ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣTEΓΗ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ Heiner. Eraritjaritjaka SGT.GR ΣΥΓΓΡΟΥ 107 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: SGT.GR

Μέγεθος: px

Εμφάνιση ξεκινά από τη σελίδα:

Download "ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣTEΓΗ 26 28 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2014. Heiner. Eraritjaritjaka SGT.GR ΣΥΓΓΡΟΥ 107 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 210 900 5 800 SGT.GR"

Ασπασία Κανακάρης-Ρούφος
8 χρόνια πριν
Προβολές:

1 ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗ ΣTEΓΗ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2014 Heiner goebbels Το Μουσείο των Φράσεων Eraritjaritjaka κείμενα του Elias Canetti SGT.GR ΣΥΓΓΡΟΥ 107 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: SGT.GR

2 ΜοΥΣΙκΟ ΘΕΑΤΡΟ HeineR GoebbelS ΤΟ ΜοΥΣΕΙΟ Των ΦΡΑΣΕων eraritjaritjaka κειμενα ΤΟΥ elias Canetti ΣκΗΝΟΘΕΤΙκΟ ΣΗΜΕΙωΜΑ Eraritjaritjaka, στη γλώσσα Αρούντα των Αβοριγίνων της Αυστραλίας, σημαίνει «αναζητώ απελπισμένα κάτι που έχει χαθεί» και το έργο αυτό είναι ένα «μουσείο» υπέροχων φράσεων. Τα κείμενα του Κανέττι είναι βαθιά κατά του ολοκληρωτισμού (κάτι το οποίο δεν αποκλείει ισχυρές δόσεις χιούμορ, ασφαλώς): κατά του ολοκληρωτισμού στην πολιτική, στον τρόπο που φερόμαστε ο ένας στον άλλον, στην παρατήρησή μας για τον κόσμο, τόσο τον ανθρώπινο όσο και τον μη-ανθρώπινο επίσης. Θεωρήστε αυτό το έργο σαν μια μουσική, λογοτεχνική και εικαστική πρόσκληση για να σκεφτείτε μια ζωή λίγο καλύτερη από αυτή που υπάρχει όταν ο σεβασμός προς τον άλλον θα ισούται με τη φράση: «Μια χώρα όπου όποιος λέει εγώ, τον καταπίνει αμέσως η γη». Heiner Goebbels ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ ΣΑΒΒΑΤΟ 22 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2014 Συνάντηση του ευρωπαϊκού δικτύου για την προώθηση της σύγχρονης μουσικής Varèse, με τίτλο: «Το μουσικό θέατρο σήμερα» Ομιλητές: Jean-François Trubert, Κάτια Αρφαρά, Heiner Goebbels, Antoine Gindt ΤΡΙΤΗ 25 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2014 Masterclass από τον Heiner Goebbels: «Σχετικά με την πολυφωνία του συνθετικού θεάτρου» ΤΕΤΑΡΤΗ 26 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2014 Συζήτηση μετά την παράσταση με τον Heiner Goebbels Συντονισμός: Ιλειάνα Δημάδη, θεατρολόγος - κριτικός θεάτρου και Χρήστος Καρράς, Εκτελεστικός Διευθυντής και Καλλιτεχνικός Διευθυντής Μουσικής της Στέγης Γραμμάτων & Τεχνών

