Σεμινάριο κιθάρας με τον Γιώργο Μουλουδάκη. Αρχάνες - Κρήτη Ιουλίου 2013

Transcript

1 καλοκαίρι 2013 ΘΕΡΙΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΚΑΔΗΜΙΑ διοργάνωση Δήμος Αρχανών - Αστερουσίων Σεμινάριο κιθάρας με τον Γιώργο Μουλουδάκη Αρχάνες - Κρήτη Ιουλίου 2013 ΠΡΟΣ ΜΙΑ "ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΕΡΜΗΝΕΙΑ ΣΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ, ΠΡΟΣ ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ΜΑΣ - ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΗ ΜΕΛΕΤΗΣ ΚΑΙ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑΣ Σειρά διαλέξεων και μαθημάτων με μέσο την κιθάρα, όχημα για την επανεκκίνηση ενός συλλογικού μύθου Ο κύκλος απευθύνεται σε εκτελεστές και ακροατές κάθε επιπέδου σπουδών που επιθυμούν να εμβαθύνουν στο τεχνικό και φιλοσοφικό πεδίο των ενδιαφερόντων τους και επανατοποθετεί θέματα ερμηνείας και διδασκαλίας στη βάση μιας προσωπο-κεντρικής οπτικής, διερευνώντας ταυτόχρονα την πολιτική σημασία της μουσικής πράξης στο περιβάλλον της κρίσης. Παράλληλα με θέματα τεχνικής και ερμηνείας, διερευνώνται ζητήματα σχετικά με τον ρόλο του μουσικού στην κοινωνία και τη σχέση μουσικής, ψυχολογίας και φιλοσοφίας. Στόχος είναι η αποσυναρμολόγηση των παραμέτρων που συνθέτουν το παζλ της σύγχρονης καλλιτεχνικής ζωής και η επανασύνθεσή τους με έναν τρόπο που να δίνει προτεραιότητα στο Πρόσωπο, και στην κάθαρσή Του από τα επίκτητα στοιχεία που ακυρώνουν την αιχμή ελευθερίας της μουσικής ως ζωντανό επαναστατικό γεγονός. Όχημα για τη βιωματική σχέση με αυτά τα θέματα θα είναι η κιθάρα αλλά οι απαντήσεις θα αγκαλιάσουν λειτουργικά κάθε μουσική δραστηριότητα. (Το σεμινάριο πραγματοποιείται στα πλαίσια της Θερινής Μουσικής Ακαδημίας, στις Αρχάνες, κατά τη διάρκεια της λειτουργίας της οποίας θα διδάξουν επίσης οι Κωνσταντίνος Παπαδάκης, πιάνο - Αντώνης Κοντογεωργίου, διεύθυνση χορωδίας - Νένα Βενετσάνου και Γιάννης Ιδομενέως, τραγούδι.) Τα επί μέρους: Η σύγχρονη καλλιτεχνική ζωή ως κύβος του Ρούμπικ και η παντοδυναμία μιας Μουσικής οπτικής προς τον κόσμο Το όργανο ως ψυχικό αντηχείο και το ηθικό βάρος της σχέσης μας μαζί του Η τεχνική ως παράγωγο ή Γιατί ο Βαμβακάρης δεν χρειαζόταν δάσκαλο Σκηνοθεσία του έργου - πυλώνες δομικής στήριξης ή Πώς δυναμιτίζεται το copypaste στην ερμηνεία. Στη ζωή, τι; Το τρακ ως υπηρέτης και η ιερότητα της έκθεσης στο κοινό - Η εκτέλεση ως αρρώστια και η εκτέλεση ως θεραπεία Συνεργασία μεταξύ μουσικών - ένα πεδίο άσκησης Οι πολλαπλές προσωπίδες της ερμηνείας και το διαρκές ερώτημα του Προσώπου πίσω απʼ τη μάσκα Η διδασκαλία ως επαναστατική πράξη και ο θάνατος του δασκάλου

