Εικαστικό Θέατρο στη Στέγη 28-30 Δεκεμβρίου 2014 Aglae Bory Συγγρού Ι07 sgt.gr
Εικαστικό Θέατρο στη Στέγη Aurélien Bory & Le groupe acrobatique de Tanger Azimut 28-30 Δεκεμβρίου 2014 Κεντρική Σκηνή 20:30 Εισιτήρια: 15 18 22 Μειωμ. & Παιδικό 8 10 12 Άνεργοι 5 Ο Aurélien Bory μιλά για το έργο του Catherine Blondeau: Για ποιους λόγους επιστρέψατε στη συνεργασία σας με την Ακροβατική Ομάδα της Ταγγέρης; Aurélien Bory: Πρόκειται πράγματι για επανάληψη και δεν μου συμβαίνει συχνά να επαναλαμβάνομαι. Ωστόσο, με τη συγκεκριμένη ομάδα είχαμε μια πολύ δυνατή εμπειρία στο παρελθόν και μέσα μου πάντα σκεφτόμουν την επανασύνδεση. Ίσως επειδή με το Taoub δεν καταφέραμε να εκφράσουμε τα πάντα; Η μαροκινή ακροβατική τέχνη είναι ένα κόσμημα και η φιλοδοξία μου ήταν να οδηγήσουμε ακόμα παραπέρα αυτή τη σύμπραξη. Το Azimut 1 δεν θα μπορούσε να είχε υπάρξει πριν από δέκα χρόνια. Χρειάστηκε να περάσουμε από κάμποσους μαιάνδρους μέχρι να φτάσουμε εδώ, για να δημιουργήσουμε αυτό το έργο. C.B.: Αναφερθήκατε στην ακροβατική τέχνη και θα ήθελα να μείνουμε λίγο σε αυτήν. Η παρουσία των ακροβατικών στο Azimut είναι περιορισμένη ήταν λοιπόν μόνο η αφετηρία για τη δημιουργία του συγκεκριμένου έργου; A.B.: Αντιθέτως, τα ακροβατικά είναι παντού στο Azimut, ίσως όχι τόσο ξεκάθαρα, με τις οικείες μορφές τους, αλλά μέσα από τις βαθύτερες ρίζες τους, ιδιαίτερα στις εναέριες φιγούρες. Η έννοια της πτήσης ήταν η αφετηρία μου. Ξανά και ξανά, το άλμα ενός ακροβάτη είναι μια αποτυχημένη προσπάθεια για πτήση. Η πτήση είναι επίσης ένας σκηνικός μηχανισμός. Γι αυτό και υπάρχει ο συνεχής διάλογος με τη βαρύτητα, ενισχυμένος από τα αντίβαρα, τα καλώδια και τα αιωρούμενα σώματα. C.B.: Το Azimut εξελίσσεται σε μια αινιγματική φωτοσκίαση, μέσα από την οποία οι εικόνες αναδύονται σαν φασματικές φιγούρες. Μήπως έτσι υπάρχει μια επίκληση της «βαρύτητας»; A.B.: Αυτές οι φασματικές φιγούρες ήθελα να είναι εντυπωσιακές. Η δραματουργία στο Azimut εμβαπτίζεται σε εμβριθείς, πνευματικούς και υπαρξιακούς στοχασμούς. Η μαροκινή ακροβατική τέχνη είναι στενά συνδεδεμένη με το σουφισμό μέσα από την προγονική μορφή του προστάτη αγίου Sidi Ahmed Ou Moussa 2. Η πρόθεσή μου δεν ήταν να αφηγηθώ την ιστορία του, αλλά ήταν πάντως μια έμπνευση. Ο Σίντι Αχμέντ Ου Μούσσα βίωσε κάποια ουράνια ανάληψη, αλλά επέλεξε να επιστρέψει στη γήινη ζωή. Η πορεία του μου φάνηκε μια όμορφη μεταφορά για τη δουλειά του ακροβάτη. 1 Η λέξη Azimut (αζιμούθιο) προέρχεται από το αραβικό as-samt (sumút στον πληθυντικό), που σημαίνει «μονοπάτι», «κατεύθυνση». Στο σουφισμό, που είναι μια οντολογική αναζήτηση, η έννοια αυτή είναι πολύ ουσιαστική. Ο όρος αζιμούθιο χρησιμοποιείται στην αστρονομία για να περιγράψει τη γωνία ανάμεσα στον παρατηρητή και τα ουράνια σώματα. Υπό αυτή την έννοια, πρόκειται για μια επίκληση στον ουρανό. 2 Ο Σίντι Αχμέντ Ου Μούσσα είναι μια εξέχουσα μορφή του σουφισμού, ο τάφος του οποίου εξακολουθεί να αποτελεί τόπο προσκυνήματος. Θεωρείται ο προστάτης άγιος της μαροκινής ακροβατικής τέχνης. Μάλιστα, οι Μαροκινοί ακροβάτες αποκαλούνται «τα παιδιά του Σίντι Αχμέντ Ου Μούσσα».
