1. 2. 3. 4. 5. 6.. 1. AALTO COLLECTION - SINCE 1936 ALVAR AALTO απλοποιώντας τις σχεδιαστικές φόρμες δημιούργησε μια φόρμα που επιτρέπει πολλές διαφορετικές χρήσεις. Η συλλογή Aalto απέσπασε την προσοχή όταν πρωτοπαρουσιάστηκε το 1937 στην Διεθνή Έκθεση στο Παρίσι. Η μυστηριώδης αυτή φόρμα του Aalto ήταν ένα δυνατό σχόλιο στη αδυναμία της βιομηχανικής παραγωγης να εξυπηρετήσει τις ανθρώπινες ανάγκες. Σήμερα είναι το σύμβολο ενός σχεδιαστικού κινήματος. (design movement). (Από 44 ) 2. NEO CLAESSON KOIVISTO RUNE, 2007 Η σειρά μαγειρικών σκευών, NEO, από το διάσημο σχεδιαστικό τρίο Claesson, Koivisto & Rune προδίδει ένα ευδιάκριτο και εργονομικό design στο μαγείρεμα. Τα μοναδικά προίοντα της σειράς NEO, που συνδυάζουν τη λειτουργικότητα και την προσοχή στη λεπτομέρεια, αποτελούν πραγματικά παραδείγματα του διαχρονικού design της εταιρείας Iittala. Απαραιτητα αντικείμενα έμπνευση στο καθημερινό μαγείρεμα.(από 100 ) 3. ESSENCE ALFREDO HÄBERLI, 2001 Πίσω από τη σειρά υαλικών ESSENCE κρύβεται μία νέα, σχεδιαστική ιδέα: όσο το δυνατόν λιγότερα ποτήρια για την απόλαυση μιας μεγάλης γκάμας ακριβών κρασιών. Δίπλα δίπλα τα ποτήρια της σειράς ESSENCE, δημιουργούν μια εντυπωσιακή αίσθηση ισορροπίας, η οποία οφείλεται στο γεγονός ότι όλα τα ποτήρια έχουν κολωνάκι και βάση στο ίδιο μέγεθος. Το κράτημα τους, σχεδόν αισθησιακό, προσθέτει στην απόλαυση ενός καλού κρασιού. (Από 23 ) 4. ORIGO ALFREDO HÄBERLI, 1999 Το έντονο ριγωτό σχέδιο της συλλογής ORIGO προσθέτει ένα πολύχρωμο τόνο σε κάθε σερβίρισμα. Συνδυάζεται εύκολα με τα άλλα επιτραπέζια αντικείμενα της Iittala και μπορεί να χρησιμοποιηθεί για το σερβίρισμα πολλών διαφορετικών φαγητών. Η διαχρονική και εύκολα συνδυάσιμη φόρμα της σειράς αποτελεί τέλειο παράδειγμα κλασσικού, καθημερινού design (Από 18 ) 5. CITTERIO 98 ANTONIO CITTERIO & GLEN OLIVER LÖW Χάρη στο τολμηρό και έντονο design και τις γενναιόδωρες αναλογίες του το μαχαιροπίρουνα Citterio 98 αποτελεί ένα πρωτόπορο και συγχρόνως κλασσικό κομμάτι. Κατασκευασμένα από ματ ανοξείδωτο ατσάλι ταιριάζουν σε κάθε χέρι και είναι εξίσου άνετα τόσο σε επίσημα όσο και σε πιο χαλαρα γεύματα. (Σετ 16 / 123 ) 6. KIVI HEIKKI ORVOLA, 1986 Αυτά τα μικρά, χρωματιστά κοσμήματα από φως είναι δημιουργίες που πηγάζουν από τη βαθιά γνώση του γυαλιού. Το χρώμα και το πάχος του γυαλιού εμπλουτίζουν τη λάμψη του καθώς πολλαπλασιάζουν το τρεμοπαίξιμο της φλόγας. Η μεγάλη ποικιλία σε χρώματα επιτρέπει τη δημιουργία ενός πολύχρωμου κοκταίηλ για κάθε ξεχωριστή στιγμή του χρόνου. Το σχέδιο τους είναι