασλάνογλου, Ειρήνη Μάστορα, Γιάννης Τσιούτας Ερμηνεύουν: Βασίλης Δημακόπουλος, Αναστασία Κότσαλη, Νικόλας Μαραζιώτης, Ντίνα Στράνη Πιάνο: Σπύρος Σουλαδάκης Επικοινωνία: education@nationalopera.gr Η Ιζαντόρα Ντακ δεν είναι μια τυχαία πάπια. Η πρωταγωνίστρια του παιδικού βιβλίου της Στέλλας Μιχαηλίδου είναι μια μικρόσωμη πάπια που ονειρεύεται να γίνει μπαλαρίνα. Ενώ είναι η τελευταία στην τάξη, το όνομά της παραπέμπει συνειρμικά στην κορυφαία χορεύτρια σύγχρονου χορού Ιζαντόρα Ντάνκαν. Η αληθινή ιστορία της ιέρειας του σύγχρονου χορού μέσα από ένα βιβλίο που μιλάει με άμεσο τρόπο για τη μοναδικότητα του καθενός, την αποδοχή του διαφορετικού, την καλλιτεχνική έκφραση και το δικαίωμα στο όνειρο. Ακριβώς εκεί στοχεύει και το επιτυχημένο πρόγραμμα Ιζαντόρα Ντακ, που για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά μετατρέπει το Στούντιο Β της ΕΛΣ σε λίμνη των κύκνων, με τους μικρούς μαθητές (Α, Β, Γ & Δ Δημοτικού) να ταυτίζονται με τις περιπέτειες αυτής της ξεχωριστής πάπιας και να απελευθερώνουν την εκφραστικότητά τους. Στο πρόγραμμα, που βασίζεται σε τεχνικές εκπαιδευτικού δράματος και σε μουσικοπαιδαγωγικές μεθόδους, οι μαθητές χορεύουν υπό τους ήχους του Τσαϊκόφσκι, τραγουδούν με μια φωνή, εναλλάσσουν δημιουργικούς ρόλους, πειραματίζονται με τη φωνή τους και συνεργάζονται παίζοντας διασκεδαστικά παιχνίδια. Με τρεις λέξεις: ενθάρρυνση, ευαισθητοποίηση, αποδοχή. Η όπερα και το animation είναι δυο μορφές τέχνης φαινομενικά αταίριαστες όμως κάθε φορά που συναντιούνται το αποτέλεσμα είναι πρωτότυπο, ευφάνταστο και μαγικό! Ένας καλός λόγος, να δοθεί για δεύτερη χρονιά η μοναδική ευκαιρία σε μαθητές καλλιτεχνικών Γυμνασίων και Λυκείων της Αττικής να δημιουργήσουν δικά τους πρωτότυπα animation βίντεο από παραστάσεις της Λυρικής. Με μια δημιουργική διαδικασία, το πρόγραμμα Animated Opera προκαλεί τους μαθητές να εμπνευστούν από τους Γάμους του Φίγκαρο του Μότσαρτ και τα μπαλέτα του Στραβίνσκι. Αφού παρακολουθήσουν πρόβες των παραστάσεων, πιάνουν δουλειά, έχοντας στο πλευρό τους έμπειρους κινηματογραφιστές. Πρώτα, μαθαίνουν τις βασικές αρχές του animation, εξοικειώνονται με τα οπτικοακουστικά μέσα και τον τεχνικό εξοπλισμό. Η μουσική, το λιμπρέτο και η χορογραφία αποτελούν τη βάση της έμπνευσης για να πειραματιστούν και να διευρύνουν τις εικαστικές, συνθετικές και αφηγηματικές τους δεξιότητες. Στη συνέχεια κινηματογραφούν πρωτότυπες σκηνές με την τεχνική του stop motion animation και φτιάχνουν με τον δικό τους τρόπο ηχητικά εφέ. Το animated βίντεο ολοκληρώνεται με το μοντάζ και τη σύνθεση εικόνας-ήχου. Μέγας δωρητής ΕΛΣ Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Σταυρούλα Παυλίκου (μουσικοθεραπεύτρια, μουσικός), Μαρία Τερζάκη (θεατροπαιδαγωγός, μουσικός) Αποκλειστική χορηγία: Δείτε τα αποτελέσματα των προηγούμενων εργαστηρίων: Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Καρπός, Κέντρο Εκπαιδευτικών Δράσεων και Διαπολιτισμικής Εκπαίδευσης Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων ανά σχολείο: 15 μαθητές Επικοινωνία: education@nationalopera.gr

48 Παιδιά Παιδιά Έφηβοι Παιδιά Έφηβοι Ενήλικες Οικογένεια Νέοι μουσικοί ΜΟΥ ΨΙΘΥΡΙΣΕ Τ ΑΗΔΟΝΙ Εργαστήριο animation με αφορμή την παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Το αηδόνι του αυτοκράτορα Οκτώβριος 2018 ΓΑΜΟΙ ΤΟΥ ΦΙΓΚΑΡΟ REVISITED Εργαστήριο με αφορμή την παραγωγή όπερας της ΕΛΣ Οι γάμοι του Φίγκαρο Μάρτιος Απρίλιος 2019 Τα βαριά σκηνικά, τα εντυπωσιακά κοστούμια και ΗΜΕΡΑ ΜΟΥΣΙΚΟΥ ΠΑΡΑΜΥΘΙΟΥ Μια ημέρα, για μικρούς και μεγάλους, αφιερωμένη στα μουσικά παραμύθια σε όλους τους χώρους της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο ΚΠΙΣΝ Η Βασίλισσα του χιονιού φοράει τα Καινούρια ΤΟ ΠΙΑΝΟ ΣΤΗΝ ΤΖΑΖ: ΣΥΝΟΔΕΙΑ ΚΑΙ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ Νοέμβριος 2018 Η ζωή είναι σαν την τζαζ: είναι καλύτερη όταν αυτοσχεδιάζεις. Τζωρτζ Γκέρσουιν Την ώρα που το μουσικό παραμύθι Το αηδόνι του τα κόκκινα βελούδα δεν κάνουν πάντα μια όπερα ρούχα του αυτοκράτορα, το Ασχημόπαπο χορεύει αυτοκράτορα της σπουδαίας Λένας Πλάτωνος πετυχημένη. Σε κάποιες περιπτώσεις το μόνο που με τα Κόκκινα παπούτσια, η Τοσοδούλα τρα- Οι Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ θα συναρπάζει μικρούς και μεγάλους στην Εναλ- χρειάζεται είναι τραγουδιστές μετρημένοι στα γουδάει μαζί με το Αηδόνι και η Πριγκίπισσα με δεν αγαπούν μόνο το πιάνο, αγαπούν και την τζαζ. λακτική Σκηνή της ΕΛΣ, κάτι εξίσου μαγικό θα δάχτυλα του ενός χεριού, ένας πιανίστας και μια το μπιζέλι συναντά το Μολυβένιο στρατιωτάκι. Αν ανήκετε στην ίδια κατηγορία, «πίνετε νερό στο συμβαίνει στο Στούντιο Β της ΕΛΣ στον 5ο όροφο. ντουλάπα για σκηνικό. Τόσο απλά. Στην όπερα Τα αγαπημένα και διαχρονικά παραμύθια που όνομα» του μέγιστου Τζωρτζ Γκέρσουιν και είστε Εκεί, τα μικρά παιδιά που θα συμμετέχουν στο τσέπης (pocket opera), αυτή τη μικροσκοπική μεγάλωσαν και εξακολουθούν να μεγαλώνουν νέος μουσικός της τζαζ ή κλασικός πιανίστας, συναρπαστικό εργαστήριο εμψύχωσης (animation) παραγωγή όπερας, η μουσική και οι ερμηνείες γενιές και γενιές ζωντανεύουν σε μια μεγάλη τότε αξίζει να παρακολουθήσετε το τετραήμερο Μου ψιθύρισε τ αηδόνι θα δημιουργήσουν τη δική έχουν τον πρώτο λόγο. Λαμβάνοντας υπόψη τα πιο ολοήμερη γιορτή στην Εθνική Λυρική Σκηνή για εργαστήριο με θέμα Το πιάνο στην τζαζ: Συνο- τους πρωτότυπη παράσταση, στην οποία τα σκη- πάνω, οι Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις όλη την οικογένεια. Το πλούσιο πρόγραμμα της δεία και αυτοσχεδιασμός. Το εργαστήριο για τον νικά δεν θα είναι συνηθισμένα αντικείμενα, αλλά ΕΛΣ συρρικνώνουν σε δύο παράλληλα εργαστή- Ημέρας Μουσικού Παραμυθιού προσφέρει κάτι ιδιαίτερα σημαντικό ρόλο του πιάνου στην τζαζ μοναδικές κινούμενες εικόνες! Αφού διδαχτούν ρια την κωμική όπερα Οι γάμοι του Φίγκαρο του ξεχωριστό για τον καθένα: παραστάσεις για τους διοργανώνεται σε συνεργασία με τον διακεκρι- τις βασικές αρχές του animation, στη συνέχεια Μότσαρτ για τη δημιουργία της pocket εκδοχής μικρούς μας φίλους, εργαστήρια αφηγήσεων για μένο πιανίστα Σπύρο Μάνεση. Το εργαστήριο θα γράψουν το σενάριο, θα πειραματιστούν με της με πρωταγωνιστές όλους εσάς! Οι συμμε- τους λάτρεις των παραμυθιών και διασκεδαστικά απευθύνεται σε σπουδαστές και επαγγελματίες την κινούμενη εικόνα, θα σκηνοθετήσουν και τέχοντες στα δύο συνεργαζόμενα εργαστήρια παιχνίδια με κεντρικό θέμα τα παραμύθια του μουσικούς της τζαζ, καθώς και σε πιανίστες που θα πρωταγωνιστήσουν σε μια animation παρά- (μουσικής και εικαστικών / σκηνογραφίας) θα μετα- Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, του μεγάλου παρα- ενδιαφέρονται να γνωρίσουν το πιάνο ως όργανο σταση εξ ολοκλήρου δική τους! Εκεί, λοιπόν, στο μορφωθούν σε συνθέτες, μουσικούς, τραγουδι- μυθά με την ανεξάντλητη φαντασία ενός αιώνιου της τζαζ. Ο ρόλος του πιάνου στην τζαζ, ο αυτο- Στούντιο Β, ένας πολύχρωμος animated κόσμος στές και σκηνογράφους της δικής τους όπερας και παιδιού. Σουτ! Το παραμύθι αρχίζει. Και δεν είναι σχεδιασμός και ζητήματα τεχνικής του οργάνου ζωντανεύει και το ψιθύρισμα του αηδονιού γίνεται θα γίνουν μια μεγάλη παρέα. Σε αυτή την άκρως μόνο ένα. Είναι τόσο πολλά που όταν ξεκινήσεις είναι κάποιοι από τους βασικούς άξονες στους τραγούδι από τους «αυριανούς» σεναριογράφους, διασκεδαστική pocket opera όλοι οι καλοί χωράνε! θα χάσεις το μέτρημα. οποίους θα κινηθεί το σεμινάριο. Παράλληλα θα σκηνοθέτες και πρωταγωνιστές. Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Διεθνές Φεστιβάλ & Αγορά Κινουμένων Σχεδίων Animasyros, Ειρήνη Βιανέλλη Ημερομηνίες υλοποίησης: 13, 14, 20, 21 Οκτωβρίου, 11 π.μ. 2 μ.μ. Το εργαστήριο ολοκληρώνεται σε κύκλο 4 συναντήσεων (Σάββατο και Κυριακή) Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 15 συμμετέχοντες ηλικίας 9 12 ετών Πληροφορίες / εγγραφές: Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας Χορηγός: Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Ορχήστρα των Χωμάτων, Άντης Σκορδής (συνθέτης), Ανν-Κριστίν Σωφρονίου (μουσικός) Ημερομηνίες υλοποίησης: 30, 31 Μαρτίου, 6, 7, 13, 14 Απριλίου, 11 π.μ. 2 μ.μ. Το εργαστήριο ολοκληρώνεται σε κύκλο 6 συναντήσεων (Σάββατο και Κυριακή) Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 40 συμμετέχοντες (εικαστική ομάδα 8 12 ετών / μουσική ομάδα ετών) ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΕΓΓΡΑΦΩΝ: Ιανουάριος Μάρτιος 2019 Πληροφορίες / εγγραφές: Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας Ημερομηνία: θ.α. Συντελεστές: θ.α. επιχειρηθεί μια γνωριμία με τα κυρίαρχα ρεύματα της ιστορίας της τζαζ με έμφαση στην αισθητική τους διάσταση. Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Σπύρος Μάνεσης Ανώτατος αριθμός συμμετεχόντων: 15 συμμετέχοντες Ημερομηνίες υλοποίησης: 3, 4, 10, 11 Νοεμβρίου Το εργαστήριο ολοκληρώνεται σε κύκλο 4 συναντήσεων ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΕΓΓΡΑΦΩΝ: Σεπτέμβριος Οκτώβριος 2018 Πληροφορίες / Εγγραφές: Χορηγός: Μέγας δωρητής ΕΛΣ 94 95

