ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ. Το Cherry-Brandy σε χορογραφία Γιόζεφ Νατζ στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση

Transcript

1 ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Το Cherry-Brandy σε χορογραφία Γιόζεφ Νατζ στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση Μια χορευτική παράσταση που καθηλώνει. Μια ελεύθερη πτώση στο μαγικό κόσμο των εικόνων. Με το Cherry-Brandy ο χορογράφος υπογράφει ένα έργο βαθιά πολιτικό, όπου οι συλλογισμοί αναφορικά με την τέχνη και την ευθύνη του καλλιτέχνη απέναντι στους συγχρόνους του συγκροτούν ένα στοχασμό πάνω στον εικοστό αιώνα και στη σημερινή έλλειψη «χώρου για δημιουργία». Myriam Blœdé (απόσπασμα από το πρόγραμμα της παράστασης) Η παράσταση Cherry-Brandy, σε χορογραφία του πολυβραβευμένου δημιουργού Γιόζεφ Νατζ, ανεβαίνει στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης Γραμμάτων & Τεχνών από τις 6 έως και τις 9 Ιανουαρίου Στο Cherry-Brandy παντρεύονται μαγικά η τέχνη του χορού και η τέχνη του λόγου. Ο γνωστός και αγαπητός στο ελληνικό κοινό Γιόζεφ Νατζ, προερχόμενος από το χώρο των εικαστικών τεχνών και του τσίρκου και συνδυάζοντας την εμπειρία του στη μιμική, την υποκριτική, τις πολεμικές τέχνες και τον αυτοσχεδιασμό, αφορμάται για το έργο αυτό από ένα κείμενο του Άντον Τσέχωφ (Το κύκνειο άσμα, ) με κύρια θεματική το χρόνο, το παρελθόν και τη μνήμη, καθώς και από ποιήματα του επίσης Ρώσου λογοτέχνη Όσιπ Μαντελστάμ. Η ανάγνωση του έργου από τον Νατζ στέκεται ιδιαίτερα στη βαρύτητα και τη φορτισμένη από μνήμες ατμόσφαιρα του «μαύρου κουτιού», δηλαδή της άδειας θεατρικής σκηνής, όπου κρύβονται φαντάσματα μιας περασμένης ζωής. Όπως και με το Βόυτσεκ του Γκέοργκ Μπύχνερ, έργο που ανέβασε το 1994, έτσι και στο Cherry-Brandy ο Νατζ δεν ενδιαφέρεται να μεταφράσει την πλοκή του θεατρικού έργου σε χορογραφία, αλλά να αποδώσει με αποσπασματικό τρόπο το βαθύτερο προβληματισμό που κρύβεται μέσα στο κείμενο. Εξάλλου, ο πολυβραβευμένος χορογράφος και καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Χορογραφικού Κέντρου της

2 Ορλεάνης της Γαλλίας, παρότι συχνά καταπιάνεται με θέματα ή και έργα που ανήκουν παραδοσιακά στο θέατρο, εντάσσει τη δουλειά του στο χώρο του σύγχρονου χορού, γεγονός που του επιτρέπει μια σύμμειξη μέσων και τεχνοτροπιών με σκοπό την ελεύθερη πτήση στο μαγικό κόσμο των εικόνων, όπως λέει και ο ίδιος. Με το Cherry-Brandy, που ανατέθηκε στον Νατζ στο πλαίσιο ενός προγράμματος συνεργασίας μεταξύ Γαλλίας και Ρωσίας το 2010, τού δίνεται η δυνατότητα να επιστρέψει μαζί με μια ομάδα από 12 περφόρμερ στον αρχέτυπο χώρο του θεάτρου, να παίξει με τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και ψευδαίσθησης. Με μια θεατρική γλώσσα αφαιρετική και λιτή, στήνει τελικά μια σειρά εικόνων, των οποίων η φιλοσοφική ή και μεταφορική χροιά μάς επανενώνει με τις ρίζες της ίδιας της τέχνης του θεάτρου. Ο Γιόζεφ Νατζ γεννήθηκε στη Βοϊβοντίνα της πρώην Γιουγκοσλαβίας και σημερινής Σερβίας, μια επαρχία με μεγάλη ουγγρική μειονότητα. Ως παιδί ασχολήθηκε με το σχέδιο, την πάλη, το ακορντεόν, το ποδόσφαιρο και το σκάκι, επιθυμώντας μια σταδιοδρομία στη ζωγραφική. Φοίτησε στο καλλιτεχνικό γυμνάσιο της πόλης Νόβι Σαντ, πρωτεύουσας της Βοϊβοντίνα, ενώ κατόπιν πήγε στην Ουγγαρία, όπου σπούδασε μουσική και ιστορία της τέχνης στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Βουδαπέστης. Παράλληλα, άρχισε σπουδές υποκριτικής, κινησιολογίας και σωματικής έκφρασης. Το 1980 μετέβη στο Παρίσι για να συνεχίσει τις σπουδές του με τους Marcel Marceau και Étienne Decroux. Την ίδια εποχή ανακάλυψε το μοντέρνο χορό. Παρακολούθησε τις διδασκαλίες του Larri Leong και του Yves Cassati, ενώ πήρε επίσης μαθήματα τάι-τσι, μπούτο και αυτοσχεδιασμού με επαφή (contact improvisation), με τον Mark Tompkins. Άρχισε να διδάσκει κινησιολογία και χορό το 1983 στη Γαλλία και την Ουγγαρία, ενώ παράλληλα συμμετείχε ως περφόρμερ σε παραστάσεις των Sidonie Rochon, Mark Tompkins, Catherine Diverrès και François Verret. Το 1986 ίδρυσε τη δική του ομάδα, την οποία ονόμασε Théâtre JEL (jel στα ουγγρικά σημαίνει «σημάδι»), και δημιούργησε το πρώτο προσωπικό του έργο με τίτλο Canard Pékinois, το οποίο παρουσίασε στο Θέατρο της Βαστίλλης το Μέχρι σήμερα, ο Γιόζεφ Νατζ έχει υπογράψει περίπου τριάντα παραστάσεις. Από το 1995 είναι διευθυντής του Εθνικού Χορογραφικού Κέντρου της Ορλεάνης.