3 26 28 ΦΕΒΡΟΥaΡΙΟΥ 2014 κεντρικη ΣκΗΝΗ 20:30 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: μειωμ ΑneΡΓΟΙ 5 HeineR GoebbelS Ο Γερμανός συνθέτης και σκηνοθέτης Χάινερ Γκαίμπελς γεννήθηκε το 1952 και από το 1972 ζει στη Φρανκφούρτη. Έχοντας σπουδάσει κοινωνιολογία και μουσική, δημιουργεί έργα μουσικού θεάτρου, σκηνογραφημένες συναυλίες, έργα για το ραδιόφωνο, καθώς και συνθέσεις για μουσικά σύνολα και για μεγάλες ορχήστρες. Ως συνθέτης, συνεργάζεται με κορυφαία μουσικά σύνολα και ορχήστρες (Ensemble Modern, London Sinfonietta, Orchestra in the Age of Enlightenment, Berlin Philharmonics) και μαέστρους (Lothar Zagrosek, Sir Simon Rattle, Peter Eötvös, Peter Rundel και πολλούς άλλους). Από τις αρχές της δεκαετίας του 1990 έχει συνθέσει και σκηνοθετήσει μοναδικά και καταξιωμένα έργα μουσικού θεάτρου, όπως τα Black on White (1996), Max Black (1998), Eislermaterial (1998), Hashirigaki (2000), Landscape with distant relatives (2002), Eraritjaritjaka (2004), Stifters Dinge (2007), Songs of Wars I have seen (2007), I went to the house but did not enter (2008) και When the Mountain changed its clothing (2012), μεταξύ πολλών άλλων, τα περισσότερα από τα οποία ήταν παραγωγές του θεάτρου Vidy της Λωζάννης και έχουν μετακληθεί στα σημαντικότερα διεθνή μουσικά και θεατρικά φεστιβάλ, στην Ευρώπη, τις ΗΠΑ, τη Νότια Αμερική, την Αυστραλία και την Ασία. Έχει μια εκτενή δισκογραφία στην ECM Records, για την οποία ήταν δύο φορές υποψήφιος για Γκράμμυ, ενώ παράλληλα γράφει και δίνει διαλέξεις. Έχει τιμηθεί με διεθνή δισκογραφικά, ραδιοφωνικά, θεατρικά και μουσικά βραβεία. Είναι φιλοξενούμενος συνθέτης (in-residence) στο Φεστιβάλ της Λουκέρνης και στη Συμφωνική Ορχήστρα του Μπόχουμ, φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στο πανεπιστήμιο Cornell, στην Ίθακα της Νέας Υόρκης, μέλος αρκετών ακαδημιών καλών τεχνών, εταίρος στο Dartington College of Arts, στο Central School of Speech and Drama του Λονδίνου και στο Ινστιτούτο Προηγμένων Σπουδών του Βερολίνου. Το 2012 του απονεμήθηκε το Διεθνές Βραβείο Ίψεν, που είναι μία από τις πιο τιμητικές διακρίσεις στον κόσμο, για το χώρο του θεάτρου. Ο Χάινερ Γκαίμπελς είναι καθηγητής στο Ινστιτούτο Εφαρμοσμένων Θεατρικών Σπουδών του Justus-Liebig-Universität Gießen και από το 2006 στη Θεατρική Ακαδημία του Έσσε. Για την περίοδο είναι καλλιτεχνικός διευθυντής της περίφημης Ruhrtriennale, δηλαδή του Φεστιβάλ Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Βόρειας Βεστφαλίας-Ρηνανίας.

4 andré WilmS Το Eraritjaritjaka είναι η τρίτη παραγωγή του καταξιωμένου Αλσατού ηθοποιού Αντρέ Βιλμς με τον Χάινερ Γκαίμπελς, μετά τα Ou bien le débarquement désastreux (1993) και Max Black (1998). Γεννημένος το 1947 στο Στρασβούργο, ο Βιλμς έχει συνεργαστεί επίσης ως ηθοποιός με τον σκηνοθέτη Michael Grüber στα έργα Φάουστ του Γκαίτε, Ο θάνατος του Δαντόν του Γκέοργκ Μπύχνερ και Ο Πόλος του Ναμπόκοφ. Με τον σκηνοθέτη André Engel, έχει εμφανιστεί στα έργα Βάαλ του Μπρεχτ, Περιμένοντας τον Γκοντό του Μπέκετ και Η νύχτα των κυνηγών, βασισμένο στο Βόυτσεκ του Μπύχνερ, Επιπλέον, ο Βιλμς έχει παίξει, υπό τη σκηνοθεσία των Jean Jourdheuil και Jean-François Peyret, στα έργα Paysage sous surveillance του Heiner Müller, Τα σονέτα του Σαίξπηρ, Περί της φύσης των πραγμάτων του Λουκρήτιου στο La Maison de poupée σε σκηνοθεσία της Deborah Warner και στο Imprécation II, IV, and 36 σε σκηνοθεσία Michel Deutsch. Έχει εμφανιστεί επίσης σε ταινίες που έχουν γράψει και σκηνοθετήσει ο Aki Kaurismaki (Μποέμικη ζωή, 1993, βραβείο Félix / Το λιμάνι της Χάβρης, 2011, Βραβείο Louis-Delluc), ο Etienne Chatilliez, ο Michel Deville, ο François Dupeyron και, πιο πρόσφατα, στο Über ich und Du (2014), σε σκηνοθεσία του Benjamin Heisenberg. Από τα τέλη της δεκαετίας του 80 ο Αντρέ Βιλμς εργάζεται επίσης ως σκηνοθέτης θεάτρου και όπερας, έχοντας παρουσιάσει έναν εντυπωσιακό όγκο έργων. Πιο συγκεκριμένα, έχει σκηνοθετήσει, μεταξύ άλλων, τις παραγωγές Le Château de Barbe Bleue του Μπέλα Μπάρτοκ, Le Château des Carpathes του Philippe Hersant, Η φιλοσοφία στο μπουντουάρ του Μαρκησίου ντε Σαντ, Μικροαστικοί γάμοι του Μπρεχτ, Βάκχες του Ευριπίδη και Histoires de famille της Biljana Srbljanovic. Έχει σκηνοθετήσει έργα σε διάφορα φεστιβάλ και μεγάλα θέατρα, όπως στο Διεθνές Φεστιβάλ του Μονπελιέ, στην Όπερα του Μονπελιέ, στο Marstall του Μονάχου, στο Théâtre de la Colline του Παρισιού, στη Ναντέρ, στη Φρανκφούρτη, στην Κομεντί Φρανσαίζ, στο φεστιβάλ Schwetzonger και στο Théâtre de l Athénée Louis-Jouvet του Παρισιού.

