Από τη διαδικασία στο προϊόν η χρήση των μέσων για την καταγραφή της προσωπικής κουλτούρας των νέων

Από τη διαδικασία στο προϊόν η χρήση των μέσων για την καταγραφή της προσωπικής κουλτούρας των νέων Sabine Westerhoff-Schroer, Annika Lorz Από τη διαδικασία στο προϊόν παραγωγή ταινιών με τη χρήση μέσων επικοινωνίας στο MOK Όφενμπαχ/ Φρανκφούρτη Το «Medienprojektzentrum Offener Kanal (MOK) Offenbach/ Frankfurt» (Κέντρο για Εκπαίδευση στα ΜΜΕ Ανοιχτό Κανάλι ) είναι ένα ινστιτούτο που λειτουργεί με τη χρηματοδότηση της ρυθμιστικής αρχής για τις εμπορικές, τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές εκπομπές στο Έσσεν (LPR Hessen = Κρατικό Ίδρυμα για την Ιδιωτική Ραδιοφωνία και τα Νέα Μέσα Επικοινωνίας). Ο τηλεοπτικός σταθμός ΜΟΚ, ως σταθμός ανοιχτός σε όλους τους πολίτες, προσφέρει σε όλους όσους ζουν στην περιοχή τη δυνατότητα να παράγουν τα δικά τους μη κερδοσκοπικά τηλεοπτικά προγράμματα, μεταδίδοντάς τα μέσω της καλωδιακής τηλεόρασης σε όλη την περιοχή της Φρανκφούρτης και του Όφενμπαχ, δύο γειτονικές πόλεις, αλλά και σε ολόκληρο το κρατίδιο του Έσσεν. Στο πλαίσιο του προγράμματος Βιντεομουσεία το κέντρο παραγωγής ΜΟΚ προσφέρει εισαγωγικά μαθήματα στις τηλεοπτικές παραγωγές, εξετάζοντας τόσο την τεχνική πλευρά όσο και την οπτική του δημοσιογράφου. Προσφέρει επίσης δωρεάν τον τεχνικό εξοπλισμό που είναι αναγκαίος για την υλοποίηση των παραγωγών, καθώς και συμβουλευτικές υπηρεσίες σχετικά με τη διαδικασία παραγωγής ενός τοπικού μη κερδοσκοπικού τηλεοπτικού προγράμματος. Ένας από τους σημαντικότερους σκοπούς του ΜΟΚ είναι να διδάξει στους νέους και τους εφήβους πώς να χρησιμοποιούν τα μέσα επικοινωνίας με υπεύθυνο τρόπο και να ενισχύσει την αντίληψή τους σχετικά με την προστασία των

A ΜΕΡΟΣ Βιντεομουσεία: το πρόγραμμα και η Σύμπραξη παιδιών αλλά και των ίδιων των νέων. Ένας άλλος σημαντικός σκοπός της οργάνωσης είναι η συνεργασία με ενήλικες για την παραγωγή ταινιών. Αριθμός εργαζομένων: 3 πλήρους απασχόλησης, 4 μερικής απασχόλησης, 1 μέσω του προγράμματος FSJ (εθελοντικό πρόγραμμα εργασίας χρηματοδοτούμενο από το κράτος), 1 εκπαιδευόμενος στον τομέα της κοινωνικής παιδαγωγικής. Τα προγράμματα που χρησιμοποιούν μέσα επικοινωνίας έχουν ως στόχο την εκπαίδευση και την εξοικείωση των παιδιών και των ενηλίκων με αυτά με σκοπό τη σωστή χρήση τους. Η χρησιμοποίηση των μέσων επικοινωνίας σε λογικά πλαίσια μπορεί να ενισχυθεί μέσα από συμβουλές προς τους γονείς και τους άλλους συμμετέχοντες στην εκπαίδευση των νέων. Στόχος είναι η δημιουργία μιας κριτικής, ευαίσθητης και λογικής προσέγγισης των μέσων και της λειτουργίας τους. Παιδιά, έφηβοι, εκπαιδευτικοί, εκπαιδευτικοί και γονείς θα εκφράσουν τις απόψεις τους σχετικά με τα μέσα και θα φτιάξουν τις δικές τους δημιουργίες, νιώθοντας αυτοπεποίθηση για τη χρήση των μέσων αυτών. Η εκπαίδευση