Πέταγμα και επιστροφή: τα ακροβατικά συναντούν τη σύγχρονη τέχνη σε μια παράσταση μαγική, που δεν γνωρίζει τι θα πει βαρύτητα... C.B.: Η πορεία της Ακροβατικής Ομάδας της Ταγγέρης είναι θαυμαστή και απροσδόκητη: από τις παραλίες της Ταγγέρης στις μεγαλύτερες θεατρικές σκηνές όλου του κόσμου. Ποια είναι η δική σας άποψη γι αυτή την εξέλιξη; A.B.: Έχω στο μυαλό μου ότι αυτή είναι μια διπλής κατεύθυνσης κίνηση χειραφέτησης. Κανείς δεν θα μπορούσε να προβλέψει ότι οι απόγονοι της οικογένειας Χαμμίς, που έχει δώσει επτά γενιές ακροβατών στην καρδιά της μεδίνας της Ταγγέρης, θα συναντούσε κάποτε τη σύγχρονη [Δυτική] τέχνη, δίνοντας έτσι μια άλλη μορφή στις παραστάσεις τους. Χαίρομαι που το Azimut συμβάλλει πιθανώς σε αυτό τον αποχαρακτηρισμό τους από τις καθορισμένες ταυτότητες του «ακροβάτη» ή του «Μαροκινού». Και είμαι βέβαιος επίσης ότι η απόρριψη των συνηθισμένων κλισέ απελευθερώνει τη δική μας άποψη και θέτει το ζήτημα της δικής μας χειραφέτησης. Παράλληλες Δράσεις Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου 2014 Workshop από τον Aurélien Bory 11:00-14:00 Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου 2014 Μετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές Συνέντευξη του Aurélien Bory στην Catherine Blondeau, διευθύντρια του θεάτρου Grand T στη Νάντη, τον Οκτώβριο του 2013
Εικαστικό Θέατρο στη Στέγη Aurélien Bory & Le groupe acrobatique de Tanger Azimut 28-30 Δεκεμβρίου 2014 Σύλληψη, σκηνογραφία και σκηνοθεσία: Aurélien Bory Με τους καλλιτέχνες της Ακροβατικής Ομάδας της Ταγγέρης: Mustapha Aït Ouarakmane, Mohammed Hammich, Amal Hammich, Yassine Srasi, Achraf Mohammed Châaban, Adel Châaban, Abdelaziz El Haddad, Samir Lâaroussi, Younes Yemlahi, Jamila Abdellaoui Και τους τραγουδιστές: Najib El Maïmouni Idrissi, Raïs Mohand Επικεφαλής της Ακροβατικής Ομάδας της Ταγγέρης: Younes Hammich Σκηνοθέτης της Ακροβατικής Ομάδας της Ταγγέρης: Sanae El Kamouni Σχεδιασμός Φωτισμών: Arno Veyrat Πρωτότυπη Μουσική: Joan Cambon Σχεδιασμός Ήχου: Stéphane Ley Κοστούμια: Sylvie Marcucci Έρευνα και προσαρμογή: Taïcyr Fadel Τεχνική διεύθυνση: Arno Veyrat Τεχνικοί σκηνής: Mickaël Godbille, Thomas Dupeyron Υπεύθυνος φωτισμών: Carole China Υπεύθυνος ήχου: Joël Abriac Κατασκευή σκηνικών: Pierre Dequivre και Atelier La fiancée du pirate Μηχανισμοί σκηνής: Marc Bizet Παραγωγή περιοδειών της Compagnie 111 και του Aurélien Bory: Διεύθυνση παραγωγής: Florence Meurisse Εκτέλεση παραγωγής: Léonor Manuel, Christelle Lordonné Παραγωγή της Groupe acrobatique de Tanger Scènes du Maroc: Υπεύθυνοι παραγωγής: Sanae El Kamouni, Marie Reculon Διεθνής ανάπτυξη: Barbara Suthoff Γραφείου Τύπου: Dorothée Duplan και Flore Guiraud, με τη βοήθεια της Eva Dias (Plan Bey) Εκτέλεση παραγωγής, έως 30 Ιουνίου 2014: Grand Théâtre de Provence Παραγωγή, από 1 Ιουλίου 2014: compagnie 111- Aurélien Bory Συμπαραγωγή: Grand Théâtre de Provence (Αιξ-αν-Προβάνς), «Μασσαλία Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης 2013», compagnie 111 Aurélien Bory, Scènes du Maroc (Μαρόκο), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg (Λουξεμβούργο), Le Grand T théâtre de Loire- Atlantique (Νάντη), Le Volcan scène