2 Μουσική - δώρο ή εμπόρευμα; ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ - ΕΓΓΡΑΦΕΣ: & e - mail: aasma.guitar@gmail.com Εν αρχή ήν ο Λόγος Φάσμα Θησέως εν όπλοις καθοράν, προ αυτών επί τους βαρβάρους φερόμενον Στη φύση της Κρήτης που μας φιλοξενεί, πριν από 34 ακριβώς χρόνια, ο Μάνος Χατζιδάκις έβαλε με τον εαυτό του ένα καίριο στοίχημα και κάλεσε την οικογένεια τού τότε Τρίτου Προγράμματος, να το υποστηρίξει. Το στοίχημα ήταν πώς θα μπορούσε κανείς σε έναν τόπο με ζωντανή και λειτουργική ακόμα παράδοση να επαναπροσδιορίσει τη σχέση των αστών με τον κοινό ελληνικό μύθο και να την φέρει στην επιφάνεια της αντίληψης. Αυτό δεν ήταν ούτε τότε -στην αρχή της αστικοποίησης- ένα αυτονόητο πράγμα, πολύ περισσότερο δεν είναι σήμερα που η αλλοτρίωση έχει ήδη εξαπλωθεί σαν αρρώστια και μας ζητά επιτακτικά μια επανεκκίνηση. Η κρίση είναι σύμπτωμα και μόνο αυτής της αρρώστιας, που μπορεί κανείς να την πει απλά: μείζονα παρανόηση. Ετούτο το σεμινάριο φιλοδοξεί να επανατοποθετήσει στο κέντρο της αντίληψής μας, ως απαραίτητο πλέον εργαλείο, αυτό που μπορεί να ειπωθεί βλέμμα του καλλιτέχνη προς τον κόσμο. Ισχυρίζομαι ότι αυτό το βλέμμα είναι κοινό σε όλες τις ζωντανές παραδόσεις -με την προϋπόθεση ότι θα καταδυθεί κανείς στον πυρήνα τους- είτε αυτές προέρχονται απʼ την δεξαμενή της υπαίθρου είτε απʼ τη δεξαμενή των λογίων. Κατʼ αυτό, ο πλούσιος ετούτος χώρος που μας φιλοξενεί δεν έχει ασφαλώς να μάθει κάτι από μας, μπορεί όμως μέσα απʼ αυτήν την αναζήτηση να ξυπνήσει τον συλλογικό μύθο που μας συνδέει σαν οικογένεια και να ξαναζήσει μέσα στην φωτισμένη του αγκαλιά. Η κιθάρα εδώ λειτουργεί ως σύμβολο και ως όχημα για την βιωματική μας σχέση με τα θέματα που θα μας απασχολήσουν. Στο πρώτο επίπεδο οδηγούμαστε μέσα από μια σειρά αρχών στο να βρούμε αυτό που στη μουσική λέγεται προσωπική ερμηνεία, το δώρο εκείνο του αγνώστου Προσώπου που μιλά ερήμην μας όταν παίζουμε ή τραγουδάμε. Αυτό, με τον ίδιο τρόπο, μπορεί να συμβεί στο Ριζίτικο ή στον Μπαχ. Αλλάζει το περίβλημα, αλλά εκείνος που απʼ τα πίσω δωμάτια ψιθυρίζει είναι πάντα ένας άγνωστος συγγενής, ένας δικός μας άνθρωπος. Ο λόγος που επιχειρώ αυτό το σεμινάριο είναι επειδή γνωρίζω πως κάθε δυτικοθρεμμένος -όπως εγώ- αστός (αλλά γεννημένος σε έναν ζωντανό και παλλόμενο τόπο όπως η Κρήτη), κινούμενος ανάμεσα στους σταθμούς της προσωπικής του Οδύσσειας μέσα στην καθημερινότητα των πρωτευουσών, αναζητά