πάνω στα μέσα είναι πολύ σημαντική για την προστασία των ανηλίκων σε μια κοινωνία που κατακλύζεται από μέσα επικοινωνίας. Συμμετοχή στο πρόγραμμα Βιντεομουσεία Το κέντρο MOK στο Όφενμπαχ/Φρανκφούρτη παρείχε «εισαγωγικά εκπαιδευτικά μαθήματα» για τους εκπαιδευτικούς και τους μαθητές που συμμετείχαν, με στόχο να τους διδάξει πώς να χειρίζονται σωστά μια κάμερα και να τους δώσει συμβουλές σχετικά με την επιλογή της θεματολογίας. Μέρος της συμμετοχής στο πρόγραμμα ήταν η δημιουργία μικρής διάρκειας ταινιών για τα Βιντεομουσεία. Για την ανάπτυξη μιας ιδέας για ένα πρόγραμμα που θα συνδυάζει μέσα επικοινωνίας και θέατρο, το MOK συνεργάστηκε με μια άλλη μη κυβερνητική οργάνωση, το «Schultheaterstudio» (Στούντιο για το Σχολικό Θέατρο STS). Ένας μόνιμος υπάλληλος του MOK λειτούργησε ως συνδετικός κρίκος στο πρόγραμμα για οργανωτικά ζητήματα. Επιπλέον, χρειάστηκαν 4 ακόμη εξωτερικοί παιδαγωγοί μέ- Επιμόρφωση εκπαιδευτικών, θεατρική άσκηση, Schultheater Studio, Φρανκφούρτη, 9/2011. 53

Κινητή αίθουσα μοντάζ. χρειάζεται να μεταβιβάσετε στις μελλοντικές γενιές από το προσωπικό και πολιτιστικό σας περιβάλλον; Οι νέοι άνθρωποι ο καθένας από τη δική του σκοπιά συζήτησαν τα θέματα που τους ενδιαφέρουν, τους φόβους και τις επιθυμίες τους. Για τους εκπαιδευτικούς η μεγαλύτερη πρόκληση ήταν να βρουν μια μέθοδο εργασίας που εξισορροπεί όσον αφορά τον πρασανατολισμό ανάμεσα στη διαδικασία και στο προϊόν. Από τη μια πλευρά, στόχος τους είναι να διδάξουν τους μαθητές και να τους βοηθήσουν, ενώ από την άλλη, πρέπει να τους παρέχουν αρκετό χώρο να αναπτύξουν τις δικές τους ιδέες και τη δημιουργικότητά τους. Τη δεύτερη χρονιά ήταν ευκολότερο να βρεθούν θέματα. Επιμόρφωση εκπαιδευτικών, τεχνικές τηλεοπτικού στούντιο, ΜΟΚ, Φρανκφούρτη, 9/2011. σων για να μπει σε εφαρμογή το πρόγραμμα στα σχολεία, όπως επίσης και για την εκπαίδευση των εκπαιδευτικών από την Ελλάδα και τη Γερμανία το Σεπτέμβριο του 2011. Ο πρώτος χρόνος τελείωσε τον Ιούνιο του 2011, με την παρουσίαση των δικών μας βιντεοπαραγωγών, που περιλαμβάνουν σκηνικά έργα και τη χρήση νέων μέσων, π.χ. το skype, και την εγκατάσταση των δικών μας παραγωγών με τη χρήση αυτών των μέσων σε μια έκθεση. Τα 28 μικρά εκπαιδευτικά βίντεο ήταν πολλά για να παρουσιαστούν, έτσι κάθε σχολείο δούλεψε πάνω στο θέμα που θα παρουσίαζε τελικά στο φεστιβάλ. Ξεκινώντας με τόσο μεγάλες αποκλίσεις, το δεύτερο χρόνο επικεντρωθήκαμε σε ό,τι είχαμε μάθει, στοχεύοντας σε ένα τελικό προϊόν διάρκειας 3 έως 10 λεπτών. Το προϊόν αυτό θα μπορούσε να είναι μια ταινία ή ένα θεατρικό έργο με τη χρήση των νέων τεχνικών που διδάχθηκαν. Γενικό θέμα: καταγραφή των στοιχείων της προσωπικής μας κουλτούρας Η ερμηνευτική συζήτηση πάνω στο βασικό ερώτημα του προγράμματος ήταν εξαιρετικά σημαντική: Τι πιστεύετε ότι Η ευκαιρία για μάθηση σε έναν άλλο χώρο Η μάθηση σε ένα άλλο περιβάλλον (στις εγκαταστάσεις του ΜΟΚ) με συνέπεια οι μαθητές να βιώσουν διαφορετικές μορφές μάθησης, π.