Η Τέχνη στο Πανεπιστήμιο Δημήτριος Ζευγώλης Καθηγητής ΕΑΠ Ακαδημαϊκός Υπεύθυνος e-mail:zevgolis@eap.gr web:dzevgolis.eap.gr Όσον αφορά την ουσία της τέχνης, ο Πλάτωνας και ο Αριστοτέλης τη χαρακτήρισαν σαν μίμηση και αναπαράσταση της πραγματικότητας. Ο Πλωτίνος συνεχίζει τις θεωρίες του Πλάτωνα (με τις πραγματείες του Περί του καλού και Περί του νοητού κάλλους ). Ο Ηράκλειτος κάνει λόγο για κρυμμένη αρμονία, ανακαλύπτοντάς την ακόμα και σε αυτό που ο Νίτσε ονόμασε αργότερα Διονυσιακό στοιχείο. Ο Αριστείδης Κοϊντιλιανός επεξηγεί τον μηχανισμό της αισθητικής συγκινήσεως με τη σημασία του ελκυσμού της ψυχής από το αισθητικό αντικείμενο (της ψυχαγωγίας) Οόρος«Αισθητική» χρησιμοποιείται για πρώτη φορά από τον Μπαουμγκάρτεν, ως ορισμός της επιστήμης που εξετάζει το ωραίο στη φύση και στην τέχνη, στοδίτομοέργοτουaesthetica (1750-1758). Αντίθετος με την ονομασία ο Καντ ονομάζει τη νέα επιστήμη, «κριτική του γούστου» (Geschmack), ενώ ο Έγελος χρησιμοποιεί την ονομασία Αισθητική στις πανεπιστημιακές παραδόσεις του (1823-1827), θεωρώντας τη μια δεύτερη, πνευματικής προέλευσης πραγματικότητα. Ο Έγελος και ο Καντ έθεσαν το πρόβλημα πόσο η τέχνη είναι ο τόπος ή το μέσον της αλήθειας. Για τον John Dewey η τέχνη δεν είναι φτιαγμένη για τους λίγους που την γνωρίζουν αλλά για να δίνει νόημα σε όλες τις δραστηριότητες της ζωής. Ο Φρόυντ, υποστήριξε ότι η τέχνη είναι εξευγενισμός της λίμπιντο, ενώ άλλοι είδαν την ομορφιά στην υπηρεσία της ερωτικής έλξης. Για τον Φρόυντ κάθε έργο τέχνης είναι η ικανοποίηση των μυστικών και απωθημένων ορμών του καλλιτέχνη στη φαντασία του. Για τον Ruskin ητέχνηείναιέκφρασητηςλογικήςκαιπειθαρχημένης χαράς που δοκιμάζει ο άνθρωπος στις μορφές και τους νόμους της Δημιουργίας, στην οποία λαβαίνει κι αυτός μέρος. Για τον Oscar Wilde η τέχνη είναι η έξυπνη διαμαρτυρία μας και η γενναία προσπάθειά μας να βάλουμετηφύσηστηθέσητης. Ο Goethe θεωρεί την τέχνη σαν την ένωση των απαιτούμενων περιστάσεων για να μπορέσει ο σκοπός της φύσης να πραγματοποιηθεί. Για τον Ιερό Αυγουστίνο η τέχνη εικονογραφεί τη βούληση της φύσης. Ο άνθρωπος, ασκώντας την τέχνη, επιτελεί τον φυσικό του προορισμό. Εμβαθύνοντας στα μυστικά της φύσης, εμβαθύνει στον ίδιο το Θεό, γίνεται μέτοχος της θεϊκής τάξης. Για τον Χέρμπαρτ το ωραίο δεν οφείλει την ύπαρξή του στο περιεχόμενό του αλλά στη μορφική του διάταξη.(αισθητική της Μορφής). Για τον Γκυγιώ, μέτρο της αξίας οποιουδήποτε έργου τέχνης είναι η ένταση με την οποία αυτό εκφράζει τη ζωή. Για τον Χάιντεγγερ, με την τέχνη πραγματοποιείται μια αποκάλυψη του είναι. Το ότι συγκροτείται ένας κόσμος ως χώρος, όπου διαδραματίζεται ο ιστορικός βίος ενός λαού, τούτο οφείλεται στη δημιουργικότητα της τέχνης, ως τέχνης ποιητικής, η οποία θέτει στη διάθεση του λαού τη γλώσσα και τον θρύλο. Για τον Βαλερύ το έργο τέχνης, δεν είναι συναισθηματική συγκινησιακή έκφραση, αλλά μορφοποίηση πνευματικών δυνάμεων. Κατά