drummer Sean Skeete, καθηγητής μουσικών συνόλων του Berklee, δίδαξε το ρόλο

Μικρός ΟΥΣΙΚΟΣ ΟΝΟΣ ΑΡ. 2 Ιανουάριος 2011 Εξαιρετικά γεμάτο ήταν το πρόγραμμα της φετινής επίσκεψης των καθηγητών του Berklee College of Music στο πλαίσιο του Berklee World Scholarship Tour για τη χορήγηση υποτροφιών, καθώς περιελάμβανε δύο στάσεις και αλλεπάλληλες δραστηριότητες: Στη Θεσσαλονίκη στις 9 Νοεμβρίου 2010 και στην Αθήνα στις 11 και στις 12 Νοεμβρίου 2010. Berklee World Scholarship Tour Σταθμός των καθηγητών του Berklee, για 18η φορά η Αθήνα, αλλά και η Θεσσαλονίκη drummer Sean Skeete, καθηγητής μουσικών συνόλων του Berklee, δίδαξε το ρόλο Ο του κάθε μουσικού μέσα σε ένα μουσικό σύνολο και αποδοτικούς τρόπους που προάγουν την καλή συνεργασία και καλή μουσική απόδοση των μελών του συνόλου (workshop, Ensemble Performance Techniques). Η πιανίστα, τραγουδίστρια, συνθέτις και καθηγήτρια μουσικών συνόλων του Berklee Nancy Morris επικεντρώθηκε στο groove, απευθυνόμενη κυρίως σε τραγουδιστές και τραγουδίστριες. Μεγάλες στιγμές γνώρισε η Αίθουσα Συναυλιών της Θεσσαλονίκης και το αναδιοργανωμένο μοντέρνο τμήμα του Ωδείου με επικεφαλής τον Γιάννη Παπατριανταφύλλου. Οι μαθητές πραγματικά ευχαριστήθηκαν την επαφή που είχαν με τους σπουδαίους αυτούς μουσικούς. Όσο για τους σπουδαστές της Αθήνας, είχαν Από το ανοιχτό σεμινάριο της Nancy Morris It s all about groove Από το σεμινάριο του Sean Skeete Ensemble performance techniques επιπλέον την ευκαιρία να παρακολουθήσουν τα ιδιαίτερα μαθήματα, όχι μόνο των Skeete - Morris, αλλά και του διευθυντή διεθνών προγραμμάτων του Berklee, Greg Badolato. Ενθουσιασμένος βγήκε από την αίθουσα Γ3 ο Ιορδάνης Λάτσκος, μαθητής ντραμς, έχοντας μόλις παρακολουθήσει το μάθημα Ear Training: Θεώρησα ιδιαίτερα σημαντικό, μας είπε, ότι o Badolato, σαν καλός σαξοφωνίστας που είναι, χρησιμοποίησε σαξόφωνο για να μας δώσει να καταλάβουμε καλύτερα τις τεχνικές και τη διαδικασία πώς να ανεβαίνεις, να κατεβαίνεις, να μοιράζεις τις φωνές. Μ άρεσε πολύ που μας δίδαξε με εντελώς πρακτικό τρόπο ένα μάθημα που κατά βάση είναι θεωρητικό. Έχει τεράστια εμπειρία, αυτό είναι προφανές. Το κλείσιμο των δωρεάν προσφερόμενων δραστηριοτήτων της εβδομάδας έγινε με μια συναυλία ad libitum στο Nakas Café, με πρωταγωνιστές τους καθηγητές του Berklee, αλλά και καθηγητές και μαθητές του Ωδείου. Oι καθηγητές του Berklee συμπράττουν με καθηγητές και μαθητές του Ωδείου στο Nakas Café Μικρός Μουσικός Τόνος ΠΕΡΙΟΔΙΚΗ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΩΔΕΙΟΥ ΦΙΛΙΠΠΟΣ ΝΑΚΑΣ mtonos@nakas.gr www.nakas.gr