χ. εργασία σε μικρές ομάδες σε αντίθεση με την κλασική διδασκαλία ενίσχυσε σε μεγάλο βαθμό τα κίνητρα των μαθητών. Δεν είχε σημασία το σχολείο από το οποίο προέρχονταν οι μαθητές (από τις χαμηλότερες ή τις υψηλότερες βαθμίδες της εκπαίδευσης), αλλά τα μαθησιακά αποτελέσματα, που ήταν πολύ θετικά. Όλοι οι εκπαιδευτικοί ανέφεραν ότι η ικανότητα των μαθητών τους να δουλεύουν σε ομάδες αλλά και με τα μέσα ενισχύθηκε. Η ενεργή και εστιασμένη στα αποτελέσματα εργασία στο πρόγραμμα βοήθησε δύο μαθητές να ολοκληρώσουν επιτυχώς την περίοδο και κάποιους άλλους να πουν ότι βρήκαν το επάγγελμα που τους αρέσει στα μέσα επικοινωνίας. Η παρουσίαση των αποτελεσμάτων στους υπόλοιπους γινόταν μετά το τέλος των εργαστηριακών μαθημάτων κάθε ομάδας. Η εργασία σε μικρές ομάδες ενίσχυσε την ικανότητα των μαθητών να δουλεύουν ανεξάρτητα σε μελλοντικά προγράμματα. Τα θετικά αυτά αποτελέσματα, όπως επίσης και το γεγονός ότι τα μέσα επικοινωνίας κυριαρχούν στον κόσμο μας σήμερα, αποδεικνύει ότι η εξοικείωση με τα μέσα αυτά έχει εξελιχθεί σε μια σημαντική πολιτιστική ικανότητα, μαζί με την ανάγνωση, τα μαθηματικά και τη γραφή. Η μελέτη με τη 54 Βιντεομουσεία: αποτυπώνοντας ίχνη της προσωπικής μας κουλτούρας Mια πρόταση Οπτικοακουστικής Παιδείας για νέους

A ΜΕΡΟΣ Βιντεομουσεία: το πρόγραμμα και η Σύμπραξη χρήση των μέσων επικοινωνίας αποτελεί ουσιαστικό μέρος όλων των σχολικών μαθημάτων και η διδασκαλία και η εξοικείωση με το χειρισμό τους πρέπει να θεωρείται σημαντική τόσο για τους εκπαιδευτικούς όσο και για τους μαθητές. Τα προαπαιτούμενα για να γίνει αυτό είναι τα εξής: σύγχρονος εξοπλισμός στα σχολεία, υψηλής ποιότητας εκπαίδευση στην παιδαγωγική των μέσων επικοινωνίας για τους εκπαιδευτικούς και ανοιχτό μυαλό, για να μπορέσουν να διαχειριστούν με ενεργό τρόπο το πρόγραμμα. Πορεία προς ένα νέο δρόμο Δύο άλλοι χώροι μάθησης χρησιμοποιήθηκαν παράλληλα ως αφετηρία για το δεύτερο χρόνο (2011-2012). Από την πλευρά της παιδαγωγικής των μέσων, ο συνδυασμός μέσων και θεατρικών στοιχείων αποδείχθηκε σημαντικός. Κατά την εβδομάδα που διήρκεσε το πρόγραμμα τον Σεπτέμβριο του 2011 στη Φρανκφούρτη, εκπαιδευτικοί από την Ελλάδα και τη Γερμανία ανέπτυξαν τις εξής τρεις παραλλαγές συνδυασμού μέσων και θεάτρου: Ομάδα 1: Χρήση της κάμερας ζωντανά στο θέατρο κατά τη διάρκεια της παράστασης. Ομάδα 2: Παραγωγή βίντεο εκ των προτέρων και προβολή τους κατά τη διάρκεια της παράστασης. Ομάδα 3: Παραγωγή μιας σειράς εικόνων εκ των προτέρων και προβολή τους κατά τη διάρκεια της παράστασης. Επιμόρφωση εκπαιδευτικών, Διεθνής Συνδιάσκεψη, Οπτικοακουστική Παιδεία και το Πρόγραμμα Βιντεομουσεία, Ινστιτούτο Γκαίτε, Αθήνα, 5/2012. Επιμόρφωση εκπαιδευτικών, ανάλυση ταινιών, ΜΟΚ, 9/2011. 55

