Είμαστε και εμείς στη Θεατρική Εταιρεία Λουξεμβούργου ένα σύνολο ξεχωριστών υλικών. Με διάφορα και διαφορετικά ενδιαφέροντα, ανάγκες και ικανότητες.

Είμαστε και εμείς στη Θεατρική Εταιρεία Λουξεμβούργου ένα σύνολο ξεχωριστών υλικών. Με διάφορα και διαφορετικά ενδιαφέροντα, ανάγκες και ικανότητες. Είναι ακόμα η θεατρική πράξη ένας τρόπος να ανακαινίσει κανείς ένα κάποιο «νόημα», που θα αντανακλάται πάνω σ αυτό που ονομάζουμε «πραγματικότητα»; Είναι ακόμα η θεατρική πράξη, στους μετανεωτερικούς καιρούς μας, ένα γίγνεσθαι που ίσως μας καλεί σε κάποια κοινά σημεία αναφοράς; Δεν γνωρίζουμε την απάντηση. Ένα όμως είναι βέβαιο, ότι με τη «Χύτρα Ταχύτητας» 20 άνθρωποι συγκεντρώθηκαν για να γράψουν, να σκηνοθετήσουν, να παίξουν, εκδιπλώνοντας τη δημιουργικότητά τους και ταυτόχρονα υπενθυμίζοντάς μας εκείνη την παλαιά ρήση: «ο άνθρωπος παίζει μόνον εκεί όπου είναι άνθρωπος με την πλήρη σημασία της λέξης και είναι πλήρης άνθρωπος μ ό ν ο ν εκεί όπου παίζει». Ματίνα Μόσχοβη - Παναγιώτης Λακιώτης Έτσι, αποφασίσαμε να φτιάξουμε μαζί μια σούπα, να μας ζεστάνει μέρες που είναι, να ζεστάνει κι εσάς. Μαγειρεύουμε πάνω από έναν χρόνο αυτή την ιδέα. Η πρώτη βράση έλαβε χώρα πέρυσι τον Φλεβάρη, στο σεμινάριο σκηνοθεσίας της Ματίνας και του Παναγιώτη. Με αφορμή τη σκηνοθεσία, γράφτηκαν κάποια από τα ταχυδράματα που θα παρακολουθήσετε (Βασιλική, Σπιτικές Σχέσεις Στοργής και Θεοί και Άνθρωποι). Τα υπόλοιπα ταχυδράματα εμπνέονται από άλλα, γνωστά ή και λιγότερο γνωστά έργα. Για έναν περίπου χρόνο, ο κάθε πρωτοεμφανιζόμενος σκηνοθέτης συνέχισε το μαγείρεμα στον δικό του πάγκο. Τις τελευταίες δύο εβδομάδες, στο τελικό δέσιμο των υλικών, είχαμε τη χαρά να έχουμε ξανά μαζί μας τη Ματίνα και τον Παναγιώτη, που έριξαν λίγο αλάτι, πολύ πιπέρι και βελτίωσαν τη γεύση. Ελπίζουμε να σας αρέσει, καθώς έχουμε σχέδια και για άλλες συνταγές! Καλή διασκέδαση! εκ μέρους της ΘΕΛ Έφη Τριγκίδου

ΘΕΟΙ ΚΑΙ ΑΝΘΡΩΠΟΙ (Αιμιλία Χατζηλία) Σκηνοθεσία: Ειρήνη Αθανασούδη Παίζουν: Παντελής Παντελούκας, Τάσος Δημητριάδης, Κατερίνα Δεσποτοπούλου Ο καταναλωτισμός και το λάιφ στάιλ έχουν φτάσει ως τον Όλυμπο. Και πώς να γινόταν διαφορετικά, αφού ως γνωστόν οι Ολύμπιοι θεοί είναι φτιαγμένοι κατ εικόνα και καθ ομοίωσιν των ανθρώπων... Τι θα γίνει όμως τώρα που οι θνητοί μοιάζουν να μην ενδιαφέρονται πια γι αυτούς; Τι θα κάνουν οι θεοί για να αποτρέψουν αυτή την ύβρι; ΣΠΙΤΙΚΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ ΣΤΟΡΓΗΣ (Ελένη Ευταξιάδου) Σκηνοθεσία: Ελένη Ευταξιάδου Παίζουν: Μελίνα Χρυσάφη, Δέσποινα Λειβαδινού, Νίκος Λιβαθηνός, Ελίτα Λεμονή Σε