Berklee Study Abroad, λίγο πριν οι μαθητές του 10 ου εξαμήνου γυρίσουν στην πατρίδα τους Για τη Ratasha Ruff, από τη Βόρεια Καρολίνα των ΗΠΑ, το κλισέ διεύρυνα τους ορίζοντές μου δεν είναι αρκετό για να περιγράψει την παραμονή της στην Ελλάδα κατά τη διάρκεια του προγράμματος Berklee Study Abroad (χειμερινό εξάμηνο 2010). To ίδιο και για τον Rick Carizales από το Τέξας, που θεωρεί ότι ενηλικιώθηκε μουσικά αλλά και σαν προσωπικότητα κατά το διάστημα παραμονής του στην Αθήνα. Κι όσο για τη βενιαμίν του προγράμματος, τη 19χρονη Allee Futterer, στην Ελλάδα έκανε το καλύτερο μάθημα μπάσου που έχει κάνει ποτέ. Πώς πληροφορήθηκες για το πρόγραμμα Berklee study abroad ; Jen O Shea: Από μια φίλη μου, που συμμετείχε στο πρόγραμμα σε προηγούμενο εξάμηνο. Μόνο καλά λόγια είχε να μου πει για το Ωδείο και τη χώρα γενικότερα. Ratasha Huff: To είδα στο website του Berklee και σε φυλλάδια. Πριν καν αποφασίσω ότι θα σπουδάσω στο Berklee, ήθελα οπωσδήποτε να πάω κάπου μακριά, κυρίως για την εμπειρία. Για ποιους λόγους θέλησες να έρθεις στην Ελλάδα; Ποιοι ήταν οι στόχοι σου όταν εντάχθηκες στο πρόγραμμα; Ai Ichikawa: H Ελλάδα ήταν ένας από τους προορισμούς τους οποίους ονειρευόμουν πάντα. Adam Μoskowitz: Ήμουν αποφασισμένος να παρακολουθήσω ένα τέτοιο πρόγραμμα είτε εδώ είτε στη Γερμανία. Διάλεξα την Ελλάδα, γιατί είχα την αίσθηση ότι μου ταίριαζε καλύτερα, λόγω ιδιοσυγκρασίας. Και δεν έπεσα έξω. Jen O Shea: Είχα επισκεφτεί ξανά την Ελλάδα και συγκεκριμένα τη Σαντορίνη, όταν ακόμα ήμουν μαθήτρια στο Λύκειο. Ήθελα οπωσδήποτε να ξαναέρθω. Σκοπός μου ήταν να μάθω διαφορετικά στυλ παιξίματος του κλαρινέτου, που είναι το βασικό μου όργανο. Laura Hoover: Κίνητρο για μένα ήταν να μάθω τα odd meters καθώς και να γνωρίσω και να παίξω τα μοναδικά παραδοσιακά ελληνικά όργανα. Όταν έφτασες στην Ελλάδα, ανακάλυψες κάτι παράξενο, διαφορετικό, ευχάριστα ή δυσάρεστα αναπάντεχο; Adam Moskowitz: Αυτό που μου άρεσε περισσότερο ήταν η καλοσύνη των ανθρώπων και η προθυμία τους να με βοηθήσουν να αντεπεξέλθω. Εκείνο που με ξένισε και με ενόχλησε, μπορώ να πω, είναι τα σπασμένα πεζοδρόμια, τα αυτοκίνητα και τα μηχανάκια που κινδυνεύεις να σε πατήσουν ανά πάσα στιγμή. Ben Thomas: Λάτρεψα την τρέλα που επικρατεί στους Έλληνες. Μ άρεσε ο αναβρασμός στους δρόμους κατά τη διάρκεια των διαδηλώσεων. Θαύμασα το πάθος των Ελλήνων. Sabrina Seidman: Τρελάθηκα με το ελληνικό φαγητό. Τα αγαπημένα μου πιάτα ήταν η ελληνική σαλάτα και το γιαούρτι με μέλι. Μ άρεσε ακόμα που οι Έλληνες είναι τόσο άνετοι και χαλαροί. Ποιες είναι οι εντυπώσεις σου από την ελληνική μουσική; Ratasha Huff: Tα διαφορετικά στυλ μουσικής που γνώρισα με εντυπωσίασαν. Και ήταν εξίσου σημαντικό ότι οι καθηγητές μου μού έδωσαν να τα καταλάβω σε βάθος. Όταν πρωτοέφτασα εδώ δεν ήξερα τίποτα για τα odd