τόσο αφαιρετικό, που μπορεί κανείς εύκολα να φανταστεί τις ατελείωτες προσπάθειες αφαίρεσης κάθετι περιττού μέχρι να προκύψει το τελικό αποτέλεσμα. Όπως όμως εξηγεί ο Orvola η διαδικασία ήταν μάλλον διαφορετική : Όταν μου ανέθεσαν το έργο, ήξερα τι ήθελαν από μένα: ένα Σκανδιναβικό κυροπήγειο. Το σκέφτηκα λίγο και αμέσως άρχισε να σχηματίζεται στο μυαλό μου αυτό το αμβλύ κομμάτι σωλήνα Οταν το σχεδίασα, σκέφτηκα είναι σωστό έτσι, η μόνο σωστή λύση. (Από 10 )
1. 2. 6.. 1. VACUUM JUG, STAINLESS STEEL ERIK MAGNUSSEN 1977 Η θερμονονωτική κανάτα (θερμός) με το μοναδικό διακόπτη που λειτουργεί με ζύγωθρο (κοκκοράκι) είναι δημιουργία του Erik Magnussen από το 1977 και αποτελεί ένα από τα πιο δημοφιλή και εμπορικά κομμάτια της συλλογής Stelton. Τα τελευταία χρόνια μάλιστα η κανάτα έχει γίνει σύμβολο του υψηλού Σκανδιναβικού design. (ABS plastic 65, Stainless steel 135 ) 2. REVOLVING ASHTRAY, STAINLESS STEEL ARNE JACOBSEN 1967 Το περιστρεφόμενο σταχτοδοχείο είναι διαθέσιμο σε δυο μεγέθη και αποτελεί κομμάτης της συλογής Cylinda - Line, στην οποία έχει απονεμηθεί το Βραβείο ID(1967) από το The Danish Society of Industrial Design. (Small 68, Large 98 )
1. 2. 3. 4. 5. 6. 1. PLUS NORWAY SAYS, 2008 Οι NORWAY SAYS λένε για το σχέδιο Σε αυτή την καινούργια πρόταση τα στοιχεία που παραδοσιακά αποτελούν τον µύλο για το αλάτι και το πιπέρι έχουν χωριστεί σε µία στίβα µε σχήµατα διαφορετικών µεγεθών. Η σύνθεση αυτή αντανακλά το πώς πιάνεται και χρησιµοποιείται ο µύλος, µε κύριο σηµείο, το µεγαλύτερο στοιχείο, που δεν είναι άλλο απο το µύλο. Αυτό το αντικείµενο οµορφαίνει την εµπειρία του µαγειρέµατος. (Black/white 49, multi coloured 59 ) 2. EVERYDAY HOLY ILKKA SUPPANEN, 2006 ΣΧΟΛΙΟ ΤΟΥ ILKKA SUPPANEN Ήθελα να δημιουργήσω κάτι διαφορετικό από τη συνηθισμένη κούπα του καφέ που βρίσκεις σε όλα τα γραφεία ανά τον κόσμο. Οι σύγχρονοι άνθρωποι δεν πίνουν απλά καφέ. Πίνουν καφε λάτε, καπουτσίνο, εσπρεσο, τσάι ή Chai. Έτσι ήθελα να δημιουργήσω ένα φλυτζάνι, το οποίο θα ανταποκρίνεται λειτουργικά και αισθητικά ανεξάρτητα από το περιεχόμενο του. Σ ένα πιο συναισθηματικό επίπεδο σκεφτόμουν ότι ο χρόνος που μοιραζόμαστε μ ένα φλυτζάνι καφέ η τσάι στο χέρι, είναι συνήθως μια ιερή στιγμή, ένα πολύτιμο διάλειμμα από τους πυρετώδεις ρυθμούς της καθημερινότητας μας. Αυτή η σκέψη με ενέπνευσε να πειραματιστώ με την εικόνα του Ιερού Δισκοπότηρου καθώς δούλευα με τη φόρμα αυτής της κούπας. (Σετ 2 / 29 ) 3. THE MORE THE MERRIER LOUISE CAMPBELL, 2007 «Ένα κηροπήγιο που είναι τα πάντα, εκτός από... αεροδυναμικό! Κατά