nationale du Havre (Χάβρη), Théâtre du Rond-Point (Παρίσι), CIRCa Pôle national des arts du cirque AuchGers Midi-Pyrénées (Ως), Agora Pôle national des arts du cirque Boulazac Aquitaine (Μπουλαζάκ), La Filature scène nationale (Μυλούζ). Με την υποστήριξη: Conseil Général des Bouches-du-Rhône Centre départemental de créations en résidence, Fondation BNP Paribas, Assami, Deloitte και Fondation d entreprise Deloitte. Με τη βοήθεια: L Usine, scène conventionnée pour les arts dans l espace public Tournefeuille Toulouse Métropole Η compagnie 111 Aurélien Bory υποστηρίζεται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Επικοινωνιών Περιφερειακή Διεύθυνση Πολιτιστικών Υποθέσεων της Περιφέρειας Κεντρικών Πυρηναίων, Δήμος Τουλούζης, Γενικό Συμβούλιο Άνω Γκαρόν. Η Scènes du Maroc υποστηρίζεται από το Ίδρυμα BNP Paribas, το Ίδρυμα BMCI και το Γαλλικό Ινστιτούτο του Μαρόκου. Ο Aurélien Bory είναι εταίρος καλλιτέχνης του Grand T théâtre de Loire-Atlantique, στη Νάντη. Ο Aurélien Bory είναι προσκεκλημένος καλλιτέχνης του TNT Théâtre National de Toulouse Midi-Pyrénées, στην Τουλούζη. O Aurélien Bory υποστηρίζεται στο καλλιτεχνικό του έργο από το Théâtre de l Archipel scène nationale του Περπινιόν. Διάρκεια: 1 ώρα (χωρίς διάλειμμα)
Aglae Bory
Aurélien Bory Ο Γάλλος σκηνοθέτης Ωρελιάν Μπορύ γεννήθηκε το 1972. Διευθύνει το θίασο compagnie 111, που ιδρύθηκε το 2000 και εδρεύει στην Τουλούζη. Καλλιεργεί ένα «σωματικό θέατρο», μοναδικό και υβριδικό, ένα κράμα μεταξύ διαφορετικών, αλλά συγκλινόντων πεδίων στις παραστατικές τέχνες (θέατρο, τσίρκο, χορός, εικαστικά, μουσική ). Οι παραστάσεις του περιοδεύουν σε όλο τον κόσμο και η διεθνής αναγνώριση ξεκίνησε με τα έργα του, Plan B (2003) και Plus ou moins l infini (Λίγο έως πολύ το άπειρο, 2005), και τα δύο σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη Phil Soltanoff. Πιο πρόσφατα έργα του είναι τα Sans objet (Άνευ αντικειμένου, 2009), που δημιουργήθηκε στο Εθνικό Θέατρο της Τουλούζης, Géométrie de caoutchouc (Γεωμετρία του καουτσούκ, 2011), στο θέατρο Le Grand T στη Νάντη, Plexus (2012), στο Théâtre Vidy Lausanne (Λωζάννη Ελβετίας), και Azimut (2013), στο Grand Théâtre de Provence στην Αιξ-αν-Προβάνς. Το 2007 δημιούργησε το έργο Les sept planches de la ruse (Τα επτά πλακίδια δεξιοτεχνίας) με καλλιτέχνες από το Νταλιάν της Κίνας. Ο Ωρελιάν Μπορύ, εμπνευσμένος επίσης από το χορό, σκηνοθέτησε τον χορογράφο Pierre Rigal στα Erection (Έγερση, 2003) και Arrêts de jeu (Παύση, 2006). Στη συνέχεια, υλοποίησε δύο γυναικεία πορτραίτα: Questcequetudeviens? (Τι θα γίνεις;) για τη χορεύτρια φλαμένκο Stéphanie Fuster (2008) και Plexus για την Ιαπωνίδα χορεύτρια Kaori Ito (2012). Το 2013 δημιούργησε το Azimut, για λογαριασμό του οργανισμού «Μασσαλία 2013 Πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης», εννιά χρόνια μετά το Taoub (2004), την παράσταση που έκανε γνωστή την Ακροβατική Ομάδα της Ταγγέρης. Το ενδιαφέρον του για την επιστήμη επηρεάζει την αισθητική του. Στα έργα του Ωρελιάν Μπορύ είναι κυρίαρχο το ζήτημα του χώρου, ενώ ο ίδιος δίνει μεγάλο βάρος στη σκηνογραφία. Το θεατρικό έργο του εξελίσσεται, σύμφωνα με τον ίδιο, μόνο μέσα «από την ανανέωση της