περίοδο πολέμου υπάρχουν πάντα θύματα. Άνθρωποι υποφέρουν και θρηνούν την απώλεια αγαπημένων προσώπων. Έχουν όμως όλοι δικαίωμα στο πένθος; Μπορεί ο καθένας να εξωτερικεύσει τη συντριβή του όταν χάνεται μια ζωή; Πώς ορίζεται η αξία της ανθρώπινης ύπαρξης; Μπορείς να σκοτώσεις τον βασιλιά χωρίς ξίφος και ν ανάψεις φωτιά χωρίς σπίρτο. Αυτό που πρέπει να καίει είναι η φαντασία σου. Konstantin Stanislavsky ΜΕΡΟΣ ΠΡΩΤΟ ΤΟ ΠΟΔΙ (Kurt Barsch) Σκηνοθεσία/Διασκευή: Αναστασία Αγγελινούδη Παίζουν: Αναστασία Αγγελινούδη, Νίκος Λιβαθηνός «Έλα στη βάρκα μου ο άνεμος απλώνεται νυχτώνει... Για πού το βαλες, πού περιπλανιέσαι μόνος; Ποιος κρατάει το χέρι σου όταν σε παίρνει από κάτω;» Ένα ταξίδι σε μια αγάπη που ματώνει... ΒΑΣΙΛΙΚΗ (Κωνσταντίνος Παπαστάθης - Αναστασία Λίτινα) Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Παπαστάθης - Αναστασία Λίτινα Παίζουν: Ελένη Ευταξιάδου, Ειρήνη Αθανασούδη, Παντελής Παντελούκας, Ρούλα Ζάννια Η Βασιλική απολύεται άδικα μετά από επτά χρόνια εργασίας σε ένα ιδιωτικό σχολείο. Στην πορεία μιας ατελέσφορης προσπάθειας να βρει δουλειά, απευθύνεται στον «οικογενειακό» βουλευτή για βοήθεια. Η προσποιητή διάθεση υποστήριξης σε συνδυασμό με την ανθρωποφάγο αγορά εργασίας οδηγούν τη Βασιλική στο εξωτερικό. Η μετανάστευσή της ορίζεται ως ατομική δικαίωση, αλλά συμβολίζει ταυτόχρονα και το συλλογικό αίσθημα του ανεκπλήρωτου, τη ματαίωση μιας γενιάς. ΜΕΡΟΣ ΔΕΥΤΕΡΟ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ Ο ΠΟΘΟΣ (Tennessee Williams) Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μπαγουλή Παίζουν: Θέμις Σολομόγκα-Βίδου, Νίκος Λιβαθηνός, Γεωργία Reinke-Μουρατίδου Ένα μπανάκι στο φεγγαρόφωτο! Είναι ο μόνος τρόπος για να πάψει να πονάει το κεφάλι σου. Κι αν το νερό, το δροσερό νερό, ξεπλύνει τις πληγές σου, κι αν ο λυγμός του φεγγαριού σου αλαφρύνει την ψυχή, ίσως ν ανασάνεις καλύτερα. Ίσως... ΤΟ ΚΟΡΟΪΔΑΚΙ ΤΗΣ ΔΕΣΠΟΙΝΙΔΟΣ (Νίκος Τσιφόρος - Πολύβιος Βασιλειάδης) Σκηνοθεσία/Διασκευή: Ελίτα Λεμονή - Χρήστος Πούρης Παίζουν: Ελίτα Λεμονή, Χρήστος Πούρης, Τάκης Βίδος Ο Γρηγόρης, ένας τυπικός και τίμιος υπάλληλος σε μια μεγάλη βιομηχανία, θα ανακαλύψει τις παρανομίες του γενικού διευθυντή. Όμως η κόρη του εργοδότη του θα φροντίσει να κερδίσει τη σιωπή του με τον δικό της τρόπο, παριστάνοντας ότι είναι ερωτευμένη μαζί του. Ο Γρηγόρης, αφελής όπως είναι, θα πιστέψει ότι εκείνη τον αγαπά αληθινά επειδή εκτιμά τον ακέραιο χαρακτήρα του. Αυτά, μέχρι τη στιγμή που θα καταλάβει την πραγματικότητα από ένα μοιραίο λάθος της κοπέλας. Και τότε το «κοροϊδάκι της Δεσποινίδος» θα αλλάξει πρόσωπο...