τη γνωστή παροιμία : όσο περισσότεροι, τόσο καλύτερα. Ο σχεδιασμός του είναι ένας συνδυασμός του επίσημου με το ανεπίσημο, του σοβαρού με το χαλαρό,το φιλικό. Οι θήκες για τα κεριά, που παραπέμπουν σε κρυστάλινα βαριά κηροπήγια, είναι φτιαγμένες από μαλακό λάστιχο, οι μεγαλοπρεπείς βραχίονες από βαμένο ατσάλι. Η συναρμολόγηση τους μπορεί να γίνει σε απόλυτη συμμετρία ή σε απόλυτο χάος, ανάλογα με τη διάθεση και την επιθυμία σας...» (109 ) 4. MHY NORWAY SAYS, 2007 «Η λάμπα Mhy έχει μια διακριτική εμφάνιση με δυνατή προσωπικότητα. Το παιχνιδιάρικο σχήμα της είναι εμπνευσμένο από τις ζωγραφιές και τους ήρωες της παιδικής λογοτεχνίας. Το μικρό του μέγεθος, επιτρέπει άπειρους συνδυασμούς πάνω από το τραπέζι της κουζίνας, την τραπεζαρία, στο διάδρομο ή όπου αλλού θέλετε να προσθέσετε ένα ξεχωριστό, αλλά χαμηλών τόνων, αντικείμενο design.» (169 ) 5. SURFACE OLE JENSEN, 2008 Ο OLE JENSEN λέει για το design: Το Surface είναι µια µικρή πιατέλα µε τρείς εσοχές, που την κρατάτε µε το χέρι. Μία εσοχή για το αυγό, µία για το αλάτι και µία για τα τσόφλια ή για οτιδήποτε µπορείτε να φανταστείτε! Είναι χρήσιµη για το πρωινό ίσως όχι για κάθε µέρα- αλλά τέλεια για τα Κυριακάτικα πρωινά. Άλλωστε, το να σερβίρεις βρασµένο αυγό είναι απο µόνο του µια αστείρευτη πηγή για να µοιραστείς στιγµές και να συζητήσεις αν τελικά το αυγό είναι παραβρασµένο ή όχι (Σετ 2: 29 ) 6. E27 MATTIAS STÅHLBOM, 2008 Ο MATTIAS STÅHLBOM λέει για το σχέδιο Η απλότητα µιας γυµνής λάµπας είναι κάτι που δύσκολα µπορεί κανείς να συναγωνιστεί Υποδηλώνει, την ίδια στιγµή, κάτι ροµαντικό και σύγχρονο. Η Ε27 ξεφεύγει απο την βασική λειτουρική δοµή ενός φωτιστικού το ντουί- και δηµιουργεί ένα απλό µα τόσο δυνατό αντικείµενο, το οποίο µε την σειρά του πανυγηρίζει την εν δυνάµει οµροφιά της απλότητας. (49 )
3. 1. 2. 1. PROVENCE PER LÜTKEN, 1957 Η σειρά PROVENCE της Per Lütken με τις όμορφα σχεδιασμένες καμπύλες αποτελεί πλέον ένα από τα πιο κλασσικά και αναγνωρίσιμα κομμάτια του Σκανδιναβικού design. Αποκαλύπτει την αγάπη του σχεδιαστή Per Lutken για το γυαλί και το μεγάλο του σεβασμό για την τέχνη της υαλοποιίας. Σχεδίασε πάνω από 3.000 ποτήρια και το έργο του αποτελεί σταθμό στη Δανέζικη υαλοτεχνία του 20ου αιώνα. Η λέξη κλειδί στο έργο του Per Lütken είναι το πάθος. Πάθος για το γυαλί, πάθος για την υαλοτεχνία, πάθος για αυτό που χρειάζονται οι άνθρωποι. (Small 55, Medium 75, Large 120 ) 2. COCOON MINI PETER SVARRER, 2003-2007 Το Cocoon σχεδόν αυτό-δημιουργήθηκε, μια ιδέα που συμβαδίζει απόλυτα με την επιθυμία του σχεδιαστή Peter Svarrer, να αφήνει το γυαλί να αναπτύσσεται ελεύθερα. Στη συνέχεια ακολούθησαν μπολς και πιάτα σε εντυπωσιακά χρώματα που συμπλήρωνουν τη συλλογή Cocoon. (20 )