5 ΜΙΑ ΕΜΒΛΗΜΑΤΙκΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΜοΥΣΙκΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ, ΒΑΣΙΣμενΗ ΣΕ κειμενα ΤΟΥ νομπελιστα ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ ΕΛΙΑΣ καnettι, ΑΠΟ Τον ΠΡωΤΟΠΟΡΟ ΣκΗΝΟΘΕΤΗ και ΣΥνΘΕΤΗ ΧΑÏneΡ ΓκΑΙΜΠΕΛΣ. ΜοndRiaan QuarTeT Το Mondriaan Quartet ιδρύθηκε το Τα τελευταία χρόνια, οι Mondriaan έχουν μια διαρκώς αυξανόμενη ζήτηση για τις ερμηνείες τους σε έργα ρεπερτορίου του 20ού αιώνα και δίνουν τακτικά παγκόσμιες πρώτες ερμηνείες συνθέσεων που έχουν γραφτεί αποκλειστικά για το κουαρτέτο τους. Ανάμεσα στα ογδόντα και πλέον έργα που έχουν γραφτεί ειδικά για το συγκεκριμένο κουαρτέτο, περιλαμβάνονται συνθέσεις των Ιάννη Ξενάκη, John Cage, Guus Janssen, Henri Brant, Diderik Wagenaar, Luca Francesconi, Takayuki Rai, Neely Bruce και Paul Termos. Το Mondriaan Quartet συμμετέχει τακτικά σε σημαντικά φεστιβάλ, όπως το Huddersfield Contemporary Festival (Αγγλία), το Ars Musica (Βέλγιο), το Festival Internacional de Las Artes (Κόστα Ρίκα), το Festival Internacional Cervantino (Μεξικό) και το Holland Festival (Άμστερνταμ). Στο τελευταίο έχουν παρουσιάσει έργα δωματίου των Anton Webern και Darius Milhaud. Το κουαρτέτο έχει δώσει επίσης συναυλίες στις ΗΠΑ, την Ιαπωνία, την Αγγλία, τη Φινλανδία, τη Σουηδία, τη Νορβηγία, τη Δανία, τη Γερμανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο, το Μεξικό και την Κόστα Ρίκα. Έχουν ηχογραφήσει το Streepjes του σύγχρονου Ολλανδού συνθέτη Guus Janssen (Donemus CV 8302) και δύο κουαρτέτα εγχόρδων του πρωτοπόρου Αμερικανού George Antheil ( ) (Data 851). Και τα τρία κουαρτέτα του ίδιου συνθέτη κυκλοφόρησαν σε cd (KTC 1093) από την Etcetera. Πέρα από τις συναυλίες τους στην Ολλανδία και το εξωτερικό, συμμετέχουν επίσης σε παραγωγές θεάτρου, κινηματογράφου και χορού. Σε συνεργασία με την ομάδα χορού Rosas της Βελγίδας χορογράφου Anne Teresa de Keersmaeker δημιούργησαν τη μικρού μήκους ταινία Hoppla (Arcanal cnc edv98), μια συμπαραγωγή του Channel 4, του RTBF, του NDR Hamburg, του NOS και του παρισινού Théâtre de la Ville. Η μουσική σε αυτή την ταινία είναι το τέταρτο κουαρτέτο του Béla Bartók.