ΦΘΙΝΟΠΩΡΙΝΗ ΣΟΝΑΤΑ (Ingmar Bergman) Σκηνοθεσία: Θέμις Σολομόγκα-Βίδου Διασκευή: Κατερίνα Μπαγουλή Παίζουν: Κατερίνα Μπαγουλή, Έφη Τριγκίδου, Γεωργία Reinke-Μουρατίδου Στοχασμός πάνω στην αγάπη και τα όριά της. Οι ηρωίδες, μάνα και κόρη, είναι δύο κόσμοι εκ διαμέτρου αντίθετοι. Η κόρη είναι εύκολο να αγαπήσει και δύσκολο να αγαπηθεί η μάνα είναι εύκολο να αγαπηθεί και δύσκολο να αγαπήσει. Η μάνα μισεί την κόρη, η κόρη μισεί τη μάνα ή τίποτα από τα δύο. Όποια κι αν είναι η αλήθεια, το συμπέρασμα είναι σαφές. Αγαπώ ίσον υπάρχω. ΤΟ ΔΟΚΙΜΑΣΤΙΚΟ (Lillo & Greg) Σκηνοθεσία/Μετάφραση από τα ιταλικά και διασκευή: Ρούλα Ζάννια Παίζουν: Δέσποινα Λειβαδινού, Ρούλα Ζάννια, Χρήστος Κακλαμάνης Μια απλή ακρόαση με περίεργη κατάληξη Δύο ηθοποιοί πηγαίνουν για δοκιμαστικό και ο σκηνοθέτης αδυνατεί να καταλάβει το κείμενο. Οι ηθοποιοί γίνονται έξαλλες! Ο σκηνοθέτης γίνεται έξαλλος! Όλοι είναι έξαλλοι, εκτός από το κοινό φυσικά, που ελπίζουμε ότι θα περάσει δέκα ευχάριστα λεπτά. Σκηνοθεσία: σε συνεργασία με τους: Σκηνικά: Κατασκευές: Κοστούμια: Ενδυματολογική επιμέλεια: Μακιγιάζ: Επιλογή μουσικής: Φροντιστής φώτων & ήχου: Φροντιστές σκηνής: Αφίσα - πρόγραμμα: Επιμέλεια κειμένων & εκτύπωση: Βιντεοσκόπηση: Διαχείριση κρατήσεων : Ταμείο: ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Αναστασία Αγγελινούδη, Ειρήνη Αθανασούδη, Ελένη Ευταξιάδου, Ρούλα Ζάννια, Ελίτα Λεμονή, Αναστασία Λίτινα, Κατερίνα Μπαγουλή, Κωνσταντίνος Παπαστάθης, Χρήστος Πούρης, Θέμις Σολομόγκα-Βίδου Ματίνα Μόσχοβη και Παναγιώτη Λακιώτη ΘΕΛ και Centre Culturel Altrimenti Λουκία Λιβαθηνού, Μανόλης Μαναράκης ΘΕΛ Μόνικα Βεσδρεβάνη ΘΕΛ Γιώργος Πράντζος και σκηνοθέτες Φωτεινή Καπαρέλου Μόνικα Βεσδρεβάνη Νίκος Γκουβάτσος Αγγελική Μπεάζογλου Παναγιώτης Παρασκευάς Φωτεινή Καπαρέλου Μελίνα Χρυσάφη Σπύρος Πηλός Μελίνα Χρυσάφη Εύη Γιαννοπούλου, Χαρά Ζώγα, Μαρία Οικονόμου Ευχαριστούμε ιδιαιτέρως τη Θέμιδα Σολομόγκα-Βίδου και την Κάτια Λυτρίδου Ο συγγραφέας γράφει ένα έργο, οι ηθοποιοί παίζουν ένα άλλο και το κοινό καταλαβαίνει ένα τρίτο. Charles Baret