meters. Τα ρυθμικά μοτίβα των 7/8 ή των 9/8 δεν τα ακούς ποτέ στην Αμερική. Τώρα πια μπορώ, ακούγοντας ένα 1 2 3 Το πρόγραμμα Berklee Study Abroad ξεκίνησε το 2006, όταν το Ωδείο Φίλιππος Νάκας επελέγη από το Berklee College of Music ως το μοναδικό ίδρυμα που θα γινόταν αποδέκτης φοιτητών του Berklee College of Music για σπουδές ενός εξαμήνου στο εξωτερικό. Σήμερα φιλοξενούνται και σπουδάζουν στην Ελλάδα περίπου δέκα σπουδαστές του Berklee ανά εξάμηνο. Οι σπουδαστές του 10ου εξαμήνου Berklee Study Abroad, λίγο πριν αποχαιρετίσουν την Ελλάδα για να επιστρέψουν στα συνήθη καθήκοντά τους στη Βοστόνη, μίλησαν στο Μικρό Μουσικό Τόνο για τις εντυπώσεις τους. 1. Κατά τη διάρκεια του μαθήματος των Νέων Ελληνικών 2. Allee Futterer, Sabrina Seidman, Κώστας Κωνσταντίνου 3. Από αριστερά και δεξιόστροφα: Σπύρος Δίελας, Ratasha Huff, Rick Carizales, Jen O Shea, Allee Futterer

τραγούδι, αφενός να καταλάβω το ρυθμό αυτό και αφετέρου να τον ενσωματώσω στη μοντέρνα μουσική. Bρήκες σημαντικές διαφορές ανάμεσα στους Έλληνες και Αμερικανούς καθηγητές, τη μουσική εκπαίδευση στην Ελλάδα και την Αμερική; Αdam Μoskowitz: H πιο σημαντική διαφορά ήταν ο αριθμός των μαθητών. Μ άρεσε που στα περισσότερα μαθήματα ήμουν πρόσωπο με πρόσωπο με τον καθηγητή και μπορούσα να εκφραστώ καλύτερα. Ακόμα και στην ιστορία της jazz, μπορούσα να καλύψω κάποια κεφάλαια που με ενδιέφεραν περισσότερο, αντί να είμαι αναγκασμένος να ακολουθώ σαν στρατιωτάκι ένα συγκεκριμένο πρόγραμμα. Προσωπικά, νομίζω ότι ωφελήθηκα περισσότερο από τις γνώσεις που πήρα στην Ελλάδα, γιατί έτσι είναι το στυλ μου. Πιο ελεύθερο. Ratasha Huff: Η μεγαλύτερη διαφορά είναι το στυλ της επικοινωνίας και τα στεγανά της γλώσσας. Kάποιοι καθηγητές μου έκαναν κλικ από την αρχή. Με άλλους, μου πήρε περισσότερο χρόνο να καταλάβω και να προσαρμοστώ. Αλλά τους εκτιμώ όλους, για όλες τις γνώσεις που μου έδωσαν. Ένας από τους αγαπημένους μου είναι ο Γιάννης Άννινος, στην αρμονία, ο οποίος με βοήθησε να ξεδιαλύνω, με πολύ εύκολο τρόπο, πράγματα για τα οποία πάλευα πολύ καιρό στο Berklee. Laura Hoover: Στα μαθήματα εδώ νιώθω ότι οι καθηγητές μού δίνουν πολύ μεγαλύτερη σημασία. Είναι πιο προσωπικό το μάθημα και έτσι μπορείς να βελτιωθείς πιο γρήγορα. Μ αρέσουν οι καθηγητές που είναι τόσο φιλικοί και με κάνουν να αισθάνομαι άνετα μαζί τους. Στο Ωδείο είναι εύκολο να μάθεις. Δε χρειάζεται να σου βγει ο πάτος. Ό,τι έμαθα στην Ελλάδα, μου ήρθε αβίαστα, χωρίς τεράστιο κόπο. Allee Futterer: To ότι οι τάξεις είναι μικρότερες, αυτό με βοήθησε να μάθω πολλά περισσότερα. Κι όσο για το ιδιαίτερο μάθημα με τον κυρίως καθηγητή μου, τον Κώστα (Κωνσταντίνου), είναι μακράν ο καλύτερος καθηγητής που είχα