6 ME THN YΠΟΣΤΗΡΙΞΗ: Σύλληψη, Μουσική και Σκηνοθεσία: Heiner Goebbels Σχεδιασμός Σκηνικών και Φωτισμών: Klaus Grünberg Σχεδιασμός live video: Bruno Deville Σχεδιασμός Κοστουμιών: Florence von Gerkan Σχεδιασμός Ήχου: Willi Bopp Δραματουργία και καλλιτεχνική συνεργασία: Stephan Buchberger Βοηθός Σκηνοθέτη: Leman Yilmaz Βοηθός Σχεδιασμού Σκηνικών και Κατασκευές: Anne Niederstadt Με τον: André Wilms και το Mondriaan Quartet, Άμστερνταμ: Jan Erik van Regteren Altena (βιολί), Annette Bergman (βιόλα), Edwin Blankenstijn (βιολί), Eduard van Regteren Altena (τσέλο) Παιδική φωνή: Jérémy Carruba Γυναικεία φωνή: Florence von Gerkan Μουσική των: Johann Sebastian Bach, Gavin Bryars, George Crumb, Vassily Lobanov, Alexeij Mossolov, John Oswald, Maurice Ravel, Giacinto Scelsi, Dmitri Shostakovich, Heiner Goebbels Ομάδα περιοδείας: Τεχνική διεύθυνση: Nicolas Bridel Φωτιστής: Roby Carruba Δημιουργία ηχητικού περιβάλλοντος: Willi Bopp Live video: Bastien Genoux Τεχνικός βίντεο: Marc Perroud Τεχνικοί σκηνής: Fabio Gaggetta, Nicolas Pilet Ηλεκτρολόγοι: Stéphane Janvier, Thierry Kaltenrieder Υπεύθυνη περιοδείας: Elizabeth Gay Παραγωγή: Théâtre Vidy-Lausanne (Ελβετία) Συμπαραγωγή: Schauspiel Frankfurt (Γερμανία), spielzeit europa Berliner Festspiele (Γερμανία), Pour-cent culturel Migros (Ελβετία), T&M - Odéon Théâtre de l Europe (Γαλλία), Wiener Festwochen (Αυστρία) Με την υποστήριξη του Ιδρύματος Landis & Gyr, του προγράμματος Culture 2000 της Ευρωπαϊκής Ένωσης (UTE, Réseau Varèse) και του Pro Helvetia - Swiss Arts Council Πρεμιέρα: 20 Απριλίου 2004, Théâtre Vidy-Lausanne (Ελβετία)

7 ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙκΟΙνωνΙΑΣ ΜΕ ΤΗν ΥΠΟΣΤΗΡΙξΗ: ΕΠΙΣΗΜΟΣ ΙΑΤΡΙκΟΣ ΥΠΟΣΤΗΡΙκΤΗΣ: ΧΟΡΗΓΟΣ ΦΙΛΟξΕνΙΑΣ: ΔΙΕΥΘΥνΣΗ ΕΠΙκΟΙνωνΙΑΣ & markεting ΤΜΗΜΑ ΕκΔΟΣΕων

8 SGT.GR

Σχετικά έγγραφα

Heiner Goebbels. Κείμενα του Elias Canetti. 26-28 Φεβρουαρίου 2014

Heiner Goebbels. Κείμενα του Elias Canetti. 26-28 Φεβρουαρίου 2014 Heiner Goebbels Eraritjaritjaka, Το Μουσείο των Φράσεων Κείμενα του Elias Canetti 26-28 Φεβρουαρίου 2014 Μια εμβληματική παράσταση μουσικού θεάτρου, βασισμένη σε κείμενα του Νομπελίστα Ελίας Κανέτι, από