ΔΙΑΝΟΜΗ ΘΕΟΙ ΚΑΙ ΑΝΘΡΩΠΟΙ ΛΕΩΦΟΡΕΙΟ Ο ΠΟΘΟΣ Δίας: Ερμής: Αφροδίτη: Παντελής Παντελούκας Τάσος Δημητριάδης Κατερίνα Δεσποτοπούλου Πρόλογος: Μπλανς Ντυμπουά & Στάνλεϊ Κοβάλσκι: Γεωργία Reinke-Μουρατίδου Νίκος Λιβαθηνός & Θέμις Σολομόγκα-Βίδου ΣΠΙΤΙΚΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ ΣΤΟΡΓΗΣ Μαντάμ: Πελάτης: Κορίτσι: Ιβάνκα: ΤΟ ΠΟΔΙ Χανς: Γκρέτε: Μελίνα Χρυσάφη Νίκος Λιβαθηνός Δέσποινα Λειβαδινού Ελίτα Λεμονή Νίκος Λιβαθηνός Αναστασία Αγγελινούδη ΤΟ ΚΟΡΟΪΔΑΚΙ ΤΗΣ ΔΕΣΠΟΙΝΙΔΟΣ Τζούλια: Γρηγόρης: Κύριος Γενικός, πατέρας της Τζούλιας: Ελίτα Λεμονή Χρήστος Πούρης Τάκης Βίδος ΦΘΙΝΟΠΩΡΙΝΗ ΣΟΝΑΤΑ Πρόλογος/Ελένα: Σαρλότ: Εύα: Γεωργία Reinke-Μουρατίδου Κατερίνα Μπαγουλή Έφη Τριγκίδου ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΤΟ ΔΟΚΙΜΑΣΤΙΚΟ Βασιλική Μανωλάκου: Κυρία Δεσποτίδου, Διευθύντρια σχολείου: Θανάσης Πορίδης, βουλευτής: Χριστιάνα Μυλωνά, επιχειρηματίας: Ελένη Ευταξιάδου Ειρήνη Αθανασούδη Παντελής Παντελούκας Ρούλα Ζάννια Ρούλα Ζάννια: Δέσποινα Λειβαδινού: Σκηνοθέτης: Ρούλα Ζάννια Δέσποινα Λειβαδινού Χρήστος Κακλαμάνης

Σύντομα βιογραφικά Ἡ Ματίνα Μόσχοβη εἶναι συγγραφέας καί ἠθοποιός. Σπούδασε τή Δραματική Τέχνη στή σχολή τοῦ Πέλου Κατσέλη, ἀπ ὅπου καί ἀποφοίτησε τό 1980. Πρωτοεμφανίζεται ὡς ἠθοποιός στό θέατρο Δεσμοί τῆς Ἀσπασίας Παπαθανασίου. Παράλληλα, σπουδάζει φωνητική καί συμμετέχει ὡς τραγουδίστρια σέ συγκρότημα πολιτικοῦ τραγουδιοῦ, μέ ἐμφανίσεις στήν Ἀθήνα καί στό ἐξωτερικό. Δική της πειραματική ποιητική σύνθεση σέ μουσική τοῦ Ross Daly παρουσιάστηκε στό Théâtre de la Ville τοῦ Παρισιοῦ. Ἔχει συμμετάσχει σέ πλῆθος παραστάσεων κλασικοῦ καί μοντέρνου ρεπερτορίου, μέ σημαντικότερες τίς εξής: «Φαίδρα» τοῦ Γιάννη Ρίτσου, «Τό νησί τῶν σκλάβων» τοῦ Μαριβῶ, «Τό μυστικό κρεββάτι» τῆς Μαργαρίτας Λυμπεράκη, «Μίλα μου σάν τή βροχή» τοῦ Τένεσσι Οὐίλιαμς, «Ἀρκούδα» τοῦ Ἀντόν Τσέχωφ. Τό 1992 βραβεύεται στό φεστιβάλ Θεσσαλονίκης μέ τήν ταινία τοῦ Τάκη Σπετσιώτη «Κοράκια» (βασισμένη στό διήγημα τοῦ Ἐμμανουήλ Ροΐδη «Τό παράπονο τοῦ Νεκροθάπτου»). Στήν ποίηση ἐμφανίζεται τό 1988 μέ τό ἔργο «Ἀκτωρός λόγος» ἀπό τίς ἐκδόσεις ΑΓΡΑ. Ἀκολουθοῦν: «Ὑοσκύαμος» / «Νουμηνία» (δίδυμο βιβλίο) «Εἰκόνες καταστάσεως θαλάσσης» «Ὅλες τίς Κυριακές μέ βροχή», πάντα ἀπό τίς ἐκδόσεις ΑΓΡΑ. Ἀπό τίς ἐκδόσεις ΣΤΙΓΜΗ ἐκδίδεται ἡ ποιητική σύνθεση «Αἰμωδία γιά τσέλο καί δύο φωνές», ἐνῶ ἀπό τίς ἐκδόσεις ΓΑΒΡΙΗΛΙΔΗΣ ἐκδίδονται: «Κυμοθόη», «Κατά πρόσωπο», «Ὑλαγμοί ἀπό τήν ἀπέναντι ὄχθη», «Μέχρι νά μάθεις νά λές εὐχαριστῶ», «Ἀειφυγία», «Ὑπατία». Τά τελευταία χρόνια ἔχει ἐπικεντρωθεί στή διδασκαλία Γραφῆς καί Συνανάγνωσης. Ο Παναγιώτης