Press Release 13 o Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος 21 Μαΐου 1 Ιουνίου 2013 «Από την κορυφή του Ιερού της Αφροδίτης μέχρι ένα ειδυλλιακό Ελαιώνα, οι εκθαμβωτικές τοποθεσίες του Διεθνούς Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος φιλοξενούν κάθε χρόνο τους πιο κορυφαίους μουσικούς» BBC Music Magazine, Μάρτιος 2012
Παρά τις αντίξοες οικονομικές συνθήκες που επικρατούν στον τόπο μας, το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος διοργανώνεται και φέτος για 13 η συνεχή χρονιά. Το Φεστιβάλ έχει αδιαμφισβήτητα καθιερωθεί σαν ο σημαντικότερος ετήσιος μουσικός θεσμός στην Κύπρο και έχει αναγνωρισθεί παγκοσμίως τόσο για την ποιότητα των συναυλιών του όσο και για τους εξαίσιους χώρους στους οποίους πραγματοποιείται, χαρίζοντας έτσι στη χώρα μας μια σημαντική θέση στον διεθνή πολιτιστικό χάρτη. Με όραμα την καλλιτεχνική ποιότητα, το Φεστιβάλ προσελκύει πέραν των 2.000 επισκεπτών κάθε χρόνο. Το Φεστιβάλ επίσης διατηρεί δυνατούς κοινωνικούς δεσμούς, προσφέροντας εκπαιδευτικές συναυλίες σε μαθητές της δημοτικής και μέσης εκπαίδευσης, και διοργανώνοντας εργαστήρια μουσικής για νεαρούς Κύπριους οργανοπαίχτες. Το 13 ο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου Φάρος καλωσορίζει στην Κύπρο ορισμένους από τους πιο εξαίρετους καλλιτέχνες του διεθνούς μουσικού στερεώματος, για οκτώ συναυλίες σε τρεις μοναδικούς χώρους: Την εντυπωσιακή Μεσαιωνική Έπαυλη στο αρχαίο χωριό των Κουκλιών γενέτειρα της θεάς Αφροδίτης. Το The Shoe Factory ένας σύγχρονος συναυλιακός χώρος που βρίσκεται στην οδό Ερμού στην παλιά Λευκωσία. Το The Olive Grove ένας ονειρικός, υπαίθριος συναυλιακός χώρος, ο οποίος περιστοιχίζεται από το ειδυλλιακό δάσος του Δελίκηπου. Το φετινό Φεστιβάλ δεν θα μπορούσε να πραγματοποιηθεί χωρίς τη μεγάλη γενναιοδωρία των καλλιτεχνών που συμμετέχουν, οι οποίοι μείωσαν τις αμοιβές τους στο ελάχιστο, ούτως ώστε να εκφράσουν την αλληλεγγύη τους με την Κύπρο, και να δώσουν τη δυνατότητα στο Ίδρυμα Φάρος να μειώσει ακόμη περισσότερο τις τιμές των εισιτηρίων. Σε μια εποχή όπου η χώρα μας αντιμετωπίζει τεράστιες οικονομικές, πολιτικές και κοινωνικές προκλήσεις, η αναγκαιότητα των τεχνών και του πολιτισμού έρχεται συχνά σε δεύτερη μοίρα εντούτοις, είναι κατά τη διάρκεια αυτών των δύσκολων καιρών που χρειαζόμαστε την ομορφιά και την έμπνευση που μόνο οι τέχνες μπορούν να προσφέρουν. ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ: 21 Μαΐου / The Shoe Factory, Λευκωσία Ρεσιτάλ Μπαρόκ με τους Mahan Esfahani (τσέμπαλο) & Michala Petri (φλάουτα) ΟΙ ΧΩΡΟΙ: The Shoe Factory Το The Shoe Factory βρίσκεται στην καρδιά της παλιάς Λευκωσίας, δίπλα από τη νεκρή ζώνη. Το Ίδρυμα Τεχνών Φάρος, έχοντας ως όραμα να αναζωογονήσει αυτό το όμορφο και ιστορικής σημασίας μέρος της πρωτεύουσας, έχει προσελκύει μέσω του The Shoe Factory εκατοντάδες θεατές. Οι συναυλίες που πραγματοποιούνται στο The Shoe Factory διακρίνονται από ένα πρωτόγνωρο αίσθημα οικειότητας ποιοτική μουσική σε ένα ανανεωτικό και εναλλακτικό περιβάλλον: Μια μοντέρνα αίθουσα διακοσμημένη με έργα σύγχρονων, κυρίως ντόπιων, εικαστικών. Ένας μικρός συναυλιακός χώρος στο πιο ξεχασμένο σημείο της Λευκωσίας, ο οποίος προσφέρει στο κοινό την ευκαιρία να καθίσει πολύ κοντά σε εξαιρετικούς μουσικούς και να απολαύσει ερμηνείες απαράμιλλης ποιότητας. ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: Τιμή Εισιτηρίων: 10 Πληροφορίες Ίδρυμα Τεχνών Φάρος: Τηλ. +35722663871 / www.pharosartsfoundation.org Box Office Τηλ. 7000-9304 (ανοιχτό καθημερινά 9.30-11.30πμ)/ www.pharostickets.org Εισιτήρια επίσης διατίθενται στο Βιβλιοπωλείο Κυριάκου: Ελλάδος 30, 8020 Πάφος, Τηλ. 26 822850
Τρίτη 21 Μαΐου / The Shoe Factory, Λευκωσία / 8:30μμ Ρεσιτάλ Μπαρόκ με Mahan Esfahani (τσέμπαλο) & Michala Petri (μπαρόκ φλάουτα) η λαμπρότητα και η καλλιτεχνία του Mahan Esfahani, ο οποίος, παρά το νεαρό της ηλικίας του, ερμηνεύει με τη μουσικότητα και τη δεξιοτεχνία ενός έμπειρου αρχιτεχνίτη. Keyboard Magazine Έχοντας επευφημεί ως ένας από τους «πρωτοπόρους τσεμπαλίστες της γενιάς του» από το περιοδικό Opera Today, ο Mahan Esfahani ήταν ο πρώτος τσεμπαλίστα που τιμήθηκε με τον τίτλο του Καλλιτέχνη της Νέας Γενιάς από το BBC (2008-2010). Γεννημένος στο Ιράν το 1984, ο Esfahani έκανε το ντεμπούτο του ως σολίστ το 2009 στο Wigmore Hall του Λονδίνου σε μια συναυλία που μεταδόθηκε από το Τρίτο Ραδιόφωνο του BBC, για την οποία η εφημερίδα Daily Telegraph έγραψε, «Το τσέμπαλο αποκαλύπτεται υπέροχος». Επιπλέον, η ηχογράφηση του Esfahani πάνω στο κοντσέρτο του Πουλένκ επιλέγηκε «Ψηφιακός Δίσκος του Μήνα» από το BBC Music Magazine (τεύχος Μαΐου 2010), και από το Classic FM magazine ως «Hot Property». Τον Ιούλιο του 2011, ο Esfahani έδωσε το πρώτο ρεσιτάλ τσέμπαλου στην ιστορία του φεστιβάλ Proms του Ηνωμένου Βασιλείου, έδωσε ένα ρεσιτάλ με τις Παραλλαγές Γκόλντμπεργκ του Μπαχ στο Cadogan Hall του Λονδίνου εισιτήρια του οποίου εξαντλήθηκαν, και επέστρεψε στα Proms το 2012 με μια δική του ενορχήστρωση στην Τέχνη της Φούγκας με την ορχήστρα Academy of Ancient Music. Πρόσφατες και επερχόμενες εμφανίσεις περιλαμβάνουν, μεταξύ άλλων, συναυλίες με την ορχήστρα Academy of Ancient Music, τη Συμφωνική του Αμβούργου, την ορχήστρα Hanover Band, την Κρατική Ορχήστρα BBC Ουαλίας, συναυλίες μουσικής δωματίου με τη Συμφωνική της Πράγας, ρεσιτάλ σε μεγάλα φεστιβάλ όπως Istanbul Bach Days, Festival of Flanders at Bruges, Utrecht Oude Muziek, Frick Collection της Νέας Υόρκης, και περίφημες αίθουσες σε Κολωνία, Βιέννη, Βανκούβερ, Λονδίνο, Τόκιο, και Ναγκόγια. Το 2013, ο Mahan Esfahani ηχογραφεί τις Σονάτες Württemberg του Γ.Π.Ε. Μπαχ για τη δισκογραφική εταιρεία Hyperion Records, ενώ παράλληλα θα κυκλοφορήσει ένα άλμπουμ του από ζωντανή ηχογράφησε σε έργα των Μπιρντ, Μπαχ και Λίγκετι για την εταιρεία Wigmore Hall Live. Ο Mahan Esfahani σπούδασε ως υπότροφος του Προέδρου στο Πανεπιστήμιο του Στάντφορντ όπου μαθήτευσε δίπλα από τον μουσικολόγο George Houle. Συνέχισε τις σπουδές του στη Βοστώνη υπό την καθοδήγηση του Αυστραλού τσεμπαλίστα Peter Watchorn, στο Μιλάνο υπό την καθοδήγηση του Ιταλού ερμηνευτή του εκκλησιαστικού οργάνου Lorenzo Ghielmi, και στο Ηνωμένο Βασίλειο όπου έγινε δεκτός ως Artist-in-Residence στο New College της Οξφόρδης, θέση την οποία διατήρησε για τρία χρόνια. Επί του παρόντος, διαμένει στο Λονδίνο. www.mahanesfahani.com