49 Νέοι καλλιτέχνες STRAVINKSY MINIATURES Νέοι καλλιτέχνες TRANSMEDIA LABWORKS Δράση με αφορμή την παραγωγή μπαλέτου της ΕΛΣ Από τη Ρωσία με αγάπη Σε συνεργασία με το Μπαλέτο της ΕΛΣ Οκτώβριος 2018 Απρίλιος 2019 Εργαστήριο πρακτικής έρευνας με αντικείμενο τη σχέση μεταξύ όπερας και ψηφιακών τεχνών, διαδραστικών μέσων και προγραμματισμού Σεπτέμβριος Δεκέμβριος 2018 Για τον Στραβίνσκι με αγάπη Με αφετηρία το έργο του πρωτοπόρου και τολμηρού Ρώσου συνθέτη Ίγκορ Στραβίνσκι ( ), νέοι μουσικοί και χορογράφοι καλούνται να δημιουργήσουν νέα έργα μουσικής και χορού, σύντομα και περιεκτικά, γεμάτα φρέσκες ιδέες. Η Ιεροτελεστία της άνοιξης (1913), το Τραγούδι του αηδονιού (1914/1917/1920) και οι Γάμοι (1923), τρία εμβληματικά έργα που γράφτηκαν για τα Ρωσικά Μπαλέτα και συνέβαλαν στην καθιέρωση του συνθέτη, λειτουργούν ως πηγή έμπνευσης για τους νέους συνθέτες και χορογράφους, δίνοντάς τους τη δυνατότητα να εκφράσουν τη δημιουργικότητά τους και να πειραματιστούν χωρίς όρια και περιορισμούς. Μέσα από διαδικασία ανοιχτού διαγωνισμού θα επιλεγούν επτά νέα μουσικά έργα, τα οποία θα χορογραφηθούν από ισάριθμους νέους χορογράφους, ενώ τις χορογραφίες θα ερμηνεύσουν επιλεγμένοι χορευτές της Σχολής Χορού της ΕΛΣ. Και η δράση δεν σταματά εδώ. Το Stravinsky Miniatures θα ολοκληρωθεί τον Απρίλιο του 2019 με την παραγωγή επτά βίντεο που θα καταγράφουν όλα τα στάδια της προετοιμασίας των έργων. Η προβολή των βίντεο θα γίνει παράλληλα με τις παραστάσεις του τρίπτυχου αφιερώματος του Μπαλέτου στον Στραβίνσκι Από τη Ρωσία με αγάπη στους χώρους της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ. Για την επιλογή των καλλιτεχνών θα πραγματοποιηθεί ανοιχτή πρόσκληση, η οποία έχει ανακοινωθεί στο Περίοδος υποβολής αιτήσεων: Αύγουστος Σεπτέμβριος 2018 Για τέσσερις μήνες το κτίριο δοκιμών της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην Καλλιθέα θα μετατραπεί σε ένα εργοστάσιο ήχου και εικόνας. Με τη συμμετοχή 18 καλλιτεχνών που προέρχονται από τη μουσική, τον ήχο και τα εικαστικά και επιλέχτηκαν μέσω ανοιχτής πρόσκλησης, το νέο εργαστήριο Transmedia Labworks θα επικεντρωθεί στη σχέση μεταξύ όπερας και ψηφιακών τεχνών, διαδραστικών μέσων και προγραμματισμού. Με αφετηρία την όπερα Ηλέκτρα του Ρίχαρντ Στράους, οι συμμετέχοντες καλούνται να πειραματιστούν με στόχο να επαναπροσδιορίσουν την έννοια της παραστατικής πράξης στην όπερα. Η επί σκηνής πράξη δεν θα αντιμετωπιστεί σαν μια αναπαραγωγή αφηγηματικών ακολουθιών, τις οποίες το κοινό προσλαμβάνει ως εξωτερικός παρατηρητής, αλλά ως μια χωρική διαδραστική εμπειρία, που συνδιαμορφώνεται με την ενεργό συμμετοχή του κοινού. Στόχος του εργαστηρίου Transmedia Labworks είναι να διαμορφωθεί μια σειρά πειραματικών διαμεσικών και διαδραστικών οπτικοακουστικών προεκτάσεων και ερμηνειών επιλεγμένων σκηνών της εν λόγω όπερας. Το Transmedia Labworks θα ολοκληρωθεί με τις πόρτες του εργαστηρίου να ανοίγουν για το κοινό, δίνοντάς του έτσι τη μοναδική ευκαιρία να γίνει μέρος μιας συναρπαστικής οπτικοακουστικής εμπειρίας. Ακριβώς στο σημείο που η όπερα συναντιέται με την ψηφιακή διαμεσικότητα και την υπολογιστική ερμηνεία. Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Σταύρος Γασπαράτος (συνθέτης, sound artist), Τάσος Κανέλλος (Διπλ. αρχιτέκτονας μηχανικός, MSc Computation), Δρ. Άννα Λάσκαρη (Διπλ. αρχιτέκτονας μηχανικός, ΔΠΜΣ Αρχιτεκτονικής, MSc Computation, PhD), Εύη Νάκου (μουσικός, sound artist) Μέγας δωρητής ΕΛΣ 96 97

50 Γυναίκες Ενήλικες Διαγενεακό Ενήλικες Η ΔΙΚΗ ΤΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑ Εργαστήριο μουσικής και θεάτρου για γυναίκες ΕΔΩ Στο πλαίσιο της διοργάνωσης Αθήνα 2018 ΜοΑΜ: (Μετα)Κινώντας τη μουσική Visualizing Sound Εργαστήριο κίνησης για μεικτή ομάδα ατόμων σε διαδικασία επανένταξης Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Διαγενεακό Εργαστήριο Κρουστικού Χορού με ή χωρίς αισθητηριακές αναπηρίες Ιανουάριος Μάιος 2019 Η ΕΛΣ δημιουργεί ένα νέο εργαστήριο θεάτρου και μουσικής το οποίο απευθύνεται αποκλειστικά Αθηναίων Οκτώβριος Δεκέμβριος 2018 Εργαστήριο θεάτρου και μουσικής σε συνεργασία Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ Οκτώβριος Δεκέμβριος 2018 Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ Νοέμβριος 2018 Απρίλιος 2019 σε γυναίκες που βρίσκονται σε διαδικασία επανέ- με τη «Σχεδία-περιοδικό δρόμου», το Κέντρο Υπο- Τι κοινό μπορούν να έχουν παιδιά προσφυγικής Στο εργαστήριο κίνησης Visualizing Sound άτομα νταξης. Στόχος του εργαστηρίου είναι η γνωριμία δοχής και Αλληλεγγύης Δήμου Αθηναίων και την καταγωγής με τους παππούδες και τις γιαγιάδες με ή χωρίς αισθητηριακές αναπηρίες αλληλε- και ο πειραματισμός των μελών με τη μουσική Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του της Αθήνας; Πώς μπορούν να συνυπάρξουν ουσι- πιδρούν, εκφράζονται, αλλά κυρίως αισθάνο- και το θέατρο και η από κοινού δημιουργία μιας Δήμου Αθηναίων. Με την υποστήριξη του Δικτύου αστικά; Δεν μιλούν την ίδια γλώσσα, δεν έχουν ίδια νται χρησιμοποιώντας αποκλειστικά το σώμα παράστασης / περφόρμανς, διαμορφωμένης σε Πολιτισμού του Δήμου Αθηναίων. Με αφορμή το ηλικία, ούτε έχουν τα ίδια βιώματα. Το μόνο κοινό τους για την παραγωγή μουσικής. Αυτό είναι το έναν ασφαλή χώρο έκφρασης, συνεργασίας και βιβλίο Αόρατες πόλεις του Ίταλο Καλβίνο ανοίγει είναι η γλώσσα και η μνήμη των σωμάτων τους. body music, η πιο αρχαία μορφή μουσικής. Μια αλληλοϋποστήριξης. Μέσα από την έρευνα και ένα πεδίο συνάντησης σε μορφή εργαστηρίου Το διαγενεακό εργαστήριο (Μετα)Κινώντας τη μορφή έκφρασης που συνδυάζει ρυθμό, κίνηση τον αυτοσχεδιασμό, οι συμμετέχουσες θα έχουν με τίτλο Εδώ, όπου συναντιούνται άνθρωποι και μουσική φέρνει σε επαφή δύο πληθυσμούς που και μουσική και επιτρέπει στον συμμετέχοντα τη δυνατότητα να καλλιεργήσουν τα εκφραστικά επικοινωνούν μέσω του λόγου και του ήχου. Άνθρω- στην καθημερινότητα δεν επικοινωνούν: ασυ- να βιώσει μια ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία. τους μέσα, να αναπτύξουν τη δημιουργικότητά ποι που αντικρίζουν την πόλη με ένα βλέμμα που νόδευτα ανήλικα και άτομα τρίτης ηλικίας. Με Μέσα από την εξερεύνηση του χώρου και των τους και να ενισχύσουν δεξιότητες όπως η ομα- κανείς μας δεν έχει. Ήχοι που παράγονται στην εργαλείο τους ήχους της φωνής, τους ρυθμούς ηχητικών δυνατοτήτων του σώματος δημιουρ- δικότητα, η συνεργασία και η αυτοεκτίμηση. Κάθε πρωτογενή τους μορφή, διαμορφώνοντας ένα των ποδιών και την καθοδήγηση των καλλιτεχνών, γούνται πρωτότυπα ηχοτοπία βασισμένα σε γυναίκα και μια ιστορία. Μια ιστορία προσωπική ηχόχρωμα πόλης που κανείς μας δεν έχει ακούσει. οι δύο πληθυσμιακές ομάδες έρχονται σε επαφή, τεχνικές σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού και όσο και πανανθρώπινη. Ιστορίες που αφηγούνται μια προσωπική διαδρομή, συνυπάρχουν και συνδημιουργούν. body music, ενώ παράλληλα αναπτύσσεται η Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Μαρία Καραζάνου (σκηνοθέτρια, ερευνήτρια), Σέβη Στάικου (σκηνοθέτρια, ηθοποιός, εμψυχώτρια), Ολυμπία Τσαρούχη (μουσικοπαιδαγωγός) σε μια πόλη με πολλά πρόσωπα που κανείς μας δεν έχει προσέξει. Η προσέγγιση των φανταστικών πόλεων του Καλβίνο, σε συνάρτηση με τη βιωμένη για τους συμμετέχοντες αλλά αόρατη για μας τους υπόλοιπους πόλη της Αθήνας, είναι η αφετηρία για μια γόνιμη διάδραση λόγου και ήχου, ιστοριών και τραγουδιών, θεάτρου και μουσικής. Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου (ηθοποιός), Δημήτρης Κλωνής (μουσικός) Το πρόγραμμα πραγματοποιείται στο πλαίσιο της διοργάνωσης Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Αθηναίων, μέγας δωρητής της οποίας είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Σχεδιασμός / Συντονισμός: Νατάσα Χαντά-Μάρτιν Εμψυχωτές: Θάνος Δασκαλόπουλος, Μιχάλης Αφολάνιο, Γιώτα Πεκλάρη, Μάτα Μάρρα, Μανώλης Αφολάνιο Χορηγός: κιναισθητική αντίληψη, η ικανότητα ανάγνωσης και σωματοποίησης του ήχου, η διαχείριση των εκφραστικών μέσων, η επικοινωνία και η διέγερση της φαντασίας. Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Γιώτα Πεκλάρη (χορεύτρια, χορογράφος, καθηγήτρια χορού) σε συνεργασία με την Εύα Καρτερού (χορεύτρια, παιδαγωγό) και τη Βίκη Σκορδαλή (ηθοποιό, χορεύτρια) Ειδικός συνεργάτης: Θάνος Δασκαλόπουλος (body musician) ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΕΓΓΡΑΦΩΝ: Σεπτέμβριος Οκτώβριος 2018 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ / ΕΓΓΡΑΦΕΣ: , education@nationalopera.gr Δωρεάν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας Με την υποστήριξη του Athens Culture Net: Μέγας δωρητής ΕΛΣ 98 99