Λακιώτης είναι ηθοποιός και σκηνοθέτης. Σπούδασε τη Δραματική Τέχνη στη σχολή του Εθνικού Θεάτρου, διευθυντής της οποίας ήταν ο Τάσος Λιγνάδης, απ όπου και αποφοίτησε με άριστα στην υποκριτική το 1989. Πρωτοεμφανίζεται ως ηθοποιός στο Εθνικό Θέατρο στην παράσταση «Γλάρος» του Αντόν Τσέχωφ, σε σκηνοθεσία Ζυλ Ντασσέν. Συνεχίζει τη θεατρική δραστηριότητα συμμετέχοντας σε πολλές παραστάσεις κλασικού και μοντέρνου ρεπερτορίου, με σημαντικότερες τις εξής: «Λυσιστράτη», «Αχαρνείς» και «Βάτραχοι» του Αριστοφάνη, «Βαβυλωνία» του Δ. Βυζάντιου, «Φιάκας» του Δ. Σιμιτζή,«Αρκούδα» του Α. Τσέχωφ, «Πόθοι κάτω από τις λεύκες» του Ε. Ο Νηλ, «Θρίαμβος του έρωτα» του Μαριβώ, «Σιρανό ντε Μπερζεράκ» του Ε. Ροστάν, «Λοκαντιέρα» του Κάρλο Γκολντόνι, «Ελίζα» της Ξένιας Καλογεροπούλου. Παράλληλα ασχολείται με τη διδασκαλία της υποκριτικής και τη σκηνοθεσία. Ενδεικτικά: Παρέδωσε μαθήματα υποκριτικής στο Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης και πραγματοποίησε σειρά σεμιναρίων με θέμα «Βασικές αρχές της υποκριτικής με αφορμή το δημοτικό τραγούδι Της Λιογέννητης» στη Θεατρική Εταιρεία Λουξεμβούργου. Συνεχίζει τη διδασκαλία με κέντρο του ενδιαφέροντός του την Αρχαία Κωμωδία, ως άμεσος συνεργάτης της Ματίνας Μόσχοβη στη διδασκαλία Γραφής και Συνανάγνωσης. Βοηθός Σκηνοθέτης στις μονόπρακτες κωμωδίες του Α. Τσέχωφ: «Αίτηση σε γάμο», «Αρκούδα», «Επέτειος» (Θεατρική Εταιρεία Λουξεμβούργου). Σκηνοθέτησε την κωμωδία των Ρέππα - Παπαθανασίου «Μπαμπάδες με ρούμι» (Πολιτιστική κίνηση Κομοτηνής). Σκηνοθέτησε το θεατρικό δρώμενο «Σαχλό ιντερμέδιο για τον χρόνο» της Ματίνας Μόσχοβη, το οποίο έλαβε χώρα στο πεζοδρόμιο των εκδόσεων Γαβριηλίδης. Σκηνοθέτησε την «Αειφυγία» της Ματίνας Μόσχοβη ως προχωρημένη ανάγνωση και πρόταση δραματοποιημένης οπτικοακουστικής απόδοσης του κειμένου (βίντεο προβολή), που προβλήθηκε για πρώτη φορά στον καινούριο χώρο των εκδόσεων Γαβριηλίδης στις 19 Οκτωβρίου 2012. Τα τελευταία χρόνια έχει επικεντρωθεί στη διδασκαλία Γραφής και Συνανάγνωσης.