1. 2. 3. 4. 5. 6. 1. BLOCK LAMP HARRI KOSKINEN, 1997 Ένα από τα πιο επιτυχημένα προιόντα του oίκου Design House Stockholm που κέρδισε ακαριαία τις καρδιές δημοσιογράφων και κοινού. Αποτελεί μέρος της μόνιμης συλλογής του MoMA, Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Νέας Υόρκης, από το 2000. Με αφορμή τα 10α γεννέθλεια της, η λάμπα BLOCK διατίθεται από το 2006 με μαύρο, κόκκινο και άσπρο καλώδιο. (145 ) 2. PICK UP STIG AHLSTRÖM Τσιμπίδα πολλαπλών χρήσεων μπορεί να χρησιμοποιηθεί εξίσου εύκολα στο μαγείρεμα, στο σερβίρισμα ή στο φαγητό. (29 ) 3. CORD LAMP FORM US WITH LOVE, 2007 Το μήνυμα είναι απλό make peace not war ; αν δεν μπορείς να αποφύγεις τον εχθρό σου, γίνε φίλος μαζί του. Αυτό είναι το παράδειγμα της CORD LAMP που απλά μετατρέπει το ενοχλητικό καλώδιο σε αντικείμενο θαυμασμού και έκπληξης Απλή αλλά συγχρόνως τόσο ξεχωριστή αυτή η λάμπα στέκεται στον αέρα. Τώρα και σε επιτραπέζια. (145 / 205 ) 4. ORDER GABRIELLA GUSTAFSSON Μια εναλλακτική λύση στην παραδοσιακή καρέκλα που όλοι έχουμε στο υπνοδωμάτιο (ξέρετε εκείνη που χρησιμοποιούμε για να πετάμε όλα μας τα ρούχα αργά το βράδυ..). Σε αυτό το προιόν η Gabriella Gustafson συνδυάζει έξυπνα όλες τις βασικές λειτουργίες ενός καλόγερου... και συγχρόνως δημιουργεί ένα ζωντανό γλυπτό. (185 ) 5. TABLO TRAY TABLE MAGNUS LÖFGREN (από 187 ) 6. WALLFITTING FOR BLOCK LAMP HARRI KOSKINEN, 1997 (17 )
PLOPP OSKAR ZIETA, 2008 To σκαμνί Plopp του Oskar Zieta κέρδισε το βραβείο Red Dot Award 2008. Μοιάζει σαν φουσκωτό, αλλά δεν είναι, στην πραγματικότητα είναι φτιαγμένο από λεπτά μεταλλικά φύλλα. Η τεχνική που χρησιμοποιείται για την παραγωγή του έχει μάλιστα ιδιαίτερο ενδιαφέρον : τα μεταλλικά φύλλα κόβονται με μηχανή CNC, συγκολλώνται και στη συνέχεια φορμάρονται με υδραυλική πίεση (hydroforming), μια τεχνική που χρησιμοποίειται ιδιαίτερα στην αυτοκινητοβιομηχανία για να μεταμορφώνει το ελατό αλουμίνιο σε πολύ ελαφριά αλλά ιδιαίτερα στεραιά και δυνατά κομμάτια. Έτσι το αποτέλεσμα είναι πραγματικά μια πολύ ελαφριά κατασκευή. Κάθε σκαμνί είναι επίσης μοναδικό, γιατί είναι αδύνατον να ελέγχξεις απόλυτα τα βαθουλώματα που θα δημιουργηθούν με την τεχνική αυτή. (335 )