ποτέ. Δε σε κοιτάει αφ υψηλού για να σου πει ότι κάνεις κάτι λάθος, αλλά σε βοηθάει με εποικοδομητική κριτική να το διορθώσεις. Πώς σε αντιμετώπισαν οι Έλληνες σπουδαστές; Allee Futterer: Τέλεια. Έκανα φίλους, που ελπίζω ειλικρινά να τους ξαναδώ. Ratasha Huff: Κάποιοι ήταν ιδιαίτερα ζεστοί και φιλικοί. Έκανα πολύ καλούς φίλους. Ανάμεσά τους ο Σπύρος, ένας εκπληκτικός, πολύ ταλαντούχος και φοβερά παθιασμένος με τη μουσική ντράμερ, που ελπίζω ότι θα μείνει ένας από τους καλύτερους φίλους μου για πάντα. Ποια είναι η γνώμη που σχημάτισες για το Ωδείο μετά τη φοίτησή σου εδώ; Ben Thomas: M άρεσε το ότι μπορούσα να μπαίνω στο Ωδείο και να διαλέγω κάθε φορά αίθουσα μελέτης, ανάλογα με τον εξοπλισμό που ήθελα. Στο Berklee δεν είναι έτσι. Jen O Shea: Εμένα μου άρεσε ότι δεν υπάρχει περιορισμός ηλικίας στο Ωδείο. Δεν είναι όλοι φοιτητές, που ανταγωνίζονται μεταξύ τους για το ποιος θα αναδειχθεί. Μ άρεσε ότι έβλεπα ανθρώπους και μεγαλύτερης ηλικίας που μάθαιναν μουσική για την πλάκα τους και κυρίως μ άρεσε που είχε πολλά μικρά παιδάκια. Rick Carizales: Εμένα μου άρεσε η ζεστασιά του Ωδείου. Είναι μια μικρή κοινωνία, που μπορείς να τους γνωρίσεις σχεδόν όλους και να τους φωνάζεις με το μικρό τους όνομα. Αισθάνομαι πολύ άνετα εδώ. Σαν στο σπίτι μου. Sabrina Seidman: Το Ωδείο έχει πολύ άνετη ατμόσφαιρα. Μαθαίνεις χωρίς να καταπιέζεσαι. Τι θα σου λείψει από την Ελλάδα; Laura Hoover: Λατρεύω το ελληνικό φαγητό. Δεν ξέρω πώς θα ζήσω χωρίς αυτό. Rick Carizales: Μας κακόμαθε η Ελλάδα. Να δω πώς θα συνηθίσω πίσω στη Βοστόνη Εκεί είμαστε συνέχεια στην πρίζα. Jen O Shea: Κυρίως η ατμόσφαιρα. Εδώ αισθάνομαι πολύ καλά. Μελετάω, μαθαίνω και διασκεδάζω ταυτόχρονα, χωρίς να έχω το άγχος της επιβίωσης. Στη Βοστόνη αναγκαστικά δουλεύω ένα - δυο βράδια τη βδομάδα, για να μπορέσω να τα φέρω βόλτα. Sabrina Seidman: Τα ταξίδια που έκανα είτε για αναψυχή (στη Σαντορίνη, τα Μετέωρα), είτε στο πλαίσιο του μαθήματος Ελληνικού Πολιτισμού (Δελφοί, Ναύπλιο). Ratasha Huff: Εδώ γνώρισα μερικούς από τους πιο σημαντικούς ανθρώπους της ζωής μου. Δεν αισθάνομαι καθόλου ξένη στην Ελλάδα. Φυσικά θα μου λείψουν τα πάντα: οι έξοδοι το Σαββατοκύριακο, ο τρόπος ζωής και κυρίως οι άνθρωποι, που τώρα έχουν γίνει μέρος της ζωής μου κι εγώ μέρος της δικής τους ζωής. Αν ήταν στο χέρι μου, δε θα έφευγα ποτέ. 1. Αdam Moskowitz (σε πρόβα με την Ηρώ Κότσιφα) 2. Μέσα σε 3 μήνες, η τραγουδίστρια Laura Hoover έμαθε να παίζει άρπα! 3. Ο Rick Carizales με τον Τάκη Μπαρμπέρη 4. Ai Ichikawa, Sabrina Seidman, Ben Thomas