Και οι τρεις αυτοί συνδυασμοί θεωρήθηκαν εξαιρετικές σύγχρονες προσθήκες, καθώς και μια σπουδαία ευκαιρία να εγείρουν το ενδιαφέρον των νέων ανθρώπων για τη δουλειά στο θέατρο και το βίντεο. Αποτέλεσαν την αφετηρία μιας ενδιαφέρουσας ανταλλαγής απόψεων για τις παραγωγές του δεύτερου χρόνου. Οι εκπαιδευτικοί αξιολόγησαν τη μετάβαση από τη μια σκηνή στην άλλη με τη χρήση του επαγγελματικού λογισμικού Adobe Premiere Elements, version 9, ως μια βελτίωση της πρακτικής και θεωρητικής τους εμπειρίας στα μέσα μέχρι στιγμής. Όχι μόνο χρησιμοποιήθηκε ενεργά για μεγαλύτερο ακροατήριο, αλλά και για μικρές ομάδες στην προετοιμασία των βοηθητικών βίντεο για την ομαδική παρουσίαση στο τέλος της εβδομάδας, όπως επίσης για την τεκμηρίωση της θεατρικής-παιδαγωγικής εργασίας της πρώτης ημέρας του προγράμματος. Οι εκπαιδευτικοί που συμμετείχαν είπαν ότι τώρα φοβούνται λιγότερο να χρησιμοποιήσουν τη μέθοδο αυτή. Τώρα καταλαβαίνουν καλύτερα τη δουλειά που γίνεται σε ένα τηλεοπτικό στούντιο, καθώς και οι ίδιοι βρέθηκαν πίσω από μία κάμερα ή ήταν υπεύθυνοι για τις εικόνες που παράγονταν. Η τεκμηρίωση ολόκληρης της εβδομάδας του προγράμματος είναι τώρα διαθέσιμη στην αρχική ιστοσελίδα του εκπαιδευτικού ιστοτόπου μας. Οι εκπαιδευτικοί ανέφεραν σαν μια επιπλέον θετική επιρροή από την πρώτη χρονιά του προγράμματος τη σύντομη ανάλυση των ταινιών από ένα «γερμανικό» και ένα «ελληνικό» μαθητικό βιντεοκλίπ. Αυτό ενίσχυσε την αντίληψη όσον αφορά τις ιδιαίτερες πλευρές της κινηματογράφησης, του μοντάζ, των αποτελεσμάτων της μετάβασης από τη μια σκηνή στην άλλη, των ήχων που χρησιμοποιήθηκαν, όπως επίσης και της σημασίας και της επίδρασής τους στο ακροατήριο. Αυτό έγινε με τον τρόπο που συνήθως γίνεται στο ΜΟΚ όταν συμμετέχουν σχολικές τάξεις. Η ανάλυση των σύντομων βίντεο αποτελεί πολύ αποτελεσματική αρχή για να δουλέψεις με μαθητές, είτε πρόκειται για θέματα τέχνης, είτε για την ιστορία ή τη γλώσσα. Επιπλέον, η συζήτηση σχετικά με τις ταινίες μπορεί να έχει σημαντικά αποτελέσματα. Ο σχολιασμός των δικών τους ταινιών και των ταινιών της χώρας-συνεργάτη ήταν πολύ σημαντικός και οδήγησε σε περαιτέρω χρήση της μεθόδου. Χρησιμοποιώντας τη μέθοδο αυτή ως αφετηρία, το ΜΟΚ ανέλυσε σε βάθος τα κινηματογραφικά ντοκιμαντέρ με τους καθηγητές. Έτσι, δημιουργήθηκε η βάση για την εφαρμογή της μεθόδου και στο δεύτερο πρόγραμμα, προσαρμοσμένη ξεχωριστά σε κάθε σχολείο και στην αντίστοιχη ομάδα-στόχο: Σχολείο Ludwig-Börne: Εφαρμογή κατά τη διάρκεια μιας εβδομάδας προγράμματος. Σχολείο Liebig και σχολείο Klinger: Εφαρμογή σε αρκετές μέρες του προγράμματος. Σχολείο Ernst-Reuter: Εφαρμογή στο τέλος των εβδομάδων, στην τεχνική στήριξη και στο γύρισμα του έργου. Eργαστήριο μαθητών του σχολείου Klinger, Φρανκφούρτη. 56 Βιντεομουσεία: αποτυπώνοντας ίχνη της προσωπικής μας κουλτούρας Mια πρόταση Οπτικοακουστικής Παιδείας για νέους