51 Ενήλικες Ενήλικες Ενήλικες θα ξεκινήσουν τον Ιανουάριο του 2019, οι συμ- Διαπολιτισμική Χορωδία της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Οκτώβριος 2018 Ιούνιος 2019 Διαπολιτισμική Ορχήστρα της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Οκτώβριος 2018 Ιούνιος 2019 Εργαστήριο Χορού στο Κατάστημα Κράτησης Ελεώνα Θηβών Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ μετέχοντες από όλες τις πτέρυγες του Καταστήματος Κράτησης θα πειραματιστούν με τον ήχο και τη μουσική. Μέσα από τον πειραματισμό και με την καθοδήγηση έμπειρων μουσικών, οι συμμετέχοντες θα αποκτήσουν βασικές μουσικές και ερμηνευτικές δεξιότητες. Από την Αθήνα μέχρι την Παπούα-Νέα Γουινέα, από την Κένυα μέχρι την Ουκρανία και από τη Σλοβακία μέχρι την Τανζανία, άνθρωποι από κάθε Τον Οκτώβριο του 2018 ένα ακόμη μουσικό ταξίδι χωρίς σύνορα ξεκινά! Η Εναλλακτική Σκηνή σε συνεργασία με τις Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Ιανουάριος Ιούνιος 2019 Το εργαστήριο ολοκληρώνεται με μια συναυλία όπου οι κρατούμενοι ερμηνεύουν τις συνθέσεις οι ίδιοι. Βασικός στόχος του εργαστηρίου είναι γωνιά της γης ενώνουν τις φωνές τους, γίνο- Δράσεις της ΕΛΣ στελεχώνουν μια νέα Διαπολιτι- Το Εργαστήριο Χορού στο Κατάστημα Κράτησης η καλλιέργεια της δημιουργικότητας, της ομα- νται ένα και ερμηνεύουν τραγούδια που μιλούν σμική Ορχήστρα. Μόνιμοι ή προσωρινοί κάτοικοι Ελεώνα Θηβών συνεχίζεται με έναν νέο κύκλο δικότητας καθώς και της ελεύθερης έκφρασης κατευθείαν στην καρδιά. Αυτή είναι η δύναμη των Αθηνών, επαγγελματίες και ερασιτέχνες μου- συναντήσεων από τον Ιανουάριο έως τον Ιούνιο των συμμετεχόντων. της Διαπολιτισμικής Χορωδίας της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ που συνεχίζει το πολυπολιτισμικό ταξίδι της στις γειτονιές του κόσμου. Διανύο- σικοί από όλες τις κοινότητες της πόλης καλούνται να λάβουν μέρος, να βιώσουν μια μοναδική εμπειρία και να δημιουργήσουν ένα πολυεθνικό του Μέσα από καθοδηγούμενες ασκήσεις, κρατούμενες όλων των ηλικιών δημιουργούν τις δικές τους πρωτότυπες χορογραφίες, που Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Μαρία-Χριστίνα Χάρπερ (μουσικός, μουσικοθεραπεύτρια) ντας πλέον την τρίτη χρονιά από τη δημιουργία ρεπερτόριο από τις μουσικές παραδόσεις των παρουσιάζονται στο τέλος του εργαστηρίου της, η Διαπολιτισμική Χορωδία εξακολουθεί να χωρών προέλευσής τους. υπό μορφή χοροθεατρικής παράστασης. Στό- χαρίζει μοναδικές στιγμές και έντονα συναισθήματα στους ακροατές, αλλά παράλληλα και μια Η Διαπολιτισμική Ορχήστρα φιλοδοξεί να φέρει την παγκόσμια γλώσσα της μουσικής πιο κοντά χος του εργαστηρίου είναι η ελεύθερη έκφραση που απορρέει από την ομαδική χορευτική διαδι- Ενήλικες μοναδική εμπειρία στα μέλη της. Τραγούδια άφθαστου μελωδικού πλούτου από την παραδοσιακή μουσική των χωρών προέλευσης των μελών της συνθέτουν το ρεπερτόριο της Διαπολιτισμικής Χορωδίας, το οποίο συνεχίζει να εμπλουτίζεται με νέο υλικό. Ήδη, η Χορωδία μας και να λειτουργήσει ως ένας πυρήνας συνάντησης και συμβίωσης, αλληλοκατανόησης και αποδοχής του «άλλου». «Βασική αναφορά αυτού του συνόλου θα αποτελέσει η μουσική, η οποία ως μια οικουμενική πρακτική που ενώνει και δεν χωρίζει, που συν- κασία και η ουσιαστική επικοινωνία μεταξύ των κρατουμένων. Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Χαρά Κότσαλη (χορεύτρια, χορογράφος), Κατερίνα Σπυροπούλου (χορεύτρια, χορογράφος) Εργαστήριο Μουσικής στο Κατάστημα Κράτησης Διαβατών Θεσσαλονίκης Ιανουάριος Ιούνιος 2019 μετράει πάνω από 25 μέλη, ενώ τα τελευταία δύο χρόνια έχει πραγματοποιήσει εργαστήρια σε δομές φιλοξενίας μεταναστών και προσφύγων, καθώς και ανοιχτές συναυλίες στις πλατείες Κυψέλης και Ομόνοιας, καθώς επίσης και στο Αεροδρόμιο της Αθήνας και στο Summer Nostos Festival του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Μαέστρος χορωδίας: Βασούλα Δελλή Πληροφορίες / Εγγραφές: , education@nationalopera.gr διαλέγεται και δεν επιβάλλεται θα επιχειρήσει να ανοίξει προοπτικές, να δώσει ελπίδα, κυρίως όμως να αναδείξει, να ενσωματώσει και να αποδεχτεί το διαφορετικό», σημειώνει ο υπεύθυνος ορχήστρας Χάρης Λαμπράκης. Υπεύθυνος ορχήστρας: Χάρης Λαμπράκης Πληροφορίες / Εγγραφές: , education@nationalopera.gr Ενήλικες Εργαστήριο Μουσικής στο Κατάστημα Κράτησης Κορυδαλλού Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ Ιανουάριος Ιούνιος 2019 Οι Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις της ΕΛΣ εγκαινιάζουν ένα εργαστήριο μουσικής στο Γενικό Κατάστημα Κράτησης Θεσσαλονίκης (Φυλακές Διαβατών) από τον Ιανουάριο έως τον Ιούνιο του Οι συμμετέχοντες στο εργαστήριο θα εξοικειωθούν με τον ήχο διαφορετικών οργάνων και τον ρυθμό ως δημιουργικά εργαλεία έκφρασης και μέσα από μια καθοδηγούμενη ομαδική διαδικασία θα συνθέσουν και θα ερμηνεύσουν τις δικές τους πρωτότυπες συνθέσεις. Μέγας δωρητής ΕΛΣ Το Εργαστήριο Μουσικής στην ανδρική πτέρυγα του Καταστήματος Κράτησης Κορυδαλλού συνεχίζεται με έναν τέταρτο κύκλο συναντήσεων. Μέσα από εβδομαδιαίες συναντήσεις, οι οποίες Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Μιχάλης Σιώνας (μουσικός, ηθοποιός, σκηνοθέτης) Συντονισμός / Επίβλεψη: Μαρία-Χριστίνα Χάρπερ (μουσικός, μουσικοθεραπεύτρια), Εύη Νάκου (μουσικός, sound artist)