Συναυλίες του παραρτήματος Πάτρας Με πρωτοβουλία της νέας καλλιτεχνικής διευθύντριας του Ωδείου Φίλιππος Νάκας στην Πάτρα, Μαρίας Νικολοπούλου, έχει διαμoρφωθεί ένα πρόγραμμα καλλιτεχνικών εκδηλώσεων για ολόκληρο το εκπαιδευτικό έτος. Οι συναυλίες διεξάγονται τόσο στην Αίθουσα Συναυλιών της Πάτρας όσο και στο αμφιθέατρο του Μουσείου Επιστημών και Τεχνολογίας Πατρών, ενώ στο πνεύμα του ανοίγματος του Ωδείου σε κοινωνικούς και επαγγελματικούς χώρους εκτός μουσικής, εντάσσεται η σύμπραξη με φορείς όπως ο Δικηγορικός Σύλλογος Πάτρας και ο Σύλλογος Ευρυτάνων Αχαΐας. Κατάμεστη ήταν η αίθουσα στις μέχρι σήμερα διοργανώσεις, τις οποίες τίμησαν με την παρουσία τους εξέχουσες προσωπικότητες των Γραμμάτων και των Τεχνών. Ποιοι απέσπασαν τις υποτροφίες Alpha Bank του εκπαιδευτικού έτους 2010-2011 Μουσικές συναντήσεις του παραρτήματος Γλυφάδας Δυναμικό ξεκίνημα έκανε το Ωδείο Φίλιππος Νάκας στη Γλυφάδα μετά από πλήρη ανακαίνιση και επέκταση των εγκαταστάσεών του. Στους ανανεωμένους χώρους του συμπεριλαμβάνεται η Αίθουσα Συναυλιών, που φιλοξενεί τη σειρά Μουσικές Συναντήσεις στο Ωδείο, μια πρωτοβουλία της καλλιτεχνικής διευθύντριας του Ωδείου, Έφης Αγραφιώτη. Όπως λέει η πιανίστα Έφη Αγραφιώτη, με τις μουσικές συναντήσεις στο Ωδείο ευχόμαστε να φέρουμε σε επαφή και επικοινωνία τους διακεκριμένους Έλληνες συνθέτες και ερμηνευτές με τους μαθητές μας, αλλά και με το φιλικό και οικογενειακό τους περιβάλλον. Στόχος μας, με άλλα λόγια, είναι να βάλουμε τη μουσική μέσα στο ωδείο, ζωντανεύοντας με αυτόν τον τρόπο το μουσικό κλίμα του. Είναι κοινή παρατήρηση ότι στα ωδεία διδάσκουμε μουσική, αλλά τη μουσική πρέπει να πάμε αλλού για να την ακούσουμε. Στις 20 και στις 27 Νοεμβρίου 2010 πραγματοποιήθηκαν οι ακροάσεις για τις υποτροφίες του εκπαιδευτικού έτους 2010-2011. Στο παράρτημα Θεσσαλονίκης του Ωδείου Φίλιππος Νάκας την υποτροφία πλήρους φοίτησης για το τρέχον εκπαιδευτικό έτος απέσπασε η Χριστίνα Παλατζόγλου, που φοιτά στην τάξη κιθάρας της Κορτέσσας Τσιφοδήμου. Υποτροφία έλαβε επίσης ο Γεώργιος Γεωργιάδης, σπουδαστής ειδικού αρμονίας, ο οποίος αρίστευσε στις κατατακτήριες εξετάσεις. Στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας στην Αθήνα, δόθηκαν 2 υποτροφίες που η κάθε μία καλύπτει το μισό ετήσιο κόστος σπουδών για τις σπουδάστριες: Ευρυδίκη Μανωλίτση (κόρνο-τάξη Αντώνη Λαγού) και Χριστίνα Αλεξίου (μονωδίατάξη Σταμάτη Μπερή). Tους ευχόμαστε οι προσπάθειές τους να συνεχιστούν αμείωτες και να είναι πάντοτε καρποφόρες. Φαίνεται ότι ο στόχος των συναντήσεων επετεύχθη απόλυτα, καθώς οι δύο πρώτες συναυλίες (24/10/2010 σύμπραξη του βιολονίστα Γιάννη Λάμπου και του κλαρινετίστα Νίκου Γκίνου με την Έφη Αγραφιώτη και 27/11/2010 συναυλία με το Τρίο Athenaeum και την πιανίστα Ανίτα Σάβιτς) εστέφθησαν από πολύ μεγάλη επιτυχία, με την παρουσία πολυπληθούς κοινού.