φόρμας» και «αφήνοντας χώρο στη φαντασία του κοινού». Το 2008, ο Γάλλος σκηνοθέτης τιμήθηκε με το βραβείο Créateur sans frontières (Δημιουργός χωρίς σύνορα). Το έργο του, Questcequetudeviens?, ήταν υποψήφιο στα βραβεία Olivier του 2014, στην κατηγορία Καλύτερης νέας χορευτικής παραγωγής. Για το Plexus, ο Μπορύ τιμήθηκε με το International Applause Joan German Schroeder στα βραβεία FAD Sebastià Gasch στη Βαρκελώνη. Από το 2011, ο Μπορύ είναι εταίρος καλλιτέχνης του θεάτρου Grand T στη Νάντη, ενώ από τον Ιανουάριο του 2014 είναι προσκεκλημένος καλλιτέχνης του TNT Théâtre National de Toulouse Midi-Pyrénées στην Τουλούζη. Επίσης, από το Σεπτέμβριο του 2014 είναι υποστηριζόμενος καλλιτέχνης από το Le Théâtre de l Archipel scène nationale de Perpignan. Le Groupe Acrobatique de Tanger Η Ακροβατική Ομάδα της Ταγγέρης δημιουργήθηκε μετά από πρωτοβουλία της Sanae El Kamouni το 2003. Στόχος της ήταν να μυήσει τους ακροβάτες της Ταγγέρης σε νέες πρακτικές τσίρκου, βασισμένες στη μοναδική παράδοση της ακροβατικής του Μαρόκου, με την ιδιαίτερη ιστορία της και με το υψηλό επίπεδο τεχνικής της, την οποία ασκούσαν πολλοί θίασοι, συχνά οικογενειακοί. Η Ελ Καμούνι, πεπεισμένη ότι αυτοί οι καλλιτέχνες θα μπορούσαν να γράψουν ένα νέο κεφάλαιο στην ιστορία της συγκεκριμένης τέχνης, απευθύνθηκε στον Ωρελιάν Μπορύ, ζητώντας του να σχεδιάσει την πρώτη παράσταση σύγχρονων μαροκινών ακροβατικών στην Ταγγέρη. Το αποτέλεσμα ήταν το Taoub, τον Ιούνιο του 2004, που από τότε έχει γνωρίσει μια ανεπανάληπτη επιτυχία διεθνώς, με περισσότερες από 300 παραστάσεις. Στη συνέχεια, η Ακροβατική Ομάδα της Ταγγέρης γνώρισε τους Ελβετούς σκηνοθέτες Martin Zimmermann και Dimitri de Perrot, οι οποίοι το 2009 ετοίμασαν γι αυτούς το έργο Chouf Ouchouf, που εκτίναξε τη φήμη της ομάδας στο κοινό και στο θεατρικό χώρο. Το 2013, η Ακροβατική Ομάδα της Ταγγέρης συνεργάστηκε ξανά με τον Ωρελιάν Μπορύ στο νέο του εγχείρημα, Azimut.
Χορηγοί επικοινωνίας Με την υποστήριξη Επίσημος ιατρικός υποστηρικτής Χορηγός φιλοξενίας Διεύθυνση Επικοινωνίας & Marketing Τμήμα Εκδόσεων
11-22 Ιανουαρίου 2015 Ζωή Χατζηαντωνίου Μια φανταστική ιστορία για παιδιά, εφήβους και ενήλικες που μιλά για τη μετανάστευση, τους νέους τόπους και τις ανέλπιστες αλλαγές της ζωής. Πώς είναι να εγκαταλείπεις τα πάντα για να ταξιδέψεις μόνος σε μακρινές παράξενες χώρες, σε άγνωστους τόπους, όπου τίποτα δεν έχει, για σένα, όνομα; Πώς είναι να είσαι άγνωστος σε έναν άγνωστο τόπο; Η Άφιξη είναι ένα παραμύθι για τη μετανάστευση σε έναν φανταστικό τόπο και χρόνο. Ένας πατέρας αναγκάζεται να αφήσει την οικογένεια και την πατρίδα του. Έχοντας μαζί του μια βαλίτσα και ελάχιστα χρήματα, διασχίζει απέραντους ωκεανούς για να φτάσει σε έναν άγνωστο κόσμο με παράξενα πλάσματα και αντικείμενα. Μια πρωτότυπη παράσταση που συνδυάζει θέατρο, χορό, φωτογραφία, βωβό κινηματογράφο, βίντεο, ήχους και μουσική. Ημερομηνίες παραστάσεων για το κοινό: Κυριακή 11 Ιανουαρίου 2015 18:00 Σάββατο 17 Ιανουαρίου 2015 11:00 και 18:00 Κυριακή 18 Ιανουαρίου 2015 11:00 και 18:00 Ημερομηνίες πρωινών παραστάσεων για σχολεία: Δευτέρα 12 έως Παρασκευή 16 Ιανουαρίου και Τρίτη 20 έως Πέμπτη 22 Ιανουαρίου 2015 11:00-13:15