Michala Petri / μπαρόκ φλάουτο Από το ντεμπούτο της στο Tivoli Concert Hall το 1969, η Michala Petri έχει καθιερωθεί ως μια από τις πιο δημοφιλείς μουσικούς της εποχής μας και από τους σημαντικότερους πρωτοστάτες του μπαρόκ φλάουτου. Έχοντας περιοδεύσει εκτεταμένα σε Ευρώπη, Βόρειο Αμερική, Ισραήλ, Αυστραλία και Άπω Ανατολή, η Petri έχει συμπράξει με σπουδαίους μουσικούς όπως οι Pinchas Zukerman, James Galway, Joshua Bell, Maurice André, Keith Jarrett, Gidon Kremer και Claudio Abbado και έχει εμφανισθεί ως σολίστ με αρκετές από τις μεγαλύτερες ορχήστρες και σύνολα μουσικής στον κόσμο. Η Petri έχει επευφημηθεί για την εξωπραγματική της δεξιοτεχνία σε ένα ρεπερτόριο που κυμαίνεται από την πρώιμη εποχή Μπαρόκ μέχρι τη σύγχρονη εποχή, ενώ πολλά είναι τα έργα που έχουν γραφτεί για αυτήν. Το 1992, δημιούργησε μαζί με τον Δανό κιθαρίστα και λαουτίστα Lars Hannibal ένα ντούο, το οποίο έμελλε να γίνει ένα από τα γνωστότερα στον κόσμο. Η Michala Petri έχει επιπλέον στο ενεργητικό της μια πλούσια δισκογραφία, μεταξύ άλλων, τις βραβευμένες ηχογραφήσεις στα Κοντσέρτα του Βιβάλντι με τον Vladimir Spivakov και τους Moscow Virtuosi (1997), το άλμπουμ Kreisler Inspirations με τον Lars Hannibal (2002), δύο δίσκους με Σονάτες των Μπαχ και Χαίντελ σε συνεργασία με τον Keith Jarrett, καθώς και το Los Angeles Street Concerto: Michala Petri plays Thomas Koppel (από την εταιρία Dacapo), το οποίο τιμήθηκε το 2006 στη Δανία με το Βραβείο Μουσικής, στην κατηγορία Καλύτερου Κλασικού Άλμπουμ. Το 2006, μαζί με τον Lars Hannibal, η Michala εγκαινίασε την εταιρία OUR Recordings, η οποία μέχρι σήμερα έχει κυκλοφορήσει πέραν των 15 άλμπουμ, συμπεριλαμβανομένων των Κοντσέρτων και Κινήσεων για Κινέζικο Φλάουτο, το οποίο ήταν δύο φορές υποψήφιο για Γκράμι, και της τρέχουσας Σειράς Η Ανατολή συναντά τη Δύση. Η Michala Petri έχει προσφάτως εντάξει στο ρεπερτόριο της και τα σύγχρονα Κοντσέρτα για Αγγλικό Φλάουτο Εποχής, παρουσιάζοντας παγκόσμιες πρεμιέρες και έργα που γράφτηκαν ειδικά προς τιμή της. Πρόγραμμα: G.F. Handel (1685 1759 ) Sonata in D, HWV 367 for recorder & basso continuo Partita in C-minor for unaccompanied alto recorder, BWV 1013 G.P. Telemann (1683 1767) Sonata in C-major for recorder & basso continuo, from the ''Essercizi Musici'' Arcangelo Corelli (1653 1713 ) Sonata in d, Op. V no. 12, ''La Follia'' Interval Sonata in F for recorder & basso continuo, BWV 1035 Alessandro Scarlatti (1660 1725 ) Partite sopra la Follia di spagna Sonata in G for recorder & basso continuo, BWV 1034