Nakas Cafe Παρασκευή βράδυ & Σάββατο πρωί στο Nakas Café Αν κάποια Παρασκευή βράδυ ή κάποιο Σάββατο πρωί βρίσκεστε κάπου κοντά στα Εξάρχεια - Κολωνάκι, ο δρόμος σας πρέπει οπωσδήποτε να σας οδηγήσει στο Ωδείο. Κι αυτό για δύο λόγους: πρώτον γιατί μπορείτε να ακούσετε καλή ζωντανή μουσική και δεύτερον γιατί τη μουσική αυτή μπορείτε να την απολαύσετε είτε με το ποτό σας (τις Παρασκευές, μετά τις 10) είτε με τον καφέ σας (τα Σάββατα γύρω στις 11.30 το πρωί). Καθ όλη τη διάρκεια του Δεκεμβρίου, το Ωδείο πρόσφερε πολύ όμορφες στιγμές, παράλληλα με τις συναυλίες που διεξάγονταν βάσει προγράμματος στην Αίθουσα Συναυλιών. Τα ευχάριστα αυτά μουσικά διαλείμματα θα μας κρατήσουν συντροφιά και τον Ιανουάριο. Όσοι πιστοί, προσέλθετε! Είτε Σάββατο πρωί, συντροφιά με κλασική μουσική ερμηνευμένη από μαθητές του Ωδείου είτε Παρασκευή αργά, συντροφιά με jazz tunes. Συναυλία μουσικής δωματίου Junior Οι μικροί μαθητές μουσικής δωματίου, ηλικίας έως δεκατεσσάρων ετών, υπό την καθοδήγηση της καθηγήτριάς τους Νέλλης Οικονομίδου, έδωσαν μια συναυλία που γέμισε με γλυκά χαμόγελα όλους τους παρευρισκόμενους την Τρίτη 21 Δεκεμβρίου. Ζωντανή απόδειξη ότι δε χρειάζεται ο μαθητής να βρίσκεται σε πολύ υψηλό επίπεδο ώστε να χαρεί τη μουσική συνεργασία ήταν η συνέπεια και υπευθυνότητα με την οποία λειτούργησαν στο πλαίσιο του συνόλου ακόμα και οι μαθητές προκαταρκτικής και κατωτέρας, που ερμήνευσαν κυρίως χριστουγεννιάτικα κάλαντα. Επιβράβευση για όλους καθηγήτρια και μαθητές- ήταν η κατανυκτική ατμόσφαιρα κατά τη διάρκεια της ακρόασης και το δυνατό χειροκρότημα στο τέλος. Διακρίσεις μαθητών του Ωδείου Στις 11 Οκτωβρίου 2010 η Εθνική Λυρική Σκηνή διοργάνωσε ακροάσεις για την κάλυψη εκτάκτων αναγκών της Ορχήστρας στην ομάδα των Κρουστών. Τη δεύτερη, τρίτη και τέταρτη θέση κατέλαβαν αντίστοιχα οι εξής αριστούχοι απόφοιτοι του Ωδείου Φίλιππος Νάκας (τάξη κρουστών Δημήτρη Τζαφέστα): Παναγιώτης Ζιάβρας Ισίδωρος Θύμης Παναγιώτης Κολιαβασίλης Παναγιώτης Ζιάβρας Παναγιώτης Κολιαβασίλης Ισίδωρος Θύμης

ακούμε μουσική... διαβάζουμε μουσική «In Parallel», σύμπραξη του Τάκη Μπαρμπέρη με τον Πετρολούκα Χαλκιά «In Parallel» είναι ο τίτλος της live ηχογράφησης από την κοινή εμφάνιση του ζωντανού μύθου του κλαρίνου Πετρολούκα Χαλκιά με τον καθηγητή του Ωδείου, συνθέτη και κιθαρίστα της τζαζ Τάκη Μπαρμπέρη, στο Παράφωνο, το 1996. Το κλαρίνο και η ηλεκτρική κιθάρα συνομιλούν σε δρόμους παράλληλους, με τη βοήθεια και των τυμπάνων και των ινδικών τάμπλα που παίζει ο Κώστας Καλογήρου, πάνω σε παραδοσιακά κυρίως κομμάτια της ηπειρώτικης μουσικής παράδοσης. Ένας αυτοσχεδιαστικός διάλογος, από δύο σπουδαίους στο είδος τους μουσικούς, ένα απολαυστικό μουσικό ντοκουμέντο, που, όπως εξομολογείται ο ίδιος ο Τάκης Μπαρμπέρης αποτελεί ίσως μία από τις καλύτερες στιγμές που έζησε στη σκηνή, καθώς αποδεικνύει πώς δύο διαφορετικοί άνθρωποι με διαφορετικά μουσικά βιώματα μπορούν να συνυπάρξουν με μόνη τους δύναμη την αγάπη για τη μουσική. Ferdinando Carulli, Matteo Carcassi, Fernando Sor: τρεις σημαντικές εκδόσεις