2. 3. MONKEY, BEAR AND ELEPHANT Kay Bojesen, Rosendahl 1951 Στη διάρκεια της μεγάλης οικονομικής κρίσης του 30, ο Δανός αργυροχόος Kay Bojesen ξεκίνησε να φτιάχνει παιχνίδια από ξύλο. Το 1951 δημιούργησε ένα πίθηκο από ξύλο τηκ που αποτελείται από 13 κομμάτια. Το παιχνίδι αυτό έγινε ιδιαίτερα δημοφιλές στη χώρα του τη δεκαετία του 60 όπο οι πωλήσεις του αυξήθηκαν κατακόρυφα. Δυστυχώς ο δημιουργός του, που πέθανε το 1958, δεν πρόλαβε να ζήσει τη μεγάλη του επιτυχία. Σήμερα ο ξύλινος πίθηκος του Kay Bojesen αποτελεί για τους Δανούς εθνικό σύμβολο. (Bear 85, Monkey 95, Elephant 125 )
1. 2. 3. 4. 5. 6. 1,3,6 STREAMLINER ULF HANSES Με τη κλασική γραμμή της Playsam, το Streamliner Classic Car χαρακτηρίστηκε ως Swedish Design Classic από το Swedish National Museum για την επινοητική του γραμμή και λεία επιφάνεια. Είναι λογικό να αποτελεί εδώ και καιρό ένα από τα αγαπημένα ξύλινα αυτοκίνητα μικρών και μεγάλων! (38-45 ) 2. ROCKING RABBIT BJÖRN DAHLSTRÖM, Ευφάνταστη επανέκδοση για το παραδοσιακό κουνιστό αλογάκι, αυτό το κουνελάκι σίγουρα θα κερδίσει την κούρσα! Με το δημιουργικό του σχέδιο και τη γυαλιστερή επιφάνειά του κέρδισε τη σφραγίδα έγκρισης ως «Excellent Swedish Design»! (165 ) 4. SAAB ROADSTER Με το Playsam classic Roadster Saab δώστε στο παιδί σας την ευκαιρία για μία πρώτη βόλτα με αυτοκίνητο. Όπως τα περισσότερα αυτοκίνητα Saab, το Roadster Saab έχει καθαρό και απλό σχήμα. Το σχέδιό του βασίστηκε σε ένα από τα πρώτα Saab το Sixten Sason s prototype 92001. Το τιμόνι του είναι από ξύλο και μέταλλο όπως ακριβώς είχαν τα παλιά αγωνιστικά αυτοκίνητα. Δεν είναι κατάλληλο για παιδιά μικρότερα των 12 μηνών. (360 ) 5. CRAY0N Αυτό το πρωτοποριακό στυλό είναι βέβαιο ότι θα σας δώσει την έμπνευση που χρειάζεστε! Το Playsam Pen θα το βρείτε σε τρία λεία χρώματα. Είναι ένα τέλειο επαγγελματικό δώρο ή δώρο γενεθλίων ή αποφοίτησης. (17 )
1. 2. 1. WARM BRIAN KEANEY & TONY ALF- STRÖM Ο ιδιαίτερος συνδυασμός κεραμικής και ξύλου σε αυτό το σετ τσαγιού από τη Φιλανδική TONFISK προσδίδει λιτότητα στο σχεδιασμό λειτουργώντας σαν φυσικό μονωτικό που επιτρέπει το κράτημα ενώ ταυτόχρονα διατηρεί το ρόφημα ζεστό. (ΣΕΤ ΔΩΡΟΥ ΑΠΟ 118 ) 2. OMA, ΛΕΜΟΝΟΣΤΊΦΤΗΣ - SUSANNA HOIKKALA & JENNI OJALA Καλαίσθητος και απόλυτα λειτουργικός, μπορεί να εμφανιστεί στο τραπέζι... (39 )
DROSSELMEYER - DROSSELMEYER DESIGN GROUP To μπέστ-σέλερ της περυσινής χρονιάς επιστρέφει στο Myran! Αυτός ο καρυοθραύστης, που έχει πάρει το όνομα του από τον Herr Drosselmeyer στο φημισμένο μπαλέτο του Tchaikovsky, δεν είναι μονο όμορφος αλλά και απίστευτα εργονομικός. Κατάλληλος για όλα τα μεγέθη ξηρών καρπών, και ειδικά σχεδιασμένος ώστε να συγκρατεί τα ενοχλητικά... θραύσματα μακριά. (35 )