Το θέατρο πρέπει να διδάσκει όλες τις ηδονές και τις χαρές της ανακάλυψης, όλα τα αισθήματα θριάμβου που συνδέονται με την απελευθέρωση. Bertolt Brecht Θέατρο είναι το μέρος όπου κάποιος μπορεί να βρει χρόνο για τα προβλήματα ανθρώπων που όμως θα έδιωχνε αν έρχονταν στο γραφείο του για να ζητήσουν δουλειά. Tennessee Williams Μόνον όποιος είναι καλά προετοιμασμένος έχει την ευκαιρία να αυτοσχεδιάσει. Ingmar Bergman Ένας σκηνοθέτης πρέπει να είναι αστυνόμος, νοικοκυρά, ψυχαναλυτής, συκοφάντης και καθίκι. Billy Wilder Η αφετηρία και η βάση του θεάτρου, όπως και κάθε μορφής τέχνης, είναι η ποίηση και η μαγεία. Αν λείψουν αυτά, δεν υπάρχει θέατρο. Κάρολος Κουν Η Θεατρική Εταιρεία Λουξεμβούργου (ΘΕΛ) ιδρύθηκε στα τέλη του 1987 και είναι τμήμα του Πολιτιστικού Ομίλου των Ευρωπαϊκών Οργάνων στο Λουξεμβούργο. Προηγουμένως, ο Θίασος Ελλήνων Λουξεμβούργου, ένωση υπό άτυπη μορφή, ανέβασε την άνοιξη του 1987 το έργο του Ηλία Καπετανάκη «Η Βεγγέρα», σε σκηνοθεσία Γιώργου Αρβανίτη (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και μία στις Βρυξέλλες). Η Εταιρεία Σκοπός της ΘΕΛ είναι, σύμφωνα με το καταστατικό της, «η διοργάνωση θεατρικών δραστηριοτήτων στην ελληνική γλώσσα, καθώς και η έρευνα και η εκπαίδευση στις τέχνες και τεχνικές του θεάματος». Βασικές της δραστηριότητες είναι οι θεατρικές παραστάσεις, καθώς και τα θεατρικά εργαστήρια και σεμινάρια. Επειδή μια θεατρική ομάδα γερνάει και πεθαίνει εάν δεν ανανεώνεται, η ΘΕΛ ενδιαφέρεται πάντοτε να προσελκύει «νέο αίμα», για συμμετοχή στις δραστηριότητες όχι μόνον επί σκηνής αλλά και πίσω από αυτήν (φροντιστές σκηνής, κατασκευή σκηνικών, κοστουμιών, μάσκας και πολλά άλλα που σχετίζονται με την προετοιμασία της θεατρικής πράξης). Επίσης, η ΘΕΛ διοργανώνει κάθε χρόνο θεατρικά εργαστήρια (είτε σε εβδομαδιαία βάση είτε συμπυκνωμένα στη διάρκεια τριημέρων) με διάφορους «δασκάλους», ερχόμενους είτε από το Λουξεμβούργο είτε από την Ελλάδα ή άλλες χώρες. Τα εργαστήρια αυτά απευθύνονται στα μέλη της ΘΕΛ αλλά και σε όσους ενδιαφέρονται να συμμετάσχουν σε θεατρική δράση υπό την καθοδήγηση ειδικών. Τα θέματα ποικίλλουν από εισαγωγικά εργαστήρια μύησης στη θεατρική πράξη μέχρι εργαστήρια μύησης σε συγκεκριμένες μορφές θεάτρου (π.χ. παντομίμα, μαριονέτες), ακόμη και εργαστήρια σκηνοθεσίας και δημιουργικής γραφής. Το ζητούμενο για τη ΘΕΛ είναι να αξιοποιείται και να αναδεικνύεται το δυναμικό των Ελλήνων του Λουξεμβούργου που θέλουν να ασχολούνται ενεργά με το θέατρο. Σκοπός μας είναι η δημιουργία και παρουσίαση θεατρικών παραστάσεων, οι οποίες απευθύνονται τόσο στους Έλληνες όσο και στους μη ελληνόφωνους, χάρις στους αγγλικούς υπέρτιτλους που συνοδεύουν τις παραγωγές μας. Για περισσότερες πληροφορίες: http://theatrikolux.wordpress.com facebook.com/greektheatresocietyofluxembourg