για τους σπουδαστές κιθάρας, σε επιμέλεια Ιάκωβου Κολανιάν Σπουδές τριών εκ των πλέον διάσημων συνθετών - κιθαριστών της κλασικής περιόδου εκδόθηκαν από το Μουσικό Οίκο Φίλιππος Νάκας, με την επιμέλεια του καθηγητή κιθάρας του Ωδείου, Ιάκωβου Κολανιάν. Και οι τρεις εκδόσεις αποτελούν αληθινό εργαλείο για τους σπουδαστές κιθάρας στην επίλυση τεχνικών ζητημάτων, καθώς ενισχύουν τη γνώση και δεξιοτεχνική τους ικανότητα. Και τα τρία βιβλία περιλαμβάνουν CD, με τις σπουδές ερμηνευμένες από τον ίδιο τον Ιάκωβο Κολανιάν, προσφέροντας επιπροσθέτως το πλεονέκτημα της πρότυπης ακρόασης. Ο Χρήστος Ψυχογυιός μάς μαθαίνει τη «θεωρία της μουσικής στην πράξη» Ο συνθέτης και καθηγητής ανωτέρων θεωρητικών του Ωδείου Χρήστος Ψυχογυιός προσεγγίζει με ολοκληρωμένο τρόπο τη διδασκαλία της θεωρίας (κάθε βιβλίο αντιστοιχεί στην ύλη κάθε έτους θεωρίας, όπως διδάσκεται στο ωδείο), παρέχοντας παράλληλα πλήρες υπόβαθρο σε όσους επιθυμούν να συνεχίσουν τη μελέτη της μουσικής με την αρμονία, τα ανώτερα θεωρητικά και τη σύνθεση. Η ύλη κάθε βιβλίου παρουσιάζεται βαθμιαία, σύμφωνα με την πολυπλοκότητα και το βαθμό δυσκολίας που θέτει κάθε θεωρητικό ζήτημα. Έτσι, σημαντικά και πολυεπίπεδα ζητήματα όπως τα είδη των μέτρων, τα διαστήματα, οι τονικότητες και οι κλίμακες εισάγονται σταδιακά σε πολλά διαφορετικά μαθήματα και τάξεις και όχι ταυτόχρονα σε λίγα κεφάλαια. Συνεπώς, δίνεται η ευκαιρία να δουλευτούν διεξοδικά ώστε να γίνουν τελείως κατανοητά από τους μαθητές. Η παρουσίαση της ύλης γίνεται με τη συνδρομή πολλαπλών εργαλείων και μέσων: κείμενα, πίνακες, διαγράμματα, ασκήσεις (προφορικές, ακουστικές και γραπτές), μουσικό CD, επαναληπτικοί σταθμοί και τεστ. Η δομή κάθε βιβλίου έχει διατηρηθεί σταθερή: 24 τετρασέλιδα μαθήματα (2 σελίδες θεωρία, 2 με ασκήσεις για την τάξη και το σπίτι), τετρασέλιδοι επαναληπτικοί σταθμοί ανά 4 μαθήματα (με ασκήσεις για τάξη/σπίτι), τεστ ανά 8 μαθήματα (ένα προπαρασκευαστικό και ένα με έτοιμο σκελετό προς συμπλήρωση) και μεγάλο ετήσιο τεστ (επίσης με 2 εκδοχές). Όλα τα τεστ υπάρχουν και στο τέλος κάθε βιβλίου σε αποκοπτόμενες σελίδες. Το μουσικό CD που συνοδεύει κάθε βιβλίο, περιέχει ηχογραφημένες ακουστικές ασκήσεις των μαθημάτων. Αξίζει να σημειωθεί πως τα τρία βιβλία έτυχαν ευρείας αποδοχής από τη μουσική κοινότητα και ήδη βρίσκονται στη δεύτερή τους έκδοση, λίγους μήνες μετά την πρώτη κυκλοφορία τους. Αυτοσχέδια μουσικά όργανα Με κέφι και φαντασία οι μικροί μαθητές των τμημάτων της Α Β και Γ Θεωρίας κατασκεύασαν πολλά και διαφορετικά μουσικά όργανα. Κουτιά που έγιναν κιθάρες, μπουκάλια που έγιναν κρουστά και άλλες πολύχρωμες, σχεδόν τέλειες, απομιμήσεις φτιαγμένες από τα παιδικά χέρια. Μέσω της εργασίας κατασκευής μουσικών οργάνων, η καθηγήτρια των τμημάτων θεωρίας Βίβιαν Ματσούκα έδωσε στους μικρούς μαθητές το ερέθισμα να εξασκήσουν τις δεξιότητές τους στη χρησιμοποίηση πρόχειρων υλικών και τους κινητοποίησε ώστε να νιώσουν την ικανοποίηση της παραγωγής ήχου. Τα όργανα εκτέθηκαν κατά τη διάρκεια του Δεκεμβρίου στο χώρο υποδοχής του Ωδείου.