Μαθητές του Σχολείου L. Börne κινηματογραφούν στο Πανεπιστήμιο της Φρανκφούρτης. Από τη διαδικασία στο προϊόν: τα αποτελέσματα Κατά τη διάρκεια της διετούς συνεργασίας, το ΜΟΚ βοήθησε τέσσερις σχολικές τάξεις να παράγουν 46 ταινίες από εκπαιδευτικά βίντεο στα τελικά βιντεοκλίπ. Καταγράψαμε τη μεγάλη θεατρική παραγωγή We. Here. Now. (Εμείς. Εδώ. Τώρα.) και κάναμε εφτά δικές μας παραγωγές: σχετικά με τις αρχικές μας ιδέες και στις δύο χώρες, μέρη από τα εκπαιδευτικά προγράμματα και τα κινηματογραφικά φεστιβάλ στο τέλος κάθε σχολικής χρονιάς. Τα αποτελέσματα δείχνουν το εύρος της πρακτικής δουλειάς με τα μέσα επικοινωνίας. Όλα τα αποτελέσματα είναι διαθέσιμα στο www. videomuseums.eu. Τα αποτελέσματα από την πλευρά των μαθητών Η αξία της φιλίας, της οικογένειας, της θρησκείας, της μουσικής, της κοινωνίας, της μόδας, του αθλητισμού, του ελεύθερου χρόνου, της ελευθερίας, αλλά και των εξεγέρσεων, της αδικίας στο προσωπικό τους περιβάλλον, πώς κάποιος συμπεριφέρεται στο περιβάλλον. Όλα αυτά παρουσιάζονται με πολύ εντυπωσιακό τρόπο στα βίντεο και στα θεατρικά έργα μέσα από την οπτική των νέων. Επιλέξαμε το θέμα «φιλία» για το βιντεάκι μας, επειδή αυτό προβληματίζει πολλούς από εμάς και ορισμένοι το βλέπουν πολύ επιφανειακά κατά τη γνώμη μας. Σκόπιμα 57

δώσαμε στην ταινία μας τον τίτλο «Money does not make happy» («Το χρήμα δεν φέρνει την ευτυχία») για να κάνουμε τους ανθρώπους να το προσέξουν! Τα χρήματα είναι σημαντικά για εμάς τους νέους ανθρώπους, γιατί είναι ένα σύμβολο της κοινωνικής θέσης στη Γερμανία. Αλλά η φιλία αξίζει πολύ περισσότερα, οι άνθρωποι βοηθούν ο ένας τον άλλο, εμπιστεύονται ο ένας τον άλλο, ανταλλάσσουν απόψεις, δίνουν κουράγιο ο ένας στον άλλο τις δύσκολες στιγμές, αλλά δεν πετάς τους φίλους σου για τα λεφτά. Δεν το θέλουμε αυτό! Στον ελεύθερο χρόνο μας δουλέψαμε πολύ με τα δικά μας προγράμματα και θα δουλέψουμε και στο μέλλον πάνω στις παραγωγές μέσων (Μαθητές από το σχολείο Klinger, Φρανκφούρτη) Δεν μπορούμε να πάμε για γύρισμα, δεν χρειαζόμαστε ένα διάλειμμα. Το να παίξω είναι ό,τι καλύτερο μου συνέβη! Μπορούμε να μείνουμε άλλη μία μέρα; Η ηθοποιία έχει πολλή πλάκα, ειδικά όταν πρέπει να πηγαίνουμε σε διάφορα μέρη για να κάνουμε ασκήσεις. Γυρίσαμε μια σκηνή 44 φορές, επειδή υπήρχε είτε ένας γερανός, ένα αεροπλάνο, μια λάθος ατάκα, είτε κάτι άλλο που χαλούσε τον ήχο. Ήταν πραγματικά εξαντλητικό αλλά υπέροχο. Αυτό που μου άρεσε περισσότερο ήταν όταν φορούσα ένα φόρεμα εποχής και γύριζα τη σκηνή μου σε αυτή την ιστορική τοποθεσία. Πολλοί τουρίστες παρακολουθούσαν το γύρισμα. Δεν ήξερα ότι η σκηνή καταγράφηκε παρά μόνο όταν άκουσα το «cut». Είναι υπέροχο να επιλέγεις ειδικά εφέ που ταιριάζουν με το πρόγραμμα μετάβασης από τη μια σκηνή στην άλλη. Όταν τελειώσω το σχολείο, θέλω