3 το μόνιμο και εξʼ αρχής σταθερό σημείο εκκίνησης, την προσωπική του Ιθάκη, που χωρίς αυτήν το συνολικό ταξίδι είναι αδύνατον να νοηματοδοτηθεί. Ισχυρίζομαι ότι η συμβολική άφιξη σε ένα τέτοιο λιμάνι μπορεί να ξαναζωντανέψει την αρχική μας παρθενική σχέση με τη μουσική και τον κόσμο, και κατʼ αυτό θεωρώ το εγχείρημα καίριας σημασίας για κάθε μουσικό και για κάθε ευαίσθητο άνθρωπο. Οι κιθαριστές, που λόγω της φύσης του οργάνου τους -ένα όργανο λόγιο και λαϊκό ταυτόχροναβρίσκονται σε πλεονεκτική θέση σε σχέση με αυτά τα ερωτήματα, ελπίζω ότι διατηρούν τη δυναμική των αναζητήσεών τους ακόμα ζωντανή ώστε να μπορέσουν να συμπορευθούν. Το ότι αυτή η εξαιρετικά δύσκολη όσο και εν σπέρματι πλούσια προσπάθεια φιλοξενείται σε έναν τόπο όπως οι Αρχάνες δεν είναι τυχαίο. Στο παρηγορητικό φως αυτής της υπαίθρου αντιλαμβανόμαστε με μεγαλύτερη διαύγεια πως δεν υπάρχει τίποτε για να διδαχθεί. Ερχόμαστε για να θυμηθούμε αυτά που ήδη περιέχουμε και να στηριχθούμε ξανά στον κοινό μας εσωτερικό μύθο, του οποίου τη σημασία η έλευση του οδοστρωτήρα των οικονομοτεχνικών προτεραιοτήτων τεχνηέντως προτείνει να ξεχνάμε. Γιώργος Μουλουδάκης Μαρούσι, Μάιος 2013 Τα πρακτικά 6 ημερήσιες συναντήσεις, μια συναυλία, ένας απολογισμός. Απευθύνονται σε ενεργούς εκτελεστές και σε ενεργούς ακροατές. Το σεμινάριο θα λειτουργήσει παράλληλα ως εργαστήρι διερεύνησης των θεμάτων που θα τεθούν, και θα συμπληρώνεται καθημερινά από ειδικές εξω-μουσικές ασκήσεις. Η εβδομάδα θα ολοκληρωθεί με συναυλία των συμμετεχόντων και συζήτηση-αποτίμηση της δουλειάς. Το σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί στο παλαιό δημοτικό σχολείο Αρχανών, ένα κτίριο από άλλη εποχή που σε προσκαλεί σε μια διαφορετική αντιμετώπιση της σχέσης μαθητείας. Μέρος του σεμιναρίου θα πραγματοποιηθεί -κατά τις ανάγκεςμέσα στη φύση της περιοχής, που θα λειτουργήσει σαν υπενθύμιση της καταγωγής των μουσικών μας προθέσεων. Ο τόπος που μας φιλοξενεί είναι με έναν λειτουργικό τρόπο μέρος των μαθημάτων. Ημερομηνίες σεμιναρίου Δευτέρα 15 Ιουλίου έως Κυριακή 21 Ιουλίου. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 21 Ιουλίου και η συνάντησηαπολογισμός την Δευτέρα 22 Ιουλίου, με την πανσέληνο.

4 Επίπεδο συμμετοχών Το επίπεδο των εκτελεστών παραμένει ανοιχτό, κατά το ότι απαραίτητη θεωρείται μόνο η ικανότητα αντίληψης των θεμάτων που μας απασχολούν και όχι η δυσκολία των έργων που παρουσιάζονται. Στο αντίστοιχο σεμινάριο που πραγματοποιήθηκε σε συνέχειες απʼ τον Φεβρουάριο ως τον Μάιο του 2013 στο Athenaeum, στην Αθήνα, οι συμμετοχές ήταν σε επίπεδο ανωτέρας, πτυχίου, διπλώματος και ήδη διδασκόντων. Όμως ένας σπουδαστής μέσης ή κατωτέρας που έχει αυτό το επιτακτικό αίτημα να εμβαθύνει στον κόσμο της Μουσικής είναι εξίσου ιδανικός. Οι θέσεις θα είναι εκ των πραγμάτων περιορισμένες και οι ώρες λειτουργίας θα ορισθούν