Νικόλας Αντωνίου Γεννήθηκε στη Λάρνακα το 1988. Σπούδασε στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας στην Φλώρινα με καθηγητές τον Χάρη Κοντοσφύρη και Μανώλη Πολυμέρη. (2007-2012) Έργα του βρίσκονται σε διάφορες ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Κύπρο και το εξωτερικό. Ατομικές Εκθέσεις 2013 - Εξυγίανση Λογικής, Πολυχώρος Αποθήκες, Λάρνακα, Κύπρος 2013 - Εξυγίανση Λογικής 2, Γκαλερί Τεχνοχώρος, Αθήνα, Ελλάδα 2014 - Γκαλερί Λόλα Νικολάου και Μιρό, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα 2015 - Η ευμένεια της ατέλειας, Γκαλερί Τεχνοχώρος, Αθήνα, Ελλάδα 2016 - Τhe conservation of the creative process, Alpha C.K. Art Gallery, Λευκωσία, Κύπρος Ομαδικές Εκθέσεις (επιλεγμένες) 2011 - Έυμορφος Άνθρωπος, Γκαλερί Τεχνοχώρος, Αθήνα, Ελλάδα 2012 - Έυμορφος Άνθρωπος, Gallery 512, Πτολεμαΐδα, Ελλάδα 2012 - Έυμορφος Άνθρωπος, Μουσείο Σύνγχρονης Τέχνης, Φλώρινα, Ελλάδα 2012 - ΗΡ Ε ΜΟ project, Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα 2012 - Το κουτί της Πανδώρας, Πεδίο δράσης ΚΟΔΡΑ, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα 2012 - Θυμάσαι?, Beton7, Αθήνα, Ελλάδα 2013 Ευφραίνει Καρδίαν, Γκαλερι Τεχνοχώρος, Αθήνα, Ελλάδα 2013 - Art for less, Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα 2015 - "Preadexhibition" «Φωτόλιο & Τύπικον ΑΕ» Γκαλερί Τεχνοχώρος, Αθήνα, Ελλάδα 2015 - EMBODY, The Collection Gallery, Λευκωσία, Κύπρος
Κωνσταντίνος Βαλαής Ο Κωνσταντίνος Βαλαής, διδασκόμενος από τον Νικόλαο Καλαμβόκη (αγιογράφο) και την Έλενα Μπινιώτη (καθηγήτρια της Σχολής Καλών Τεχνών) σπούδασε αγιογραφία και ζωγραφική. Στη συνέχεια αφιέρωσε αρκετό χρόνο σε σπουδές, αποκτώντας κρατικό πτυχίο, στην αργυροχρυσοχοΐα. Είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος. Έως σήμερα, τα έργα του, έχουν φιλοξενηθεί σε εκθέσεις στην Πρεσβεία της Τσεχίας, στο Ζάππειο Μέγαρο, στην Πινακοθήκη Πειραιά, στο Κέντρο Ιστορίας Θεσσαλονίκης, στην «Τεχνόπολις» στο Γκάζι, στην γκαλερί Magna, στην Designers dot Gallery, στην Ersis Gallery, στην TITANIUM YIAYIANNOS GALLERY, στην ALFA GALLERY στην Κύπρο, στον Αστέρα Βουλιαγμένης, στο Grand Resort Lagonissi, στο κέντρο τέχνης Καστέλας, στην αίθουσα τέχνης Κούρος στην Τρίπολη, στο πολιτιστικό κέντρο του Π. Φαλήρου Αττικής στο Φλοίσβο, στο Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός», στο Δημαρχείο Π. Φαλήρου Αττικής, στο ΤΕΙ Κρήτης, στο Ελληνικό Ινστιτούτο Χαλκού, στο Λαογραφικό Μουσείο Φοινικίου Θεσπρωτίας και σε άλλες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις. Έργα του βρίσκονται μόνιμα στο Astir Palace Resort, στο Ζάππειο Μέγαρο, στο Δημαρχείο του Παλαιού Φαλήρου, στο Δημαρχείο Τριπόλεως και στο Δημαρχείο Φιλιατών Θεσπρωτίας και σε ιδιωτικές συλλογές σε όλον τον κόσμο. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης έχει τιμηθεί με χρυσό μετάλλιο από την «UNESCO Τεχνών, Λόγου & Επιστημών Ελλάδος» για την προσφορά του στην τέχνη, στην οποία διετέλεσε Αντιπρόεδρος και Υπεύθυνος Δημοσίων Σχέσεων επί δύο έτη. Επίσης, υπήρξε Έφορος στο «Λαογραφικό Μουσείο Φοινικίου» της Ηπείρου.