Οι θεατρικές μας παραστάσεις Μετά τη σύσταση της ΘΕΛ ανέβηκαν τα εξής έργα: 1988 Η Τελετή, του Παύλου Μάτεσι, και Η Πόλη, της Λούλας Αναγνωστάκη, σε σκηνοθεσία Γιώργου Αρβανίτη (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και μία στις Βρυξέλλες) 1989 Οι Παλαιστές, του Σταύρου Καρρά, σε σκηνοθεσία Χρήστου Μακρυγιώργου (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο, μία στις Βρυξέλλες και μία στην Κολωνία) 1990 Θέαμα με μαριονέττες, βασισμένο στους μύθους του Αισώπου και του La Fontaine (πέντε παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 1993 Αχαρνής, μουσική παράσταση του Διονύση Σαββόπουλου (μία παράσταση στο Λουξεμβούργο) 1998 Μήδεια, του Μποστ, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και δύο στις Βρυξέλλες) 1999 Ο Βυσσινόκηπος, του Αντόν Τσέχωφ, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και δύο στις Βρυξέλλες) 2000 Πάθη Πολέμου - Ειρήνης Πάθος: σύνθεση αποσπασμάτων από τους Αχαρνής και τη Λυσιστράτη του Αριστοφάνη και τις Τρωάδες του Ευρυπίδη, διασκευασμένα από τη Ματίνα Μόσχοβη, σε σκηνοθεσία Κάτιας Λυτρίδου (μία παράσταση στο Λουξεμβούργο) 2001 Χαμογελάστε κύριε Τσέχωφ: τέσσερα μονόπρακτα του Αντόν Τσέχωφ (Κύκνειο άσμα, Πρόταση γάμου, Η αρκούδα και Η επέτειος), σε σκηνοθεσία Ματίνας Μόσχοβη (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2003 Βικτόρ ή τα παιδιά στην εξουσία, του Ροζέ Βιτράκ, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και μία στις Βρυξέλλες) 2005 Ταρτούφος, του Μολιέρου, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και μία στις Βρυξέλλες) 2006 Μορμόλης, του Ράινερ Χάχφελντ, σε σκηνοθεσία Σπύρου Πηλού (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2007 La Nonna, του Roberto Cossa, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και μία στις Βρυξέλλες) 2007 Μικρός Ερωτικός: μουσική παράσταση με τον Γιώργο Πράντζο στο πιάνο και τη Μελίνα Χρυσάφη στο τραγούδι (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2008 Αυτός, το παντελόνι του και το πιάνο της: παράσταση του μονόπρακτου «Αυτός και το παντελόνι του» του Ιάκωβου Καμπανέλλη και συναυλία πιάνου με την Αλεξάνδρα Παπαναστασίου, σε σκηνοθεσία Σπύρου