52 Συνεργασία με το εξωτερικό Νέοι καλλιτέχνες Χορωδία 65+ Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ Κιθάρα express Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ GBG-ATH_Vocal Postcards Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ Συνάντηση Θιάσων Περιφέρειας στη Λάρισα Ιανουάριος Μάιος 2019 Οκτώβριος 2018 Μάρτιος 2019 Πώς ακούγονται στα αυτιά μας τραγούδια που τραγουδιούνται ταυτόχρονα σε διαφορετικές Σε συνεργασία με το ΣΜουΘ (Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου, Λάρισα) και τον Δήμο Λαρισαίων Μια νέα χορωδία γεννιέται για γυναίκες και άνδρες άνω των 65 ετών. Τα μέλη της Χορωδίας θα πρέπει να έχουν πάθος για τη μουσική Ποτέ δεν είναι αργά για να μάθεις κιθάρα. Το επιτυχημένο πρόγραμμα Κιθάρα express συνεχίζεται μέσα από έναν νέο κύκλο εργαστηρίων γλώσσες; Πώς ηχεί μια μελωδία που μέσα της συγκεντρώνει χαρακτηριστικά πολλών διαφορετικών μουσικών παραδόσεων; Σεπτεμβρίου 2018 και το τραγούδι, χωρίς απαραίτητα να έχουν για ανθρώπους άνω των 65 ετών που ποτέ δεν Η Διαπολιτισμική Χορωδία της Εναλλακτικής Η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ ταξιδεύει στη κάποια εξειδικευμένη γνώση σε αυτό. Με άξονα έκρυψαν τη λατρεία τους για τον Τζίμι Χέντριξ ή Σκηνής της ΕΛΣ συνεργάζεται για πρώτη φορά με Λάρισα για την ετήσια Συνάντηση Θιάσων Περι- το τραγούδι και επιλεγμένες διαθεματικές προ- τον Πάκο ντε Λουθία. Στο πρόγραμμα, η κιθάρα τη Διεθνή Χορωδία της Όπερας του Γκαίτεμποργκ φέρειας που φέρνει σε άμεση επαφή δημιουργι- σεγγίσεις που συνδυάζουν τη μουσική πράξη με γίνεται η αφορμή για ταχεία και εύκολη πρόσβαση σε ένα πρόγραμμα ανταλλαγής μουσικών παρα- κές ομάδες που δραστηριοποιούνται στο πεδίο τον λόγο, η Χορωδία έχει στόχο να συμβάλει στην αρχαρίων στη μουσική και στην εκμάθηση ενός δόσεων, προσωπικών αφηγήσεων και βιωμάτων του μουσικού θεάτρου. Για τέσσερις ολόκληρες ανάπτυξη συναισθηματικών δεσμών και στην οργάνου. Σημαντικό ρόλο στο πρόγραμμα παίζει μετανάστευσης και προσφυγισμού. Τα μέλη των ημέρες, σε διάφορους χώρους της πόλης, τέσ- κοινωνικοποίηση των μελών της. Παράλληλα, στο και το τραγούδι, καθώς όσοι συμμετέχουν θα χορωδιών υπερνικούν τη γεωγραφική απόσταση σερις ομάδες από τη Θεσσαλονίκη, το Ρέθυμνο, δημιουργικό πλαίσιο της Χορωδίας η διαδικασία έχουν τη μοναδική ευκαιρία να εξασκήσουν και μεταξύ των δύο πόλεων μέσω μουσικών καρτ την Άμφισσα και τη Λάρισα θα συμμετέχουν σε μάθησης μετατρέπεται σε δημιουργική εμπειρία, τη φωνή τους. Μια χαρούμενη, κεφάτη παρέα ποστάλ, για να ανταλλάξουν μουσικό ρεπερτόριο βιωματικά εργαστήρια, θα μοιραστούν εμπειρίες, η οποία θα προσφέρει χαρά και θα βελτιώσει την σάς περιμένει στην ΕΛΣ. Κιθάρα express, παρέα και να συνδημιουργήσουν νέα φωνητική μουσική. θα πειραματιστούν και θα αναπτύξουν τις δεξι- ποιότητα ζωής των ανθρώπων. express. Το πρόγραμμα θα ολοκληρωθεί με μια από κοινού ότητές τους. Η συνάντηση θα ολοκληρωθεί με Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Δήμητρα Παπασταύρου Πιάνο / Συνοδεία: Κώστας Παπαθύμνιος ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΕΓΓΡΑΦΩΝ: Νοέμβριος Δεκέμβριος 2018 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ / ΕΓΓΡΑΦΕΣ: Δωρέαν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας Χορηγός: Σχεδιασμός / Υλοποίηση: Κική Κέρζελη ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΕΓΓΡΑΦΩΝ: Σεπτέμβριος Οκτώβριος 2018 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ / ΕΓΓΡΑΦΕΣ: Δωρέαν συμμετοχή με σειρά προτεραιότητας Χορηγός: συναυλία των δύο χορωδιών σε live streaming. Συνθέτης / Συντονιστής: θ.α. Εμψυχωτές εργαστηρίων: θ.α. την παρουσίαση ενός σύντομου έργου από την κάθε ομάδα. Το εισαγωγικό εργαστήριο με τίτλο «Σκηνοθετώντας τη μουσική» θα παρουσιάσει ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ Αλέξανδρος Ευκλείδης. Μέγας δωρητής ΕΛΣ

53 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος Οι Νέοι της Όπερας Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για νέους καλλιτέχνες της όπερας 9, 11 Ιουνίου 2019 Ώρα έναρξης Μαγεία Όπερα και μόδα MAGIC Υπεύθυνος προγράμματος: Βαγγέλης Χατζησίμος Η επιτυχία της πρώτης πιλοτικής σεζόν των «Νέων της Όπερας» ανέδειξε τη σημασία της ύπαρξης ενός εκπαιδευτικού προγράμματος για νέους καλλιτέχνες της όπερας. Το πρόγραμμα προσφέρει τη δυνατότητα σε νέους τραγουδιστές της όπερας να συμμετέχουν σε μια προσομοίωση επαγγελματικής σε ρυθμό δουλειάς και περιεχόμενο, αλλά και εκπαιδευτικής χρονιάς, στο τέλος της οποίας θα έχουν λάβει τα κατάλληλα εργαλεία για να μπορέσουν να εντα- Youth Opera Educational programme for young artists Head of the programme: Vangelis Hatzisimos Ιδέα Γενική επιμέλεια: Ίσμα Τουλάτου Σκηνοθεσία Art direction: Κωνσταντίνος Ρήγος Χορογραφίες: Χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ Opera and fashion 9, 11 June 2019 Starts at Greek National Opera Stavros Niarchos Hall Stavros Niarchos χθούν με αξιώσεις στο δυναμικό ενός λυρικού θεάτρου. Η πρώτη παραγωγή για το 2018/19 θα γίνει σε συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης τον Ιανουάριο του Η δεύτερη παραγωγή θα παρουσιαστεί την άνοιξη του Συναυλίες Ελληνικής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων (ΕΛΣΟΝ) Greek Youth Symphony Orchestra Concerts 15 December 2018 Μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Γιάκας Special Guest (σχεδιαστής μόδας): θ.α. Η Μαγεία είναι το θέμα της νέας παραγωγής του κύκλου «Όπερα και μόδα», που επιστρέφει ύστερα από δύο ετών διάλειμμα. Επελέγη μια ιδέα η οποία επιδιώκει να θυμίσει τη δυναμική της σύμπραξης δύο τόσο λαμπερών κόσμων σε ένα αποτέλεσμα εκρηκτικής ομορφιάς. Συμμετέχουν μονωδοί της ΕΛΣ, καθώς και χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ, οι οποίοι θα υπογράψουν και τις χορογραφίες, καθώς και επαγγελματίες μοντέλα. Foundation Cultural Center Concept supervisor: Isma Toulatos DIRECTOR ART DIRECTION: Konstantinos Rigos Ιδρυτής Μουσικός διευθυντής: Διονύσης Γραμμένος Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος ΕΛΣ ΚΠΙΣΝ 15 Δεκεμβρίου 2018 / Ώρα έναρξης Ιουλίου 2019 / Ώρα έναρξης Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ ΚΠΙΣΝ 9 Μαρτίου 2019 / Ώρα έναρξης Η ΕΛΣΟΝ, η οποία εγκαινίασε τη λειτουργία της την προηγούμενη καλλιτεχνική περίοδο στους χώρους της ΕΛΣ, συνεχίζει την καλλιτεχνική της δραστηριότητα για το 2018/19 με δύο συναυλίες στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος και μία στην Εναλλακτική Σκηνή. Η ΕΛΣΟΝ δημιουργήθηκε με σκοπό την ανάδειξη και εκπαίδευση των νέων ταλαντούχων Ελλήνων μουσικών στο συμφωνικό και οπερατικό ρεπερτόριο. 21 July 2019 Starts at Greek National Opera Stavros Niarchos Hall SNFCC 9 March 2019 Starts at Greek National Opera Alternative Stage SNFCC Founder conductor: Dionysis Grammenos Το Κοινωφελές Ίδρυμα Ιωάννη Σ. Λάτση χρηματοδοτεί τη λειτουργία της ΕΛΣΟΝ Ιδρυτικός δωρητής ΕΛΣ και το πρόγραμμα οι «Νέοι της Όπερας»

54 Οι ευεργέτες, χoρηγoί και υπoστηρικτές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Στηρίξτε την ΕΛΣ ΜΕΓΑΣ ΔΩΡΗΤΗΣ Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος ΕΥΕΡΓΕΤΕΣ Eurobank Εθνική Τράπεζα της Ελλάδoς OΠΑΠ Α.Ε. Έλλη Ζoυρoύδη ΠΛΑΤΙΝΕΝΙΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ Αικατερίνη Κυριακoπoύλoυ ΧΡΥΣΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ ΜYTILINEOS Όμιλος Ελληνικά Πετρέλαια Alpha Bank Φωτόλιo & Typicon Α.Ε. ΑΣΗΜΕΝΙΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ ΟΤΕ Oδυσσέας Κυριακόπoυλoς Λάιoν Α.Ε. ΧΟΡΗΓΟΙ Τράπεζα Πειραιώς Lidl Ήρων GIE Foundation Κοινωφελές Ίδρυμα Ι.Σ. Λάτση Minoan Lines Porsche Aegean Airlines L Oréal Inglot Arla Foods Hellas Σταθερές Συγκοινωνίες Α.Ε. Attica Bank Intel Express Κωνσταντίνoς Δρακόπoυλoς (Εις μνήμην Μαίρης Α. Δρακoπoύλoυ) Ελλάκτωρ Α.Ε. British American Tobacco Hellas Α.Ε. Skouropoulos Data R.C. Δημόσια Επιχείρηση Αερίoυ (ΔΕΠΑ) Α.Ε. Motor Oil Hellas Corinth Refineries S.A. Γεώργιoς και Νάνυ Καραβασίλη Pacific Travel Services S.A. Epsilon Net Α.Ε. Graphicon Εθνική Ασφαλιστική Εθνoκάρτα Nissan Νικ. Ι. Θεoχαράκης Α.Ε. ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ Αιγέας ΑΜΚΕ / Οικογένεια Μαρτίνου Njv Athens Plaza Hotel Grande Bretagne Grecotel Ινστιτούτο Θερβαντες Parfums Christian Dior Hellas ΑΕΒΕ Titania Hotel ΕΛΤΑ Φίλιππος Νάκας ΑΒΕΕΤΕ Kryolan Υπoγραφή Στεργioυ Safework ltd, Εταιρεία Προστασίας, Στολές και Είδη Μ.Α.Π. Safetech, Εταιρεία με Μέσα Ατομικής Προστασίας Stop ΑΕΒΕ, Εταιρεία Ατομικής Προστασίας Εργαζομένων Demos ΑΒΕΕ Athens Airways Helesi Plc Γιάννης Μανουσαρίδης, LM Γενικές Τροφοδοσίες ΕΠΕ Δωρεά ανεκτίμητου αρχειακού υλικού Κωνσταντίνoς Φιλίππoυ Η Εθνική Λυρική Σκηνή ευχαριστεί την κυρία Αγνή Μπάλτσα για την αφιλοκερδή συμμετοχή της στην Ηλέκτρα του Ρίχαρντ Στράους (2017) και την προσφορά της αμοιβής της σε προγράμματα εκπαίδευσης νέων καλλιτεχνών. Η Εθνική Λυρική Σκηνή είναι το μοναδικό λυρικό θέατρο στην Ελλάδα με μακρόχρονη ιστορία στην παρουσίαση υψηλού επιπέδου παραστάσεων όπερας, οπερέτας και μπαλέτου και παράδοση στη διεθνή σταδιοδρομία λυρικών καλλιτεχνών. Με τις παραγωγές και τα προγράμματά της, απευθύνεται σε ένα ευρύ και πολύμορφο κοινό: τους λάτρεις της όπερας και του μπαλέτου, τους μη εξοικειωμένους με το λυρικό θέατρο θεατές, τους νέους που αναζητούν την επαφή με την τέχνη και τη δημιουργία, τις οικογένειες που επιθυμούν να συνδυάσουν την ψυχαγωγία με την εκπαίδευση, τους χιλιάδες ξένους επισκέπτες που ενδιαφέρονται για τη διεθνή γλώσσα της όπερας και του μπαλέτου. Για να συνεχίσει τόσο το πολυδιάστατο έργο της στην παρουσίαση παραγωγών υψηλής ποιότητας και στη στήριξη νέων καλλιτεχνών όσο και τη συμβολή της στην εκπαίδευση, η ΕΛΣ αναπτύσσει το νέο πρόγραμμα Στηρίξτε την ΕΛΣ. Το πρόγραμμα ανάπτυξης απευθύνεται σε ιδιώτες, εταιρείες και οργανισμούς και παρέχει μοναδικά και εξατομικευμένα πακέτα ανταποδοτικών οφελών, προσαρμοσμένα στο προφίλ και τα χαρακτηριστικά των συνεργατών. Η στήριξή σας συμβάλλει στο να παραμείνει η ΕΛΣ ένας υγιής οργανισμός που παράγει υψηλό καλλιτεχνικό έργο, προάγει τη δημιουργικότητα, ενθαρρύνει την καλλιτεχνική κινητικότητα και υλοποιεί ένα ευρύ πεδίο εκπαιδευτικών και κοινωνικών δράσεων. Πώς μπορώ να στηρίξω την ΕΛΣ; Το φάσμα των δραστηριοτήτων της ΕΛΣ είναι ευρύ, έτσι ώστε κάθε χορηγός μπορεί να ταυτιστεί με μια παραγωγή όπερας, μπαλέτου ή μουσικού θεάτρου, έναν από τους επτά θεματικούς κύκλους γύρω από τους οποίους αναπτύσσεται το πολυφωνικό πρόγραμμά της, μια συγκεκριμένη παράσταση ή έναν διακεκριμένο πρωταγωνιστή. Την ίδια στιγμή ένας χορηγός μπορεί να στηρίξει ένα από τα καλλιτεχνικά σώματα της ΕΛΣ, όπως η Ορχήστρα, η Χορωδία και το Μπαλέτο, αλλά και την Παιδική Χορωδία, που αποτελεί φυτώριο νέων ταλέντων. Σημαντικό πεδίο δραστηριοτήτων της ΕΛΣ αποτελούν και οι εκπαιδευτικές και κοινωνικές δράσεις της, που παρουσιάζουν στο ευρύ κοινό προγράμματα καλλιτεχνικής καινοτομίας με στόχο την ενθάρρυνση της δημιουργικής συμμετοχικής μάθησης για παιδιά, εφήβους, νέους, σχολεία πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, ενήλικες, τρίτη ηλικία, ερασιτέχνες και επαγγελματίες καλλιτέχνες της Αθήνας και της περιφέρειας. Για περισσότερες πληροφορίες για το Πρόγραμμα Χορηγιών της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και την ανάπτυξη ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΩΝ επικοινωνήστε με: Πόλυ Χρυσανθακοπούλου, T: , p.chryssanthakopoulou@nationalopera.gr και Νίκη Ξένου, n.xenou@nationalopera.gr, T:

55 Εθνική Λυρική Σκηνή Υπηρεσίες Καλλιτεχνικοσ Διεύθυντησ Γιώργος Κουμεντάκης Καλλιτεχνική διεύθυνση Διευθυντής Καλλιτεχνικού Συντονισμού & Διανομών Παναγής Παγουλάτος Διευθύντρια Παραγωγής ΕΛΣ Στέλλα Αγγελέτου Ειδικός Συνεργάτης καλλιτεχνικου διευθυντη Γιώργος Μάτσκαρης Καλλιτεχνική Συνεργάτιδα Μαρία Μεταξάκη Καλλιτεχνική Συνεργάτιδα αναπτυξης Νίκη Ξένου Μουσική Σύμβουλος Διανομών Σοφία Ταμβακοπούλου 108 Συνεργάτιδα Καλλιτεχνικού Διευθυντή Αγγελική Κεραμίδα Συνεργάτιδα Διευθυντή Καλλιτεχνικού Συντονισμού & Διανομών Ευτυχία Βλάχου Συνεργάτιδα Διεύθυνσης Παραγωγής Υπεύθυνη Φιλοξενίας Κατερίνα Σίνου Καλλιτεχνική Συντονίστρια Σταυρούλα Μπαρούτσα ΜOΥΣΙΚOΣ ΤOΜΕΑΣ Αρχιμουσικοί Λουκάς Καρυτινός Ηλίας Βουδούρης Υπεύθυνη Μουσικής Προετοιμασίας Σοφία Ταμβακοπούλου Βοηθός Αρχιμουσικός Νίκος Βασιλείου Μονωδοί Υψίφωνοι Βασιλική Καραγιάννη Έλενα Κελεσίδη Τσέλια Κοστέα Μαρία Μητσοπούλου Μυρτώ Παπαθανασίου Χριστίνα Πουλίτση Μεσόφωνος Λυδία Αγγελοπούλου Τενόροι Σταμάτης Μπερής Δημήτρης Πακσόγλου Νίκος Στεφάνου Γιάννης Χριστόπουλος Βαρύτονοι Δημήτρης Πλατανιάς Διονύσιος Σούρμπης Δημήτρης Τηλιακός Τάσης Χριστογιαννόπουλος Βαθύφωνοι Τάσος Αποστόλου Δημήτρης Κασιούμης Πέτρος Μαγουλάς Oρχήστρα Προϊστάμενος Ορχήστρας Ηλίας Βουδούρης Εξάρχοντες Χάρης Χατζηγεωργίου Αλέξης Θεοφυλάκτου Α' Βιολιά Νίνα Πατρικίδου* Γιάννης Μαργαζιώτης* Ευάγγελος Δεσποτίδης** Κώστας Αναστασόπουλος** Ευαγγελία Αγραφιώτου** Ηλίας-Ίων Λιβιεράτος** Μιχαήλ Βοριάς Νικόλαος Καραγιάννης Εμμανουήλ Στρατουδάκης Θεοδώρα Σερελέα Γεώργιος Παπαδόπουλος Γιάννης Αλεξανδρόπουλος Δημήτρης Μαργαρίτης Nτόριαν Ιντρίζι Δήμητρα Τριανταφύλλου Ιωάννα Γαϊτάνη Χαράλαμπος Καρασαββίδης Β' Βιολιά Αργυρώ Σειρά* Κώστας Παναγιωτίδης* Μιχαήλ Κολοκοτρώνης** Στέλλα Καρυτινού** Θωμάς Στεφανίδης** Χρήστος Τριανταφύλλου Νίκος Δεσποτόπουλος Κώστας Λαζαρίδης Φραγκίσκος Μαργαρίτης Αιμίλιος Γάτσος Μιχάλης Αμαραντίδης Γεώργιος Παπαδημητρίου Ευγένιος Ζμπάι Χρυσή Κουτσαυτάκη Βιόλες Ηλίας Σδούκος* Αγγελική Γιαννάκη* Μαρία Κορή** Μάριος Δαπέργολας** Δημήτρης Τερζάκης Μαριβίτα Γραμματικάκη Πάτρικ Έβανς Νικόλαος Δελληγιαννάκης 109 Νικόλαος Παπαγιάννης Κρυσταλία Γαϊτάνου Στέλιος Παπαναστάσης Βιολοντσέλα Νίκος Καβάκος* Νικόλαος-Σπυρίδων Πρεβεζιάνος* Σταύρος Ανανάς** Ελένη Ραβανοπούλου** Γιολάντα Καραμούζα** Αγχάραντ Γκρήφυδ Μαριλένα Βάσσου Μαρία Δημησιάνου Ρίτα Στρατηγοπούλου Μαρίνα Κολοβού Κοντραμπάσα Βασίλης Παπαβασιλείου* Χρήστος Κομισόπουλος* Γιάννης Σερελέας** Κώστας Κουβέλης** Δημήτρης Δημητριάδης Χρήστος Ντουμάνης Φέργκιους Κάρρυ Άρπες Αλεξάνδρα Ρουβά* Άννα Δερμάνη* Φλάουτα Θεόδωρος Μαυρομμάτης* Νικόλαος Νικόπουλος* Ηλίας Μπάρμπας** Ζαχαρίας Ταρπάγκος** Ευαγγελία Νεουδάκη** Όμποε Ιωάννης Παπαγιάννης* Κώστας Τηλιακός* Ντιμίτρι Σαφαριάν-Σιμονένκο* Θεόδωρος Αργυρόπουλος** Ιλλύριος Μάνθιος** Κλαρινέτα Σπυρίδων Tζέκος* Ιωάννης Καραγιαννίδης* Γιάννης Σαμπροβαλάκης** Παναγιώτης Σιωράς** Φαγκότα Γεώργιος Φαρούγγιας* Δημήτρης Ντακοβάνος* Σόνια Πισκ** Ρέα Πικίου** Άλεξ Κάλτσο Κόρνα Χρήστος Καλούδης* Αναστάσιος Μπακούρης** Σπυρίδων Μπάκος** Διονύσης Μοτσενίγος** Ουρανία Σταματέλου** Άγγελος-Σπυρίδων Κοσκινάς** Νικόλαος Ανυφαντής Τρομπέτες Κωνσταντίνος Νίκας* Δημήτρης Γκόγκας* Αλέξανδρος Mαυρόπουλος** Νικόλαος Σαρρής** Τρομπόνια Σπυρίδων Γαντζίας* Σπυρίδων Φαρούγγιας* Εμμανουήλ Δημητρόπουλος** Κωνσταντίνος Τζίβας** Σταύρος Κλαβανίδης**