Δήμος Κηπουρός Ο Δήμος Κηπουρός γεννήθηκε στην Ορεστιάδα το 1987. Σπούδασε στο Tμημα Εικαστικών κ Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας (2006-2011) και αποφοίτησε από το εργαστήριο του Γ. Καστρίτση. Τα τελευταία 2 χρόνια εργάστηκε ως δάσκαλος σχεδίου στο εργαστήρι προετοιμασίας για σχολές Καλών Τεχνών το εργαστήρι μου. Έπειτα, με υποτροφία του ιδρύματος Ωνάση συνέχισε σπουδές σε μεταπτυχιακό επίπεδο στο Chelsea College of Arts (2014-2015). Έχει εκθέσει ατομικά και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό. Η δουλειά του ανήκει σε ιδιωτικές συλλογές σε Ελλάδα και Ηνωμένο Βασίλειο. Ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη.
Δήμητρα Σιατερλή Η Δήμητρα Σιατερλή γεννήθηκε το 1952 στο Άργος. Έχει πτυχίο στη Ζωγραφική και τη Διακόσμηση από την Ακαδημία Καλών Τεχνών της Μπολόνια (1977). Δραστηριοποιείται καλλιτεχνικά σε όλο το φάσμα των Εικαστικών Τεχνών (Ζωγραφική, Χαρακτική, Γλυπτική). Έχοντας πολλαπλή δραστηριότητα στο χώρο της Χαρακτικής, το 1977 ιδρύουν με τον Πίνο Παντολφίνι το «Κέντρο Χαρακτικής Αθηνών- Pandolfini & Σιατερλή», ένα ανοιχτό εργαστήριο που συνεργάζεται με καλλιτέχνες, οργανισμούς, γκαλερί και μουσεία στην Ελλάδα και το εξωτερικό για εκδόσεις, εκτυπώσεις, σεμινάρια και εκθέσεις χαρακτικής. Ασχολείται με πολλά είδη εικαστικής έκφρασης και πειραματίζεται με διάφορα υλικά, τεχνικές και νέες τεχνολογίες. Ιδιαίτερη είναι η δραστηριότητά της στις εικαστικές επεμβάσεις σε εσωτερικούς και εξωτερικούς χώρους και σε εικαστικά δρώμενα με τη συμβολή και άλλων μορφών τέχνης (μουσικής, χορού, ποίησης). Εκθέτει έργα της από το 1975 και έχει στο ενεργητικό της 35 ατομικές παρουσιάσεις. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές ελληνικές και διεθνείς διοργανώσεις. Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Χαρακτών και ιδρυτικό μέλος της «Ομάδας Κέντρου Χαρακτικής»(1989) και της ομάδας δράσης «ΕΝ ΦΛΩ» με τις οποίες παίρνει τακτικά μέρος σε εγχώριες αλλά και διεθνείς εκθέσεις σύγχρονης τέχνης. Από το 1975 συμμετέχει σε ομαδικές ελληνικές και διεθνείς εικαστικές διοργανώσεις. Έργα της υπάρχουν σε Ελληνικές και διεθνείς συλλογές και μουσεία. Από το 2010 διδάσκει Χαρακτική στη Σχολή Καλών Τεχνών της Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας.
Pino Pandolfini Ο Pino Pandolfini είναι εικαστικός καλλιτέχνης ο οποίος γεννήθηκε στη Gambettola (Cesena) της Ιταλίας το 1947. Σπούδασε Ζωγραφική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Μπολόνια (1969-1974), Χαρακτική και Γλυπτική στα εργαστήρια των Mario και Carlo Leoni, αντίστοιχα. Ανέπτυξε ιδιαίτερη δραστηριότητα στο χώρο της Χαρακτικής. Το 1977 ιδρύουν με τη Δήμητρα Σιατερλή, το Κέντρο Χαρακτικής Αθηνών, ένα ανοιχτό εργαστήριο που συνεργάζεται με καλλιτέχνες, οργανισμούς, γκαλερί και μουσεία στην Ελλάδα και το εξωτερικό για εκδόσεις Τέχνης, σεμινάρια και εκθέσεις Χαρακτικής. Είναι μέλος του Εικαστικού Επιμελητηρίου, της Ένωσης Ελλήνων Χαρακτών και ιδρυτικό μέλος της Ομάδας Κέντρου Χαρακτικής που αναπτύσσει ζωηρή εκθεσιακή δραστηριότητα από το 1989. Στο εικαστικό του έργο ασχολείται με όλα τα είδη της Τέχνης και πειραματίζεται με διάφορα υλικά και τεχνικές. Αναπτύσσει σημαντική δραστηριότητα σε μεγάλες εγκαταστάσεις γλυπτά σε εσωτερικούς και εξωτερικούς χώρους. Εκθέτει, από το 1974, σε πολλές ατομικές παρουσιάσεις και συμμετείχε σε ομαδικές ελληνικές, διεθνείς διοργανώσεις και εκδόσεις Τέχνης. Έργα του υπάρχουν σε ιδιωτικές συλλογές και μουσεία.