Γ 1 Ο ΓΕΛ ΗΡΑΚΛΕΙΟΥ ΤΑΞΗ: Β1 ΙΑΚΩΒΟΣ ΔΑΜΙΓΟΣ ΣΟΦΙΑ ΑΝΔΡΙΚΟΠΟΥΛΟΥ ΕΛΒΙΡΑ ΣΚΑΦΙΔΑ ΔΑΝΑΗ ΒΑΣΙΛΑΚΗ ΕΥΘΥΜΗΣ ΑΥΓΕΡΑΚΗΣ ΔΗΜΗΤΡΑ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ ΑΦΡΟΔΙΤΗ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΚΑΘΗΓΗΤΡΙΑ ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΣΤΑΜΟΥ
Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ Άρτεμις Αθανασιάδη Β1
1 Ο Γελ Ηρακλείου Β1 Άρτεμις Θάνου Βασιλική Γιαλαουζίδη Μιλτος Ζέρβας Βασιλική Αντωνιου
Η ιδέα του κινηματογράφου μπορούμε να πούμε πως υπήρχε από πολύ παλιά. Από τις σκιές στη καθημερινή ζωή μας και το θέατρο σκιών φτάσαμε στον ολοζώντανο κινηματογράφο που απολαμβάνουμε σήμερα.
Η τέχνη της αναπαράστασης των κινήσεων, δηλαδή το σύνολο των τεχνικών μέσων και διαδικασιών που πετυχαίνουν την ανασύνθεση των κινήσεων από μια διαδοχική σειρά ακίνητων εικόνων. Θεωρείται η 7 η τέχνη της ανθρωπότητας εξαιτίας της μεγάλης συγκέντρωσης θεατών, της λαϊκότητας του, της δημιουργηκότητας του και των υψηλών επιπέδων τέχνης που τον διακρίνουν.
Η ιστορία του κινηματογράφου ξεκινάει από διάφορους μελετητές που προσπαθούσαν να παρουσιάσουν διάφορες διαδιχικές εικόνες ως που να φτάσουμε σήμερα με την τέλεια κίνηση. Υπήρξαν και άλλες πολλές προσπάθειες δάφορων ερευνητών. Τελικά το 1887 ο εφευρέτης Θωμάς Έντισον άρχισε μελέτες για την απόδοση της κίνησης και κατασκεύασε αρχικά τον κινηματογράφο και το 1891 το κινητοσκόπιο.
Ο κινηματογράφος εφευρέθηκε στις 13 Φεβρουαρίου του 1894 από τους Λουί Ζαν και Ωγκύστ Μαρί Λουί Νικολά επίσης γνωστοί ως αδερφοί Λυμιερ. Βασιζόμενοι στην εφεύρεση του κινητοσκοπίου, κατασκεύασαν την φορητή συσκευή του κινηματογράφου, την οποία κατοχύρωσαν με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας
Οι αδερφοί Λυμιερ 28 Δεκεμβρίου 1891 στο Grand Cafe η πρώτη εμπορική προβολή με εισιτήρια για το κοινό. 13 Φεβρουαρίου 1895 πήραν το δίπλωμα ευρεσιτεχνίας του κινηματογράφου. 22 Μαρτίου 1895 η πρώτη προβολή στο Παρίσι
Στην Αμερική δημιουργήθηκε μια μεγάλη κινηματογραφική βιομηχανία με έδρα το Hollywood στο Λος Άντζελες και δημιουργήθηκαν σημαντικές ταινίες που επιβλήθηκαν ιδιαίτερα μετά τον Ά παγκόσμιο. Το 1917 μετά την Οκτωμβριανή επανάσταση, δημιουργήθηκε ο Σοβιετικός κινηματογράφος. Το 1900 γυρίστηκε και προβλήθηκε η πρώτη ταινία του ελληνικού κινηματογράφου από το Λεόν με θέμα τους πρώτους Ολυμπιακούς Αγώνες στην Αθήνα
Από την τεχνική πλευρά υπάρχει ένα φιλμ, που προβάλλει συνεχόμενες εικόνες σε συγκεκριμένο ρυθμό. Αυτός ο ρυθμός είναι συνήθως 16 καρέ ανά δευτερόλεπτο για τις βουβές ταινίες και 24 για τις ταινίες με ήχο. Η διαφορά αυτή των 8 καρέ εξηγεί και το γεγονός ότι πολλές από τις βουβές ταινίες εμφανίζονται να διαδραματίζονται σε ταχύτερους από τη φυσιολογική κίνηση ρυθμούς, όταν προβάλλονται από σύγχρονες μηχανές προβολής των 24 καρέ ανά δευτερόλεπτο
ΒΟΥΒΟΣ ΟΜΙΛΩΝ ΑΣΠΡΟΜΑΥΡΟΣ ΕΝΧΡΩΜΟΣ
Το πρώτο βήμα έγινε από την ανακάλυψη Κινέζων σοφών πριν από 1000 περίπου χρόνια που παρατήρησαν πως μια τρύπα σε ένα παντζούρι έδινε την εικόνα ενός αναστραμμένου κόσμου. Πέντε αιώνες αργότερα ο Ιταλός Τζιρόλαμο Κάρντανο στερέωσε ένα φακό σε μία τρύπα και η εικόνα έγινε πιο καθαρή. Τον 18ο αιώνα οι απλές σκιές έγιναν ζωγραφισμένες εικόνες σε γυαλί. Ο "μαγικός φανός" πρόβαλλε γυάλινες διαφάνειες σε μια οθόνη.