να εκπαιδευτώ για να ακολουθήσω το επάγγελμα του σχεδιαστή ψηφιακών μέσων για εικόνα και ήχο. Μέσα από την ειδίκευση και το πρόγραμμα εδώ συνειδητοποίησα ότι αυτό θέλω να κάνω. Παλιότερα οι άνθρωποι είχαν τις άμαξες και τα γράμματα μόνο, δεν είχαν κινητά τηλέφωνα. Σήμερα έχουμε πολλά μέσα και καλούς φίλους, όμως τι θα έχουμε αύριο; Θα έρθουν οι εξωγήινοι να πάρουν τους φίλους μας; Πώς θα είναι άραγε το μέλλον; (Μαθητές του σχολείου Ludwig-Börne, Φρανκφούρτη) 15 Μαΐου 2012: Μια σκοτεινή θεατρική σκηνή, πέντε οθόνες φωτίζονται, άνθρωποι μιλάνε για τη ζωή τους σε διάφορες γλώσσες, καθώς ένας νεαρός άντρας περπατάει 58 Βιντεομουσεία: αποτυπώνοντας ίχνη της προσωπικής μας κουλτούρας Mια πρόταση Οπτικοακουστικής Παιδείας για νέους

A ΜΕΡΟΣ Βιντεομουσεία: το πρόγραμμα και η Σύμπραξη Mαθητές από το σχολείο Liebig κατά τη διαδικασία παραγωγής στο MOK, Φρανκφούρτη. 59

Θεατρικό έργο μαθητές από το σχολείο Ernst-Reuter, Φρανκφούρτη. μιλώντας μέσω διαδικτύου με τους φίλους του. Και άλλοι συμμετέχουν, κάνουν σπορ ή στέλνουν ηλεκτρονικά μηνύματα, άλλοι πάλι χρησιμοποιούν τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, δύο παίζουν στον υπολογιστή, κάποιος κάνει αγορές μέσω e-bay ή διαβάζει ένα βιβλίο, κάποιος άλλος ακούει μουσική, μια κοπέλα κάνει έρευνα για την εργασία της. Αλλά στη συνέχεια όλα προχωρούν όλο και πιο γρήγορα, όλοι τρέχουν σαν τρελοί, τα πάντα συμβαίνουν σήμερα, παράλληλα. (Η έναρξη του θεατρικού έργου) Η Φρανκφούρτη είναι το ευρωπαϊκό κέντρο ταχύτητας! Τα πάντα πρέπει να γίνουν σε όλο και μικρότερα χρονικά διαστήματα. Αν είχα λίγο μόνο παραπάνω χρόνο, θα ταξίδευα πιο πολύ, θα μάθαινα να παίζω κιθάρα, να είμαι περισσότερο στο σπίτι, όπου αισθάνομαι ασφαλής Θα πετύχαινα περισσότερα. Το να παίζει κανείς είναι πολύ σημαντικό για μένα, επειδή έτσι μπορώ να εκφραστώ. Ειδικά σε αυτό το πρόγραμμα, που έγινε για μας, μπορέσαμε να δείξουμε σε όλο τον κόσμο τις σκέψεις μας (Μαθητής του σχολείο Ernst-Reuter, Φρανκφούρτη) Μετά τον πρώτο χρόνο ενθουσιαστήκαμε από το ελληνικό βίντεο για τη μόδα και το προσωπικό στιλ. Αναρωτηθήκαμε γιατί είναι τόσο σημαντικό το τι ρούχα φοράς. Για το πείραμά μας φορέσαμε ασυνήθιστα ρούχα και αξεσουάρ, όπως κοστούμι, καρφίτσες, κάναμε διαφορετικό χτένισμα, για να δείξουμε ότι κάποιος δεν αισθάνεται καλά με όλα τα ρούχα που φοράει. Αποδεικνύουμε ότι με την επιλογή συγκεκριμένων ρούχων θέλουμε να δείξουμε ένα μέρος του εαυτού μας και ότι ανήκουμε σε μια συγκεκριμένη ομάδα, θέλουμε να δείξουμε ότι έχουμε κοινά μεταξύ μας και ότι είμαστε διαφορετικοί. Τα φοράμε γιατί αγαπάμε τον εαυτό μας Η μόδα και τα ρούχα στηρίζουν την άποψη αυτή. Δείτε την ταινία μας «Do clothes make people?» («Τα ρούχα κάνουν τον άνθρωπο;»). Το επαγγελματικό πρόγραμμα για τη μετάβαση από τη μια σκηνή στην άλλη εκπλήρωσε τις προσδοκίες