με βάση τις ανάγκες του προγράμματος. Κάθε πρωινό ξεκινά με μια διάλεξη με το θέμα που κυρίως θα μας απασχολήσει κατά τη συγκεκριμένη μέρα. Ακολουθούν ειδικές εξω-μουσικές ασκήσεις που μας συντονίζουν με το επιθυμητό κλίμα. Στη συνέχεια ξεκινά ένα σύνολο τουλάχιστον οχτώ ωρών μαθημάτων (με ένα διάλειμμα για φαγητό και ξεκούραση). Τα βράδια είναι αφιερωμένα στις αγαπητικές μας σχέσεις και στις ομαδικές ή κατʻ ιδίαν βόλτες, που εδώ θεωρούνται μέρος του σεμιναρίου -οι συμμετέχοντες θα καταλάβουν γιατί... Κόστος συμμετοχής Εκτελεστές: 200 ευρώ. Οι εκτελεστές παρακολουθούν τις διαλέξεις (6 στο σύνολο) παρουσιάζουν τα έργα τους καθημερινά (6 τουλάχιστον ανοιχτά μαθήματα μέσα στην εβδομάδα), συμμετέχουν στις πρόβες προετοιμασίας των συνόλων που πιθανόν θα προκύψουν και παίζουν στην εορταστική συναυλία της Κυριακής. Ακροατές: 80 ευρώ. Οι ακροατές παρακολουθούν τις διαλέξεις και το σύνολο του σεμιναρίου και συμμετέχουν στις πρόβες των συνόλων εάν το επιθυμούν και αν το επίπεδο σπουδών τους το επιτρέπει. (Ένας ακροατής μπορεί να παρακολουθήσει το σεμινάριο για μια μόνο μέρα, με κόστος 20 ευρώ. Σημειώνεται ωστόσο ότι υπάρχει μια σχέση εξάρτησης μέρας από μέρα και ότι τα θέματα που μας απασχολούν είναι εσωτερικά συνδεδεμένα και έτσι πρέπει να αντιμετωπισθούν.) Διαμονή Οι συμμετέχοντες μπορούν αν το θελήσουν να διαμείνουν σε επιλεγμένα απʼ τον Δήμο σπίτια των Αρχανών, με το αντίτιμο των 10 ευρώ ημερησίως. Επίσης όποιος το επιθυμεί μπορεί να έχει πρωινό και μεσημεριανό από τους Συνεταιρισμούς Γυναικών της περιοχής και από επαγγελματίες εστίασης, με κόστος 5 και 10 ευρώ αντίστοιχα. Εκπτώσεις μετακίνησης

5 Στους συμμετέχοντες, καθώς και σε ένα συνοδό άτομο, παρέχεται έκπτωση μέχρι και 20% στα αεροπορικά εισιτήρια στις εταιρίες του ομίλου STAR ALLIANCE και έκπτωση 30% στα ακτοπλοϊκά εισιτήρια της ANEK-SUPERFAST LINES. Γιώργος Μουλουδάκης Απʼ το blog του Γ.Μ. Οι Γαλάζιες Φάλαινες της Μουσικής ( Μουσικός, μʼ εκείνη την ευρεία έννοια που σε υποχρεώνει -απʼ την κούνια κιόλαςνα αντιλαμβάνεσαι τον κόσμο με συγκεκριμένο τρόπο. Μα μουσικός δε γίνεσαι μόνο σπουδάζοντας -αυτό το μάθαμε νωρίς, λίγο πολύγίνεσαι τη στιγμή που αρχίζει να μιλά ο Άγγελος, κι αυτές εδώ οι Φάλαινες, γαλάζιες ή πολύχρωμες -γαλάζιες μόνο για συγγένεια με το μέσα πέλαγος που κουβαλάμε και μας θρέφει κάθε ώρα όσο και μας θανατώνειείναι σηματοδότες μιας ζωής που δεν μετρά τα δευτερόλεπτα σαν Ελβετός ωρολογοποιός, μα σαν πυρπολημένη του Ίκαρου φτερούγα ή -που πάει να πει το ίδιοσαν του Θεόφιλου ξεστρατισμένη μονοκοντυλιά και του Τσιτσάνη αχ! στα υπόγεια με τις καπνισμένες κληματόβεργες, όπως της Αρετούσας