56 Τούμπα Νίκος Ζερβόπουλος* Τύμπανα Δημήτρης Τζαφέστας* Μαρίνος Τρανουδάκης* Κρουστά Κώστας Βορίσης** Κώστας Θεοδωράκος** Γεώργιος Καλογερόπουλος** Παναγιώτης Ζιάβρας** Αθανάσιος Παπαδημητρίου * Κορυφαίοι/-ες Αʹ ** Κορυφαίοι/-ες Βʹ Χορωδία Διευθυντής Χορωδίας Αγαθάγγελος Γεωργακάτος Υψίφωνοι Βίκυ Αθανασίου Ελισάβετ Αθανασοπούλου Τριανταφυλλιά Γεωργιάδου Μαρία Γουρνιά Έφη Δημητρέλου Μιρέιγ Ιβάνοβα Ελένη Κουτσούμπη Αγγελική Μαρινάκη Γιώτα Oικονομίδου Ιφιγένεια Παυλή Πέννυ Ρίζου Θέη Σταύρου Φωτεινή Χατζιδάκη Μεσόφωνοι Ειρήνη Αθανασίου Ζωή Απειρανθίτου Αμαλία Αυλωνίτη 110 Ειρήνη Αφάλη Ελένη Βουδουράκη Ελισάβετ Κλονόβσκαγια Βάγια Κωφού Βικτώρια Ντίνα-Μαϊφάτοβα Βασιλική Πετρόγιαννη Μπαρούνκα Πράισινγκερ Ελένη Σωτηρίου Αναστασία Χριστοφιλάκη Τενόροι Χαράλαμπος Βελισσάριος Χρήστος Γιαννούλης Φίλιππος Δελλατόλας Γιάννης Δήμογλου Θανάσης Ευαγγέλου Κώστας Θεοχάρης Βασίλειος Κωτσικογιάννης Παναγιώτης Πρίφτης Γιώργος Σαμαρτζής Νεκτάριος Σαμαρτζής Γιώργος Σούτης Νίκος Τσαούσης Ζαχαρίας Τσούμος Μάνουελ Φοίνιξ Βαρύτονοι Αναστάσιος Δημέγγελης Σωτήρης Κολυδάς Χρήστος Λάζος Νίκος Πετρίδης Ιωάννης Σταματάκης Αντώνης Χατζηδημητρίου Βαθύφωνοι Θεόδωρος Αϊβαλιώτης Χρήστος Αμβράζης Παύλος Μαρόπουλος Θεόδωρος Μωραΐτης Ανδρέας Παπαγρηγοριάδης Αλέξανδρος Πιττακός Παύλος Σαμψάκης Νίκος Συρόπουλος Παιδική Χορωδία* Διευθύντρια Παιδικής Χορωδίας Κωνσταντίνα Πιτσιάκου * στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής αποστολής της ΕΛΣ ΜΠΑΛΕΤO Διευθυντής Μπαλέτου Κωνσταντίνος Ρήγος Βοηθός Διευθυντή Βίκυ Μπούρχα Καλλιτεχνική Συντονίστρια Ιβάνα Κατσούλα Καλλιτεχνικός συνεργάτης Άγγελος Παναγόπουλος Βοηθοί Χορογράφου / Υπεύθυνες Δοκιμών Ιρίνα Ακριώτη-Κολιουμπάκινα Χριστιάνα Στεφάνου Διδασκαλία Χορογραφίας Φώτης Διαμαντόπουλος Επιμελήτρια Μπαλέτου Εύη Καρπούζη Φυσικοθεραπευτές Θανάσης Καινούργιος Έντουαρτ Κατσικιάν Α' Χορευτές Ελεάνα Ανδρεούδη Αιμιλία Γάσπαρη Ευρυδίκη Ισαακίδου Σταυρούλα Καμπουράκη Μαρία Κουσουνή Νατάσα Σιούτα Αλίνα Στεργιανού Γιώργος Βαρβαριώτης Nτανίλο Zέκα Βαγγέλης Μπίκος Aλεξάνταρ Nέσκωβ Στράτος Παπανούσης Ίγκορ Σιάτζκο Σολίστ Ηώ Καλοχρήστου Μάνια Καραβασίλη Βανέσα Κούρκουλου Δήμητρα Λαούδη Χριστίνα Μακρίδου Πόπη Σακελλαροπούλου Μήτση Στεργιανού Γεωργία Τρίτση Αγάπιος Αγαπιάδης Στέλιος Κατωπόδης Αντώνης Κορούτης Βιορέλ Μπερίντε Κορυφαίοι Άννα Φράγκου Φώτης Διαμαντόπουλος Μπλέντι Λατίφι Γιάννης Μπενέτος Έκτωρ Μπολλάνο Μιχάλης-Φλωριάν Παππάς 111 Corps de Ballet Κλεοπάτρα Ανερούσου Αθηνά Βρούβα Όλγα Ζουρμπινά Εύη Καρπούζη Ιβάνα Κατσούλα Έλενα Κέκκου Ελένη Κλάδου Αβροκόμη Κλουκίνα Μάγδα Κούκου-Φέρρα Μαργαρίτα Κώστογλου Δέσποινα Μπισμπίκη Βίκυ Μπούρχα Αγιούκα Νίττα Ρίνα Σιμάντα Ελευθερία Στάμου Ζωή Σχοινοπλοκάκη Βίκυ Τσιρογιάννη Αριάδνη Φιλιππάκη Γιάννης Γκάντσιος Γιάννης Λάβνερ Ευάγγελος Λαφάρας Κρίστιαν Μάνεβ Γιάννης Μητράκης Νίκος Μοσχής Εσμεράλντο Μπίτρο Τζορντάνο Μπότσα Έλτον Ντιμρότσι Βιντσέντζο ντι Πρίμο Ιλίρ Σίπρι Θανάσης Σολωμός Δημήτρης Φέρρας ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ Καλλιτεχνικός Διευθυντής Αλέξανδρος Ευκλείδης ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ Μανόλης Σάρδης Καλλιτεχνικός Συνεργάτης / Υπεύθυνος Επικοινωνίας Βάιος Μαχμουντές Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων Λυδία Αγγελοπούλου Συνεργάτιδα Καλλιτεχνικού Διευθυντή Μαριάννα Τζανή ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΡΙΑ Λίλα Καραγγέλου Καλλιτεχνικοί Συντονιστές Σκηνής Αλέξης Ζερβάνος Βίκυ Καλαϊτζίδου ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΣΚΗΝΗΣ Διευθύντρια Κατερίνα Πετσατώδη Μουσική Προετοιμασία Μονωδών Χρύσανθος Αλησάφης Ειρήνη Αντωνιάδου Νίκος Βασιλείου Φρίξος Μόρτζος Μαρία Νεοφυτίδου Σοφία Ταμβακοπούλου Δόμνα Χάλαρη

57 Μουσική Προετοιμασία Χορωδίας Ερμιόνη Νάστου Μουσικοί Συνοδοί Μπαλέτου Πιανίστες Έρις Μουστίδη-Μελωγιαννίδη Αναστάσιος Χαμηλάκης Μουσικοί Συνοδοί Σχολής Χορού Πιανίστες Ευρυδίκη Αμπάλοβα Θοδωρής Ρέγκλης Ενορχηστρωτής Υπεύθυνος Μουσικής Βιβλιοθήκης Γιάννης Μπελώνης Επιμελητής Μουσικού Υλικού Oρχήστρας Διονύσης Βουδούρης Μουσικός Σύμβουλος Ενορχηστρωτής Νέστωρ Ταίηλορ Καλλιτεχνικός Συνεργάτης Μουσικής Βιβλιοθήκης και Αρχειακών Συλλογών Δημήτρης Οικονομόπουλος Καλλιτεχνικός Σύμβουλος Υπεύθυνος Ραδιοφωνικών Εκπομπών Νίκος Ξανθούλης Βοηθός Διεύθυνσης Σκηνής Γιώργος Δούμος Βοηθός Σκηνοθέτη Ίων Kεσούλης Oδηγοί Σκηνής Μαρίνα Βαφειάδη Φανή Γκάρτζου Βίβιαν Μελά Ράια Τσακηρίδη Επιμελητής Oρχήστρας Κώστας Μάτσικας Επιμελητής Χορωδίας Γιάννης Δήμογλου Μουσικό Υποβολείο, Υπέρτιτλοι Εύη Σταφέτα Τμήμα Ήχου, Ηχοενίσχυσης και Ηχοληψίας Προϊστάμενος Γεώργιος Ρεκούτης Υπεύθυνος Εικόνας και Ειδικών ΑΝΩΤΕΡΗ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗ ΣΧΟΛΗ ΧΟΡΟΥ ΕΛΣ Διευθυντής Γιάννης Ντοντσάκης ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΣΠΟΥΔΩΝ Γιώργος Μάτσκαρης Βοηθός Διευθυντή Μαρία Καραλή Επιμελήτρια Άλκηστις Λαλά Καθηγητές Επαγγελματικών & Προπαρασκευαστικών Τμημάτων Μυρτώ Γράψα Γιάννης Ζαρώτης Θανάσης Καινούργιος Αθανασία Κανελλοπούλου Ελένη Κλάδου Μαρία Κουσουνή Άλκηστις Λαλά Βαγγέλης Μπίκος Aλεξάνταρ Nέσκωβ Γιάννης Ντοντσάκης Δήμητρα Σβήγκου Αλίνα Στεργιανού Γιάννης Τσιγκρής Νέστωρ Ταίηλορ Έλενα Τοπαλίδου Στεργιανή Τσιντζιλώνη Νάνσυ Χαρμαντά Προγραμμάτων 112 Χρήστος Τσακηρίδης 113 ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ / ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΕΣ ΚΑΙ ΚΟΙΝΩΝΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ Συντονίστρια Εύη Νάκου Καλλιτεχνική Συντονίστρια Παραγωγής Εύα Καρτερού Συνεργάτιδα Ανν-Κριστίν Σωφρονίου Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων Λυδία Αγγελοπούλου ΤOΜΕΑΣ ΔΡΑΜΑΤOΛOΓΙΑΣ Υπεύθυνος Νίκος Α. Δοντάς Συνεργάτιδα Μουσικολόγος / Υπεύθυνη Εικονικού Μουσείου Σοφία Κομποτιάτη Συνεργάτιδα Φοίβη Παπαγιαννίδη Επιμέλεια Κειμένων Δημήτρης Καραδήμας Μετάφραση στα Αγγλικά Αγγελική Μπούρα ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΡΟΒΟΛΗΣ ΚΑΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ Προβολής, Επικοινωνίας, Τύπου και ΜΜΕ Βασίλης Λούρας Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων Ηώ Καλοχρήστου Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων, Προβολής, Επικοινωνίας και ΜΜΕ Μυρσίνη Βασιλοπούλου Φοίβη Παπαγιαννίδη Χρύσα Σαμοΐλη-Γιαννοπούλου Καλλιτεχνική Συνεργάτιδα Προβολής, Επικοινωνίας και ΜΜΕ Ηώ Καλοχρήστου Υποδοχή Επισήμων Λυδία Αγγελοπούλου Oμαδικές Πωλήσεις Βίκυ Πανάγου ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΔΙOΙΚΗΤΙΚΩΝ ΚΑΙ OΙΚOΝOΜΙΚΩΝ ΥΠΗΡΕΣΙΩΝ Οικονομική Διοικητική Διευθύντρια Μαρία Ανεστοπούλου Υπεύθυνος Διοικητικών Υπηρεσιών και Προσωπικού Κοσμάς Κοσμάς Πρωτόκολλο Χαρά Στεφανή Υπεύθυνος Τμήματος Συμβάσεων Δημήτρης Σταυρόπουλος Τμήμα Συμβάσεων Βάσω Βουγογιαννοπούλου Γιάννης Κόνας Υπεύθυνη Τμήματος Γραμματείας Λίνα Στάμου Τμήμα Γραμματείας Δέσποινα Δάσκα Μίνα Ζαφείρη-Βλαχάκη Επιμελητές Αβραάμ Καραμέρος Γιάννης Τσίτσικας Υπεύθυνη Oικονομικών Υπηρεσιών Σοφία Βογιατζίδου Λογιστήριο Κατερίνα Γερογιάννη (Λογίστρια) Βαρβάρα Δάσκα (Βοηθός λογιστή) Ευθύμιος Καρυαμπάς (Λογιστής) Δημήτρης Σκορδούμπλας (Λογιστής)