μας, η χρήση του ήταν απλή, ο συγχρονισμός του ήχου και του κειμένου χρειάστηκε αρκετό χρόνο, αλλά ήταν πολύ καλό για την ταινία! (Μαθητές του σχολείου Liebig, Φρανκφούρτη) Στο τέλος του προγράμματος κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ της Φρανκφούρτης στις 15 Μαΐου 2012, οι τελικές εκδοχές των ταινιών και των θεατρικών έργων παρουσιάστηκαν σε όλους τους μαθητές που συμμετείχαν, στους καθηγητές και τους διευθυντές των σχολείων, καθώς και στους ενδιαφερόμενους γονείς. Το γεγονός ότι το χειροκρότημα ήταν θερμό από όλες τις πλευρές, αλλά ειδικά από τους μαθητές, δείχνει ότι τα αποτελέσματα εκτιμήθηκαν πολύ. Καθώς τα νέα μέσα έχουν ήδη γίνει μέρος της καθημερινής τους ζωής, οι μαθητές της Φρανκφούρτης ήδη ανταλλάσσουν απόψεις με τους συναδέλφους τους της Ανατολικής Αττικής μέσω Facebook. 60 Βιντεομουσεία: αποτυπώνοντας ίχνη της προσωπικής μας κουλτούρας Mια πρόταση Οπτικοακουστικής Παιδείας για νέους

A ΜΕΡΟΣ Βιντεομουσεία: το πρόγραμμα και η Σύμπραξη Βιωσιμότητα ενός παιδαγωγικού προγράμματος με τη χρήση μέσων Η κοινωνία μας σήμερα επηρεάζεται σε μεγάλο βαθμό από τα μέσα. Ως εκ τούτου, τα μέσα παίζουν σημαντικό ρόλο στη ζωή των νέων ανθρώπων στη Φρανκφούρτη και την Αθήνα. Τα μέσα αποτελούν έναν τρόπο επικοινωνίας και συναναστροφής σε τοπικό και διεθνές επίπεδο. Επίσης αποτελούν το χώρο όπου γεγονότα, εμπειρίες και δράσεις λαμβάνουν χώρα για τη μάθηση εκτός σχολείου. Η ενεργή ενασχόληση με τα μέσα εισάγει τους μαθητές σε ανεπίσημες μαθησιακές διαδικασίες για την απόκτηση βασικών δεξιοτήτων πιο συγκεκριμένα, προσωπικές, κοινωνικές, δημιουργικές και επικοινωνιακές δεξιότητες, πέρα από τις δεξιότητές τους σε αυτά. Αυτή η δυνατότητα του προγράμματος παραγωγής με τη χρήση παιδαγωγικών μέσων διδάχθηκε στους συνεργαζόμενους εταίρους, τους εκπαιδευτικούς και τους μαθητές, με βιώσιμο τρόπο. Θετικές εξελίξεις, καθώς και αύξηση των δεξιοτήτων παρατηρήθηκε και στα τέσσερα σχολεία που συμμετείχαν στον πρόγραμμα. Οι εκπαιδευτικοί που συμμετείχαν έδειξαν μεγάλο ενδιαφέρον για περαιτέρω συνεργασία με το ΜΟΚ μετά το τέλος του προγράμματος. Χωρίς το ΜΟΚ οι παραγωγές των βίντεο δεν θα είχαν πραγματοποιηθεί. Λόγω της διετούς διάρκειας του προγράμματος Comenius-Regio,, η συνεργασία μέσων επικοινωνίας, θεάτρου, εκπαιδευτικών και μαθητών ήταν γεμάτη θετικά μαθησιακά αποτελέσματα και εμπειρίες τόσο για τους Γερμανούς όσο και για τους Έλληνες. Στο μέλλον, το ΜΟΚ θα χρησιμοποιήσει τα βιντεοκλίπ από τα Βιντεομουσεία στην εκπαίδευση για την ανάλυση των ταινιών για παιδαγωγούς και σχολικές τάξεις, με στόχο να εστιάσει πιο πολύ στη ζωή των νέων ανθρώπων σήμερα. Από αυτή την άποψη, πολλοί παιδαγωγοί δεν είναι πλέον κοντά στους μαθητές τους. Οι καλές τέχνες και τα αγγλικά είναι κάποια θέματα που θα μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν καλύτερα. Όσον αφορά την ένταξη θεατρικών όρων στην πρακτική των μέσων, θα επικεντρωθούμε σε παγωμένες εικόνες και στην εκπαίδευση πάνω στη μη λεκτική επικοινωνία με τους καθηγητές και τους μαθητές. Μετάφραση από τα αγγλικά: Δέσποινα Χατζηαντωνίου 61