Έρωτας, του Χατζιδάκι μικρό μαντολίνο και του Αηδονίδη ακατανόητος λυγμός που σου τρυπά τις βεβαιότητες. Ψηλά σε πύργο Μανιάτικο κοιτώντας με το κιάλι πέλαγος αμφιθυμίας μετρώ στα δάχτυλα τους συγγενείς που αναδύονται και πάνε -ομόθυμα αυτοίστη μία και μοναδική συγκέντρωσή τους. Εκεί θα αφήσει αύριο -είθε, με της αυγής τα χρώματαπρώτη φορά κλάμα παρηγορητικό το μέλλον μας σαν βρέφος νεογέννητο. Για κείνη τη στιγμή φυλώ τα δώρα μου. Σκίτσο ναυπήγησης Αρχή διαμόρφωσης του μετέπειτα πυρήνα υπήρξε η γέννηση σε ένα Ηράκλειο που ακόμη κρατούσε λόγω ιδιαιτεροτήτων την επαφή του με το κλίμα του Καπετάν Μιχάλη. Τούρκικα σπίτια και βρακοφόροι μέσα σε Ενετικά τείχη και Λότζιες, ανάκατα με ήπιες εικόνες του αστισμού που θα επερχόταν ισοπεδωτικά. Η

6 καταγωγή απʼ το ορεινό Μυλοπόταμο, με τη σκληρότητα της πέτρας και των ανθρώπων, μαζί με τη θαλάσσια αύρα μιας πόλης που γειτνίαζε με την Κνωσό όσο και με το ανοιχτό προς μετανάστευση Κρητικό πέλαγος είναι οι δυο πόλοι που δεσπόζουν σʼ εκείνη την εποχή. Στο σκηνικό ψιθυρίζει ο Κορνάρος λόγια της Αρετούσας, ένοικος κι αυτός της πόλης στην ώριμη εποχή του αριστουργήματός του. Η πρώτη επαφή με τη μουσική είναι τα κρητικά γλέντια με τις μαντινάδες και οι δίσκοι 33 στροφών που εισβάλλουν σε μια μουσικά παρθένα περιοχή με ακατανόητα έργα αλλόφυλων, που στο μέλλον θα θεωρηθούν συγγενείς. Εκείνη την περίοδο πέφτει στα χέρια του μια πρώτη κιθάρα που κινεί ένα σύμπαν σε ύπνωση, ερωτευμένο με τα πάντα. Αυτοδίδακτος στην αρχή και μετά κάτω απʼ την τρυφερή φροντίδα του Νίκου Φρουδαράκη, ανθρώπου με τη μοναστική ανωτερότητα του ξένου στον δικό του τόπο. Το 1979 συναντάται με τον Μάνο Χατζιδάκι, που ξαναανακαλύπτει την Κρήτη μέσα του και σχεδιάζει τις γιορτές των Ανωγείων και τους Μουσικούς Αυγούστους στο Ηράκλειο. Επιρροή καθοριστική, τόσο ο ίδιος, όσο και το περιβάλλον του τότε Τρίτου Προγράμματος της Ελληνικής Ραδιοφωνίας που κατεβαίνει σύσσωμο στην Κρήτη και δημιουργεί ανάμεσα σε ρακοποσίες, εκστασιασμένο απʼ την ακόμα αντέχουσα παρθενικότητα των ντόπιων. Ήρθαν για να μάθουν και όχι για να διδάξουν Αυτό το κλίμα φιλοξενεί απρόσμενα τον Astor Piazzolla και τη Susana Rinaldi, άγνωστους ακόμα στην Ελλάδα. Ο Χατζιδάκις τους είχε καλέσει να μοιραστούν τον έρωτά του για την Κρήτη. Η Gisela May τραγουδάει Kurt Weil, ο Απέργης ανεβάζει όπερα, η Μπακοπούλου παίζει Σοπέν, ο Σακκάς και η Σαββίνα τραγουδούν Λιλιπούπολη, η Φαραντούρη την Εποχή της Μελισάνθης, η Γαδέδη παρουσιάζει τραγούδια του μεσοπολέμου με τον Κουρουπό, και κάπου εκεί ανάμεσα, ο Βαγγέλης Μπουντούνης, σε μια νεότητα, που θα γίνει και ο επόμενος δάσκαλός του, παράλληλα