58 Υπεύθυνη Τμήματος Προμηθειών Τότα Πρίτσα Τμήμα Προμηθειών Αναστασία Δημητρίου Αλέξανδρος Ζάχος Ευαγγελία Μπαρούμα Θοδωρής Σερεντέλλος Αθανασία Τομαρά Υπεύθυνη Μισθοδοσίας Ελένη Θεοχαροπούλου Τμήμα Μισθοδοσίας Αγγελική Θεοχαροπούλου Υπεύθυνος Τμήματος Καταχώρησης Δεδομένων Παναγιώτης Δήμου Τμήμα Καταχώρησης Δεδομένων Άννα Παπαδοπούλου Κλεοπάτρα Σπανού Κυριακή Σπυροπούλου Υπεύθυνος Ταμείου Γιώργος Τσιτούρας Υπεύθυνος Πληροφορικής και Τεχνικής Υποστήριξης Η/Υ Δημήτρης Ζαφειρόπουλος 114 Συνεργάτες Τμήματος Πληροφορικής και Τεχνικής Υποστήριξης Η/Υ Ηλίας Ευθυμίου Γιώργος Κωνσταντόπουλος Υπεύθυνος Τομέα Κτιριακών Εγκαταστάσεων, Φυλάκων και Καθαριστριών Ιωάννης Μητρόπουλος Βοηθός Υπευθύνου Φυλάκων και Καθαριστριών Θεολόγος Καρτάλης Γραμματεία Διοικητικού Συμβουλίου Αγγελική Κλάδου Γραμματέας Oρχήστρας Μαρία Αγγελοπούλου Γραμματέας Διεύθυνσης Σκηνής Κωνσταντίνα Βερώνη Γραφείο Αναπτυξιακών Προγραμμάτων Ευαγγελία Ξανθοπούλου Υπεύθυνη Συνεργασιών Κλεοπάτρα Σπανού Υπεύθυνη Περιοδειών Αστερία Σαμουελιάν Υποδοχή Φιλοξενία Καλλιτεχνών Εύη Τσεκούρα Τμήμα Αρχειακών Συλλογών Διαχείριση Συλλογών Μίνα Σουλάντζου ΝΟΜΙΚΟ ΤΜΗΜΑ Νομικός Σύμβουλος Γιώργος Καραζάνος Νομική Συνεργάτιδα Γιούλη Παπούλια ΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ Καλλιτεχνικός-Τεχνικός Συντονιστής Σωκράτης Δαλαμάγκας Αναπληρώτρια Καλλιτεχνικού- Τεχνικού Συντονιστή Τζένη Νομικού Βοηθός Καλλιτεχνικού- Τεχνικού Συντονιστή Καλλιόπη Τσιάμη Γραμματεία Τεχνικής Διεύθυνσης Μαλένα Τραγανάκη Τμήμα Παραγωγής Υπεύθυνος Σκηνογραφικού Τμήματος Κωνσταντίνος Θεοφάνης Παραγωγή Σκηνικών Κωνσταντίνος Θεοφάνης Βασιλική Παπαδοπούλου Σχεδιασμός Μελέτη Κατασκευής Σκηνικών Σταύρος Καλημέρης Συντονισμός Ενδυματολογικού Τμήματος Χρυσάνθη Ψαροπούλου Παραγωγή Κοστουμιών Ντίνα Αντωνοπούλου Ευάγγελος Μαντζαβίνος Χρυσάνθη Ψαροπούλου Επιμέλεια Φροντιστηριακού Υλικού Ανεστίνα Αργυροπούλου Υπεύθυνη Ραπτικού Συνεργείου Σταυρούλα Παμπουχίδου Καλλιτεχνική επιμέλεια κατασκευής κοστουμιών Σοφία Μενδρινού Υπεύθυνος Ραφής Καπέλων Αλέξανδρος Ντακιούς Υπεύθυνη Βεστιαρίου Ευαγγελία Κατσαρή Υπεύθυνος Κομμώσεων, Περουκών και Μακιγιάζ Παύλος Κατσιμίχας 115 Υπεύθυνη Βεστιαρίου Θεάτρου και Ενδυτριών Αθανασία Πασχάλη Τμήμα Σκηνής Υπεύθυνοι Μηχανικών Σκηνής Κωνσταντίνος Μπαρούνης Χρήστος Πιτατζής Αλέξανδρος Τσέρης Υπεύθυνοι Ηλεκτρολόγων και Φωτιστών Γιώργος Δούβρης Δημήτριος Κουτάς Αλέξανδρος Κουτρουλάκης Ελευθέριος Μπάνος Υπεύθυνοι Φροντιστών Ιλίρ Κουιτζίου Κυριάκος Κουρκούτης Τμήμα Κατασκευών Υπεύθυνος Ξυλουργείου Δημήτρης Κηρύκος Υπεύθυνος Σιδηροκατασκευαστών Ευθύμιος Μώρης Υπεύθυνη Κατασκευών Φροντιστηρίου Αθανασία Βακίδου Υπεύθυνος Πλαστικών Ζωγράφων Ιωακείμ Σαρρής Ζωγράφοι Αντώνιος Λάριος Γιώργος Ράπτης Υπεύθυνος Γενικών Καθηκόντων και Oδηγών Κώστας Γεωργουσόπουλος Υπεύθυνος Αποθήκευσης & Καταλογογράφησης Σκηνικών Ευάγγελος Ταπρατζής Τμήμα Κτιριακών Εγκαταστάσεων Υπεύθυνος Ηλεκτρολόγος Μηχανικός Η/Μ, Τεχνικός Aσφαλείας Μιχάλης Καλομοίρης Υπεύθυνη Μηχανολόγος Πέννυ Μαλτέζου Υπεύθυνος Ηλεκτρολόγων Συντήρησης Κτιρίων ΕΛΣ Θεόδωρος Ρίζος

59 Γενικές πληροφορίες Οι νέες εγκαταστάσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής βρίσκονται στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), το οποίο αποτελεί δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος προς την Ελληνική Πολιτεία. Διεύθυνση Λεωφόρος Συγγρού 364, Καλλιθέα ΤΚ Τηλεφωνικό κέντρο Εθνικής Λυρικής Σκηνής Ταμεία Τα ταμεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής λειτουργούν καθημερινά από τις έως τις στο ισόγειο του κτιρίου της. Είσοδοι ΚΠΙΣΝ Ευριπίδου & Δοϊράνης (είσοδος για το Κέντρο Επισκεπτών του ΚΠΙΣΝ) Ευριπίδου & Ηρακλέους (είσοδος για το Πάρκο Σταύρος Νιάρχος) Ευριπίδου & Δημοσθένους (είσοδος για τον Στίβο) Πεισιστράτου & Σαχτούρη (είσοδο για το πάρκινγκ) Πεζογέφυρα Εσπλανάδα Πρόσβαση Από την Αθήνα: Κατευθυνθείτε στη Λεωφόρο Συγγρού στο ρεύμα καθόδου, προς Γλυφάδα Πειραιά. Στη διχοτόμηση για Πειραιά / Γλυφάδα στο τέρμα της Συγγρού, ακολουθήστε το αριστερό ρεύμα της Συγγρού προς Πειραιά και κάντε αμέσως δεξιά στην είσοδο του ΚΠΙΣΝ (παλιά είσοδος Ιπποδρόμου). Από τον Πειραιά: Κατευθυνθείτε στη Λεωφόρο Ποσειδώνος στο ρεύμα προς Καλλιθέα. Βγαίνοντας από τη νέα Λεωφόρο Ποσειδώνος κινηθείτε ευθεία επί της παλιάς Ποσειδώνος με κατεύθυνση προς Παλαιό Φάληρο και στην οδό Επαμεινώνδα στρίψτε αριστερά. Δύο δρόμους πιο μετά στρίψτε δεξιά στην οδό Πεισιστράτου. Συνεχίστε ευθεία και θα δείτε μπροστά σας το ΚΠΙΣΝ και την είσοδο του χώρου στάθμευσης. Από τη Γλυφάδα: Κατευθυνθείτε στη Λεωφόρο Ποσειδώνος / Απόλλωνος στο ρεύμα προς Πειραιά. Στη διακλάδωση της Λεωφόρου Ποσειδώνος προς τη Λεωφόρο Συγγρού, ακολουθήστε το αριστερό ρεύμα προς Πειραιά. Περάστε κάτω από τη γέφυρα και συνεχίστε στη Λεωφόρο Ποσειδώνος, στη δεξιά λωρίδα. Στρίψτε στην πρώτη έξοδο δεξιά (οδός Σαχτούρη). Συνεχίστε ευθεία και θα οδηγηθείτε στην είσοδο του χώρου στάθμευσης. πάρκινγκ Στον χώρο λειτουργεί πάρκινγκ, χωρητικότητας θέσεων. Τιμοκατάλογος: Για ΙΧ από , 1,50/ ώρα. Από : 1,50/ώρα με μέγιστη χρέωση 5. Για μοτοσικλέτες, 0,70/ώρα. Τα Μέλη του ΚΠΙΣΝ έχουν 10% έκπτωση Μέσα Μαζικής Μεταφοράς Λεωφορεία: 130: Πειραιάς Νέα Σμύρνη (Στάση Τζιτζιφιές από Πειραιά, στάση Δέλτα προς Πειραιά) 217: Πειραιάς Σταθμός Δάφνη (Στάση Τζιτζιφιές από Πειραιά, στάση Δέλτα προς Πειραιά) 550: Κηφισιά Π. Φάληρο (Στάση Ευγενίδειο στην άνοδο της Συγγρού, στάση Ωνάσειο στην κάθοδο) 860: Π. Φάληρο Σχιστό (Στάση Τζιτζιφιές από Πειραιά, στάση Δέλτα προς Πειραιά) Α1: Πειραιάς Βούλα (Στάση Τζιτζιφιές από Πειραιά, στάση Δέλτα προς Πειραιά) Β1: Πειραιάς Άνω Γλυφάδα (Στάση Τζιτζιφιές από Πειραιά, στάση Δέλτα προς Πειραιά) Β2: Ακαδημία Άγιος Κοσμάς (Στάση Ευγενίδειο στην άνοδο της Συγγρού, στάση Ωνάσειο στην κάθοδο) Τρόλεϊ: 10: Χαλάνδρι Τζιτζιφιές (Στάση Επαμεινώνδα) Τραμ: Στάση Τζιτζιφιές Δωρεάν Shuttle Bus Το ΚΠΙΣΝ προσφέρει καθημερινά δωρεάν μεταφορά επισκεπτών με τη χρήση μικρού ιδιωτικού λεωφορείου (shuttle bus), στη διαδρομή Σύνταγμα Συγγρού-Φιξ ΚΠΙΣΝ και αντίστροφα. Το λεωφορείο ξεκινά από το κάτω μέρος της Πλατείας Συντάγματος (στη συμβολή με την οδό Ερμού). Για περισσότερες πληροφορίες για τα δρομολόγια επισκεφθείτε το SNFCC.org ή καλέστε στο Τα δρομολόγια πραγματοποιούνται εφόσον το επιτρέπουν οι κυκλοφοριακές ρυθμίσεις και ενδέχεται να τροποποιηθούν. Κάθε Κυριακή, από τις π.μ. έως τις μ.μ., πραγματοποιείται μόνο η διαδρομή ΚΠΙΣΝ Συγγρού-Φιξ και αντίστροφα, λόγω των κυκλοφοριακών ρυθμίσεων στο πλαίσιο της τελετής αλλαγής φρουράς στο Μνημείο του Άγνωστου Στρατιώτη. Η υπηρεσία shuttle bus είναι προσβάσιμη και από επισκέπτες με αμαξίδιο, κατόπιν τηλεφωνικής συνεννόησης στο Προσβασιμότητα Το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος είναι πλήρως προσβάσιμο σε όλους, φιλοδοξώντας τα προγράμματα και οι υπηρεσίες που προσφέρει να ανταποκρίνονται στις απαιτήσεις όλων των επισκεπτών. Όλες οι είσοδοι, ανελκυστήρες, καθώς και ο χώρος του Στίβου είναι προσβάσιμοι σε ΑμεΑ. Το ΚΠΙΣΝ διαθέτει θέσεις στάθμευσης για ΑμεΑ στο ισόγειο του πάρκινγκ, καθώς και αναπηρικά αμαξίδια για την εσωτερική μετακίνηση ατόμων με αναπηρία. Στο Κέντρο Επισκεπτών, στο Κιόσκι του Πάρκου και στην Αγορά υπάρχουν διαθέσιμα WC για άτομα με αναπηρία. Σε όλες τις διαδρομές που οδηγούν στα κτίρια του ΚΠΙΣΝ και στο Πάρκο Σταύρος Νιάρχος υπάρχει οδηγός όδευσης τυφλών. Οι σκύλοι-οδηγοί είναι ευπρόσδεκτοι σε όλους τους χώρους του ΚΠΙΣΝ. Περισσότερες πληροφορίες και χάρτες για την εύκολη πρόσβαση σας στο ΚΠΙΣΝ &