3 Κεντρική Σκηνή Ώρα έναρξης: 20:30 Συντελεστές: Χορογραφία: Josef Nadj Μουσική σύνθεση: Alain Mahé Ηχογράφηση πιάνου και παιδικό πιάνο: Emmanuelle Tat Φωτισμοί: Rémi Nicolas, με τη βοήθεια του Lionel Colet Σκηνικά: Clement Dirat, Julien Fleureau Σύλληψη και εκτέλεση προσωπείων και σκηνικών αντικειμένων: Jacqueline Bosson Κοστούμια: Françoise Yapo Ερμηνεύουν: Johan Bichot, Ivan Fatjo, Eric Fessenmeyer, Grégory Feurté, Peter Gemza, Anastasia Hvan, Παναγιώτα Καλλιμάνη, Anne-Sophie Lancelin, Lazare, Cécile Loyer, Josef Nadj, Emanuela Nelli, Marlène Rostaing Μουσικά έργα από τους: Franz Schubert, John Cage, György Kurtág, Mussorgski, Bellini, Janáček, David Tudor, Merzbow, Giacinto Scelsi, György Ligeti, Lol Coxhill & Steve Beresford, Longberg Συμπαραγωγή: Centre Chorégraphique National d Orléans Anton Tchekhov s Théâtre International Festival (Ρωσία) Theatre de la Ville Paris (Γαλλία) Με τη δημιουργική ενίσχυση του Région Centre Με την υποστήριξη του Γαλλικού Πολιτιστικού Κέντρου της Μόσχας, του Δήμου της Μόσχας, των Υπουργείων Πολιτισμού της Ρωσίας και της Γαλλίας (Υπουργείο Εξωτερικών και Ευρωπαϊκών Υποθέσεων), της Εθνικής Σκηνής της Ορλεάνης. Με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Αθηνών Παράλληλες δράσεις A Masterclass by a Great Master Κυριακή 9 Ιανουαρίου Ώρα έναρξης: Αίθουσα χορού (4 ος όροφος) Στο πλαίσιο της παράστασης Cherry-Brandy στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, ο πολυτάλαντος καλλιτέχνης και γνωστός χορογράφος Γιόζεφ Νατζ παραδίδει για μία

4 μόνο ημέρα ένα masterclass για επαγγελματίες χορευτές. Γνωστός για την ενασχόλησή του με την παντομίμα, το τσίρκο, το σχέδιο και τη ζωγραφική, τη φωτογραφία και το χορό, θα σας μυήσει στις τεχνικές του και στον τρόπο που δουλεύει. Το masterclass θα διεξαχθεί στα γαλλικά και θα υπάρχει διαδοχική διερμηνεία. Κόστος συμμετοχής: 20 ανά άτομο. Λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων, η κράτηση είναι απαραίτητη: Tηλ: Yπεύθυνη: κα Μυρτώ Λάβδα Συζήτηση με τους συντελεστές Παρασκευή 7 Ιανουαρίου Κεντρική Σκηνή Συζήτηση μετά την παράσταση με τον χορογράφο/δημιουργό Josef Nadj. Συντονισμός: Βάσω Μπαρμπούση, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια του Tμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, Χορογράφος. Η συζήτηση θα γίνει στα γαλλικά και θα υπάρχει διαδοχική μετάφραση. Τιμές εισιτηρίων: Φοιτ Αποκτήστε το εισιτήριό σας ηλεκτρονικά, τηλεφωνικά ή από τα εκδοτήρια εισιτηρίων της Στέγης. Πληροφορίες παραστάσεων και τηλεφωνική πώληση εισιτηρίων: Tηλ.: (Δε-Κυρ: 9:00-21:00) Ηλεκτρονική πώληση εισιτηρίων: Επισκεφθείτε την ιστοσελίδα της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών για αγορά εισιτηρίων online με χρέωση της πιστωτικής σας κάρτας. Εύχρηστος οδηγός online αγοράς εισιτηρίων θα σας καθοδηγήσει βήμα-βήμα στην επιλογή παράστασης, θέσης, καθώς και στη διαδικασία αγοράς εισιτηρίου. Εκδοτήρια εισιτηρίων: ΣΤΕΓΗ ΓΡΑΜΜΑΤΩΝ & ΤΕΧΝΩΝ Λεωφόρος Συγγρού Ωράριο λειτουργίας: Δε-Κυρ: 12:00-21:00 Γίνονται δεκτές πιστωτικές κάρτες MasterCard και Visa.

5 Εισιτήρια πωλούνται επίσης από τα βιβλιοπωλεία ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ και τα καταστήματα NEWSSTAND - ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ, τα καταστήματα τα καταστήματα και τα μηχανήματα σε επιλεγμένα καταστήματα της. Η προπώληση εισιτηρίων αρχίζει τρεις (3) εβδομάδες πριν από κάθε εκδήλωση. Χορηγοί επικοινωνίας: Με την υποστήριξη του Για περισσότερες πληροφορίες: press@sgt.gr