με τον Νάσο Χρονόπουλο στα ανώτερα θεωρητικά. Σχέση δύσκολη και αμφιλεγόμενη, που περνά από αγάπη και μίσος, αποδοχή και απόρριψη, για να καταλήξει σε μια πνευματική συγγένεια μέσω της κόρης του που βαφτίζει, σημαντικό σημείο στη μυθολογία της Κρήτης, όχι απαραιτήτως και της Πελοποννήσου. Περίοδος μαθητείας δίπλα στον Χατζιδάκι, που καταρρίπτει επιμελώς όλες τις βεβαιότητες του νέου μουσικού και τον αφήνει μόνο του να ανακαλύψει τη συνέχεια. Τον εμπιστεύεται και τον καλεί να συνεργαστούν σε μια μεγάλη περίοδο του έργου του, όπου ηχογραφεί και παίζει στα τραγούδια του και στη συνέχεια με την Ορχήστρα των Χρωμάτων. Του γράφει και το μοναδικό του έργο για κιθάρα και του το αφιερώνει ( Σουίτα για κιθάρα ). Ανάμεσα σε έρωτες και δημιουργικά χασίματα κάθε λογής ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Athenaeum με τις τυμπανοκρουσίες ενός χρυσού μεταλλίου και ανοίγεται σε διαφορετικούς παράλληλους δρόμους της γραφής, της σύνθεσης, της εξερεύνησης περιοχών άβατων για τους κλασικούς, όπως τα πολυμέσα, μια αμαρτία τότε για τον χώρο. Συνεργασία με τον Κυπουργό και τον Κουμεντάκη, που τον

7 συστήνει στο Studio 19, για να αρχίσει η δεύτερη μεγάλη περίοδος. Στο μεταξύ έχει πάρει τα στοιχεία που του ήταν συγγενή από πρόσωπα όπως ο O.Ghiglia, σε δυο περιόδους στην Ιταλία και έχει συνεργαστεί με τον Ευγένιο Αρανίτση και τον Λευτέρη Βογιατζή. Έρχεται στο Λονδίνο με τις προκλήσεις του Greece in Britain, και με μουσικές για ταινίες που θα τον σπρώξουν σε άλλα εδάφη, και παρουσιάζει μέσω κρατικών προγραμμάτων Έλληνες συνθέτες σε διεθνή φεστιβάλ. Είναι πια καθηγητής στο Athenaeum και στο Δημοτικό Ωδείο της Πάτρας και στήνει μια ιδιαίτερη τάξη μαθητών, που δεν μοιάζουν πάντα με κιθαριστές. Συνεργασίες με μουσικούς όπως οι Ν.Κυπουργός, Γ.Κουμεντάκης, Ν.Μαμαγκάκης, Θ.Αντωνίου, Ε.Μπουντούνης, κ.α., που του γράφουν έργα για κιθάρα. Το 1996, μετά την αποχώρηση Χατζιδάκι, κυκλοφορεί ο πρώτος του δίσκος, με έργα αφιερωμένα στον ίδιο. Θα ακολουθήσουν πολλοί, είτε σόλο είτε με πρόσωπα όπως ο Α.Χριστοφέλλης, η Σ.Γαδέδη και η K.Tzens. Συνεργασία με την Ε.Παπανδρέου και με τη Στέλλα Γαδέδη ως ντουέτο και με τον Β.Χατζησίμο, παλιό πλέον γνώριμο από μια θητεία στα τεθωρακισμένα που μεταμορφώθηκε σε δοξαστικό σχολείο παραστρατημένων μουσικών. Τα πολυμέσα στο Studio 19 ολοκληρώνουν εκείνη την περιοχή και μετά η φιλοδοξία για ένα πολυεργαλείο για την παρουσίαση έργων όχι αμιγώς μουσικών, αλλά που φέρουν την πολυσυλλεκτικότητα ενός σύγχρονου προσώπου -εργαλείο που δοκιμάζεται αρχικά με το ανοιχτής έκτασης Ημερολόγιο ενός Άλλου και με μια επιστροφή στη δική του Κρήτη μέσω των Ριζίτικων - παράλληλα με τη συμπύκνωση σε μια μέθοδο της διδακτικής εργασίας του όλων των ετών, με έναν τρόπο που να αφορά ταυτόχρονα αρχάριους και προχωρημένους. Αυτή είναι η στιγμή με τις τρεις τελείες που περιμένει τη συνέχειά της... Ως εδώ δισκογραφία: Μικρή αναφορά στον Μάνο Χατζιδάκι», με έργα για κιθάρα αφιερωμένα στον ίδιο, και την σουίτα που έγραψε γιʼ αυτόν ο Μ.