Ο όρος βουβός κινηματογράφος χρησιμοποιείται για να περιγράψει τις ταινίες (βουβές ταινίες) που δεν είχαν συγχρονισμένο ηχογραφημένο ήχο και πιο συγκεκριμένα δεν είχαν ηχητικούς διαλόγους. Στις βουβές ταινίες οι διάλογοι γίνονται μέσω παντομίμας και κάρτες τίτλωνδιαλόγων. Επειδή οι βουβές ταινίες δεν είχαν συγχρονισμένο ήχο για διαλόγους, τίτλοι εμφανίζονταν σε σημεία της ταινίας για να διηγηθούν σημεία της ιστορίας, να εμφανίσουν διαλόγους ή μερικές φορές να σχολιάσουν τη δράση για το κοινό. Κύριος πρωταγωνιστής σε βουβές ταινίες ήταν ο Τσάρλι Τσάπλιν.
Μια πρώτη προσπάθεια, προβολής εικόνας με συγχρονισμένο ήχο έγινε τo 1900 στο Παρίσι, αλλά τα αποτελέσματα ήταν μάλλον απογοητευτικά. Ουσιαστικά, η ιστορία του ηχογραφημένου κινηματογραφικού ήχου ξεκίνησε το 1926, όταν η Warner Brothers παρουσίασε μία συσκευή (Vitaphone), η οποία έδινε τη δυνατότητα αναπαραγωγής μουσικής, μέσω ενός δίσκου που συγχρονιζόταν με την μηχανή προβολής της ταινίας. Τον Αύγουστο του 1926, προβλήθηκε η τρίωρη ταινία «Δον Ζουάν», η οποία περιείχε μουσική επένδυση και ηχητικά εφέ, αλλά καθόλου διάλογους.
Η σύγχρονη ηχητική επένδυση επιτεύγχθηκε το 1925 (ηχητικός κινηματογράφος). Μετά τον Β παγκόσμιο πόλεμο έγιναν διάφορες τελειοποιήσεις στην τεχνική του κινηματογράφου όπως στο χρώμα, στο σχήμα και στις διαστάσεις των εικόνων, στην εγγραφή και αναπαραγωγή του ήχου, στην κινηματογραφική γλώσσα και έκφραση, στην μουσική. Πολύ αργότερα εισήχθησαν διάφορα οπτικοακουστικά εφέ και νέες τεχνικές.