Πηλού (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2008 Ποιητική βραδιά μετά μουσικής: θεατρική ανάγνωση της «Σονάτας του Σεληνόφωτος» του Γιάννη Ρίτσου, με συνοδεία πιάνου από τον Γιώργο Πράντζο, καθώς και ποιητικό και μουσικό μέρος με θέμα τη γυναίκα, σε σκηνοθεσία Κάτιας Λυτρίδου (μία παράσταση στο Λουξεμβούργο) 2008 Ο Καραγκιόζης στην ακροθαλασσιά: παράσταση θεάτρου σκιών με συνοδεία ζωντανής μουσικής (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2009 Ξενοδοχείο ο Παράδεισος, του Ζορζ Φεϊντό, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2010 Οδυσσεβάχ, της Ξένιας Καλογεροπούλου, σε σκηνοθεσία Σπύρου Πηλού (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2011 Οι Αγροίκοι, του Κάρλο Γκολντόνι, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (τρεις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο και μία στις Βρυξέλλες) 2013 Με δύναμη από την Κηφισιά, των Δ. Κεχαΐδη - Ε. Χαβιαρά, σε σκηνοθεσία Σπύρου Πηλού (τέσσερις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2013 Πασατέμπος, από συγγραφική ομάδα της ΘΕΛ, σε συλλογική σκηνοθεσία Σπύρου Πηλού, Όλγας Ποζέλη και Κάτιας Φώσκολου (τέσσερις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2014 Αιδοίων μονόλογοι, της Ήβ Ενσλερ, σε σκηνοθεσία Κάτιας Λυτρίδου (δύο παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) Ο Επιθεωρητής, του Νικολάι Γκόγκολ, σε σκηνοθεσία Γιάννη Γαβρά (τέσσερις παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) 2015 Αγόρι και Βαλίτσα, παράσταση για μαριονέτες, μάσκες, σκιές και ηθοποιούς βασισμένη στο έργο «Boy with a Suitcase» του Μάικ Κένι, σε διασκευή και σκηνοθεσία Σπύρου Πηλού (πέντε παραστάσεις στο Λουξεμβούργο) Φίλιππος και Αλέξανδρος, όπερα του Σαράντη Κασσάρα, σε σκηνοθεσία Σπύρου Πηλού. Παραγωγή της Ελληνικής Κοινότητας Λουξεμβούργου, με συμμετοχή μελών της ΘΕΛ (μία παράσταση στο Λουξεμβούργο) Το θέατρο είναι αντίδοτο στη μοναξιά και δεν αφήνει τον άνθρωπο μοναχικό και απαθή. [...] Μακάρι να καταφέρναμε να διώξουμε έστω και λίγο την παγωνιά στην οποία έχουν εγκλωβίσει τον σύγχρονο άνθρωπο, να τον κάνουμε να χαμογελάσει, να κλάψει, ακόμη και να βαρεθεί λιγάκι, να αγανακτήσει και να διαφωνήσει, αλλά μ α ζ ί με τους άλλους! Giorgio Strehler

Φωτογραφικά στιγμιότυπα από τις πρόβες Φωτεινή Καπαρέλου - info@fotinikaparelou.com