Χατζιδάκις. (ΣΕΙΡΙΟΣ 1996) Όνειρο για δύο», με τη Στέλλα Γαδέδη στο φλάουτο (LYRA 1997) Yannis Ioannidis Chamber Music I, με την K. Tzens στο φλάουτο (AMS 1998) Η Γιορίντε, ο ακροβάτης και η κουκουβάγια, με έργα δικά του και των Ν. Κυπουργού, Γ.Κουμεντάκη, αφιερωμένα στον ίδιο. (LYRA-MUSURGIA 2001) City 1, με τη Στέλλα Γαδέδη στο φλάουτο και το Studio 19 στον ηχητικό σχεδιασμό. (ΣΕΙΡΙΟΣ 2004) Master Class-μισός αιώνας έλληνες κιθαριστές, με έργα δικά του. (Corifeo 2006) Πες το με μια κιθάρα ΙΙ, σε έργα του E.Μπουντούνη, αφιερωμένα στον ίδιο. (IRIDA 2008) Canciones al Arbol del Olvido, με τον κόντρα τενόρο Άρη Χριστοφέλλη. (ΣΕΙΡΙΟΣ 2008) Έργα του για μικρά σύνολα: Το ανάποδο ποδήλατο (Νέα Γενιά Ζηρίδη 2008) Συμμετοχές με έργα: «Έλληνες κιθαριστές ερμηνεύουν Έλληνες συνθέτες» (TAR- timbro 2009)

8 Πρόσφατες παρουσιάσεις: Ημερολόγιο ενός Άλλου, με δικά του κείμενα και μουσικές, για ηλεκτρονικό κουαρτέτο. Με το Studio 19 και τους Χάρη Κανελλίδη, Γιάννη Λελούδα και Μιχάλη Σουλάκη. Απογραφή Β, με έργα του για κιθάρα και τρίο, με αφηγητή τον Νίκο Κουλαμά. Ριζίτικα-Ο κύκλος της ζωής στην Κρήτη, σε παραγγελία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, για 3 φωνές, φλάουτα, κιθάρα, λαούτο και αναγεννησιακή λύρα, με την Νίκη Ξυλούρη, την Ειρήνη Δερέμπεη, τον Νίκο Κατριτζιδάκι και τον Άγγελο Ρεπαπή. Στις άμεσες παρουσιάσεις του: Από την Αναγέννηση και μετά οι πάντες βιάζονται, με μουσική του πάνω σε ποίηση του Ευγένιου Αρανίτση, και μια παράσταση σε συνεργασία με την Αγαθή Δημητρούκα, με Αραβόφωνη ποίηση του 10ου αιώνα. Σε DVD Παιδιά είμαστε τότε (Ι.Μ.Ε. 1999). Η ταινία του Πλούταρχου Καϊτατζή, με τη μουσική του Γ.Μ. Το κερί που δε σβήνει (Ι.Μ.Ε. 2000). Η ταινία του Δημήτρη Λιακόπουλου, με τη μουσική του Γ.Μ. Ονειρεύτηκα την Ελλάδα (Ι.Μ.Ε. 2004). Η ταινία του Διαμάντη Λεβεντάκου, με τη μουσική του Γ.Μ. Εκδόσεις Γιώργου Μουλουδάκη Ο νέος και η κουκουβάγια Εκδόσεις Παπαγρηγορίου-Νάκας Νίκου Κυπουργού 9 Μουσικές εικόνες για κιθάρα (αφιερωμένο στον Γ.Μ.) Επιμέλεια δακτυλοθεσία : Γ.Μ. Εκδόσεις Παπαγρηγορίου-Νάκας Γιώργου Κουμεντάκη Σουίτα των αδερφών Γκριμμ (αφιερωμένο στον Γ.Μ.) Επιμέλεια δακτυλοθεσία : Γ.Μ. Εκδόσεις Παπαγρηγορίου-Νάκας Μάνου Χατζιδάκι Σουίτα για κιθάρα (αφιερωμένο στον Γ.Μ.) Επιμέλεια δακτυλοθεσία : Γ.Μ. (υπό έκδοση) Έργα του, μεταγραφές και επιμέλειές του σε εκδόσεις άλλων Ε.Ασημακόπουλου Το βιβλίο της κιθάρας Ν. 10 εκδόσεις Φ.Νάκας Περιέχει το έργο του Γ.Μ. Παράξενο τραίνο