Η Sabi ne Westerhoff-Schoe r σπούδ ασε μουσικο- λογί α, εκπ αίδευσ η και κοιν ων ικές επι στ ήμες (με- ταπτ υχια κές σπουδές) στο Wilhelms- Un iver si tät του Μίνσ τερ (Πανεπιστήμιο του Μίνστερ), Βόρεια Ρηνανί νία-βεστφαλία. α. Από την περίοδο 1992-199797 συντ ντον ονίζει μου ουσι κά προ γράμ άμματα και δελτία ειδήσεων σε τοπικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς στη Δυτική Γερμανία. Από το 1997 έως το 2001 εργάστηκε ως διαχειρίστρια μέσων επικοινωνίας, ενώ από το 2001 μέχρι σήμερα είναι εκπαιδευτικός μέσων επικοινωνίας στο Media Project Center του τοπικού τηλεοπτικού σταθμού Open Channel (MOK) στο Όφενμπαχ/Φρανκφούρτη. Πρωταρχικός της στόχος είναι η ανάπτυξη και εφαρμογή των εννοιών που χρησιμοποιούνται στα μέσα επικοινωνίας τόσο στην πρωτοβάθμια όσο και στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση, συμπεριλαμβανομένων των κλασικών μέσων επικοινωνίας, αλλά και νέων μέσων. Επιπλέον, σχεδιάζει, αναπτύσσει και εφαρμόζει στην πράξη και άλλα εκπαιδευτικά προγράμματα πάνω στα μέσα επικοινωνίας σχετικά με τους παράγοντες (εκπαιδευτικοί, κοινωνικοί λειτουργοί) που επηρεάζουν τη μάθηση των νέων μέσα και έξω από τα σχολεία. Παρέχει συμβουλευτικές υπηρεσίες σχετικά με την εφαρμογή πρακτικών προγραμμάτων για παιδιά και ενήλικες ηλικίας 3 έως 18 ετών. Εργάζεται για την ανάπτυξη και τη δοκιμή των νέων επιλογών στη διδασκαλία που προσανατολίζεται στην κατανόηση, συμπεριλαμβανομένης της χρήσης των νέων μέσων επικοινωνίας. Είναι παντρεμένη και έχει δύο παιδιά (ηλικίας 8 και 11 ετών). To Φεστιβάλ Βιντεομουσεία 2012 στη Φρανκφούρτη: Οι μαθητές κινηματογραφούν. Η Annika Lorz (1983) είναι απόφοιτος της σχολής κοινωνικής εκπαίδευσης και εκπαίδευσης μέσων επικοινωνίας. Σπούδασε κοινωνική εκπαίδευση (εκπαίδευση μέσων επικοινωνίας) στο Πανεπιστήμιο Εφαρμοσμένων Επιστημών της Φρανκφούρτης (2004-2007), καθώς και εκμάθηση στην κοινωνική εκπαίδευση στο Medienprojektzentrum του τηλεοπτικού σταθμού Open Channel (MOK) στο Όφενμπαχ/Φρανκφούρτη (2008-2009). Είναι παιδαγωγός στο Medienprojektzentrum του τηλεοπτικού σταθμού Open Channel (MOK) στο Όφενμπαχ/Φρανκφούρτη και σε μια εμπορική εταιρεία με την επωνυμία «kontextmedien» (από το 2009 έως σήμερα). Στην «kontextmedien» (www.kontextmedien.de), αναπτύσσει ατομικές ιδέες, οργανώνει και πραγματοποιεί εκπαιδευτικά προγράμματα στα μέσα επικοινωνίας (τηλεόραση, βίντεο/κινούμενα σχέδια και ψηφιακή φωτογραφία) με παιδιά, εφήβους και ενήλικες. 62 Βιντεομουσεία: αποτυπώνοντας ίχνη της προσωπικής μας κουλτούρας Mια πρόταση Οπτικοακουστικής Παιδείας για νέους