τον Lukacs το έργο τέχνης αντανακλά τη συγκεκριμένη πραγματικότητα, χωρίς να αποτελεί απλή απεικόνιση ή αντιγραφή της, αλλά αποδίδοντας τη δυναμική της, τη διαλεκτική σχέση ουσίας και φαινομένων που την καθορίζει. Ο Αντόρνο δεν θεωρεί ότι το έργο τέχνης είναι αντανάκλαση της πραγματικότητας, αλλά η ίδια η πραγματικότητα. Ο Ερνέστος Bloch θεωρεί την τέχνη προφαινόμενο και όχι αντανάκλαση. Αποκαλύπτει δηλαδή η τέχνη, το πραγματικά δυνατό, που δεν είναι άλλο από τον εξανθρωπισμό και την τελείωση του ανθρώπου. Στον Μεσαίωνα, την τέχνη ενδιαφέρει η θεοκεντρική αποτύπωση του κόσμου. Στην Αναγέννηση η τέχνη ενδιαφέρεται για τον κόσμο καθ αυτόν, ως φυσικό σύμπαν, μέσα από νεοπλατωνικά δεδομένα που συγχωνεύονται με τα κείμενα του Αυγουστίνου για να δημιουργηθεί ένα καινούργιο φιλοσοφικό πρότυπο. Ο Ντανταϊσμός μη αναγνωρίζοντας παρά μόνο το ένστικτο, καταδικάζει την εξήγηση. «Είναιαπαράδεκτοέναςάνθρωποςνααφήνειέναίχνοςαπότοπέρασμάτουστηγη»(Αντρέ Μπρετόν). Ο Υπερρεαλισμός επιβάλλει το εφικτό της φαντασίας χωρίς να δεσμεύεται από κάποια επιστημονική ή έστω επιστημονικοφανή δεοντολογία. Η Σύγχρονη τέχνη επιδιώκει να εκφράσει την εσωτερική οργάνωση του κόσμου, να ψηλαφίσει τις δομές της λειτουργίας του.
. Η Τέχνη είναι ο έρωτας, με την πλατύτερη σημασία της λέξης, είναι η έκφραση και το ξειχίλισμα μιας πληρότητας. Δεν υπακούει σε θεωρίες, τις οποίες διαψεύδει μονίμως, έχει τη δική της λογική και δεν ερμηνεύεται με λόγια.. Δημήτρης Μυταράς Ζωγράφος 0111010001111000111000111101000
Ανακεφαλαίωση Θετικές Επιστήμες : Ανάλυση Απόλυτη και Αντικειμενική αλήθεια Τέχνες : Σύνθεση Διαισθητική έκφραση Συνειρμική ανάγνωση Δημιουργικότητα Στη Θεία Έμπνευση (βλέπε Μούσες των Τεχνών) Στην Τυχαιότητα (βλέπε σημαντικές ανακαλύψεις) Στο Κοινωνικό Περιβάλλον (βλέπε εποχή Διαφωτισμού) Στην Ευφυΐα και στην Έμπνευση (βλέπε Einstein, Schröndiger)
Καλές Τέχνες vs Ολογραφία Επιστήμη της Φωτονικής: έκφραση του εικαστικού Τέχνη της ύλης: έκφραση του Ζωγράφου Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο Σχολή Εφαρμοσμένων Τεχνών Προγράμματα Σπουδών Μεταπτυχιακού Επιπέδου Γραφικές Τέχνες & Πολυμέσα (2004) Σχεδιασμός Φωτισμού (2009) Ακουστικός Σχεδιασμός & Πολυμέσα (2010)
H Σχολή σε Αριθμούς 1 μέλος ΔΕΠ + 2 νέα μέλη ΔΕΠ Αιτήσεις ανά έτος: περίπου 800 Εγγραφή φοιτητών ανά έτος: : 60 Πτυχιούχοι (2006-2008): 2008): 20 Υποψήφιοι Διδάκτορες: : 3 Δραστηριότητες φοιτητών www.eap eap.gr
Οργάνωση Σεμιναρίων www.eap eap.gr
Πρόγραμμα Erasmus 2008-9 Κινητικότητα Φοιτητών: : 1 για Φινλανδία Κινητικότητα Διδασκόντων: : 1 για Γερμανία Επισκέπτες Καθηγητές: : 2 από Γερμανία
Μήνυμα φοιτητή ακολούθησα το πρόγραμμα σπουδών ΓΡΑΦΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΠΟΛΥΜΕΣΑ που σχετίζεται με τις τέχνες, μου διεύρυνε τους ορίζοντές μου, μέσα από την ενασχόληση με το περιεχόμενο της Τέχνης και κάλυψε τις πνευματικές μου αναζητήσεις σας ευχαριστώ θερμά..