9 Ε.Ασημακόπουλου Το βιβλίο της κιθάρας Ν. 8 εκδόσεις Φ.Νάκας Περιέχει τα έργα του Νίκου Κυπουργού Amor και του Γιώργου Κουμεντάκη Επινέφελος Αινειός, σε μεταγραφές για κιθάρα του Γ.Μ. Οι Αρχάνες βρίσκονται 15 χιλιόμετρα νοτιοανατολικά από το Ηράκλειο της Κρήτης σε υψόμετρο 300 μέτρων και αποτελούν τον μεγαλύτερο οικισμό του διευρυμένου δήμου Αρχανών-Αστερουσίων. Είναι ένας από τους σημαντικότερους αρχαιολογικούς χώρους στην Κρήτη, με ιστορία 5000 χρόνων, αφού κατοικούνταν από τη νεολιθική εποχή έως τη Μινωική και τα βυζαντινά χρόνια, ενώ έχει παίξει σημαντικό ρόλο και στην νεότερη ιστορία της Κρήτης (και της Ελλάδας) όντας η πρώτη ελεύθερη πόλη στην Κρήτη και έδρα της επαναστατικής επιτροπής κατά την Κρητική Επανάσταση. Οι Αρχάνες κατοικούνται από μια ζωντανή κοινωνία με σημαντικά επιτεύγματα και δράσεις ενώ τον Οκτώβριο του 2000 χαρακτηρίστηκαν πρότυπος παραδοσιακός οικισμός και απέσπασαν το πρώτο βραβείο Ολοκληρωμένης και Αειφόρου Ανάπτυξης Ποιότητας στο πλαίσιο του διαγωνισμού που διενήργησε η Ε.Ε. και η Διεθνής Ένωση RED (Ruralite Environment Development) Η οικιστική ανάπτυξη των Αρχανών σέβεται στην πολιτιστική κληρονομιά του τόπου και ο επισκέπτης μπορεί να θαμάσει πέραν από την παραδοσιακή αρχιτεκτονική, τις βυζαντινές εκκλησίες, το Μινωικό και Βυζαντινό πολιτισμό μέσα από τους αρχαιολογικούς χώρους και τα μουσεία, τα καταπληκτικής φυσικής ομορφιά φαράγγια, τον Γιούχτα, κτλ, καθώς και να δοκιμάσει την κρητική αυθεντική παραδοσιακή κουζίνα και εκλεκτά κρητικά κρασιά. Οι Αρχάνες εκτός των άλλων είναι μία από τις σημαντικότερες περιοχές αμπελοκαλλιέργειας, οινοκαλλιέργειας και ελαιοκαλλιέργειας της Κρήτης με σημαντικά προϊόντα ΠΟΠ. Εξίσου σημαντικοί, με πολυποίκιλες δράσεις και ζωντανές κοινωνίες είναι και οι οικισμοί του δήμου Αρχανών Αστερουσίων, γύρω από τις Αρχάνες. Χαρακτηριστικά παραδείγματα: Τα Πεζά με τα γνωστά ανά τον κόσμο κρασιά και άλλα αγροτικά προϊόντα, το Χουδέτσι με το Μουσικό Εργαστήριο Λαβύρινθος, η Μυρτιά με το σύγχρονο μουσείο του Νίκου Καζαντζάκη, το Αστρίτσι με το Πολιτιστικό Κάμπινγκ και πολλά άλλα σημαντικά πολιτιστικά αρχαιολογικά και φυσικού κάλους μέρη που όλα μαζί αναδεικνύουν το τρίπτυχο, σήμα κατατεθέν του δήμου Αρχανών - Αστερουσίων: ΦΥΣΗ - ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ -ΑΝΘΡΩΠΟΣ. ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ - ΕΓΓΡΑΦΕΣ: & e - mail: aasma.guitar@gmail.com