Ο Ευάγγελος Κοκκόρης, ομιλητής στο Συνέδριο αναλυτική σκέψη και δημιουργικότητα Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Ωδείου Φίλιππος Νάκας, συνθέτης Ευάγγελος Κοκκόρης, θα είναι ομιλητής στο συνέδριο «Αναλυτική σκέψη και δημιουργικότητα» που διεξάγεται στο Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών στις 19 και 20 Ιανουαρίου 2011, υπό την αιγίδα του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Η ομιλία του θα έχει θέμα «Από την πλάκα της Μεσοποταμίας στις σύγχρονες γραφές: πώς ιχνογραφήθηκε η μουσική σκέψη». Κατά τη διάρκεια του συνεδρίου οι ομιλητές θα επιχειρήσουν να απαντήσουν σε ερωτήματα όπως: H σχέση μεταξύ αυτοσχεδιασμού, τυχαίου και δομής. Η σχέση μεταξύ σημειογραφίας και προθετικότητας. Η συμβολή της αναλυτικής σκέψης στη διαμόρφωση της διαίσθησης και της συνειδητότητας. Μουσικό Καλοκαίρι 2011 Φεστιβάλ του Ωδείου Φίλιππος Νάκας στο ξενοδοχείο Malaconda Beach - Ερέτρια Τρίτη 5 έως Κυριακή 10 Ιουλίου Σεμινάρια πιάνου - κιθάρας - βιολιού - φλάουτου Συναυλίες Διαγωνισμός Καλλιτεχνική διεύθυνση: Ιάκωβος Κολανιάν Διδάσκοντες: κιθάρα Ιάκωβος Κολανιάν - Κώστας Γρηγορέας πιάνο Έφη Αγραφιώτη - Ντιάνα Βρανούση βιολί Νέλλη Οικονομίδου φλάουτο Δημήτρης Φωτόπουλος To Ωδείο Φίλιππος Νάκας φέρνει για πρώτη φορά τη μουσική κοντά στο γαλάζιο της θάλασσας, σε ένα τοπίο ιδανικό για ξεκούραση, διασκέδαση και έμπνευση. Το Μουσικό Καλοκαίρι 2011 συνδυάζει τις καλοκαιρινές διακοπές με τη μουσική επιμόρφωση, σε ένα φιλικό και ευχάριστο περιβάλλον. Απευθύνεται σε σπουδαστές μουσικής, δασκάλους, καλλιτέχνες, αλλά και ακροατές που ενδιαφέρονται να επιμορφωθούν και να παρακολουθήσουν υψηλού ενδιαφέροντος συναυλίες. Στο Μουσικό Καλοκαίρι 2011 θα διδάξουν καταξιωμένοι σολίστ και καθηγητές πιάνου, κιθάρας, βιολιού και φλάουτου. Μια δράση του Ωδείου Φίλιππος Νάκας που θα διευρύνει τους ορίζοντες των μουσικών και σπουδαστών και θα τους δώσει τη δυνατότητα να παρουσιάσουν τη δουλειά τους, να παρακολουθήσουν συναυλίες καταξιωμένων καλλιτεχνών και να διεκδικήσουν βραβείο στο διαγωνισμό του Φεστιβάλ. Οι συνοδοί των μαθητών, γονείς ή φίλοι θα μπορούν επίσης να συνδυάσουν τις καλοκαιρινές τους διακοπές με την παρακολούθηση των καλλιτεχνικών εκδηλώσεων. Το δικαίωμα συμμετοχής (300 για τους σπουδαστές - 250 για τους συνοδούς) περιλαμβάνει 5 διανυκτερεύσεις με πρωινό και ένα γεύμα ημερησίως, παρακολούθηση όλων των δρώμενων του Φεστιβάλ και μαθήματα για τους σπουδαστές. Το καλοκαίρι 2011 ξεκινά με μουσική! Πληροφορίες - Αιτήσεις συμμετοχής: Ωδείο Φίλιππος Νάκας, Ιπποκράτους 41, Αθήνα, τηλ.: 210 3634000, www.nakas.gr