60 Τιμές εισιτηρίων Εθνικής Λυρικής Σκηνής 2018/19 ΑΙΘΟΥΣΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ ΕΛΣ ΚΠιςν Διακεκριμένη Ζώνη Ζώνη Ζώνη Ζώνη Ζώνη Ζώνη Ζώνη Περιορισμένης Φοιτητικό Ζώνη ορατότητας Παιδικό Γκαλά Ροσσίνι Συναυλίες Χατζιδάκι ΓΕΝΟΥΦΑ Η ΛΙΜΝΗ ΤΩΝ ΚΥΚΝΩΝ ΠΡΙΓΚΙΠΙΣΣΑ ΚΑΙ ΜΠΙΖΕΛΙ (Κυριακές) ΠΡΙΓΚΙΠΙΣΣΑ ΚΑΙ ΜΠΙΖΕΛΙ (Δευ. Παρ.) μανόν THE ARTIST ON THE COMPOSER ΣΙΜΟΝ ΜΠΟΚΚΑΝΕΓΚΡΑ HERRUMBRE ΛΟΥΤΣΙΑ ΝΤΙ ΛΑΜΜΕΡΜΟΥΡ ΟΙ ΓΑΜΟΙ ΤΟΥ ΦΙΓΚΑΡΟ ΑΠΟ ΤΗ ΡΩΣΙΑ ΜΕ ΑΓΑΠΗ ΡΕΣΙΤΑΛ ΔΗΜΗΤΡΗ ΠΛΑΤΑΝΙΑ ΛΑΙΔΗ ΜΑΚΒΕΘ ΤΟΥ ΜΤΣΕΝΣΚ ΜΗΔΕΙΑ ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚόυ Διακεκριμένη Ζώνη Γ Διακεκριμένη Ζώνη Β & Δ Ζώνη Α Ζώνη Β Ζώνη Γ Άνω Διάζωμα Φοιτητικό Παιδικό ΝΟΡΜΑ ΤΡΑΒΙΑΤΑ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΕΛΣ ΚΠιςν Ζώνη Α Ζώνη Β Φοιτητικό Παιδικό ΒΑΤΡΑΧΟΙ ΤΟ ΑΗΔΟΝΙ ΤΟΥ ΑΥΤΟΚΡΑΤΟΡΑ (Σαββατοκύριακα) ΤΟ ΑΗΔΟΝΙ ΤΟΥ ΑΥΤΟΚΡΑΤΟΡΑ (Καθημερινές) ΠΑΡΑΜΥΦΙΚΟ ΛΕΥΚΟ ΡΟΔΟ ΠΙΑΝΟ & ΤΖΑΖ Η ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΩΝΗ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ ONCE ΕΝΤΑ ΓΚΑΜΠΛΕΡ Ο ΘΑΝΑΤΟΣ ΤΟΥ ΑΝΤΟΝΥ Η ΚΕΡΕΝΙΑ ΚΟΥΚΛΑ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΒΙΟΛΟΝΤΣΕΛΟΥ ΜΟΥΖΙΚΑ! ή Η ΜΑΧΗ ΤΩΝ ΗΧΩΝ (Απογευματινές) ΜΟΥΖΙΚΑ! ή Η ΜΑΧΗ ΤΩΝ ΗΧΩΝ (Καθημερινές σχολικές) ΟΡΑΜΑΤΑ ΚΑΙ ΘΑΜΑΤΑ Πληροφορίες Εισιτηρίων Προπώληση Εισιτηρίων Η προπώληση για το τετράμηνο Σεπτεμβρίου Δεκεμβρίου 2018 ξεκινά Η προπώληση για το τρίμηνο Ιανουαρίου Μαρτίου 2019 ξεκινά Η προπώληση για το τετράμηνο Απριλίου Ιουλίου 2019 ξεκινά Σημείωση: Η προπώληση των παραγωγών του Ηρωδείου θα ξεκινήσει με βάση τον προγραμματισμό του Φεστιβάλ Αθηνών ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ Ταμεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο ΚΠΙΣΝ (καθημερινά Για το ειδικό ωράριο των επίσημων αργιών και του Αυγούστου συμβουλευτείτε το Πληροφορίες, κρατήσεις μέσω πιστωτικής κάρτας: On line αγορά: Καταστήματα Public και online στο Εκδοτήριο Ticket Services: Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου) & online στο ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ Δεκτές όλες οι πιστωτικές κάρτες, εκτός από Diners & AMEX ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Δεν είναι δυνατή. ΦΟΙΤΗΤΙΚΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Προβλέπονται σε όλες τις παραστάσεις. Απαιτείται η επίδειξη φοιτητικής ταυτότητας κατά την έκδοση του εισιτηρίου και κατά την είσοδο. Περιορισμένος αριθμός θέσεων. 119 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΓΙΑ ΑΝΕΡΓΟΥΣ Προβλέπονται εισιτήρια για ανέργους με έκπτωση 50% επί της κανονικής τιμής. Απαιτείται η επίδειξη δελτίου/βεβαίωσης ανεργίας και δελτίου ταυτότητας. Περιορισμένος αριθμός θέσεων. ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ Ομάδες (από 10 άτομα και πάνω), σύλλογοι και σχολεία. Τηλ (κα Βίκυ Πανάγου). ΑΤΟΜΑ ΜΕ ΜΕΙΩΜΕΝΗ ΚΙΝΗΤΙΚΟΤΗΤΑ Προβλέπονται θέσεις σε όλους τους χώρους παραστάσεων της ΕΛΣ. ΑΡΓΟΠΟΡΗΜΕΝΟΙ ΘΕΑΤΕΣ Μετά την έναρξη της παράστασης, η είσοδος είναι δυνατή μόνο κατά τη διάρκεια διαλείμματος, εφόσον αυτό προβλέπεται. ΜΑΤΑΙΩΣΕΙΣ Σε περίπτωση ματαίωσης εκδήλωσης εξαιτίας καιρικών συνθηκών, ανωτέρας βίας, απεργίας, κυβερνητικής ανακοίνωσης, θα υπάρξει ανακοίνωση της ΕΛΣ για τον τρόπο επιστροφής του αντιτίμου του εισιτηρίου. Σε περίπτωση που λόγω καιρικών συνθηκών η παράσταση διακοπεί μετά την παρέλευση του ημίσεος του χρόνου διάρκειάς της, ο παραγωγός δεν οφείλει να επιστρέψει το αντίτιμο του εισιτηρίου. ΚΑΤΑ ΤΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΤΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΟΝΤΑΙ η λήψη φωτογραφιών με ή χωρίς φλας η μαγνητοφώνηση ή μαγνητοσκόπηση μέρους ή ολόκληρης της παράστασης το κάπνισμα και το ηλεκτρονικό τσιγάρο η κατανάλωση ποτών και τροφίμων η χρήση κινητών τηλεφώνων η είσοδος σε παιδιά κάτω των έξι ετών (εξαιρούνται οι παιδικές παραστάσεις) το φιλοδώρημα

61 Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Πλάνο Θέσεων Εναλλακτική Σκηνή Πλάνο Θέσεων

62 ΒΕΝΕΤΙΑ ΑΝΚΩΝΑ ΜΠΡΙΝΤΙΖΙ Ελλάδα - Ιταλία Πειραιάς - Κρήτη NEΟ Κρήτη - Κυκλάδες ΗΓΟΥΜΕΝΙΤΣΑ ΚΕΡΚΥΡΑ ΠΕΙΡΑΙΑΣ ΠΑΤΡΑ ΚΥΚΛΑΔΕΣ ΚΡΗΤΗ Πληροφορίες & κρατήσεις στα τηλέφωνα: (απο σταθερό) , ή στον ταξιδιωτικό σας πράκτορα.

63

64 THE MALL ATHS GLYFADA HALANDRI METRO MALL ATHS HEART MALL ATHS INTL AIRPORT THESSALONIKI HERAKLION CRETE PATRA LARISSA CORINTHOS NICOSIA LIMASSOL PAPHOS

65 PRESIDTIAL SUITE THE QUINTESSCE OF LUXURY Ένα από τα πιο εμβληματικά Ξενοδοχεία του κέντρου της Αθήνας, με μαγευτική θέα στην Ακρόπολη, μπροστά την πλατεία Συντάγματος, παρουσιάζει τη Νέα, Πολυτελή Προεδρική Σουίτα του. HOTELS THAT DEFINE THE DESTINATION One of the most emblematic, downtown Athens Hotels, with magical view of the Acropolis, facing Syntagma square, introduces its New, Luxurious Presidential Suite. E. Τ F Πλ. Συντάγματος, Αθήνα Syntagma sq., Athens PHOTOGRAPHY BY D. POUPALOS - ARTWORK BY MMK DESIGN TEAM ETERNAL ELEGANCE Visit the landmark Hotel Grande Bretagne and receive the unique chance of a lifetime experience through a collection of utmost accommodation services and indulging moments. The mythical views and the history of Europe s oldest capital, Athens, promise to compose an unsurpassed cultural journey through its indigenous sights and unique flavors. ΔΙΑΧΡΟΝΙΚΗ ΚΟΜΨΟΤΗΤΑ Επισκεφθείτε το Ξενοδοχείο Μεγάλη Βρεταννία και χαρίστε στον εαυτό σας τη μοναδική ευκαιρία μιας εμπειρίας ζωής μέσα από μία συλλογή υπηρεσιών διαμονής υψηλού επιπέδου και απολαυστικών στιγμών. Η μυθική θέα και η ιστορία της αρχαιότερης πρωτεύουσας της Ευρώπης, της Αθήνας, υπόσχονται να συνθέσουν ένα αξεπέραστο πολιτιστικό ταξίδι μέσα από τα αυθεντικά αξιοθέατα και τις μοναδικές γεύσεις της. EXPLORE THE DESTINATION AT GRANDEBRETAGNE.GR MH.T.E.: 0206K015A

66

67