Σε αντίθεση με τον έγχρωμο κινηματογράφο τα χρώματα που κυριαρχούν είναι το γκρι, το άσπρο και το μαύρο. Στον ελληνικό κινηματογράφο κατείχαν δέουσα θέση οι ασπρόμαυρες ταινίες με πρωταγωνιστές την Τζένη Καρέζη, τη Γεωργία Βασιλειάδου, το Θανάση Βέγγο και άλλους
Οι πρώτες έγχρωμες ταινίες εμφανίστηκαν την ίδια εποχή με τις πρώτες ομιλούσες. Είχαν προηγηθεί κάποιες ταινίες με χρώμα, στις οποίες όμως τα καρέ χρωματίζονταν με το χέρι ένα προς ένα. Από το 1936 είχε εμφανιστεί το έγχρωμο αρνητικό από τη Γερμανική εταιρία Agfa, ενώ μετά το τέλος του Β Παγκόσμιου Πολέμου και η εταιρία Eastman Kodak έβγαλε στην αγορά το έγχρωμο αρνητικό φιλμ, που δεν απαιτούσε τη διαδικασία διαχωρισμού
Απτήν ίδρυση του κινηματογράφου μέχρι τις μέρες μας ο κινηματογράφος βελτίωσε και ανέδειξε δημιουργικούς και καλλιτέχνες. Στις ταινίες εμφανίστηκαν μεγάλοι ηθοποιοί, αναδήχτηκαν σπουδαίοι σκηνοθέτες, παρουσιάστηκαν έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας και δραματουργίας, καλλιτέχνες της μουσικής σκηνής όπως τραγουδιστές, συνθέτες, στιχουργοί. Ο μεγάλος αριθμός των κινηματογραφικών ταινιών, η ποικιλία των θεμάτων τους, ο τρόπος απόδοσής τους, αλλά και οι ισχυρές βιομηχανίες δημιούργησαν δίαφορα φεστιβάλ διαγωνισμών ταινιών για την επιλογή της καλύτερης. Έτσι γεννήθηκαν τα φεστιβάλ Βενετίας,Καννών,Μόσχας,Βερολίνου,Λονδίνου κά.
Το μεγαλύτερο βραβείο για μια ταινία θεωρείται το Όσκαρ που απονέμει η αμερικανική ακαδημία κινηματογραφικών τεχνών και επιστημών, στις καλύτερες ταινίες, ηθοποιούς, σκηνοθέτες, διευθυντές φωτογραφίας, μουσικής και άλλους παράγοντες. Στα διάφορα αυτά φεστιβάλ έχουν αναδειχθεί καλλιτέχνες και δημιουργοί μεγάλου κύρους αλλα διάφοροι οικονομικοί και πολιτικοί παράγοντες επηρεάζουν την επιλογή και έτσι κάποιες φορές επιλέγονται ταινίες αμφίβολης αξίας.
Η μουσική ως μια από τις καλές τέχνες προυπήρχε του κινηματογράφου και αναδείχθηκε μέσα από τις ταινίες, ένα απο τα σημαντικά συστατικά της 7ης τέχνης. Εκφράζει συναισθήματα, καταστάσεις, στέκεται δίπλα στην εικόνα, την αναδυκνείει και χαρακτηρίζει την ίδια την ιστορία. Ταινία χωίς μουσική δεν έχει φωνή. Στον κινηματογράφο ήχος και μουσική, λόγος, εικόνα και κίνηση αλληλεπιδρούν και συνθέτουν ένα καινούριο σύμπαν. Η μουσική στον κινηματογράφο δεν προορίζεται μόνο για ακρόαση, αλλά λειτουργεί παράλληλα και συνδιαστικά υπηρετώντας τον τελικό στόχο.
Αισθηματικές ( Τιτανικός ) Αποκαλυπτικές ( 2012 ) Αστυνομικές ( Ιστορία ενός εγκλήματος )
Βιογραφικές ( 7 ημέρες με την Μαίριλιν ) Γουέστερν ( Κάποτε στη Δύση ) Δράσης ( Skyfall )
Δραματικές ( Πολίτης Κάιν ) Επικές Ιστορικές ( 300 ) Επιστημονικής Φαντασίας ( Ε-Τ εξωγήινος )
Ηθογραφικές ( Σκρούτζ ) Θρίλερ ( Το Κάλεσμα ) Κοινωνικές ( Έριν Μπρέγκοβιτς )
Κωμωδίες ( Ταινίες Σαρλό ) Πολεμικές ( Ημέρα Ανεξαρτησίας ) Πολιτικές ( Θωρηκτό Ποτέμκιν )
Μουσικές (Το φάντασμα της όπερας) Ψυχολογικές ( Ταξίδι στα Κύθηρα ) Περιπέτειας ( Οι πειρατές της Καραβαικής
ΑΚΟΛΟΥΘΕΙ ΒΙΝΤΕΟ ΤΑ ΕΙΔΗ ΤΑΙΝΙΩΝ ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